Skip to main content

Tom Bug i nova razina postojanja u Savskoj!

 
Misija donošenja glazbe umornom tebi, misija struganja patine mondenog i svakodnevnog u mraku podija s onima koje voliš bok uz bok i uho uz uho ovoga vikenda specifično je naglašena. Zašto Sceno? 

 
Zato, dragi naš neumorni plesaču i surferu svime onime elektroničkim, jer se penjemo. Kamo to i treba li mi mapa? Totalno ne treba. Trebaš srce i dobru volju. Oni vide sve kuda je vrijedno doći, a ovoga puta ono kamo idemo je slijedeća razina. Postojanje razina nebi imalo smisla da njihova sama egzistencija ne sugerira da možeš njima uzlaznom putanjom kliziti prema gore.
 
Stoga su tvoje glazbeno grotlo Cadenze i utješno grljivi topli Šum na Umu pod budnim okom Gogoleska i njegove bolje beat polovice Sylph realizirali jednu prekrasnu ideju rođenu iz želje da vratiš nazad u svemir sve ono dobro što ti je pruženo. Next Level natječaj tako se javlja kao platforma za sve one mlade i neafirmirane duše zauvijek beznadno zaljubljene u elektroničko koje su do sada vrijedno radile na sebi, učile, vježbale, eksperimentirale i pokušavale. 

 
Ono što svijet vidi kao uspjeh javno uglavnom je manifestacija malih disciplina i vještina koje godinama vježbaš privatno. Program tako za cilj ima postati otvorena mogućnost napretka, novi karijerni korak u stupanju prema snu u kojem će svježim elektroničkim izdancima dati šansu da se po prvi puta ikada predstave žednim ušima publike i da njihov rad bude medijski popraćen. Na nove platoe divnog putujemo jednom mjesečno petkom, a prvi u serijalu evenata koje planiramo umnažati dok god ima onih koji imaju glazbom nešto za reći odvija se u petak, 4. prosinca u bujnim njedrima Cadenze i Šumovaca. 

 
Na inauguraciji jedne nove lijepe priče kao prvi natjecatelji odabrani Vlad'O, Blays i Niđo Brown. Svaki od trijade imat će 74 minute da u živo predstavi umijeće mixanja, a setove novih pupova sa obje strane kružnicom sebe opisat će Gogolesko i Sylph sami. Za detalje za sve naredne prijave skokni ovdje pa čak i ako se ti ugodnije osjećaš u mraku podija no za mixetom, podijeli s nekime kome misliš da bi ovo moglo odškritnuti vrata jedne divne priče. 
 
Ostatak tehnikalija je standard: 20 HR novaca za upad koji te natapaju i komplementarnom medicom čim skineš jaknu.
 
Subota, 5.prosinca pod krov našeg utočišta smješta se i persona ovogodišnjeg izletnika na bijeli ibiški pijesak i pod krilo velikog nasmiješenog dobrog duha elektronike Carla Coxa, Tom Bug. Naš burn Residency šampion već 14 godina neumorno ulaže svaki atom sebe u glazbu koju voli. Još dok su klinci i klinceze zujali po osnovnoškolskim i srednjoškolskim partyjima, dok se pjesme iz prikrajka vrebalo s radija da panično stisneš REC pa sve do druženja s bratom i njegovim kolegom kojeg danas poznaješ kao Groovelinea, Tomislav je gradio ciglu po ciglu ono što prsti znaju danas. 13 godina dio House Fusion ekipe, nastavlja jednakom silom i dalje lomiti led pred sobom.

 
Oko velikog ledolomca ove subote orbitira i jedna manja svježija manifestacija eletroničkog plovila. Mladi momak kojeg si do nedavna mogao zateći na partyju sebi uz bok je DJ Fran Kovačić i dok ti plešeš on velikim staklenim očima gleda prste za pultom, sasvim siguran gdje treba biti u ovoj priči. Friško s DJ Akademije i s novim pogledom na svijet oko sebe, bolji i mudriji mladac kojeg si protekloga vikenda mogao zateći kako zagrijava ekipu dok živa ne prsne za Leona B u Modulu 80, stiže tako i na floor Cadenze da još jednom uči od nekoga tko je ovdje duže. 
 
