Skip to main content

Splitska Riva pretvorena je u veliku diskoteku


Projekt Discotheque Riva je nastao dvije godine ranije 2010. sa Carl Coxom na Rivi, 2011. je svirao Faithless, Fedde Le Grand, James Zabiela da bi treći, a ujedno i zadnji bio 2012. uz Davida Moralesa i Sebastian Ingrossa.

Upravo sa potonjega donosimo i nekoliko fotografija kada se puna Riva tresla u elektroničkim ritmovima. Nakon toga projekt je neslavno ugašen 2013., a Split se nastavio zabavljati na obližnjem Poljudu uz Ultra Europe.



Sve fotografije iz galerije
10.08.2012. – Discotheque Riva / Riva (Split)

Fakat Fajn – Zagrebački Sunset Sessions na obali jarunskog jezera


Okruženi prirodnom, udaljeni od vrućine gradskog asfalta i tik uz zagrebačko more donose ti dašak ljetovanja u Zagreb. Selektiraju najbolje od disco, funky, minimal i house vibri uz najljepši zagrebački sunset na obali jarunskog jezera. Pleše se na otvorenom uz vrhunski sound system Aquarius kluba čija se ljetnu terasu pretvara u tvoje omiljeno mjesto pod suncem.



Uz rezidente GoriStorya i Kobalia uglavnom nastupa i treća karika za upotpunjenje koncepta te smo do sada mogli čuti i zaplesati uz Dje kao sto su Crothentic, Freez, Stefanic te Yakka.

U četvrtak, 13. kolovoza za pultom su DJ Stefanic i GoriStory, početak u 18h uz najfinije koktele u Zagrebu. Događaj je organiziran u skladu s mjerama koje nalaže Stožer civilne zaštite te je namijenjen broju gostiju koji ne prelazi 99 osoba iako se organizira na otvorenom.

Fakat fajn se inače održava svake srijede, ali ovaj tjedan iznimno u četvrtak zbog najave lošeg vremena

Europske zemlje nude inovativne alternative za festivale i koncerte


Latvija je tako osmislila kreativni format koncerta sa fizičkom udaljenošću među posjetiteljima, a radi se o plutajućim događajima.

Gosti su mogli iznajmiti ili donijeti svoj motorni čamac, dasku za surfanje, kajak i doći ispred pozornice Laiva festivala koji se odvijao na jezeru Jugla, a prisustvovalo je 1500 posjetitelja. Izvođači su nastupali na pozornici koja se nalazila na obali ispred latvijskog Etnografskog Open Air muzeja.



Festival koji se održao 8. kolovoza u glavnom gradu Rigi, prenosio se uživo na TV kanalu LMT Straume, a organizatori su ga prozvali "fenomenalnom večeri".

Od koncerata na ležaljkama u Njemačkoj, do bike-in koncerata u Italiji, drive in koncerata u Danskoj i Velikoj Britaniji, latvijski glazbeni festival najnoviji je pothvat u nizu inovativnih društveno distanciranih događaja koji se održavaju širom svijeta.


Foto: Laura Viksne/Laiva

Varanger Festival je najsjeverniji svjetski jazz festival koji se odvija u Norveškoj. Domaćin je onog za što svi vjeruju da je prvi „hibridni“ događaj u Europi – kombinirajući tradicionalnu osobnu komponentu s uplaćenim prijenosom uživo.

Dokumentarni film o utjecaju korone na elektroničku glazbu


Prošle srijede Pioneer DJ objavio je novi dokumentarac o ekonomskom, psihološkom i socijalnom utjecaju Covida-19 na svjetsku klupsku scenu. Svoja mišljenja i iskustva iznijeli su renomirani DJ-i Blond:ish, Eats Everything, Honey Dijon, Luciano; profesionalci iz industrije poput analitičara IMS Ibiza, Kevin Watson, i Paul Reed iz Udruge festivala.



Doslovno preko noći zaustavljena je cijela glazbena industrija

Klubovi su bili prisiljeni zatvoriti svoja vrata, festivali i live događaji su otkazani, a prihodi brojnih kreativaca iz industrije su doslovce nestali.

