Nastavak filma ovoga je puta režirao Denis Villeneuve, poznat po filmovima “Prisoners” i “Arrival”, a Ridley Scott je preuzeo producentsku ulogu. Radnja nastavka smještena je 30 godina poslije “Blade Runnera”, a vrti se oko policajca po imenu K (kojeg igra Gosling) koji je u potrazi za Deckardom, nestalim još u prvom filmu. Osim Forda i Goslinga, u filmu igraju i Jared Leto, Dave Bautista, Robin Wright i Mackenzie Davis. {youtube}nEULfKr0lJQ{/youtube}
Muziku za film “Blade Runner 2049” napisao je islandski kompozitor Jóhann Jóhannsson, nominiran za Oscara za film “Theory of Everything”. Ryan Gosling je tijekom nedavnog intervjua otkrio kako ga je Harrison Ford za vrijeme snimanja slučajno lupio šakom u lice. “Čim se to dogodilo, redatelj je došao do mene i rekao mi: ‘Gledaj na to ovako – upravo te je udario Indiana Jones.”, prisjetio se Gosling.
Zajednički djeluju pod aliasom The Saunderson Brothers. Detroit je za oboje uvijek bio dom, a dolaziti iz grada koji ima bogato glazbeno nasljeđe svakako je dodatna inspiracija mladićima čije vrijeme tek dolazi. Već imaju nekoliko izdanja i remiksa na očevom KMS labelu čime se polagano etabliraju kao nove nade house i techno scene. Njihov odličan nastup na ovogodišnjem Movementu u Detroitu podosta im je pomogao u tome.
Inspirirani su Detroit i Chicago zvukom kombinirajući ga s različitim žanrovima elektroničke glazbe. U studiju uvijek rade fuziju elemenata house i techno glazbe čime pokušavaju proizvesti nešto novo i svježe, a istu filozofiju prakticiraju i u svojim setovima.
Posjetiteljima je na posljednjem izdanju u praškoj O2 Areni donio nezaboravno iskustvo s fenomenalnim projekcijama lasera. U službenom isječku možete pogledati trenutno najbolji laser show na svijetu, a izveden je za vrijeme seta Vini Vicia. Čeka Vas 6 minuta psihodelične vožnje.
Službeno je! Novi "objekt želja" zove se Analog Heat!
Pazi sad; Stereo processing unit s osam različitih analognih distortion krugova, analognim multimode filterom, analognim EQom, te digitalnim upravljanjem, Overbridgeom i high-grade konverzijom (2 in/out)!
SVI audio krugovi su 100% analogni!
Tvrtka koja je do sada isključivo proizvodila glazbene instrumente, preuzela je iz njih vlastitu patentiranu tehnologiju i konstruirala ono što nitko nije očekivao; najnapredniji analogni distortion unit ikad proizveden koji je ujedno i zvučna kartica, analogni multimode filter, s analognim equalizerom, digitalnim LFO-om. Digitalnim envelope generatorom i potpunom integracijom u vaš multitrack software (DAW)!
Moderna glazba, u gotovo svim žanrovima ima nekoliko zajedničkih značajki: Jedna od najočitijih je svakako, kontrolirano izobličenje. Distorzija daje onaj "special flavour", individualnim instrumentima, grupama instrumenata, pa i cijelom miksu. U stereo domeni, mid-side, multiband…
Hej, kako se do sad nitko nije ovog sjetio??! Zaista! Jedan od najbitnijih procesa pri produkciji moderne glazbe gotovo da nema dedicated hardware-ski procesor. Producenti se snalaze koristeći gitarske pedale, overdriveane inpute na konzolama, vintage kompresorima, rackiranim preampima.. Plugini koji distorziraju, saturiraju, prljaju, prodaju se kao polubijeli kruh…. Kontrolirana distorzija je "novo crno"!
Stojim ispred kutije sa box cutterom i razmišljam gdje napraviti rez kako ne bih oštetio originalnu ambalažu ili sam uređaj!
OK, kutija u kutiji (unutrašnja je vrlo fancy, s ručkom za nošenje), stiropor, PSU, manual… Analog Heat! Uređaj je na stolu!
Kasne su 80-e i u Velikoj Britaniji cvate acid house pokret dok simultano žuti nasmiješeni krug postaje njegova poluslužbena maskota koja se pojavljuje kao retro jeka i u današnjim partyjima, recimo David Vincent iz Sankeysa najavio je serijal partyja naziva Dance 88/89 s postavom koji je više manje tko je tko VB acid housea, a UNDRGRND Sounds je izdao paket naziva They Call it Acid s smileyem suvereno ugniježđenim na coveru.
