Graffiti na gradele ove će godine, nakon skromnih sramežljivih početaka jedne ekipe prijatelja koja je vidjela svijet boljim no što jest i sagradila vrata za kucanja sudbe iz nule iz naplavnog drveta koje je našla uz put, uletjeti u 6. godinu uspješnog odvijanja na prekrasnoj panorami Bola na Braču. Pa kako je započelo, kako je raslo, koje su bile radosti i o koje kamenje se spotiču oni koji grade, o porukama, idejama, napuštenim građevinama s golemim potencijalom, planovima, ljubavima i prijateljstvima pročitaj sve niže u riječima gospodina Boke. Enjoy i dođi na gradele!
1. Najljepši pozdrav Marko. Dobrodošao na stranice Scene. Pa da uskočimo odmah. Kako se rodila ideja za Graffiti na Gradele festival i tko je odgovoran za ime?
Pozdrav društvu sa Scene i hvala vam na pozivu!
GNG se zapravo slučajno dogodio i što više razmišljam o tome mislim da je to bio najbolji mogući način za stvaranje priče poput naše.Ja sam Bračanin, iz Bola gdje se središnja GNG aktivnost i događa, a graffiti su moj prvi i najdugovječniji hobi. Kad sam počeo crtati graffite to je za Bol bila novost i nije bilo najbolje prihvaćeno, što i razumijem, a ja sam bio odsječen od primjerice splitske ili zagrebačke graffiti scene. Spletom okolnosti u Bolu sam preko ljeta upoznao dva momka iz Zagreba, Vanju i Bigača iz tadašnjeg OBP NK crewa, odmah smo kliknuli po pitanju interesa i počeli se družiti, komunicirati i razmjenjivati ideje i iskustva. Oni su bili moja veza s graffiti svijetom i kada sam otišao u Zagreb na fakultet već sam imao određeni broj prijatelja u graffiti krugu.
Svakog ljeta sam se vraćao u Bol sezonski raditi i bio bih po tri mjeseca odvojen od ekipe, pa smo došli na ideju da svoja ljetna crtkaranja pokušamo strukturirati na način da se organizira jednodnevni graffiti jam. Ideju smo predložili Ivani Bošković Ivičić, ravnateljici Centra za kulturu općine Bol, njoj se to učinilo zanimljivim i krenuli smo. Nekoliko graffiti writera, tri DJ-a, gradele i miris spreja – i prošlo je sjajno! Već dogodine je manifestacija trajala tri dana, s puno više graffiti writera, DJ-eva i publike, no i dalje se nismo nazivali festivalom, bilo je to sve skupa sramežljivo.
A samo ime je dogovoreno u sekundi, pošto smo kasnili s najavom događaja i pozivanjem ljudi, pa smo u ime ubacili zapravo opis onoga što ćemo raditi, odnosno crtati graffite i gradelavati i evo nas.
2. Koji je bio cilj ovog festivala urbane vizualne kulture i koliko je teško u suvremenoj socijalnoj klimi na domaćem području izbiti iz defolt fokusa sliku graffita kao kontrakulture i vandalizma i uzdići ih na umjetnički potencijal i metodu izraza?
Festival, koji tada još i nije bio festival, u početku je za glavni cilj imao okupljanje našeg graffiti društva u prekrasnom Bolu i pokazivanje domaćem stanovništvu i gostima čime se to mi zapravo bavimo, ali i slanje poruke da graffiti nužno ne moraju biti povezani s „uništavanjem i šaranjem“, već da je riječ o vidu kulture i umjetnosti iza koje stoje mladi i obrazovani ljudi koji itekako znaju što rade. I kako godine prolaze lokalno stanovništvo, što nam je jedna od najbitnijih stavki u svemu, prihvaća nas sve bolje i bolje te polako žele biti dijelom ove priče. Za mene osobno to je jedan od najvećih uspjeha onoga što radimo i oko čega se trudimo cijelu godinu, unatoč tome što uvijek postoji nekoliko malo zločestijih jezika, no ne kaže se uzalud da se nije rodio taj koji je svima ugodio, pogotovo ne u malim otočkim sredinama.