Dođi, pleši uživaj! Vidimo se i slušamo se ovog divnog vikenda! Vrijeme leti kada se zabavljaš ali i sjećanja su intenzivnija!

Osnivači Manifest groupa zajedno u Zadru

 
Ovoga puta zadarski bar, koji si je za misiju dao rušenje svekolikih uvrijeđenih statusa Q jedan po jedan, kroz beat i ples u lavini koja se slijeva iz zvučnika  5. prosinca slavi specifično prijateljstvo i partnerstvo. Koja je razlika partnerstva i prijateljstva? Prijatelj je netko koga ne želiš nužno za partnera, možda ga čuvaš samo za vrijeme opuštanja, partner je netko koga ne želiš nužno za prijatelja jer ima glavu i disciplinu za posao, ali da moraš biti zatvoren s njim 24 sata negdje otišao bi na kvasinu, a opet, ponekad je partner prijatelj kojem vjeruješ u svakom pogledu. 

 
Tako Andrologic, koji stavlja ritam na ulice rodnoga Zadra već punih, potpuno u lice se smijući praznovjernicima, 13 godina stvara Andrologic & Friends večer. Svjestan da se dobre stvari podjeljene teleskopiraju i da radost dvostruko raste, ovoga puta mu se za Q bar pultom pridružuje vlastiti poslovni partner, DJ Mony. Andrologic i Mony dvije su glave i poker ušiju koje upravljaju brod Manifest groupe, kojim žele dobru glazbu donijeti u svaki najzakučastiji kutak obale. Torba puna tvrdog techna, hrpe house hipnoze i malo groovea da potjera krv venama recept su kojim krote zvuk.

 
Petnaest godina iskustva vještog plivača i odabir osobnog otrova u obliku tinkture Housea, Tech Housea, Deepa i Techna, rezidencija u Noi na našoj beatom najnatopljenijoj plaži i sujahanje plemenitog cilja Manifesta, Monyja čine u potpunosti kvalificiranim meštrom tvoje subote.
 
Proceduru znaš. 20 na upadu, počinjemo kada se kazaljke poljube u ponoć, deremo do 6 ujutro i sutra te bole bedra i ideš kod šustera da ti mijenja potplate. Vidimo se u Q baru!

Animal Collective otkrio datum izlaska novog albuma

Kratka razmjena demo traka između članova grupe, Noaha Lennoxa (Panda Bear), Briana Weitza (Geologist) i Davea Portnera (Avey Tare) naznačila je izlazak jedanestog studijskog albuma Animal Collectivea. Baltimorska trojka se ovog proljeća našla u Ashevilleu u Sjevernoj Karolini i napravila pjesme, poslije čega su ih snimili u EastWest studiju u Hollywoodu. 

Iz Domina kažu kako se „Painting With“ oslanja na poliritmične beatove i modularni synth s referencama na kubizam i dadaizam. Posebno je zanimljivo da su stvaranju albuma doprinijeli glazbenik, Colin Stetson, koji je surađivao s velikanima poput Arcade Firea i Bon Ivera, zatim multiinstrumentalist i član Velvet Undergrounda, John Cale te Sonny DiPerri koji se pobrinuo da projekt s tehničke strane prođe kako treba. Album će biti distribuiran u 3 različite naslovnice, od kojih će svaku krasiti slika jednog člana benda. Dizajn potpisuje Brian DeGraw.

Popis pjesama:
 
01 FloriDada 
02 Hocus Pocus 
03 Vertical 
04 Lying in the Grass 
05 The Burglars 
06 Natural Selection 
07 Bagels In Kiev 
08 On Delay 
09 Spilling Guts 
10 Summing The Wretch 
11 Golden Gal 
12 Recycling
 

Hrvatski underground za globalno uho na friskyRadiju!

 
Zašto je voli? Jer tko ne bi. Pod naslovom Frisky Loves Croatia namjera je pokazati svijetu koji su to baš underground tokovi koji našu scenu čine toliko specifičnom i privlačnom elektronički uštimanom globalnom uhu.
 
