Skip to main content

69% zaposlenih u glazbenoj industriji iskusilo depresiju


Um u jednom trenutku mora poslati signal za uzbunu da sačuva sam sebe i tijelo koje ga vozi uokolo. Kada si mladac koji može probdjeti noć s strobom u zjeni, čašom u ruci i ni jednom brigom na svijetu osim udovoljenja hedonističkim impulsima, kada se kao oporavak kvalificiraju dva sata sna, pljuskanje vode po licu i pereci i espresso iz automata sve se čini mogućim – i u tom trenu vjerojatno i jest. No, pomnoži ove situacije sa stotinu i tisuću, s povećanjem odgovornosti, većom potrebom za regeneracijom i stabilnosti i nije neobično da one postaju opasna spirala koja se jasno reflektira u studiji koju je proveo Help Musicians UK.



Studija je zaključila da je od 2000 ispitanih (od kojih je četvrtina bila iz elektroničke glazbene niše) 69% iskusilo depresiju, a 71% napadaje panike i nezdrave razine stresa. 30% od 69% zatražilo je stručnu pomoć, kao i 44% onih s napadajima panike. Tužna istina iza zastora, bina, smješkanja u kameru, nabrijavanja masa i pretvaranja kreativnosti u hiperproduktivnu novčanu muzaru prikazuje istinu iza radnih uvjeta u industriji.



Iskristaliziralo se kako je za većinu DJ zapravo prvenstveni kriterij uspjeha taj da su ono što vole pretvorili u punopravnu karijeru i da ne mjere vlastiti uspjeh prema količini zarađenog novca. Mračna strana produkcije pokazala se kao intenzivno povećana samokritičnost instant interaktivnim feedbackom koji omogućava distribucija novih izdanja na digitalnim platformama, gdje ostaju zaglavljeni u petlji konstantnog udovoljavanja prezasićenom nepredvidivom tržištu. No, ove nesigurnosti rijetko su verbalizirane kako bi se online održao određeni image bez slabosti – više persona nego čovjek.  Grci su barem za svoga umjetnika imali psihološku branu muza na koje su mogli svaliti krivnju ili hvalu – krivnju neuspjelog djela ili nedostaka inspiracije ili hvalu koja ne može dodirnuti tvoj ego, jer si samo alatka muze koja ti je inspiraciju dala.



Jedan od značajnijih faktora koji doprinosi generalno lošim psihološkim i emocionalnim pejzažima onih u glazbenoj industriji danak je koji ovaj način života i rada uzima na odnose, pa je tako mnoštvo podijelilo nemogućnost stvaranja i održavanja bliskih međuljudskih odnosa zbog neprekidnih putovanja i nakrcanih rasporeda, kao i unaprijed zadane rasporede izdanja koji ih drže u studiju čak i kada ne izbivaju. Stoga najbližim ljudima ili proširenom obitelji uglavnom počnu smatrati one koji su neprekidno s njima "na cesti".



No, kako smo vidjeli kod velikog broja još aktivnih glazbenika prve generacije elektronike, u jednom trnu je potrebno zaustaviti ovu snježnu kuglu prije no što vas proguta  i pobrinuti se prvo za sebe, jer ovo jednostavno jest način života u kojem su neke stvari poput droga, alkohola, neregularnog cirkadijalnog ritma i konzumacije brze hrane uz put standardi da bi se držao raspored.



Ovi podaci zapravo prilično dobro potvrđuju promjene unutar razumijevanja depresije unutar psihologijskih praksi unazad zadnjih desetak godina gdje je klinički potvrđeno da su depresija, i ovisnosti bio koje vrste kojima ona često vodi kao sredstvo autogeneriranih pokušaja olakšavanja simptoma otupljivanjem, zapravo posljedice nedostatka povezanosti. „Depresivan/na“ nije nešto što jesi, kao opisni pridjev tebe. Depresiju imaš kao trenutni rezultat situacije u kojoj se nalaziš i u kojoj nisu zadovoljene bazične potrebe tebe kao socijalnog bića – da se osjećaš prihvaćeno, voljeno i sigurno. Nitko nije otok sam za sebe, čak i ako je taj otok globalno slavan.



Ni jedna količina pljeska od stranaca neće zamijeniti nekoliko istinski bliskih intimnih odnosa.

Ni jedna količina novca na računu ne može kupiti biološki imperativ u kojem biokemijska kaskada kreće od kvalitetnog sna, prehrane i balansa životnih područja.



