A Techno Ballet Odyssey spaja balet i techno Marka Nastića u imerzivno klupsko iskustvo
Što se dogodi kada se klasična baletna tehnika preseli u srce klupske kulture, a plesna predstava počne nalikovati raveu?
Što se dogodi kada se klasična baletna tehnika preseli u srce klupske kulture, a plesna predstava počne nalikovati raveu? Odgovor nudi A Techno Ballet Odyssey, ambiciozni “crossover” projekt Berlin Ballet Companyja koji briše granice između kazališta i noćnog kluba, publike i izvođača, promatrača i sudionika. Glazbeni potpis večeri nosi Marko Nastić, jedan od ključnih protagonista regionalne scene, čiji live soundtrack postaje okosnica cijelog iskustva.
Koncept pod nazivom A Techno Ballet Odyssey zamišljen je kao potpuno uranjanje u prostor zvuka, pokreta i svjetla. Kako piše portal rausgegangen.de, riječ je o „visokoenergetskoj večeri koja zamagljuje granice između pozornice i plesnog podija“, pri čemu se izvedba ne odvija samo pred publikom, već i unutar nje. Tri pozornice, snažan techno puls i plesači koji se kreću kroz masu stvaraju osjećaj bliskosti u kojem se postavlja ključno pitanje: gdje završava predstava, a gdje počinje klub?
Središnji dio večeri čini 70-minutna izvedba Berlin Ballet Companyja, raspoređena u prostor koji postaje koreografirana zona. Klasična baletna preciznost sudara se s elementima voguinga, akrobatike i suvremenog plesa, dok se pokret prilagođava klupskom kontekstu – velik, jasan i fizički intenzivan. Techno ovdje nije pozadina, već ravnopravni narativni element koji nosi dramaturgiju predstave.
Glazbu potpisuje Marko Nastić, DJ i producent koji od 1990-ih oblikuje regionalnu elektroničku scenu. Njegov posebno komponirani soundtrack izvodi se uživo tijekom predstave, a nakon završetka baletnog dijela on ostaje za pultom i vodi večer dalje u puni klupski format. Umjetnička intervencija tako se prirodno pretvara u višesatni party, bez naglog reza između „visoke kulture“ i noćnog života.
Premijera A Techno Ballet Odyssey održana je u prosincu 2024. u kultnom Kraftwerku u Berlinu. Doživljaj te večeri, kako ga opisuju sudionici, bio je jednako heterogen kao i publika – od baletnih entuzijasta do tvrdokornih klabera. Koža i šljokice, svakodnevna odjeća i scenski kostimi, svi su dijelili isti prostor dok su se plesači pojavljivali iz mase, nestajali među betonskim stupovima i ponovno izranjali pod svjetlom reflektora.
Posebno snažne trenutke stvaraju živi glazbeni prijelazi, uključujući i neočekivano uplitanje opernog soprana u techno strukturu, dok impresivne svjetlosne instalacije dodatno naglašavaju monumentalnost prostora. Iako se u takvom okruženju ponekad gubi suptilnost pokreta, jasno je da se ne radi o klasičnom baletu, već o svjesnom pomicanju formata prema fizičkom, neposrednom iskustvu.
Projekt se ove zime vratio na pozornice u sklopu turneje koja traje od prosinca kroz siječanj i veljaču, potvrđujući interes publike za formate koji ne pristaju na jasne žanrovske ladice. A Techno Ballet Odyssey nije ni čisti klub, ni tradicionalna predstava, već prostor između, namijenjen onima koji su spremni na eksperiment.
“Ovo nije pasivno gledanje, nego iskustvo koje se događa u trenutku. Balet u novom kontekstu. Noćni život poguran korak dalje“, zaključuje u svojoj recenziji novinarka portala rausgegangen.de.
