Pasanca znaš, on je onaj Tom koji se brkom i bradom krije iza aliasa Blacksoul kao očinska figura istoimenog labela. Opskurno nezanemariva prisutnost na house i disco sceni od 1994., osvajač Ambasadora, prvi Hrvat na ADE-u i WMC-u, prije deset godina je sjeo, počeškao tjeme i osjetivši se spremnim započeti nešto novo i veliko osnovao Blacksoul Music koji u prostore sebe bira najbolje od već ustoličenih viteza elektronike kao i one svježe mlade ruke koje tek počinju. Tamnoća duše je relativna uzmeš li u obzir da se veliki postotak najboljih stvari koje su ti se ikada dogodile odvio većinom u mraku.
U petak, 17. veljače, gaziš u mrak još jednom u Operu i ne trebaš ispovjedi da bi pobijelio dušu, ali biti će medvjeda i meda. Naime Bears&Honey se vraća u šumu beata za jednako tako 10. izdanje serijala i subrođendan 4 godine postojanja ljepljivo viskoznih slatkih floor medenjaka. Ekipa libreto noći u Operi sastavlja uz premijerne zagrebačke tonove Enza Siffredija (Defected, Suara, Toolroom), Peznt dua, najbrže rastućeg house projekta koji čine Blacksoul sam i Mark de Line (Toolroom, Nervous, Full Intention) i Tom Buga ( BLACKSOUL Music, Dobar House) leđa o leđa oslonjenog s Full Ferryjem (Criminal Bassline, Blue Dye, Vibra).
Gospodin Siffredi stvaraoc je i čeona ličnost Minimal Kids & Wired-a, koji tjera na pogonsko gorivo klavirskih tipki Paola Contea, Brasenessove gitare i zvuka berlinskog undergrounda, tip koji sam sebe voli gledati ao outsidera, istodobno kao dio scene, ali nikada u potpunosti njenog konformiranog člana. Cilj nikada nije žrtvovati eksperiment i napredak da bi se uklopio u margine pojedinog labela, pa Defected, sa slobodom koju daje svojim umjetnicima, u 2015. postaje idealna platforma za traku "Sometimes" koja se penje na broj 1 Deep House ljestvice i na treće mjesto generalne Beatport ljestvice, a bere i prvo mjesto na Traxsourceu te kupi i WMC nominaciju.
S EP-jima na Defectedu i Suari, uho sve više svrću i ruke u pljesak sklapaju i već ustoličeni partenončani elektroničkog kao što su Carl Cox, Marco Carola, Claude Von Stroke, PanPot…
{youtube}sntzSLk05Eo{/youtube}
Ti dolaziš u 22, dereš, nam do 5 ujutro, upadnice grabiš za 40 novaca, a buncek mesa medijske pokrivenosti baciš Yamat FM-u. Dođi, pleši, lizni med s zvučnika i uživaj!
Neki ljudi nisu nikada zaspali, svaki dan je manifestacija budne interakcije sa svijetom, neki se nikada neće probuditi i postat će poprečni presjek svega što društvo od njih želi kao poslušnih pijuna demokracije. Neki nikada ne lijegaju nego noći poklanjaju nečem drugom, osjećaju se mnogo komotnije u mraku zagrljeni glazbom no na sunčevom svjetlu koje je samo nužna čekaonica naredne noći uz nezaobilazno klanjanje bogovima kofeinskih para. Awakenings zato stoji za one koji ne spavaju, za one perpetualno probuđene somnabuliste i one koji se žele probuditi.
Renomirani globalni party, s 20 godina pod pojasom, tako uskoro slavi godišnjicu i poziva sve one koji na crtu nacionalnosti upisuju "plesač" na glasanje za ultimativne techno trake svih vremena. Ova toplista biti će organska, sastavljena od plesača za plesače, vox populi jedne ere. Glasovati možeš od 1. do 16. veljače, a odvija se u prstenu preko 1000 traka koje su u užu selekciju izabrali novinar Atze de Vrieze i radijska ličnost René Passet uz pomoć Jorisa Voorna, 2000 and One i Barta Skilsa. Svi koji glasuju ujedno ulaze i u bubanj za nagradnu igru u kojoj mogu osvojiti ulaznice za 20 godina Awakeningsa u travnju tijekom uskrsnog vikenda, a svoj vox daješ ovdje.