Možda možeš kupiti nešto da ti pomogne ostati budnim, no ne možeš podmititi posljedicu koja neminovno stiže na naplatu (barem ne dugoročno i održivo). Tijelo i um su u povratnoj petlji u domino stilu – pustiš li jednome da padne, susjed mu slijedi. Tako da ako znaš da ti šteti i ako novac nije primaran – odgodi koju gažu, nemoj potpisati ugovor za koji znaš da sada nemaš ni energije niti vremena da ga ispuniš, uzmi pauzu, svijet se neće prestati okretati povučeš li se na neko vrijeme…



Glazba je ono što život čini ljepšim i punijim, a ne bezumni top koji treba tvoje meso da nastavi. I glazba i ljudi će biti i dalje tu kada si iznova spreman u njima uživati.

Dobila samo 80 sati korisnog rada za dilanje 394 ecstasya na festivalu


Tina Thanh Truc Phan, prvotno je stavljena na suđenje u lokalni sud u Burwoodu i priznala je krivnju za isporuku zabranjene droge. Sudac je izrekao 12-mjesečni nalog koji je uključivao 80 sati rada za opće dobro na slobodi bez potrebe za zatvorskom kaznom. Prema Daily Mailu, visoki policijski dužnosnici bili su nezadovoljni blagom presudom i zatražili su od direktora javnog tužiteljstva u Novom Južnom Walesu da razmotri žalbu. Phan se sada vraća na suđenje i mogla bi se suočiti sa puno težom kaznom.



Uhićena je na dvodnevnom hardstyle događaju Knockout 2018 Games of Destiny 8. prosinca 2008. – događaju koji kotira kao najveći glazbeni festival u zatvorenom u ovom dijelu Australije. Na glazbenom festivalu bilo je ukupno 16 osoba koje su hospitalizirane, dok je više od 130 zatražilo liječničku pomoć na samom događaju. Troje je u medicinski induciranoj komi, a jedan sudionik, 19-godišnji Callum Brosnan, izgubio je život zbog sumnje na predoziranje. Ukupno je na tom događaju pronađeno 62 osobe koje su posjedovale drogu, uključujući Phan koju je razotkrio pas za droge.



U izjavi na sudu rečeno je da je Phan dovedena na određeno područje gdje je od nje zatraženo da otvori misterioznu vrećicu koju je skrivala ispod robe. Sakrivenu među kondomima i robom, Phan je policiji predala vrećicu koja se može zatvoriti i koja je sadržavala gotovo 400 kapsula.

Phanin odvjetnik Cheryl Khurana tvrdi da je njezin klijent pristao na krijumčarenje droge na festival kako bi financijski podržala svoju obitelj. Osjećajući obvezu da pomogne svojoj majci koja se nakon 21 godine braka upravo odvojila od oca, Phan je odlučila prihvatiti ponudu od zajedničkog poznanika da uzme drogu s kojom će zaraditi novac.

Sirovo, divlje i originalno – Made in The Prodigy


Sasvim prikladno ime za legendarne Britance. Iako dvostruko stariji od bilo čega sličnoga na sceni momci su više hardcore u svojoj prljavoj, musavoj, glasnoj opskurnoj elektronici. Da psihoza koja je sasvim u pravu postati psihotična ima zvuk, zvučala bi baš kao The Prodigy. Središnjica ljeta  u zvučno je sjela sa najavnim singlom "Need Some1" kao uvodu u sasvim novi album "No Tourists".



Vizualnu reprezentaciju vintage futurističke vibre trake "Need Some1" režirao je Paco Ratera kako bi stvorio nešto sirovo, divlje i originalno sasvim u Prodigyjevom potpisu.


 

Studeni je tako stigao sa službeno izdanim sedmim studijskim albumom i čini se da je energija jaka kao i na početcima. To bi bila posljedica onoga da ne sagneš glavu i ne šutiš već se izboriš za to da radiš baš ono što želi. Kerrang navodi: Ovo je još jednom sonična bomba benzina od koje imaš osjećaj kao da goriš. The Prodigy dokazuje da nitko to ne radi bolje." Red Bull ovo zove "divljačkim povratom formi i desetotračnim udarom čiste snage…."; Jack Saunders za BBC Radio 1 napominje da su The Prodigy još uvijek i zauvijek će biti vođe anarhije"…

 