S lokacijama koje tresu do srži bića, golemim festivalima, intimnim malim eventima, predanim DJ ima u rovovima zvuka i strastvenim fanovima, tvoja lijepa zemlja ima baš sve što bi zagriženo dijete elektronike moglo poželjeti. 

 
Sila je jaka u Lijepoj Tvojoj i Našoj, a Friskyradio zna da stabilnost scene leži u rukama ne stranih gostiju koji samo ponekad bace pokoji veliki party već u predanim domaćim prstima koji čvrsto drže konce organizacije, provedbe i kreative kroz sve mjesece. Stoga će FRISKY Loves Croatia organizirati jedan cjelodnevni show u kojem će se svijetu predstaviti naši momci, pokretači scene, inovatori i zaljubljenici u sve ono za što ona stoji. Detaljni intervju s Rubb Surrom, Marcom Grabberom i Silviom Hrabarom možete uhvatiti ovdje, a domaće zvučne vibracije globalnom audiosferom će uz njih još 5. prosinca odaslati i Ivan Romac, Adam & Adam, System Divine, Bonaca, Chani Brawo, Jakša Pavičević, The Wheel Man, Cristian Deklić i Tome R.

 
Na službeni radio show i sve setove koji će biti dostupni po emitiranju emisije možete kliznuti ovdje na totalno skroz službenu Frisky radio stranicu. Priznaj, kada si posljednji put na jednom mjestu mogao uhvatiti ovoliko domaćih velikih? Pozdravljamo ovu divnu inicijativu i stavljamo takac makac na ušne školjke za subotu.

Fabian Jakopetz: Markirao bih u školi po dva tjedna i svaki dan odlazio mixati

 
4. prosinca podij neizrecivog Tabooa postaje poprište spajanja ponude i potražnje. Ono što se nudi kako bi utažilo tvoju želju je postponoćno glazbeno ludilo na mraku floora kroz povijesni presjek elektroničke glazbe i klupske klasike pa sve do suvremenih glazbenih obilzeka. Podršku Fabianu, koji se već desetljeće osjeća počašćenim što može sudjelovati u izgradnji onoga što voli, pruža i mladi talentirani Makaranin Marijan Babicz sa svojim vlastitim Deep i Tech pristupom.

 
Dok petak ne utisne svoj glazbeni pečat na tvoje mentalne horizonte Fabian je s nama podijelio priču o počecima, talentu, trudu, planovima i životnim maksimama kojima se vodi. prepuštamo mu podij, a mi se vidimo na flooru Tabooa.
 
 
1. Kako je za tebe sve započelo? Gdje je skočila elektronička iskra i jesi li imao mentora koji te vodio na početku puta?
 
Pa mogu zahvaliti sve svom starijem bratu koji je bio prva generacija rejvera od početka 90ih godina, pa sam zajedno s njim slušao radio emisije, gledao satelitsku i preslušavao kompilacije koje su se tada nabavljale uglavnom van HR. Kako je moja ljubav za glazbom rasla, tako je rasao i interes prema istoj. Prvo sam svirao gitaru u raznim bandovima gdje se nisam uspio kompletno izražavati kao sto to radim danas, no ključni trenutak je bio odlazak u srednju školu. U tom periodu upoznao sam "glazbenu enciklopediju", odnosno mog "mentora", DJ Labosha koji mi je otkrio sve tajne glazbe koje su me zanimale. Naime, čovjek posjeduje preko 15 000 vinyla, od opere do tvrdog Techna, tako da i sam danas gledam na glazbu vrlo široko i nikada se ne ograničavam, tako da kada me pitaju koji stil sviram, obicno odgovaram da sviram plesnu elektronsku glazbu :D hehe… Ne mogu se ograničiti na jedan stil, jednu glazbu… U svemu imam favorite ako osjetim umjetnički expression.

 
 
2. Kako si došao do prve miksete? Koliko misliš da dobrome DJ-ju znači talent, a koliko trud i vježba tehnike? Može li jedno biti važnije od drugog ili je nužno oboje?
 
