Novi val: Marko Mrduljaš kroz projekt Graphic Spalato povezuje grafički dizajn, animaciju i glazbu
Splitski digitalni umjetnik razvija autorski vizualni identitet koji povezuje grafički dizajn, animaciju i glazbu
Vibrantne boje, snažni kontrasti, apstraktne forme i futurističke kompozicije čine prepoznatljiv vizualni svijet Graphic Spalato. Iza projekta stoji 23-godišnji Marko Mrduljaš, grafički dizajner iz Splita koji posljednjih godina istražuje različite načine kreativnog izražavanja kroz digitalne medije. Njegova priča sada ulazi u novu fazu, u kojoj statične grafike dobivaju pokret, a autorski radovi postaju dio audiovizualnog iskustva koje bi volio razvijati i na klupskoj sceni.
Iako je završio srednju grafičku školu, Marko se nije odmah pronašao u tom području. Pravi interes razvio se oko njegove 19. godine, kada ga je počela privlačiti mogućnost kreativnog izražavanja kroz digitalne medije. Klasično slobodoručno crtanje nije bilo prostor u kojem se najbolje snalazio, ali digitalna grafika otvorila mu je mogućnost da vlastitu maštu pretvori u nešto novo i osobno. Graphic Spalato nastao je prije tri godine, sasvim spontano. Sve je počelo izradom naljepnice za njegovu Vespu, za koju je pronašao postojeći motiv na internetu, prilagodio ga i redizajnirao. Nakon toga počeo je izrađivati prve grafike u Illustratoru, a s vremenom je sve više koristio Photoshop i stvarao kompleksnije kompozicije. Pozitivne reakcije na njegove radove potaknule su ga da nastavi razvijati svoju priču. Graphic Spalato postupno je prerastao početnu ideju i postao autorski projekt u kojem može slobodno stvarati, istraživati i eksperimentirati.
„Svoj stil bih opisao kao energičan, apstraktan i futuristički, s nekim povremenim avangardnim elementima“, objašnjava Marko, kojem su pri stvaranju važni vibrantne boje, snažni kontrasti i neobične kompozicije koje odskaču od uobičajenog.
Iako njegov vizualni identitet nosi snažan pečat Splita i Mediterana, ne želi se ograničiti samo na motive juga i mora. Podneblje iz kojeg dolazi važan je dio njegova izraza, ali inspiraciju pronalazi i u drugim temama te mogućnostima koje nudi digitalno stvaralaštvo. Pritom se vodi idejom koja mu se spontano pojavi u glavi. Kada u njoj prepozna potencijal, razvija je dalje, bez potrebe da stvaranje forsira. Upravo takav pristup otvorio je vrata novom poglavlju Graphic Spalata.
Markove statične kompozicije već su u početku imale određenu dinamiku, energiju i osjećaj pokreta. S vremenom se zato pojavila želja da ih dodatno razvije kroz animaciju i istraži kako bi izgledale kada bi njihove forme počele živjeti na ekranu. Zainteresirala ga je i mogućnost primjene umjetne inteligencije u kreativnom području, što ga je potaknulo na razmišljanje o načinima oživljavanja vlastitih grafika. Iz tog eksperimentiranja počeo se razvijati novi smjer njegova rada, u kojem se statična slika pretvara u animirane vizuale, geometrijske strukture i različite transformacije. Posebno ga je privuklo pitanje kako takvi radovi mogu funkcionirati uz glazbu i kakvu energiju mogu prenijeti publici u klupskom okruženju. Posljednjih pola godine intenzivnije istražuje upravo tu mogućnost.
„Ja želim publici ponuditi jedan svojvrstan bijeg od svakodnevnice i ulazak u jedan drugačiji digitalni svijet kroz vizuale koji se mijenjaju“, kaže Marko.
Njegove kompozicije pritom nisu vezane uz samo jedan motiv ili doslovno značenje. U njegovu digitalnom svijetu mogu se pojaviti epski i povijesni prizori, Mojsije i razdvajanje mora, Atlantida, Peristil pod vodom ili Split u ledenom dobu, odnosno njegov vlastiti Frozen Town. Poznate lokacije i ideje tako dobivaju sasvim drukčije, apstraktne interpretacije. Velik dio motiva nastaje eksperimentiranjem. Proces može početi oblikom, fotografijom, teksturom ili jednostavnom grafičkom idejom koju zatim transformira i istražuje dok ne pronađe novu vizualnu formu.