Uz puštanje "No Tourists" albuma u prodaju najavljena je i čitava zimska turneja benda koji nikada nije vjerovao u trendove već od začetaka gmiže naličjem pop kulture i penje se na svjetlo sasvim pomaknutim neapologetskim putevima čiste sile iz zvučnika. Ova gospoda žive svoje riječi kroz dominaciju ilegalne rave scene, borbu protiv anti-rave legislative dok su simultano prekrižili utjecaje Britanije i SAD-a i preobrazili milijune metalaca u ravere i obratno. Šest albuma na prvom mjestu, 30 milijuna prodanih ploča, dvije Brit Awards, dvije Kerrangl nagrade, pet MTV nagrada i dvije Grammy nominacije kasnije, radi se jednako žestoko, dok priču iza albuma Liam Howlett objašnjava riječima:



"No Tourists na posljetku govori o eskapizmu, želji i potrebi da te se izbaci s tračnica i da ne slijediš utabanu laku stazu. U doba u kojemu živimo ljudi su postali lijeni i zaboravili su istraživati. Previše si dozvoljava da ih se na silu hrani bilo čime. Radi se o potezanju dalje da bi našao alternativnu rutu gdje se nalaze i strah i uzbuđenje kako bi se osjećao više živim… ne prihvaćajući da možeš biti samo turist ovdje. To je ono što naslov za nas znači."

 

Pa kada monotonija, običnost, prosjek i "taman dovoljno dobro da ne odeš" mrkve na štapovima bijesne oko tebe, za bijeg, buđenje i pad iz blaženog ignoriranja vremena koje prolazi "No Tourists" nosi ove trake:

 

‘Need Some1’

‘Light Up The Sky’

‘We Live Forever’

‘No Tourists’

‘Fight Fire With Fire’ (ft. Ho99o9)

‘Timebomb Zone’

‘Champions Of London’

‘Boom Boom Tap’

‘Resonate’

‘Give Me A Signal’ (ft. Barns Courtney)

 

UK dio turneje bio je spektakularni Herkulesov zadatak gdje je u 13 dana odsvirano 10 koncerata, da bi europska turneja omogućila mali predah i započela iznova 27. studenoga u Berlinu i završila 9. prosinca u Nizozemskoj jednakim opresivnim tempom:

27.11. – Berlin Max- Schmeling Halle, Njemačka

28.11. – Munich Zenith, Njemačka

30.11. – Livorno Modigliani Forum, Italija

01.12. – Rimini RDS Stadium, Italija

03.12. – Zurich Hallenstadion, Švicarska

04.12. – Frankfurt Festhalle, Njemačka

05.12. – Düsseldorf Mitsubishi Electric Hall, Njemačka

07.12. – Brussels Forest National, Belgija

08.12. – Luxembourg Rockhal Main Hall

09.12. – Amsterdam Ziggo Dome, NIzozemska



Pa za sve ono prljavo, oštro i otrovno dobro koje se u konačnici vraća svome centru kako bi potvrdilo ispravnost alternativnog puta življenja postreamaj si album ovdje i uzmi u obzir da se stvarni grad i njegove priče odvijaju debelo izvan vodičeva glasa površinom. Strah i uzbuđenje na fiziološkoj razini sasvim su jednaka stvar i to je dobro jer znači da ti je nešto važno i da se tijelo upravo hipersvjesno onoga što se događa. Rekli bismo ti ne boj se, ali nećemo – boj se i napravi to svejedno!

Time Warp za 25. rođendan objavio line up iz snova


6. travnja u Mannheim stiže oko 18 tisuća duša proslaviti 25 godina plesa na unikatnom događaju. Time Warp je za svoj rođendan osigurao ikone svjetske elektronike kao što su Dixon, Carl Cox, Solomun, Adam Beyer, Richie Hawtin, Seth Troxler, Nina Kraviz i Laurent Garnier, te neka nova lica poput Peggy Gou, Helena Hauff, Joy Orbison koji će imati svoju premijeru.



Line up broji ukupno 43 imena, tako nikako nećemo zaboraviti spomenuti dolazak techno pionira Berghaina Ben Klocka, zatim Len Faki, osnivač Hot Creationsa Jamie Jones, neprikosnoveni Maceo Plex; Ricardo Villalobos, Marco Carola, The Martinez Brothers, Boris Brejcha, Amelie Lens, Monika Kruse, Sven Väth i mnogi drugi, dok će Nina Kraviz i Helena Hauff imati b2b set u acid i electro fuziji.