Inače ja sam osobno vježbao sa ekipom iz Preradovićeve u Internet Caffeu "Mama" prije gotovo 15 godina, te sam tamo naučio prve korake i rad na opremi. Sjećam se da bi markirao u školi po 2 tjedna i svaki dan tamo dolazio mixati po nekoliko sati (mama je sve to opravdala :P haha). Upisom na fakultet onih dana ostvario sam obećanje roditeljima koji su mi omogućili moju prvu opremu kao nagradu za upis, iako sam ja svirao već i prije toga, no to mi je svakako bio konkretan push up. Sto se tiče vježbe, tehnike i talenta, to je vrlo individualno. Ja sam osobno naučio vrlo brzo raditi beatmatch, otprilike u tjedan, dva vježbe, no ostalo je sve došlo kroz nastupe, te sam izgradio svoj stil mixanja s vremenom. No tako je sa svakim poslom, jer ključna je vježba. Vježbom do majstorstva, ne? :) Gledao sam ljude koji su naučili mixati tek nakon 5 godina (tada nije bio moderan sync button :P), no neki su savladali sve principe u vrlo kratkom roku. Bilo kako bilo, talent je nešto što individualni umjetnik osjeća i nitko ga ne može uvjeriti u suprotno, no ključan je rad, kao i u svakom poslu. Jer ništa ne znaci talent ako ga nitko ne primijeti. Većina ljudi je naviknuta na komociju i da im sve dolazi samo od sebe. Ja nisam osobno bio jedan od tih, jer i dan danas se uglavnom sam pobrinem za sve što radim. I zato želim poslati svim novim umjetnicima poruku: "Ne treba nitko ikada odustati od nečega što osjeća i voli, koliko god se ljudi smijali i sprdali za način kojim radite. Ako radite konkretan posao, na kraju ćete se Vi smijati, a oni će šutiti… Just ignore the neysayers!!!"  ;)
 
3. Koji ti je primarni fokus kada produciraš glazbu, bilo da se radi o Yin Yangu, Family Groovesu ili Decideu? Kako pronađeš što funkcionira?
 
Jedini fokus mi je da stvorim ono što će funkcionirati na dance flooru, no da ne izlazi iz okvira moje iskrenosti, ljubavi i predanosti prema glazbi, sto bi značilo da um vise ne uključujem u to, već samo emocije. Trudim se da mi je produkcija funky, da ima groove i pošto volim dinamičnu glazbu, nerijetko sam progressivan. Obično se prilagodim etiketi za koju radim neki uradak ili remix, no uglavnom vise nemam problema s tim, jer vlasnici labelova danas ciljano traže moje trake, tako da mislim da sam stilski postigao što sam mislio, a sada samo moram raditi i dalje tako, pa ćemo vidjeti što će vrijeme pokazati….

 
4. Gdje te sve možemo uhvatiti za pultom u skorije vrijeme i koja izdanja krčkaju pod površinom?
 
Ovoga ljeta počeo sam raditi kao rezident DJ u riječkom klubu Nina 2. Sasvim spontano sam ušao u projekt s lokalnim majstorima kao što je vrhunski producent i DJ, Adoo, njegov kolega iz istog grada Pule, Poco Loco, te jedan od najboljih promotora i organizatora sa Kvarnera, DJ Labozz. Na prvom eventu smo imali preko 250 ljudi i svakako je taj prostor pokazao potencijal. Osim toga, rezident DJ sam u zagrebačkom klubu Taboo gdje ujedno ovog petka imam jednogodišnji ekskluzivni all night DJ set gdje kanim prezentirati svoje apsolutne bezvremenske klasike, novu svjetsku neizdanu produkciju, te vlastitu koju stvaram u svom kućnom studiju. Osim ove dvije čvrste rezidencije, može me se cesto vidjeti i na line up-u kluba Depo
 