Saznat ćete koje opcije imaju glazbenici i na koji način su se snašli u ovoj krizi. Je li video streaming postao nova realnost? Hoće li streaming ostati popularan i nakon što se vratimo u klubove? Je li ovo prilika da se glazbena industrija promjeni nabolje? Kakav utjecaj virus ima na primanja stotina i tisuća onih koji žive od kreativnih industrija? Može li plesni podij opstati i u vrijeme fizičke udaljenosti?

Lag i MKDSL, Novi Sad i Beograd, techno i umjetnička poezija

MKDSL (Mama Kaže Da Sam Lep), čovjek koji je više puta osvojio regiju pjesmama kao što su Nakit, Vash Pas, Dođi na More itd. poznat je svima po unikatnom humoru i upražnjavanju široke lepeze muzičkih žanrova, senzibiliteta, napjeva.



Lag
je domaćoj publici poznat po svom tvrdom, ritmičnom technu koji izdaje po labelima kao što su MORD, Elements, THEM, ali i svjetskoj karijeri: nastupima u Berghainu, Tresoru, turnejama po Americi, Brazilu, Gruziji itd.



Ovu pjesmu napravili su jednog proljetnog dana, prije par godina i ležala je kako u njihovim DJ folderima, tako i u srcima svih koji su je (u rijetkim prilikama kada ju je bilo moguće čuti) spoznali. Njena priča nosi u sebi izazov, optimizam pomućenog uma, osvajački duh i sliku plesa, neukaljanog vještinom. U pjesmi se prepoznaje MKDSLov laki dodir melodičnog i lirički dubokog, dok perkuzivno zakivanje i utegnuta produkcija odišu Lagovim dodirom.



U kreaciji King Ov Densa sudjelovali su i Lara Bunčić (hvala Lara), WARP studio (tvorci veoma lijepog spota koji prati pjesmu), kao i Marine Benabou (naš guru dobrog masteringa iz parižanskog studija). Dakle, kao što vidite, u pitanju je ne samo međugradski, već i međunarodni proizvod.

Iako je pjesma bila zamišljena kao privatno oružje za njene tvorce, njen potencijal za stvaranjem partya gdjegod da zapjeva iziskuje da milozvuci koje emitira ugledaju svjetlost dana i dodirnu uši svakoga tko želi da bude dodirnut. Ono što je prelomilo je trenutni Zeitgeist – doba u kojem nam nedostaju partiji i kada je svakome potrebno nešto što će ga nasmijati, opustiti, uzbuditi (ima nas svakakvih)…

King ov Dens dolazi kao special Bandcamp release

Pogledajte Lagovu premijeru trake na Sea Dance festivalu 2018. King Ov Dens zamišljen je da bude pušten glasno, te obradujte svoje susjede, stare roditelje, prolaznike na ulici – a prije svega mislite na sebe i zaplešite uz zvuk ljeta 2020. MKDSL i Lag vam šalju pozdrave iz studija, a, nadamo se, uskoro i sa nekog DJ pulta. Ćaos.

 



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Objavu dijeli Lag (@this.is.lag)

Goldie – 25 godina albuma Timeless

Svako desetljeće se ponosi rođenjem nekog novog žanra koji je svojom popularnošću i utjecajem kreirao nove glazbene standarde, dosta često sticajući svevremenski status.

Za devedesete se pak može reći da su vjerovatno bile najeksperimentalno nastrojene godine dvadesetog stoljeća što je rezultiralo pojavom suludog broja, kako izvođača i bendova, tako i najrazličitijih (pod)žanrova; od metala, preko hip-hopa, elektroničke glazbe, raznih crossover-a, pa čak i pregršt revival pokreta… devedesete su zbilja pružale more toga (ne uvijek nužno kvalitetnog).