ADAM BEYER _ ADRIATIQUE _ ÂME LIVE _ AMELIE LENS _ BEN KLOCK _ BORIS BREJCHA _ CARL COX _ CHARLOTTE DE WITTE _ CHRIS LIEBING _ CRAIG RICHARDS _ DIXON _ DORIAN PAIC _ DUBFIRE _ JAMIE JONES _ JOSEPH CAPRIATI _ JOY ORBISON _ KAROTTE _ KÖLSCH _ LAURENT GARNIER _ LEN FAKI _ LOCO DICE _ LUCIANO _ MACEO PLEX _ MAGDA _ MARCO CAROLA _ MARGARET DYGAS _ MONIKA KRUSE _ NICK CURLY _ NINA KRAVIZ B2B HELENA HAUFF _ PAN-POT _ PEGGY GOU _ RECONDITE LIVE  _ RICARDO VILLALOBOS _ RICHIE HAWTIN _ SEEBASE _ SETH TROXLER _ SOLOMUN _ STEFFEN BAUMANN _ SVEN VÄTH _ TALE OF US _ THE MARTINEZ BROTHERS _ tINI

Chui i Nipplepeople uzeli trofeje na Rock&Off nagradi


Chui su se okrunili u dvije kategorije i to nagradi za najboljeg jazz i koncertnog izvođača, dok su Nipplepeople uzeli trofej u kategoriji Elektro&Off. Inače Nipplepeople su se samo dan prije dobili i priznanje za alternativnu i elektro scenu na regionalnoj nagradi MAC u Beogradu koja ima cilj povezati scene.



Podsjetimo, žiri nagrade Rock&Off sastavljen je od ukupno 64 novinara/glasača iz 40 medija koji su predložili svoje favorite rock&off glazbe u 2018. godini. Popis novinara i medija je ovdje. Nezavisna glazbena novinarska nagrada Rock&Off održana je u zajedničkoj produkciji Unisona, Tvornice Kulture i Hrvatskog društva skladatelja.

Andrea Ljekaj s emisijom na londonskim radio valovima


Bloop. London tako odnedavna postaje bogatiji za jednog domaćeg člana i novu radijsku emisiju za elektronički nastrojeno uho – "Atje" Andree Ljekaja. Ako si imalo ozbiljan u svojim inklinacijama spram glazbe na struju gospodina Ljekaja već poznaješ kao instalaciju u novijoj generaciji uspješnih mladih ljudi koji svoj put krče internacionalnim bubnjićima. Ovaj dobitnik Ambasadora za Remix godine u suradnji sa Chui i Josipom Lisac, te singla godine, traku "Unsaid" s berlinskog Save Us labela u suradnji s Diyalom, izdanja je smjestio i na Get Physical, Einmusika i Selador…



Nastaju sjajna izdanja i remixevi koji adresom nazivaju BBC Radio 1 i čuvenu vruću kotlovnicu Boiler Rooma, a nije stranac ni podijima Dubaija, Ibize, Londona, Berlina, Hamburga, Venecije, Kiela, Ljubljane, no London ima repetitivnu petlju obećanja sjajne glazbe u mjesečnom showu. Svaki treći četvrtak mjeseca postaje tako intenzivno manje bolan u činjenici da nije petak jer se od jedanaest uvečer slijedi cesta na putovanju do "Atje" (na albanskom riječ znači tamo).



Gdje je to tamo? Tvoje tamo ne mora nužno biti isto kao moje ili Andreino. Ovaj "Tamo" je ondje gdje se osjećaš mirno, čisto, gdje su stvari jasnije i gdje se sve linije dosadašnjeg iskustva spajaju u retrospektivu koju napokon razumiješ. Možda su u tvom Atje demoni, možda sirene, tišina ili zagušujuća buka, svjetlost ili tama… Nije važno, glazba je subjektivna koliko i univerzalna i zato je razumiješ i ona razumije tebe.


Pa tako nakon već uspješno iz srca Londona lansiranih izdanja emisije 15.11 i 20.12 prethodne godine i prvog ovogodišnjeg izdanja 17.01., sljedeću epizodu očekujemo u ponoćnu uru po Londonskom vremenu 21.veljače. Do tada nadoknadi propušteno i posudi bubnjić prethodnim epizodama ovdje.

Idi pa vidi, pa slušaj, pa čuj. Vidimo se Atje.