Kako mi idemo dalje s našim aktivnostima polako, ali sigurno i u Bolu otvaramo brojna vrata u pogledu simpatija prema našem radu i to me stvarno veseli, jer prolazili smo kroz stvarno teške trenutke u pokušajima legitimacije naših događaja, što nas je često više iscrpljivalo od same logistike. Ovdje je važno naglasiti i bezrezervnu podršku ravnateljice Centra za kulturu, koja nas beskompromisno podržava od prvog dana i unatoč nekim pritiscima neda da nas se izbaci iz programa bolskog kulturnog ljeta, u kojemu branimo boje mladih kreativaca, stvaranja i dobre zabave. Prošlog ljeta nam je i g. Marinković, načelnik Općine, javno uputio podršku uz riječi kako je sada jasno da je GNG postao svojevrsni bolski brend koji okuplja publiku koja Bolu nedostaje i kojega Bol treba. To je rezultat našeg marljivog i strpljivog rada i znači nam ponekad više od materijalne podrške.
S vremenom su se i naši ciljevi malo bolje strukturirali, pa puno radimo na umrežavanju mladih umjetnika, osnaživanju naše platforme preko koje oni mogu slobodno i nezavisno djelovati, promociji graffiti i street art kulture, revitalizaciji napuštenih i devastiranih prostora, radu s mladima i sl. Važno je naglasiti i „opće“ vrijednosti na kojima počivamo i koje zagovaramo, a to su između ostalih međusobno uvažavanje, ravnopravnost i solidarnost. Radimo s mladim izbjeglicama, angažirani smo u promicanju antifašizma i ljudskog dostojanstva općenito, jer u ljudima ne vidimo neprijatelje, već potencijal za stvaranje, druženje, razmjenu iskustava i izgradnju boljeg i šarenijeg društva.
3. Kako su Graffiti na Gradele povezani s Bijelom Kućom na Bolu? Kakva je podrška institucija za jedan ovakav nekonvencionalni festival i što misliš o generalnoj kulturi rigidne uvrijeđenosti na sve što je drugačije?
Bijela kuća bila je biser jugoslavenskog turizma, a za GNG kolektiv i našu publiku ona znači sve. Riječ je o trenutno napuštenom hotelskom kompleksu, koji mladi iz cijele regije na nekoliko dana ožive i vrate dušu šarenilom, smijehom i plesom. Motivirajuće je i dobiti pohvale od mještana koji su nekada radili u tom hotelu, koji su sretni što je mjesto koje je obilježilo velike dijelove njihovih života ponovno ispunjeno ljudima i smijehom. Taj prostor zimi zjapi prazan, a bura i kiša nikako ne pomažu njegovom stanju, no onda svakog srpnja mi ulazimo u njega i čistimo ga iznova i iznova (građevina je donedavno bila u sudskom procesu i nemamo ni dozvolu, a ni kapacitete da prostor učinimo urednim i održivim tijekom cijele godine), dovodimo mlade umjetnike iz cijele regije i provodimo najbolje dane ljeta.
Što se institucionalne podrške tiče, uz Centar za kulturu do ove godine nismo imali nikakvu podršku i sami smo se financirali uz nesebičnu podršku svih naših graffiti writera i glazbenika koji nas ne traže honorare (!), a ne naplaćujemo ni ulaznicu. Ipak, nedavno smo dobili dva projekta na natječaju Ministarstva kulture i jedan na Gradu Zagrebu, što je pokazatelj da se za nas zna i van otoka i da očito nešto dobro radimo. Pojavio se i niz sponzora koji žele podržati naš rad i način na koji radimo, tako da ćemo nastaviti raditi na kvaliteti programa i osnaživanju naše platforme, no pritom pazeći da ne izgubimo vrijednosti na kojima naš kolektiv počiva.
4. Što ti znači Ambasador nagrada za boutique festival godine? Kako vidiš poveznicu suvremene glazbe i urbane mladenačke kulture?
Priznanje koje je GNG dobio osvajanjem titule boutique festivala godine je bio sjajan završetak iznimno aktivne i događanjima bogate godine za nas. Nismo očekivali tu titulu s obzirom na sjajne festivale s kojima smo se našli na listi, poput SuperUha ili Goulash Disca, no sama ta spoznaja titulu čini još važnijom za nas i to je bio ogroman vjetar u leđa za naš mali kolektiv. Sjajno je da uopće postoji nagrada poput Ambasadora, koja na jednom mjestu okuplja organizatore, promotore, glazbenike i zapravo cijelu industriju, jer to je super prilika da vidimo koliko svi skupa proizvodimo i doprinosimo izgradnji scene kod nas. Posebno me veseli vidjeti postignuća domaćih autora i organizatora, koji sami i bez velikih mašinerija grade mrežu i svoje projekte i stvarno je sjajan osjećaj biti dijelom toga.