Photo by Count Chris on Unsplash
No kada je priča započela? Davne 1963. kada je grafički dizajner Harvey Ross Ball stvorio simbol za tvrtku State Mutual Life Assurance Company kako bi podigao moral zaposlenika. Dizajn je bio gotov u 10 minuta i za to je dobio 45$, ali to je bio malo modificirani oblik smileya "s očima kao rastegnutim kružnicama, gdje je jedno veće od drugoga, i ustima koja nisu bila savršeni oval". Njegov savršeno simetrični brat kojeg poznajemo nastao je 1970. kada su braća Bernard i Murray Spain okačila ovo lišce na bedževe uz natpis "Have a nice day". U roku od dvije godine prodali su 50 milijuna bedževa i proširili se i na šalice, papir, naušnice, privjeske za ključeve, narukvice… Smiley je bio savršen simbol doba koje je donijelo ideje slobode, hedonizma i eksperimenta.
Novo značenje nadolazi iskorakom u digitalno kada je Carnegie Mellon Universityjev kompjuterski odjel u svom online sistemu kao preteči interneta 1982, na nagovor Scotta E. Fahlmana prihvatio prvi emoticon – :-).Do 1998. emoticon je postao emoji zahvaljujući Shigetaku Kuritau, koji je za japansku telekom tvrtku NTT Docomo ubacio malene sličice u poruke kako bi privukli teenagere i nastalo je 176 simbola, među kojima i smiley.
1987. nastaje nova party noć u dvorani u istočnom Londonu. Britanska novinarka Louise Gray opisuje kao je došla, sjela i da joj se u krilu odjednom stvorila djevojka koja joj je razvukla lice u osmijeh, rekla"Be Happy !" i odskakutala. Rampling je zajedno s drugim Dj-ima Velike Britanije uskoro po povratku s Ibize, gdje se na rođendanu Paula Oakenfolda plesalo na otvorenom dijelu Amnesije uz zvuke Dj Alfreda i MDMA, osnovao Shoom i smiley postaje njegovo obilježje. Rampling je podijelio kako ga je pokupio od modnog dizajnera Barnsleya kada ga je vidio prekrivenog smiley bedževima i shvatio da je to ono što je tražio.
U Americi je acid house bio samo jedan od žanrova, ali u VB je krajem 80-ih preuzeo čitavu scenu pogotovo nakon objava 1988. o Shoomu i sličnim klubovima u časopisima The Face i i-D. Do sredine 1988., kako je acid house pokret rastao, smiley se proširio na način usporediv jedino s Beatles manijom, pa se zatekao na majicama, vezicama, zviždaljkama…
Ista godina donijela je i nekoliko s acidom povezanih smrti i uslijedila je moralna panika – Top of The Pops je stavio moratorij na sve što u sebi nosi riječ acid, , Top Shop je zabranio prodaju majica sa smileyem, The Sun je samo tri tjedna nakon što je predavao svoje majice scenu usporedio s "putem u pakao", partyji su postali meka za racije. Dok je početak 90-ih u Velikoj Britaniji značio neminovno policijsko gašenje partyja u Americi je tek počinjalo i smiley se povezivao s čitavom rave kulturom. Čak je i Richie Hawtin napomenuo: "Imao sam hlače koje su bile prekrivene smileyima. To je bilo prilično loše."
Do sredine 90-ih smiley se na američkoj sceni posebno profilirao kao dio na 303-icu pogonjenog acida i happy hardcorea, za koji su se specijalizirali labeli poput recimo Moonshinea i Profile Recordsa, no danas ćeš smileya uglavnom zateći kao prekrasno sjećanje na jedno drugo vrijeme kao što je recimo bilo na drugom izdanju Detroit Electronic Music Festivala (sada Movementa) s riječima na velikom ekranu koje su pitale prisutne "Sjećate li se 1989.?". Čak je i fabric u svojoj #savefabric playlisti kao vizual borbe uveo modificiranog smileya gdje je logo kluba zamijenio desno oko – prkosni prgavi čin bunta koji seže do iskona rave kulture, simultano kao pobuna i nostalgija za jednim čišćim i nevinijim vremenom početaka.
No čitava ova blagdanijada ne bi bila to što jest da poneka noć nije dezignirana i za beskonačne sate koje poklanjaš strobu i ritmu. Ubundaš se, pozdraviš svoje doma koji postaju progresivno glasni okupljanjem cjelokupne familije i odeš potražiti strukturiranu buku mašina bogatu ritmom jer ako ostaneš kod kuće znaš da će uslijediti pitanja "Gdje ti je djevojka/momak?", ako je/ga imaš "Zašto nisi oženjen/udana?", ako jesi "Što čekaš s klincima?", ako pak imaš i njih tada slijedi "Zašto samo toliko?". Ne možeš pobijediti, ali na podiju si pobjednik po defoltu samim dolaskom.
Prvo slavlje tako te vodi 24. prosinca, na Badnju večer još jednom duboko dolje u bezdan. Stvari koje naučiš o sebi dok padaš neusporedivo su vrjednije od bilo koje koje ćeš ikada naučiti u sigurnoj zoni. Blagdanski Abyss tako je povjeren starosjedilačkom krdu Pytzeka i Funk Gurua, i vlasniku "Pitch vinyl shopa" Mariu Novaku, koji su s tobom od ponoći do 1 popodne.
