Tako je svakako vrijeme za još jednu listu, možda ne popraćenu s toliko medijske pompe kao što je to ona DJMagova, no ipak America’s Best DJ lista jednako tako nije loša nova točka za zatočkati u živtopis.
I čini se da je američki DJ san uhvatio nitko drugi do slavni slastičar EDM-a, surfer na gužvama i vratalomac Steve Aoki. Još jednom sumnjamo da se lista najboljih ipak malo manje zamara stvarnim talenetima miksanja i produkcije a nekako je ipak važnija fan baza i popularnost i generalno agilni i sposobni agenti na plaći koji se brinu o društvenim mrežama. Disc Jockey bi trebao biti netko tko čvrsto drži uzde zanata u šakama, no nismo baš sigurni koliko je moguće istovremeno držati uzde i tortu.
Aoki je svoju pobjedu komentirao ovako:
“Nevjerojatno sam počašćen što sam odabran kao ovogodišnji pobjednik. Prvenstveno želim zahvaliti svojim fanovima na podršci kroz godine. Toliko sam zahvalan da i dalje imam najbolje fanove na svijetu. Ujedno zahvaljujem i svima u DJ Times i Pioneeru za sve godine podrške i želim odati priznanje svim sjajnim promotorima koji me bookiraju za odlične festivale i lokacije diljem Amerike. Riječi ne mogu izraziti koliko cijenim ovu nagradu i radujem se daljnjem ganjanju DJ strasti u desetljećima koja dolaze.”
Omnia klub u San Diegu će 11. listopada održati veliku ceremoniju i popratni party na kojem će Aokiju biti dodijeljena pozlaćena Pioneer mikseta.
Dama koju smo izgubili 2003. bila je pjevačica, kantautorica, pijanistica, gorljiva nesalomljiva aktivistica za građanska prava i ujedno vlasnica Grammyja.
Iako je ukorijenjena u jazzu, Nina je voljela nazivati ono što radi “crnačkom klasičnom glazbom”. Prste i glas smo nalazili zapetljane u svemu od jazza, soula, rythm ‘n’ blues-a, gospela i svih onih elemenata u koje je neminovno posegnuo svaki old school elektroničar u jednom periodu karijere.
{youtube}q9Lll3Ql5Pg{/youtube}
High Priesteess of Soul imala je boju glasa koja je jednako lako prenosila ekstremnu radost kao i duboku melankoliju i ova sposobnost preslikavala je događaje u privatnom životu u kojem je Nina živjela s bipolarnim poremećajem, koji je dijagnosticiran već sredinom 60-ih, ali nije službeno potvrđen sve do nakon smrti 2004.
Nina glazba obilježila je čitav jedan kulturni period, utisnula svoj specifiči pečat i nastavila nadahnjivati generacije umjetnika nakon nje koji su nastavili graditi na predlošcima koje je ostavila. Beskonačno mnogo posveta i remikseva, glasa zarobljenog na elektroničku podlogu ili sampliranih elemenata pjesama kasnije, napokon je ovdje i dugo odgađani projekt biografskog filma.
Ninu u filmu utjelovljuje glumica Zoe Saladana i prve projekcije će se održati u Americi ovoga prosinca. Kao originalna Nina za ulogu je prvo 2010. bila razmatrana Mary J. Blige, da bi kasnije bila zamijenjena. Neki su kritizirali promjenu gumice jer je Saldana navodno presitna i presvjetloputa da bi na velikom platnu prenijela Nininu veličinu. No ovo nije bila jedina zavrzlama koja je bacala štapove u žbice. Cynthia Mort, koja je film napisala i režirala, u međuvremenu je i tužila produkcijsku kuću koja je navodno otela film. No jednostavnog iskrenog naziva “Nina”, film će ipak sjesti u mrak kino dvorana, ostavljajući sve sitne svađe postrance jer je cilj posvete i naklona nečijem životu i radu ipak mnogo vrijednija misija.
Zato si ovdje, zato živiš i dišeš, da postaješ bolji, učiš i napreduješ. No ponekad se ova vrlo osobna osobna misija postojanja umreži u mnogo veću strukturu i napredak i otkrivanje novog postane zajednički cilj nekolicine. Baš ovo su gradivni monomeri Elevate festivala glazbe, umjetnosti i političkog diskursa koji će od 22 do 26. listopada protresti Graz.