Što se suvremene glazbe i urbane kulture tiče, mislim da jedno ne ide bez drugoga. A ni ne može biti drugačije, jer jedno gradi drugo i to je ono što mi pokušavamo – na jedno mjesto dovesti mlade kreativce koji se bave glazbom, graffitima, dizajnom, skejtanjem, radom s mladima i stvaranjem na sceni općenito, s njima stvoriti platformu za zajednički rad i onda samo raditi i raditi. I ako još naiđete na ljude koji su „na zemlji“, radišni, skromni i pružaju ruku jedni drugima nema veće sreće.
5. Wild Card pitanje: Da imaš priliku poslati jednu i najvažniju poruku koji si naučio u godinama organizacije kome bi je uputio i koja bi to poruka bila?
Uh, ima li gore stvari od dati samo jedno pitanje politologu :) Morat ću samo malo oduljiti!
Prvu poruku želim uputiti ljudima koji imaju utjecaj na donošenje odluka unutar institucija koje mogu utjecati na organizaciju događaja, na bilo koji način. Podržite svoje mlade, saslušajte naše ideje i ako nas već ne možete ili ne želite podržati, barem nam nemojte zapinjati nogu. Ono što vama i našim sredinama besplatno dajemo probajte cijeniti barem malo i molimo vas da budete strpljivi, pa će doći i rezultati. I probajte se držati one da „nije u šoldima sve“, jer ako sad i odmah ne vidite izravnu korist od rada i truda mladih ne znači da do nje neće doći, pa makar ona bila i u nečemu drugome osim u novcu.
Druga poruka ide ljudima koji su dio „scene“ i publici: Budite jedni uz druge, pomažite se međusobno, umrežavajte se, razmjenjujte ideje i iskustva i podržavajte manifestacije i inicijative. Nevjerojatno je koje to rezultate može polučiti. Takozvane scene nema bez publike, a jednako tako ni publike bez scene. Ego često zna biti kamen spoticanja, no kad se njega i profit makne sa strane događa se čarolija. GNG drugarski radi s nizom inicijativa i festivala, poput Ferragosto JAM-a iz Orahovice, Backyard Art Festivala iz D.Miholjca ili Voi'sa iz Supetra, unatoč tome što dijelimo publiku i izvođače, a između nas je samo tjedan dana razmaka i puno kilometara. Nesebičnost i drugarstvo nas je međusobno izgradilo, a prijateljstva koja su se tu stvorila nemaju svoju cijenu.
No Technics se pobrinuo za svoju fan bazu beskonačno u muzikalne alatke zaljubljenih najavivši gramofon kojeg se ne bi posramila ni mračna strana (znaš da želiš ići tamo, tamo posjeduju kekse). U elegantnu crnu presvučeni, pojavit će se tako najnoviji model SL-1200GR, a misija je kako predvodnica ekipe iz sjene, direktorica Technicsa Michiko Ogawa, kaže:
" Naš cilj je bio proširiti svoj vrhunski raspon za audio entuzijaste kao i profesionalne DJ-e".
Novost pojave SL-1200GR gramofona, koji dolazi kao pristupačnija verzija svoga SL-1200G brata, najavljena je već ranije ove godine na CES-u 2017. u svekolikom pustinjskom gradu svjetla, sjene, žudnji i rizika, Las Vegasu. Ono što se dogodi u Vegasu, u generalnom pravilu ovoga planeta, u Vegasu i ostaje, sigurno, ispod radara i kao priča za unuke, no drago nam je da ovo nije ostala tajna koju ne izgovaraš prije nekoliko decilitara žestice koja pleše oko želučane ovojnice. SL-1200GR će u svojoj tamnoj verziji biti gotovo identičan originalnoj srebrnoj što se tiče specifikacija i mogućnosti, a oba će biti dostupna travnju 2017. za 16000$ (oko 1280funti ili po današnjem tečaju 11086.76 kn).
Izjava direktorice Ogawe, još jednom potvrđuje predanost njene tvrtke DJ kulturi i označava promjenu stajališta spram onoga što je izjavio kreativni direktor Hiro Morishita za New York Times prethodnoga mjeseca, gdje je potisnuo DJ-e u pozadinu kao klijentelu za novu liniju rečenicom: "Naš koncept su analogne ploče za hi-fi slušanje. DJ-i su isto u redu, ali kao marketinški cilj problematični. Ne želimo 1200 prodavati kao najbolji alat za DJ-ing. 1200 je 1200." – usmjeravajući dakako kao lijevkom DJ-e spram nešto skupljih modela i ograničavajući tržište za SL-1210GR na rekreativne korisnike.