No ipak, dok je clubbing muzika varirala od države do države, londonska underground scena je počela malo po malo kreirati svoj novi zvuk. Kako se hip-hop iz Bronxa počeo širiti po Americi, a onda i na cijeli svijet, britanski DJ-evi su već debelo bili pod njegovim utjecajem. Čak su vremenom počeli umiksavati popularni house sa ‘izlomljenim’ ritmom rap glazbe koji vuče korijene iz funka, što je naknadno producentima dalo ideju da sempliraju samo te ritmove iz originalnih pjesama (primarno “Amen, Brother” od benda The Winstons iz 1969. godine). Taj ritam je danas široko poznat pod imenom ‘Amen Break’, koji je na kraju bio zaslužan za kreaciju kompletno novog žanra – jungle. Nakon kraćeg vremena, taj zvuk dolazi do ušiju mladog grafitera i breakdancera Clifford Joseph Price, svima dobro znanog kao Goldie, koji ni u najluđim snovima nije mogao očekivati koliko će mu ta muzika promjeniti život.



Veoma ubrzo, Goldie se baca na posao i počinje izbacivati svoje prve single-ove 1992. godine, poput trake Killa Muffin koja je odmah počela plijeniti pažnju raznih ljudi sa scene. Tri godine kasnije, točnije na 31.07.1995., izbacuje album prvijenac koji će stečenim uspjehom nemjerljivo naglasiti simboliku svog imena Timeless. Drugim riječima, Goldiev dupli groundbreaking LP postaje svevremenski, ne samo iz razloga što je prvo jungle izdanje koje je steklo platinumski status, već također što će album tu glazbu staviti pod reflektore, te time direktno utjecati na popularizaciju žanra koji je živio samo u teškom podzemlju i na piratskim radio frekvencijama. Mladi Price je ispisao povijest bez gotovo ikakvog glazbenog predznanja, sa asistencijom producenta Rob Playford, punom kutijom njemu najdražih ploča i vizijom.



Pri prvom slušanju, svaka osoba koja je prešla prvu stvar s albuma, famoznu Goldievu signature traku Inner City Life, znala je da više ništa neće biti isto. Udaljivši se od utjecaja hardcore techna, pjesma je dobila nešto širi, čišći i jasniji zvuk od tadašnjih jungle izdanja te je kroz impresivnih dvadeset i jednu minutu trajanja konstantno održavala pažnju kombinacijom divnih ambijentalnih semplova, hrskavih breakbeat ritmova, simfonijske atmosfere i nadasve fantastičnog vokala dive Diane Charlemagne, a opet dovoljno zadržala tu ‘tminu’ grada koja iskače na rubovima ovog gospel/neo-soul/blues/funk opusa urbano preoblikovanog u jungle.



Danas, nakon tri solo studijska albuma i bezbroj EP-eva, singlova i kolaboracija, nastupa i glume, te čak prestižne MBE nagrade dobijene 2016. godine (Most Excellent Order of the British Empire), Goldie slavi 25 godina otkad je Timeless preuzeo radio valove i time zaradivši 7. mjesto na britanskoj ljestvici, koji je popločao put za sve naknadne jungle i drum’n’bass izvođače, te uz svoj label Metalheadz stvorio veliki i respektabilan community.



U čast toga, Goldie je kreirao webstranicu Timeless Capsule koja je upravo to na što i asocira – vremenska kapsula koja će nam kroz predstojeće mjesece donositi mnogo neobjavljenog i rijetkog materijala u vidu arhiviranih fotografija, snimaka i intervjua vezanih za Timeless projekt.

Uz to radi se na remasteru albuma koji će biti dostupan na vinilu, CD-u i digitalnim formatima, dok je video spot pjesme Inner City Life već kompletno remastiran. Za ovu posebnu prigodu pjesma je dobila i remix koju je odradio Peshay, jedna od starih junglist glava.



Fantastičan način za proslaviti velikih 25 koji će baciti nostalgičare u memory lane ali i privući mlađe generacije koji možda ni ne znaju za ovo revolucionarno izdanje.

Koga zanimaju detalji, registraciju za Timeless Capsule ispratite na linku: https://goldietimeless.com/

written by Re:tro flava