Austrijski festival je kroz prethodnih 10 godina ugostio čitav rog obilja nacionalnih i internacionalnih umjetnika. Njih preko 500 već je položilo svoje talente kao novu ciglu u gradnju boljeg sutra.
Ideja festivala je ispravno oslikati status quo diskursa u svijetu elektroničke glazbe i svih eksperimentalnih sfera u koje ona sipi. Kako granica između undergorunda i mainstreama postaje sve krhkija, jednom zvuk pobune i neo-avangardnog klupsko/kuturnog pokreta, elektronika se sada nalazi u opasnosti rastapanja i razvodnjavanja u trivijalizirane kapitalističke evente bježeći u standardizirane uniformirane komercijalne beatove.
Kustosi Elevate-a sebe pak konstantno gledaju kao početnike u životu i uvijek iznova nastoje izumiti nove persone iz fragmenata svijeta koji se neprekidno mijenja. Kako bi glazba sjela u širi kontekst tako se u sklopu ovog festivala unutar njega odvija i podprogram hoergeREDE festivala koji uključuje i književnost, tekstove i eksperimetalni zvuk za cjelokupno iskustvo.
Pošto ne žele da ovaj festival bude samo jedan običan party već imaju namjeru i posjetiteljima ponuditi priliku da se druže i razgovaraju s umjetnicima, kako bi bitne informacije proliferirale u lokalnu scenu radi buduće održivosti pokreta, tako je iznova ovdje Elevate Lab sa svojim Music Talks.
Na lineup će se ugnijezditi imena poput RP Boo, Hatsick, The Black madonna, DJ Funk, Helm, Philipp Quehenberger, John Heckle, Sigha…. Puni lineup pogledaj na službenim stranicama i upamti: Uči, voli, eksperimentiraj!
Ibiški DC 10 objavio je izjavu Carla Coxa koji zbog ozljede gležnja i ligamenata neće moći nastupti u zakazanom terminu. Pa kaže:
“Kao što ste možda svjesni slomio sam gležanj i pretrpio neka oštećenja ligamenata prije nekoliko tjedana tako da je liječnik naložio da trebam biti u bolnici kako bih primio dodatno liječenje.
Stoga s dubokim žaljenjem moram reći da sam obaviješten da ne smijem letjeti na Ibizu dok liječenje nije dovršeno.
To znači da neću biti u mogućnosti svirati na Circo Loco u DC 10-u u ponedjeljak. Osjećam se grozno zbog toga kako je ovo moje grešno zadovoljstvo. Moj drugi dom izvan doma u Spaceu, Ibiza. Molim vas prihvatite moje najiskrenije isprike što ne mogu biti tamo, to je jedan od vrhunaca mooje godine i nemogućnost da sviram se ni na koji način ne reflektira na DC 10.
Iskreno sam razočaran što ne mogu biti tamo s vama, ali moram se pobrinuti za svoje zdravlje prvo kako bi se mogao vratiti u punom kapacitetu. Svakako se vraćam u utorak na noć @carlcoxatspace i nadam se da ćemo se vidjeti na još jednom fantastičnom eventu.”
Carl Cox
Iako tužno i razočaravajuće, ozljede ne biraju, ne zanima ih pretjerano jesi li Carl Cox i imaš li velike i važne planove. Kako god zdravlje je prioritet i želimo naše živuće legende čuti u punoj snazi pa tako gospodinu Coxu želimo brz oporavak i povratak na rasplesane mračne floorove svijeta.
Nešto je kliknulo i tada dvadesetogodišnji klinac krenuo je u lov na san koji je rezultirao time da postane jedno od renomiranih imena hrvatske tech-house scene, preseljenjm u San Francisco i nastupom s idolom Eddiem Richardsom. No priče najbolje pričaju oni koji su ih proživjeli pa u autobiografskoj maniri dajemo riječ samome Luki.
1. Kako je započeo tvoj glazbeni put u Splitu? Jesi li imao mentora ili si sve otkrivao sam?
1999. godine u Splitu sam se prvi put susreo sa techno/house glazbom. Moj glazbeni put i skupljanje/kupovanje ploča je počelo s mojim odlaskom u Zagreb 2001. godine. Kada sam se preselio u Zagreb počeo sam se družiti sa splitskim dj-em Augie-m koji je tada bio rezident popularnog programa Bodywork u tadašnjem OTV clubu (današnji Boogaloo). Druženje s Augie-m je dosta utjecalo na moj glazbeni izričaj i moj glazbeni stil. Dosta sam naučio od njega što se tiče glazbe (općenito sve glazbe, ne samo techno/house).
Poslije nekog vremena se otvorio Epicentar dj shop u kojem sam provodio dosta vremena s Zlatkom Perisom i Lukom Laburom. Dosta smo slušali nove ploče i miksali non stop. U shopu sam i naučio miksati.
Nakon nekog vremena se shop zatvorio, a ja sam kupio svoje prve gramofone. Tada je uslijedilo danonoćno miksanje po kući. U jednom trenutku se kod mene slučajno našao DJ Felver koji je tada prepoznao moj talent i odlučio mi pružiti priliku da zasviram u klubu. Od 2004. Do 2006. Bio sam član Stereo Studia te sam s njima proputovao i nastupao po cijeloj Hrvatskoj i Sloveniji. Augie i Felver su bili moji glazbeni mentori te sam im na tome zahvalan za cijeli život.
Htio bih još samo nadodati gospodina Dave Mothersole-a od kojeg sam isto puno naučio sto se tiče glazbe. Napomenuo bih i to da sam nastupao na njegovoj emisiji Cosmic house na poznatoj radio stanici Ministry of Sound u Londonu.
2. Sjećaš li svoje prve gaže? Jesi li bio nervozan? Što ti se posebno urezalo u pamćenje?
Moj prvi ozbiljni nastup se dogodio u Ožujku 2004. godine na program Pulse u klubu Dali u Sisku. Dj Omar me je pozvao i sjećam se da sam oduševio sve prisutne. Nije bilo neke prevelike treme, nakon prve ploče je trema nestala i sve je nekako teklo prirodnim putem. Nakon tog nastupa su mi se otvorila neka druga vrata.
3. Kako je došlo do stvaranja Reform večeri s DJ Nicole? Koja je bila pobuda iza njihova nastanka?
Reform je nastao 2009. godine. Dj Nicole i ja smo već svirali dosta puta zajedno u Boogaloo clubu i počeli smo se družiti više. U to vrijeme se otvorio i klub Sirup te je tadašnji Nikolin partner Pytzek postao rezident u spomenutom klubu. Došli smo do ideje da napravimo neku večer zajedno. Tu smo još dodali Sašu Pocrnića iz Splita kao grafičkog designera naših flajera i logo-a.
Ja sam tada imao neke veze I lagano smo počeli graditi našu večer. Pomoglo nam je i to što smo obojica već bili poznati na zagrebačkoj DJ sceni i ljudi su vrlo brzo prepoznali kvalitetu. Pod imenom Reform smo i nastupali na Exit Festivalu u Novom Sad-u i Stop Making Sense festivalu u Tisnom.
U 6 godina smo doveli mnoga poznata deep/tech house imena a neki od njih su po prvi put zasvirali u Zagrebu/Hrvatskoj poput Shaun Reeves (Visionquest), Jay Shepheard (Retrofit), Matt Tolfrey (Leftroom), Kate Simko (Spectral Sound), Simon Baker (20/20 Vision), M A N I K (Ovum), Shur-i-Kan (Freerange), Dolan Bergin (Electric Minds), Geddes (No Fit State), Dave DK (Kompakt)…
4. Iz kojih razloga si preselio u San Francisco? Kakva je scena tamo i koje su razlike naspram domaće scene?
Jednostavno je došlo do zasićenja u mom životu i trebao sam nekakvu promjenu. Odlazak u San Francisco sam planirao godinama, ali sam se na preseljenje odlučio tek prije godinu dana i 8 mjeseci. Puno mi je pomoglo i to što mi je brat već tamo 18 godina, tako da nisam išao u nepoznato.
Scena u San Franciscu je dosta jaka, ima dosta klubova i underground/warehouse partija. Uz klubove tu je još dosta partija na otvorenome i dosta partija na brodovima koji kruže oko Alcatraza i idu ispod Golden Gate mosta itd.
Može se izaći vani tijekom cijelog tjedna i ponuda samih partija je dosta velika. Svaki vikend imate po 5,6 gostovanja svjetski poznatih DJ-eva, nekad i više. Od klubova bih napomenuo Monarch, Public Works, F8, End-Up, Underground SF, a od programa Sunset Soundsystem, As You Like It, Housepitality, Honey Soundsystem, Robot Ears, Bubble… Za San Francisco ujedno i kažu da je to američki Berlin.
Scena kod nas se ne može mjeriti sa scenom u SF. Niti imamo dovoljno klubova za ovu vrstu muzike niti imamo publiku koja bi mogla popratiti sva dogadanja kao što je bilo prije 10-15 godina. Još jedna zanimljivost je to da San Francisco ima svega 800.000 stanovnika, a noćni život je jako bogat.
5. Koji žanr se preferira i je li u inozemstvu moguće živjeti isključivo od glazbe?
Žanr koji preferiram je deep/tech house. Taj žanr preferiram otkako sam se počeo baviti djingom. Što se mene tiče mislim da se teško može živjeti od same glazbe. Npr jedna soba za iznajmiti u San Fransicu dođe 1500 $ mjesečno što je jako skupo i jednostavno trebate raditi još neki posao… Dj-ing i glazba je tu kao strast i izlazak iz svakodnevnih problema.
6. Što smatraš svojim najvećim uspjehom nakon odlaska i koja nova vrata su se otvorila koja ne bi postojala da si ostao u Hrvatskoj?
Moj najveći uspjeh za sada je nastup na Othersound večeri u LA-u sa Eddie Richardsom prošle godine,inače jednim od mojih idola.
Dobio sam poziv od organizatora te sam bio jako uzbuđen. Eddie mi je oduvijek govorio kako je underground scena u LA-u vrlo dobra i to mi je uvijek nekako zvučalo privlačno. Nisam mogao vjerovati kad je uslijedo poziv za nastup. Svirali smo u warehouse-u u downtown LA-u na kojem je bilo prisutno oko 500-600 ljudi. Partiji se rade tako da na sami dan eventa dobijete lokaciju i dođete u napušteno skladište gdje je ekipa jednostavno divlja. Takvo nešto nisam još doživio, ljudi su dosta otvoreni prema glazbi i plesu na najjače do posljednje ploče. Jednostavno moj san se ostvario. Mislim da se vraćam u LA ove godine u 11 ili 12 mjesecu.
7. Što nas od projekata čeka u bliskoj budućnosti?
Za sada ćemo gurati project Reform u Zagrebu. Planiramo raditi svaka 2 mjeseca nekakva događanja.
8. Wild Card pitanje: Da možeš mlađemu sebi dati jedan savjet skokom u vremeplov koji bi to savjet bio?
Iskreno da kažem, niti jedan savjet. Sve što mi se dogodilo u DJ karijeri ne bih mijenjao. I sretan sam što sam sve ostvario.
Upravljajte svojom privatnošću
Kako bismo pružili najbolje iskustvo, mi i naši partneri koristimo tehnologije poput kolačića za pohranu i/ili pristup informacijama o uređaju. Pristanak na ove tehnologije omogućit će nama i našim partnerima obradu osobnih podataka kao što su ponašanje pri pregledavanju ili jedinstveni ID-ovi na ovoj stranici i prikazujemo (ne)personalizirane oglase. Nepristanak ili povlačenje privole može negativno utjecati na određene značajke i funkcije.
Kliknite ispod da pristanete na gore navedeno ili napravite detaljne izbore. Vaši će se izbori primijeniti samo na ovu stranicu. Možete promijeniti svoje postavke u bilo kojem trenutku, uključujući povlačenje privole, korištenjem prekidača na Politici kolačića ili klikom na gumb za upravljanje privolom na dnu ekrana.
Functional Uvijek aktivni
The technical storage or access is strictly necessary for the legitimate purpose of enabling the use of a specific service explicitly requested by the subscriber or user, or for the sole purpose of carrying out the transmission of a communication over an electronic communications network.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statistics
The technical storage or access that is used exclusively for statistical purposes.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
Marketing
The technical storage or access is required to create user profiles to send advertising, or to track the user on a website or across several websites for similar marketing purposes.