„Ne mora svaki motiv imati neko doslovno značenje. Nema sve doslovno značenje, ali ima neku energiju, neku vibru“, ističe Marko, kojem je posebno važno da vizuali nadopunjuju ono što publika već čuje. Ne moraju objašnjavati glazbu, nego mogu naglasiti njezinu atmosferu i podići cjelokupni doživljaj.
Jedan od primjera prilagodljivosti njegova vizualnog jezika bilo je predstavljanje radova na Danima gradskog kotara Bol u Splitu, gdje je imao priliku pripremiti vizuale za dvije potpuno različite glazbene večeri. Prva je bila posvećena klapskoj glazbi, pa je vizualni pristup bio mirniji i atmosferičniji, s motivima mora, kamena, prostora i Dalmacije. Drugu večer obilježili su rock bendovi, što mu je omogućilo više slobode u eksperimentiranju s apstraktnim oblicima i dinamičnijim elementima. To iskustvo pokazalo mu je koliko isti autorski potpis može imati različita lica, ovisno o glazbi kojoj se prilagođava.
„Ne želim raditi jedan isti stil koji samo ponavljam na svakom događaju. Osnovni potpis može uvijek ostati moj, ali se vizual mora nekako prilagoditi glazbi, prostoru i publici, da paše ambijentu“, pojašnjava.
Upravo tu vidi potencijal za daljnji razvoj Graphic Spalata na klupskoj sceni. DJ kroz glazbu stvara energiju i atmosferu, a vizualni sadržaj može je dodatno naglasiti i fizički ispuniti prostor. Umjesto da se radovi samo projiciraju kao pozadina nastupa, Marko želi razviti cjelovitije audiovizualno iskustvo u kojem će se vizualne faze prilagođavati tijeku glazbenog seta. Zamišlja suradnju s DJ-em čiji bi glazbeni stil unaprijed upoznao, kako bi zajedno mogli osmisliti vizualnu priču. Ona bi obuhvaćala različite faze nastupa, od mirnijih dijelova do intenzivnih vrhunaca, odnosno peak momenta.
„Moja najveća želja na početku bila bi pokrenuti takvu priču s nekim našim DJ-em koji bi je prihvatio i postao svojevrsni ambasador ovog mog projekta“, otkriva.
Volio bi da zajedničkim radom razviju nešto prepoznatljivo i Split dodatno predstave kroz novi digitalni i vizualni izraz. Smatra da postoji prostor za zanimljive suradnje koje bi s vremenom mogle prijeći i granice Hrvatske.
Iako trenutačno vidi velik potencijal u klupskoj sceni, Marko ne želi ograničiti svoj projekt na jedan tip prostora ili događanja. Njegovi vizuali mogu se prilagoditi koncertima, festivalima, kulturnim manifestacijama i javnim prostorima, pri čemu bi svaki kontekst dobio drukčiji karakter. Upravo mogućnost prilagodbe smatra jednom od najvećih prednosti projekta. Ista vizualna priča može poprimiti mirniju ili dinamičniju formu, ovisno o izvođaču, prostoru i atmosferi. Kroz nove suradnje otvara se i prostor za dodatno eksperimentiranje te istraživanje područja u koja zasad nije zakoračio.
Na kraju, cilj mu je Graphic Spalato razviti u prepoznatljiv autorski digitalni brend s vlastitim vizualnim potpisom, neovisno o tome pojavljuju li se radovi kao statične grafike, animirani vizuali ili audiovizualni performansi.
„Meni je važno da ova priča ostane autentična, da ne bude generična i da uvijek proizlazi iz mojih ideja, inspiracije i mojeg osobnog doživljaja“, naglašava.
Svjestan je da je riječ o dugom putu na kojem se rezultati grade postupno, ali želi nastaviti istraživati, stvarati i prenositi svoju energiju kroz različite forme. Posebno bi ga veselilo kada bi publika s vremenom počela prepoznavati njegov vizualni rukopis i povezivati ga upravo s Graphic Spalatom.
„Mislim da je Graphic Spalato nešto više od grafike, da je to jednostavno iskustvo, doživljaj i jedna priča koja se može razgranati na dosta više područja u ovom ubrzanom i digitalnom svijetu“, zaključuje Marko Mrduljaš.
Više radova Marka Mrduljaša možete pronaći na njegovom Instagramu te web stranici.
*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske
