Skip to main content

Umro je Kim Lewis, dugogodišnji karizmatični tonac The Garden Productionsa

Zvuk koji je obilježio festivalska ljeta u Tisnom zauvijek je utihnuo – preminuo je Kim Lewis, ključna figura The Garden tima i omiljeni tonac koji je 18 godina stvarao čaroliju zvuka na festivalima na kojima smo plesali.

Kim Lewis bio je duša i srce The Gardena, poznat po svom neponovljivom karakteru, strasti prema zvuku i vedrini kojom je zračio iza miksete.

Iz The Gardena su se oprostili dirljivim riječima:

S velikom tugom i teškim srcem opraštamo se od Kima Lewisa, našeg dragog prijatelja i nevjerojatnog kolege u The Gardenu tijekom proteklih 18 godina. Kim nije bio samo prijatelj – bio je obitelj, jedinstvena duša čija su strast, radost i predanost bili nenadmašni. Njegov duh dotaknuo je ne samo nas koji smo imali sreću raditi s njim, već i tisuće ljudi koji su doživjeli čaroliju njegova zvuka na bezbrojnim događanjima. Njegova prisutnost će nam duboko nedostajati, ali njegov će naslijeđe i uspomene koje smo dijelili živjeti zauvijek.”

Sjećanje na njega podijelili su i organizatori Love International festivala, istaknuvši kako je Kim bio neizostavan dio njihove priče od samih početaka:

Potpuno smo shrvani viješću o Kimovoj smrti. Bio je voditelj zvuka u The Gardenu i od samih početaka srce i duša kako Love Internationala, tako i The Garden Festivala. Reći da je bio osebujan lik bilo bi premalo – njegove priče su nas uvijek zabavljale, a strast prema stvaranju najboljeg mogućeg zvuka bila je nadahnjujuća. Jako će nam nedostajati tvoj zarazni osmijeh i energija koju si donosio svakog ljeta u Tisno. Naše misli su s Nikolinom, Kimovom obitelji i cijelom Garden zajednicom.

Svoje oproštaje od Kima objavili su i drugi festivali koji se održavaju u The Garden Resortu, ali i brojni DJ-evi koji su tijekom godina nastupali u Tisnom. Među njima je dirljive riječi uputio i legendarni Kerri Chandler, koji je s Kimom često surađivao i o njemu govorio s velikim poštovanjem.

Iskreno sam bez riječi. Izgubio sam jednog od svojih najdražih i najslađih prijatelja. Osjećam se kao da sam izgubio brata. Nikada neću zaboraviti sve nevjerojatne trenutke koje smo dijelili i tvoju velikodušnost. Bio si najbolji tonac i čovjek s kojim sam ikad imao čast raditi. Nedostajat ćeš mi, ali nikada te neću zaboraviti.

Roland lansirao TR-1000, prvu analognu ritam mašinu u 40 godina uz pomoć globalne scene i regionalnog aktera

Novi uređaj donosi kombinaciju analognog zvuka, digitalnih mogućnosti i naprednog sampliranja, što ga čini jednim od najsvestranijih alata za suvremenu klupsku produkciju.

foto: Roland

TR-1000 koristi analogne krugove modelirane prema originalnim dizajnima 808 i 909 mašina, uz Rolandovu Analog Circuit Behavior (ACB) tehnologiju koja pokreće digitalne zvukove. Uređaj uključuje 21 “circuit-bent” model TR-808 i TR-909, FM perkusije te virtualno-analogne tonove.

Ono što TR-1000 izdvaja od prijašnjih modela su napredne sampling mogućnosti: stereo sampling i resampling, BPM sinkronizacija, time-stretching i nedeštruktivno uređivanje uz impresivnih 64 GB memorije s 2000 unaprijed učitanih samplova i 46 GB prostora za korisničke datoteke. Svaki instrument ima vlastiti filter, kompresor, modulaciju i FX sekciju, a poseban morph slider omogućava transformaciju više parametara istovremeno.

Prije službenog predstavljanja, nekolicina DJ-eva i producenata iz cijelog svijeta imala je priliku testirati, vidjeti ili pak doznati nešto više o uređaju, kako bi iz Rolanda mogli dobiti povratne informacije o funkcionalnosti i zvuku. Među njima je bio i nagrađivani novosadski DJ i producent Commissar Lag, koji se svojim doprinosom pohvalio na društvenim mrežama.

Drago mi je što sam svojim prijedlozima i povratnim informacijama mogao doprinijeti razvoju i funkcionalnosti ove ritam mašine nove generacije iz Rolanda.

TR-1000 se može u potpunosti kontrolirati putem posebne desktop aplikacije, a svaka traka ima vlastiti audio izlaz. Uz to, uređaj nudi zasebne mono i stereo izlaze, analogne FX izlaze, CV triggere i dvije DIN veze za sinkronizaciju s vintage opremom.

Zanimljivo je da je Roland prvi put nakon gotovo četiri desetljeća ponovno uključio pravu analognu tehnologiju u svoj instrument, uz snažnu podršku modernog digitalnog sustava. Time TR-1000 postaje spoj klasičnog nasljeđa i budućnosti produkcije.

Roland TR-1000 već je dostupan po cijeni od 2.699 €, a video demonstraciju s Egyptian Loverom možete pogledati na službenim Rolandovim kanalima.

Zvučna čuda prirode: gljive stvaraju ambijentalne i trance zvukove u crkvama

Zamislite događaj u crkvi na kojem glavnu riječ ne vodi svećenik, već gljive. Upravo to stoji iza koncepta “Mushroom Church”, jedinstvenog spoja znanosti, ekologije i glazbe koji je osmislio kanadski glazbenik i biolog Tarun Nayar, poznat pod umjetničkim imenom Modern Biology.

foto: @ag24kt

Kroz improvizirane ambijentalne i trance zvukove, Nayar pretvara bioelektrične impulse gljiva i biljaka u glazbu. Elektrode spojene na organizme bilježe sitne promjene u električnoj vodljivosti, koje zatim pokreću tonove modularnih sintisajzera. Rezultat su eterični i meditativni zvukovi koji podsjećaju na pulsirajući život prirode.

Ovaj video pokazuje da gljive mogu stvarati glazbu nalik tranceu

Ideja za “Mushroom Church” rodila se slučajno, nakon jednog ambijentalnog koncerta u crkvi u Vancouveru, publika je njegov nastup s gljivama prozvala upravo tim imenom. Od tada se ovaj koncept razvio u pravi globalni projekt koji okuplja znanstvenike, pjesnike, vizualne umjetnike i mikologe kako bi zajedno slavili “više od ljudskih svjetova”.

Koncerti se održavaju u crkvama zbog njihove akustike, arhitekture i simbolike, ali i zbog zanimljive povijesne povezanosti gljiva s ranim kršćanskim ritualima. Publiku ondje očekuje spoj projekcija, poezije i živog “mushroom” performansa, u kojem se, kako kaže Nayar, potiče “proširena svijest i povezanost s prirodom.”

Gljive, biljke i drveće sada stvaraju glazbu kroz prijenosni synth Pocket Scion

Njegov album “Mushroom Church“, objavljen ranije ove godine, bilježi trenutke s tih neobičnih događaja u crkvama diljem Sjeverne Amerike i Europe, a kroz gotovo sat vremena glazbe čuju se električni pulsovi gljiva, poezija i improvizacije raznih umjetnika.

Modern Biology je već nastupao na prestižnim lokacijama poput Art Basela u Miamiju, Muzeja Nobelove nagrade u Stockholmu i Botaničkog vrta u New Yorku, a njegov rad privukao je i ARTE TV, koji je nedavno snimio dokumentarac o glazbi koju stvaraju gljive.

Na proljeće 2026. “Mushroom Church” turneja vraća se u Europu, pa će i publika s ove strane Atlantika imati priliku doživjeti kako zvuči kad priroda preuzme kontrolu nad sintisajzerom.

Borna Rašperić priređuje maskirani rejv parti u subotu 11. listopada

Obaveze nas znaju ugušiti do te mjere da ne možemo ni pomisliti na ludu rejv noć. To najbolje zna Borna Rašperić, koji priređuje večernji rejv u Glazbenoj Kući na Velesajmu!

Večernji koncept postaje jasan tek kad u 21 sat doživite puni floor rasplesanih maskiranih rejvera. Sirene, smrti, čarobnjaci, mačke, Betmeni i njihovi zakleti neprijatelji… svi oni krase floor Borne Rašperića tijekom cijele godine.

Ove subote imate priliku poslušati DJ-a s 10.000 sati iskustva, koji će vas raspametiti. Više detalja u privatnoj web zoni saznat ćete kad se prijavite. Na rejv možete doći samo ako ste na popisu. Prijave za popis obavljate preko ovog linka.

Manifest: Kako funkcionira nezavisni glazbeni medij u 2025. godini?

Od prvog dana, naš fokus je na kvalitetnom sadržaju, relevantnim vijestima i davanju prostora izvođačima, autorima, kreativcima sa scene.

(ilustracija) – Foto: William White on Unsplash

Kao nezavisni medij, ne financiraju nas velike korporacije

Naš rad ovisi o kombinaciji entuzijazma i održivog poslovnog modela. Da bismo mogli plaćati naše novinare, fotografe, održavati web i ostati neovisni, dio naših usluga, poput promotivnih najava se naplaćuje. To nije tajna, to je standard profesionalnog medijskog poslovanja.

Često nas pitaju za ‘reach’. U današnjem digitalnom svijetu, organski doseg (reach) nije fiksna brojka koju netko može garantirati. On ovisi o algoritmu, kvaliteti sadržaja i interesu publike. Bilo bi neprofesionalno i nepošteno obećati preciznu brojku.

Ono što mi garantiramo jest nešto puno vrjednije: našu 25-godišnju reputaciju, pristup vjernoj i ciljanoj publici, te maksimalan trud da svaku priču predstavimo na najbolji mogući način.

Svaki put kada podržite naš rad, bilo čitanjem, dijeljenjem ili plaćenom promocijom direktno ulažete u opstanak medija koji je tu za scenu. Hvala vam na povjerenju.

Cruise Music – nagrađivana regionalna etiketa koja stoji uz bok svjetskim velikanima

Cruise Music je nastao prije nešto više od deset godina, a ideja koja je krenula iz jednog beogradskog radija prerasla je u jednu od vodećih regionalnih house etiketa. Mark Funk i Danny Cruz tada su radili zajedno – Marko kao glazbeni urednik, a Danilo u IT sektoru.

Ja sam već 25 godina radijski čovjek“, prisjeća se Marko. „Već tada sam imao par zapaženih izdanja, a kako se to i Dannyju dopalo, počeli smo slobodno vrijeme koristiti za zajedničke glazbene projekte koji su nas stavili na svjetsku jackin house mapu i nekako je logično bilo da priču nastavimo sa svojim labelom. Iako, moram napomenuti da se label dogodio na Danilov prijedlog, odnosno da se ja sam, najvjerojatnije, ne bih upustio u tu avanturu.

Danilo pojašnjava da je ideja došla nakon nekoliko vrlo uspješnih i zapaženih izdanja, od kojih je jedno dobilo priznanje za jackin house izdanje godine. „Kako je Marko već bio jako uspješan artist, a ja rising talent, to je bio odličan trenutak za pokretanje labela jer nam podrške u globalnom smislu nije manjkalo. Uz to, primijetili smo da postoji mnogo regionalnih producenata koji imaju odličnu glazbu, ali prolaze nezapaženo jer ne postoji dovoljno jaka platforma koja bi im pomogla da dopru do šire publike i dobiju podršku velikih imena.

Kada je riječ o zvuku, Cruise Music od samih je početaka poznat po jackin, disco i funky houseu, ali bez ograničenja. „Jackin house nas je napravio i još uvijek je primaran“, kaže Marko te otkriva da tu ima i izleta u classic, deep pa i tech house, ali disco i funky će ostati njihov zaštitni znak. Danilo dodaje kako je zvuk kroz godine evoluirao, no srž je ostala ista: “Ne jurimo trendove, izdamo ono što nam se stvarno sviđa i što odgovara Cruise Music zvuku. Ljudi već znaju što mogu očekivati kad vide naše novo izdanje, i to želimo zadržati.

Ne vodimo se kapitalističkim idejama, ne kalkuliramo ništa…

Kroz godine su uz Cruise Music izgradili i dvije pod etikete – CRMS i ONAKO Rec, a temelj svega kažu leži u poštovanju. Od prvog dana daju šansu novim, nepoznatim umjetnicima jer se jedinim dijelom tako počinje, ali i zato što je njima šansa dana na isti način.

Koliko je važno poštovanje između izdavačke kuće i producenta, Danilo pojašnjava: “Nažalost, mali je broj labelova koji poštuju umjetnike i njihovu glazbu. Nama je glazba primarna, a sve ostalo je sekundarno. Ne vodimo se kapitalističkim idejama, ne kalkuliramo ništa, tako da svaki umjetnik i svaki demo koji dobijemo ima isti tretman. Upravo taj pristup nam je omogućio da izgradimo povjerenje i reputaciju na globalnoj sceni. Cruise Music nije samo label, već i zajednica koja zajedno raste s našim umjetnicima.

Kada biraju umjetnike i izdanja koja će izaći na njihovoj etiketi posebno su usmjereni na regionalne talente. Marko tvrdi da mu je svaka suradnja s dobrim ljudima važna, a s ponosom nam nabraja djeličak imena koja su kod njih izbacila trake, da slučajno ne bi nekoga zaboravio, među kojima su Alek Soltirov, Blacksoul, Dino DZ, SuperDrug, Ted Funke, Tom Bug, Wekingz, Yakka

Danilo dodaje da više od polovine svih izdanja na etiketi dolazi od regionalnih producenata što dovoljno govori o njihovom fokusu. “Trudimo se da očuvamo autentičnost i kvalitetu, ali i da pokažemo da postoji mjesto i za one koji donose svježinu i originalnost. Naša scena ima ogroman potencijal koji često ostaje neprimijećen na globalnoj razini.

Govoreći o promjenama na sceni, Marko smatra da se stvari, unatoč oscilacijama, kreću u dobrom smjeru. „Scena nam je super, kada uzmemo u obzir sve faktore koji imaju utjecaj. Ne volim previše polemizirati. Tu smo gdje smo i sve je poprilično dobro. Naravno da može biti bolje, ali volim reći – onoliko koliko radimo, toliko će nam biti dobro.

Danilo dijeli sličan pogled te ističe da je globalno house prilično popularan i misli da se to neće skoro promijeniti. Također, objašnjava da se “lokalno” scena nije mijenjala previše, ali da se neki trendovi ipak mijenjaju često. “Kao i Marko, mislim da uvijek može biti bolje, ali da bi se to dogodilo, svatko od nas mora dati svoj doprinos. Prije svega podržati domaće artiste i držati se zajedno.

Među recenznim izdanjima na koje su posebno ponosni Marko ističe njihovu zajedničku suradnju “This is Hot“. Riječ je o disco traci, koja je stvorena za plesni podij te prolazi i u house setovima. S druge strane Danilo naglašava traku “Stressed Out” talijanskog DJ-a i producenta Kellera, koju opisuje kao pravi vokalni house iz zlatnog doba 2000-ih.

U nastavku godine Marko i Danilo spremaju dosta zajedničkih izdanja. Kako nam pričaju neka su već gotova, a neka su i dalje “work in progress“. Ipak, među njima se ističe jedna traka koju jedva čekaju da izađe, a to je “It’s Up To You“.

Prošle godine Cruise Music osvojio je nagradu Ambasador za regionalnu nezavisnu izdavačku kuću godine, što im je, kažu, veliko priznanje.

Baš smo pričali Danilo i ja kad smo bili u Zagrebu, na dodjeli prije dvije godine, i rekao sam da je jako lijepo što postoji netko tko na ovaj način vodi računa o regionalnoj sceni,“ prisjeća se Marko te dodaje: „Zahvalni smo svima koji su prepoznali kvalitetu onoga što radimo, to nam je dodatna motivacija da nastavimo svojim putem. Također, Ambasadoru želimo da bude još veći i jači!

Danilo za kraj našeg razgovora zaključuje da im nagrada puno znači jer potvrđuje dugogodišnji kontinuitet. „Često smo bili nominirani, a prošle godine i osvojili. To je jasan signal da radimo prave stvari i da smo godinama u samom vrhu, ne samo regije, nego i svjetske scene. Ambasador pokazuje da postoji prostor za prepoznavanje kvalitete i posvećenosti, a ta nagrada nije samo priznanje za naš rad, već i potvrda da regionalna scena ima snagu i potencijal da se mjeri s globalnim standardima.

IX. dodjela nagrade Ambasador održat će se 19. studenoga u klubu Boogaloo. Više detalja o ovogodišnjem izdajnu možete pročitati ovdje.