Sto se tiče izdanja, za Yin Yang Records koji vodi Pedro Delgardo, izdao sam svoje prvo originalno izdanje tamo "Tech it or leave it", iako sam napravio već i nekoliko remixeva za isti label, tako da je izdan remix za Progressive legendu, Thomas Pentona koji radi sada Techno pod imenom Arkatec, a čekam da mi izađe remix za talijanskog producenta Fabia Pilleta, no iznimno sam ponosan na remix koji sam odradio nedugo za legendu elektronske scene, Ali Wilsona. Osim toga, izašao mi je remix za slovenskog top artista Stanny Abrama na Family Grooves. Osim ovih gotovih traka, u pripremi su remixevi za Rydela na Glamour Punk, Sthekersona na Teknotik Artist Records, Shane Fontanea na Funk n' Deep Records, Veljka Jovica na Creed Records te zadnji remix koji sam prihvatio raditi će biti za Jean-Marie Konea na 432 Hertz Records.  

 
 
5. Kako vidiš svoj put dalje? Koji su planovi za blisku i dalju budućnost? Ima li novih projekata na pomolu i što te inspirira da rasteš?
 
 
Svoj put vidim na isti način. Voljeti, ne mrziti, surađivati, ne sputavati, organizirati evente, odnosno "Sinergy", raditi glazbu iskreno i predano, a ostalo će vrijeme pokazati. Planiram i dalje otvoreno i iskreno ovo raditi kompletnim bićem i postojanjem, pa kamo me takav stav odveo. Što se tiče inspiracije, to je jedna famozna stvar. Nekada me inspiriraju ljudi, nekada izlazak van, nekada vrijeme ili jednostavno određeni događaj, a nekada čujem jedan zvuk u nekoj pjesmi ili nešto, pa se poigram da napravim svoju izvedbu istog. No stvarno se uvijek trudim biti svoj i originalan, pa i onda kada me inspirira neko tuđe djelo.
 
 
6. Wild Card pitanje: Kojim motom se vodiš u životu?
 
Karma me prati cijeli život, uči me i ukazuje na moje pogreške te nagrađuje moj trud, tako da u svemu tome sam našao svoj jedini adekvatni moto koji me vodio i koji me i dan danas vodi, a siguran sam da će me voditi i do kraja života. Moto je nastao smisleno i kroz dokaz da drugačije ne ide, tako da moj moto glasi ovako: "Što zračiš, to privlačiš…"
 
Nevjerojatno snažna stvar… Kada ti se percepcija i misli mijenjaju u glavi, nekako čovjek i počinje zračiti drugačijom frekvencijom, a to se i odražava na vanjštinu. Kada sam shvatio ovaj princip, možete si zamisliti količinu sreće u meni, jer zapravo znam kojim putem idem i sto mi on donosi. Najvažnije je biti iskren prema sebi i drugima, prihvaćati istinu i govoriti istu, a ostalo dođe sve samo po sebi. Svemir, vjera i ljudski um su ključni sastojak sretnog života.
 
No kako tvoja Klubska želi da guštaš u dobroj glazbi i prije no što petak pokaže svoju divnu njušku, Fabian je bio tako ljubazan da snimi jedan ekskluzivni podcast za KS da ti skrati vrijeme do vikenda. Pa okini play i enjoy!
{enclose KS_Podcast_Fabian_Jakopetz.mp3}

Massive Attack i Darren Aronofsky vrše pritisak na političare

Aronofsky je režirao filmove kao što su 'Rekvijem za snove' i 'Black Swan', a u najnovijem projektu, nazvanom 'The Standing March', nastoji izvršiti pritisak na političare na UN-ovoj konferenciji o klimatskim promjenama, koja se održava u Parizu. U sklopu projekta projicirat će 500 lica na zgradu francuske Nacionalne skupštine, s ciljem podsjećanja političara da ljudi još uvijek promatraju što se događa. Nakon pariškog napada i uzbune, protesti i okupljanja su zabranjeni.

Instalaciju 'The Standing March' Aronofsky je napravio u suradnji s francuskim umjetnikom JR-om i biti će aktualna i nakon UN-ove konferencije u Parizu, te mijenjati lokacije. 

ar