Ogawa je pak okrenula ploču riječima da "SL-1200GR i SL-1210GR kombiniraju najbolje od oba svijeta. Sigurni smo da će oba modela ispuniti očekivanja Technics fanova diljem svijeta."
Za više o samim Technics novitetima uključi se u diskusiju majstora koji će premljeti info u novom izdanju The Hour emisije, a za okruglim stolom realnim recenzijama stvarne korisničke baze pozabavili su se urednik Create Digital Musica Peter Kirin, DJ i producent Dinky i urednik resident Advisora Mark Smith. Pa tko zna, možda još ovoga proljeća tvoja tehnobaza dobije novo Technics pojačanje.
Prostor je tada bio licenciran kao umjetnička galerija i imao je dozvolu za 3 mjeseca rada. Na početku, svakog dana vlasnik Dimitri Hegemann je očekivao da vlasti zatvore klub. Bilo je to doba opće zbunjenosti u društvu kada je ekstazi cirkulirao cijelim gradom.
Klub je imao niske stropove, industrijski dekor i stvarao je neviđenu atmosferu što ga je činilo posebnim, ne samo na techno sceni, već općenito kao mjesto koje je stvaralo poveznicu sa Detroit scenom. Bio je drugi dom imenima kao što su Jeff Mills, Blake Baxter, Juan Atkins, Robert Hood, Stewart Walker, Joey Beltram, DJ Surgeon, Pacou, Cristian Vogel… Tresor je uglavnom promovirao hard techno, industrial i acid, ali postojao je i drugi floor "Globus" gdje se svirao house.
Redatelj Tilmann Künzel u dokumentarnom filmu (The Story of Tresor – izvorno ime je Tresor Berlin: The Vault & the Electronic Frontier) govori o povijesti kluba od njegovog otvaranja do zatvaranja na ovom mjestu 2005.g. gdje je intervjuirao mnoge poznate glazbenike koji su svirali u klubu od Juan Atkinsa do Sven Vätha, kao i ljude koji su omogućili da nastane ovakvo mjesto, poput osnivača Dimitria Hegemanna. {youtube}SGGA3a_8Crs{/youtube}
..Maschine Jam uređaja u njegovom Maschine 2 programu. Budući je ovo svestran uređaj, moguće ga je koristiti i sa drugim programima. U ovome videu možete vidjeti kako se Maschine Jam može koristiti sa Ableton Live programom i kako na vrlo jednostavan način kreirati ideju za traku. {youtube}68O06uoZ_PY{/youtube}
Glazbom su zasitili i Jarunsku obalu organizacijom dva open-aira, a nisu stranci ni na podijima Beograda i Ljubljane. Ruke u pljesak sklapaju im i legitimni skrbnik trancea Paul Van Dyk i Aly & Fila koji su oduševljeno podržali himnu u produkciji Moonsoulsa i samoga Sunlaba.
Poslušajte ukazanje Sunlaba u Depou 13.01.2017. na Trance Unity X večeri.
Tako u tvom osobnom radijusu čutoga danas predstavljamo novo EP izdanje već ti poznatog gospodina Ljekaja i njegovog bidekstroznog maskulino-feminitetnoga imena Andrea. Svakoga dana inspiriran si svime što pustiš u mentalni prostor pa će tako val ideje jednako lako preplaviti nakon beskonačne noći na podiju ili šetnje šumom, mir i imerzija u buku podjednako su glasni pomagači.