Pytzek nije onaj koji je započeo na očevom krilu prekapajući po starim vinilkama, već je pogonjen onime što je Einstein odredio kao najplemenitiju ljudsku osobinu – znatiželjom. Pa se tako istraživanje razgranalo u techno, house i disco. Broji dva desetljeća za pultom, a od preseljenja u Zagreb na ivici prelaska tisućljeća 1999. našao si ga zapletenog s Frequency Crewom, kao domaćina Proton radio showa i kuratora Mamatronica. Ubrzo nakon postaje promo lice tekuće ljepljive divnosti zagrebačkog Sirupa, da bi ga danas lovio kao onoga smotanog u Burek i sublabel mu Barba Records.
Funk Guru sidro baca u nimalo zbunjenoj Confusion ekipi koja se posvetila organizaciji nekih od najboljih audio-vizualnih događanja na domaćim ulicama (Illectricty Festival, Illectric Funk, Videoskop…). Drum and bass počeci zamijenjeni su 2004. dubstepom no danas mu prste možeš pronaći u višestrukim elektroničkim pitama, no uvijek uz margine dubokih bas linija i groovy ritmova.
Gospodin Novak pak dolazi kao iskonski Zagrepčanac s bečkom školom u duši i uhu. 1998. pojavila se jedna kazeta i nakon toga ništa više nije bilo isto, jedra su okrenuta spram elektroničkog i nikada se više nije osvrnuo unazad, a gramofoni i ploče postaju mjesto mira i samoekspresije, da bi 2013. nastao i izdanak ove ljubavi pod nazivom Pitch Vinyl Shop. Pitaš li ga koja mu je vizija, mirno će ti odgovoriti da je to fuzija svega što vidi, čuje i osjeti, s potpunim zanemarivanjem žanrovskih ograda.
No jednom kada se dovučeš na božićno jutro kući, takav da te ni majka preobraženog floorom neće prepoznati, baci koji ZZZ, razmjeni poklone i vrati se na večernju manifestaciju, težak i sretan jašući šećernu krivulju blagdanskih trpeza. Lokacija na Koturaškoj 1 Božićnu noć, u kojoj je sve moguće i koja je sasvim prikladna za poželjeti čudo i zaobići realnost, dovodi Gilberta Martinija s njemačkih pločnika.
Gilbert je tip kojeg si slušao na obljetnicama kulta Astralisa kao i na Nox festivalu, u hvarskom Carpe Diemu, korčulanskom Boogie Junglu, Ultra Music VIP yachtingu, te u Dubrovniku. U rodnom Minhenu stani je gost klupskih beštija kao što su Rote Sonne, Harry Klein, MMA, Bar 25 u Berlinu, Kater Blau… Debitantsko izdanje za Platform B otvorilo je vrata sjedanju na goleme labele kao Great Stuff, Kling Klong i Kraftmusic, a ti se spakiraj da vidiš što Nijemac nosi u božićnoj vreći sve do 10 ujutro.
No finale blagdanskih bakanalija svakako nadolaze privođenjem godine kraju i rezimiranjem svega onoga lijepoga što nosiš dalje u život i ostavljanjem svega nevažnoga da bude prekriveno patinom zaborava. Ono što te čeka u G2 priči je fenomenalni after nakon što si već odbrojao svoje ponoćne sekunde. Od pet ujutro do tri poslijepodne, 1. siječnja tvoji meštri u novoj rundi oko sunca su Fabian Jakopetz, Teo Haruda, Toxic, Marijan Babicz, Teo Zver, Nino Galovac, Goran Huberger, Active Line Six i Kali na tradicionalnom eventu nezasitnih naziva Master After na velikom A2 flooru Aquariusa.
Dođi jednu noć, dođi sve, povedi sve koje voliš sa sobom. Sretni ti blagdani i upamti – neke od najljepših noći se još nisu dogodile!
Upravljajte svojom privatnošću
Kako bismo pružili najbolje iskustvo, mi i naši partneri koristimo tehnologije poput kolačića za pohranu i/ili pristup informacijama o uređaju. Pristanak na ove tehnologije omogućit će nama i našim partnerima obradu osobnih podataka kao što su ponašanje pri pregledavanju ili jedinstveni ID-ovi na ovoj stranici i prikazujemo (ne)personalizirane oglase. Nepristanak ili povlačenje privole može negativno utjecati na određene značajke i funkcije.
Kliknite ispod da pristanete na gore navedeno ili napravite detaljne izbore. Vaši će se izbori primijeniti samo na ovu stranicu. Možete promijeniti svoje postavke u bilo kojem trenutku, uključujući povlačenje privole, korištenjem prekidača na Politici kolačića ili klikom na gumb za upravljanje privolom na dnu ekrana.
Functional Uvijek aktivni
The technical storage or access is strictly necessary for the legitimate purpose of enabling the use of a specific service explicitly requested by the subscriber or user, or for the sole purpose of carrying out the transmission of a communication over an electronic communications network.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statistics
The technical storage or access that is used exclusively for statistical purposes.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
Marketing
The technical storage or access is required to create user profiles to send advertising, or to track the user on a website or across several websites for similar marketing purposes.