Andrea 2014. pozdravlja domaće ulice i seli se u grad koji je padom jednog zida posadio klice rasta čitave jedne nove kulture glazbe, Berlin, a kao svoju maksimu drži kvalitetu pa su u ovom momentumu nastala sjajna izdanja kao "Above Humans" i "Mantra" na Get Physical Musicu i Save Us Recordsu, kao i naramci izuzetno uspješnih remixeva koje si mogao loviti između ostalog i u Boiler Roomu i na BBC Radio 1. Za njegov groovy, euforijom natopljeni, energični zvuk ruke u pljesak sklapaju veterani scene kao Luciano, Damian Lazarus, M.A.N.D.Y., Maceo Plex, H.O.S.H. i Steve Lawer, dok ga internacionalni raspored gaža vodi za pulteve Dubaia, Ibize, Londona, Berlina, Hamburga, Venecije, Kiela, Ljubljane…
Uz uposleni binacionalni raspored Andrea ipak pronađe vrijeme koje ljubomorno čuva za ljubavnice mašina u studiju, pa si nedavno mogao upecati i fenomenalan remix "Mangrooveova Preludija". Tekst Željke Veverec i aranžman Tonija Starešinića dobio je preinaku u neobičnoj kombinaciji, nježne vokalne hipnoze s kojom odlutaš u neko kišno sjetno jutro uz neumorni beat koji drži vječno goreću baklju optimizma, a Andrein zvučni potpis dobio je i Alex Lariouv "Time Against" koji živi u kvartu 123 BPM-a, dok za matični Save U label nastaje remix Brian Cidove "Division" trake, samo da bi krajem rujna u audiosferu skoknuo i vlastiti "Over & Over" EP uz tri trake, gdje se naslovnoj pridružuju još i "July Forth" i "Toronto".
Novi trotračni EP, kao prvo izdanje godine za gospodina Ljekaja, našao je svoje koordinate na New Violence labelu u sasvim nenasilnoj predanosti zvuka mašina. Blago ovlaš paranoičnog imena, u maniji proganjanja suvremenog panoptikuma nadzora i kontrole javnoga, nastaje tako i naslovna traka "Hills Have Ears" kao groovy techno instanca prljave, musave progresije basa sa štukaturom više dubu orijentiranog zvuka. Traka zatim cvate u toplinu koja te grli kao meka deka na kišno jutro, omata u ton i jednako je prikladna za solo istraživanja kao i kolektivne podij ekstaze.
Slijedi je proaktivnost "Never Too Early" trake koja je za one prijemčive hipnozi repetitivnog s natruhama prljavih zakutaka presvučenim jednostavnim a moćnim vokalnim pojačanjem. U finalu stiže ona koja odgovara na žudnje, želje i snove, rastvara mapu sasvim svjesna da nećemo uvijek dobiti ono što želimo i da naše želje nisu nužno ono što nam treba i čije ostvarenje bi nas učinilo boljim ljudima. Uz ove margine, "Road of Desires" donosi svoju poruku u ugodnoj melankoličnoj tech house maniri, a topli optimizam melodije stavljen je u jukstapoziciju s distorziranim tonom sveprožimajućeg mraka. Djeluje kao jedna od onih traka koja je plato odmora u sukcesivnom deranju na flooru. Mjesto na kojem staneš, zamisliš se i reflektiraš se na sve što je prošlo i ima doći u binarnoj opoziciji mogućnosti dobivanja ili nedobivanja svega što želiš, a želiš li baš ovaj EP zaokruži si na kalendaru 20. veljače kao službenu temporalnu lokaciju izlaska. Dok satovi ne prosipaju svoja zrnca pijeska uštimaj se u uhođenje Andree na Facebooku ili istraži sonični historicizam na mekom narančastom oblaku zvuka i uživaj!
Kako bismo pružili najbolje iskustvo, mi i naši partneri koristimo tehnologije poput kolačića za pohranu i/ili pristup informacijama o uređaju. Pristanak na ove tehnologije omogućit će nama i našim partnerima obradu osobnih podataka kao što su ponašanje pri pregledavanju ili jedinstveni ID-ovi na ovoj stranici i prikazujemo (ne)personalizirane oglase. Nepristanak ili povlačenje privole može negativno utjecati na određene značajke i funkcije.
Kliknite ispod da pristanete na gore navedeno ili napravite detaljne izbore. Vaši će se izbori primijeniti samo na ovu stranicu. Možete promijeniti svoje postavke u bilo kojem trenutku, uključujući povlačenje privole, korištenjem prekidača na Politici kolačića ili klikom na gumb za upravljanje privolom na dnu ekrana.
Functional Uvijek aktivni
The technical storage or access is strictly necessary for the legitimate purpose of enabling the use of a specific service explicitly requested by the subscriber or user, or for the sole purpose of carrying out the transmission of a communication over an electronic communications network.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statistics
The technical storage or access that is used exclusively for statistical purposes.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
Marketing
The technical storage or access is required to create user profiles to send advertising, or to track the user on a website or across several websites for similar marketing purposes.