Rezultati će biti objavljeni u knjizi ‘Awakenings – 20 Years of Techno’, retrospektivi koja se proteže na preko 600 stranica sastavljenih od iste ekipe iza dance biblije 'Mary Go Wild'. Uz toplistu, knjiga će sadržavati intervjue s umjetnicima kao što su Adam Beyer, Sven Väth, Jeff Mills, Nina Kraviz, Paul Kalkbrenner i Secret Cinema, anegdote i statistike iz dvadesetogodišnje povijesti plesnjaka Awakeningsa i stotine fotografija sa samoga festivala i iz Gashoudera, NDSM-a, Rotterdama i Eindhovena, a na policama će se naći 13. travnja.
Prvi ikada održani Awakenings udario je val buđenja u ožujku 1997. kombinacijom visokokvalitetne produkcije i najboljeg od nizozemskog techna. Milijun posjetitelja kasnije, sada drži korilo kao najveći globalni techno party koji privlači posjetitelje iz preko 80 svjetskih zemalja. Veliko slavlje dvije dekade na sceni biti će obilježeno serijalom od pet partyja na kojima će se, između ostalih, tijekom beskonačno plesnog vikenda za pult parkirati i Derrick May, Joris Voorn, Ricardo Villalobos, Len Faki i Pan-Pot.
Više infa grabiš na digitalnoj lokaciji službenog weba, baciš se na Spotify ili se pak upišeš na listu za prednarudžbu literarne reminiscencije ovdje. Imaš još tjedan dana za glasanje, nemoj propustiti svoju priliku da doprineseš jednom fraktalu techno povijesti. Enjoy!
Kamp "Galeb" će postati punkt okupljanja istomišljenika uz soundtrack svjetski poznatih DJ-a, live performera, seminara i predavanja o digitalnim trendovima, glazbenoj industriji i panel diskusijama, a čekaju te i partyji na brodovima i relaksiranje na privatnim plažama kampa. Ovaj boutique festival traje od 8. do 11. srpnja, a evo i kompletnog popisa za sada poznatih izvođača:
Amelie Lens Andrea Oliva Enzo Siragusa Gregor Tresher Guti Live Guy J Hernan Cattaneo Monoloc Pan-Pot Ø [Phase] Live Radio Slave Rødhåd Stephan Bodzin Live
"Ovo su prva imena, a još preko 50-tak DJ-a će biti objavljeno uskoro", izjavio je marketing menadžer festivala Sam Deliaert. "Jako smo uzbuđeni jer sva ova imena su nas impresionirala tijekom naših klupskih večeri u Belgiji i poželjeli smo ih dovesti u Hrvatsku".
U prodaji za Labyrinth Open Croatia će biti dostupan ograničen broj ulaznica za državljane ex-YU regije po vrlo povoljnim cijenama. Također preko službene web stranice možete kupiti i smještaj u apartmanima ili pak u kampu Galeb. Uz rezervaciju smještaja imate priliku sudjelovati i na ekskluzivnom pre-partyu negdje uz rijeku Cetinu 7. srpnja.
Jeff Mills, Theo Parrish, Marcel Dettmann, Nina Kraviz, Helena Hauff, Levon Vincent, Danny Krivit, Horse Meat Disco, Binh, Sadar Bahar, Conforce, dBridge, Randomer, Serge, the Hessle Audio trio of Ben UFO, Pangaea i Pearson Sound, Joy Orbison i Resom su među potvrđenim izvođačima, dok Demdike Stare, Kaitlyn Aurelia Smith, Radioactive Man, Amp Fiddler, A Made Up Sound i Dopplereffekt sviraju uživo.
Svemoćna i enigmatična ikona glazbene scene Grace Jones po prvi put će nastupiti u Hrvatskoj i to na otvorenju Dimensions festivala u pulskoj Areni, 30. kolovoza, a tu su još i Moderat, Yussef Kamaal i Moses Boyd on the bill. {youtube}DMBEmGrZvfY{/youtube}
U prodaji su povoljnije regionalne ulaznice, ranograbilice, po cijeni od 660 kuna za sve dane festivala (festivalska ulaznica ne uključuje i koncert otvorenja) dok su regionalne ulaznice za koncert otvorenja po cijeni od 240 kuna. Ulaznice se mogu kupiti u Entrio sistemima i na Entrio prodajnim mjestima.
Graffiti na gradele ove će godine, nakon skromnih sramežljivih početaka jedne ekipe prijatelja koja je vidjela svijet boljim no što jest i sagradila vrata za kucanja sudbe iz nule iz naplavnog drveta koje je našla uz put, uletjeti u 6. godinu uspješnog odvijanja na prekrasnoj panorami Bola na Braču. Pa kako je započelo, kako je raslo, koje su bile radosti i o koje kamenje se spotiču oni koji grade, o porukama, idejama, napuštenim građevinama s golemim potencijalom, planovima, ljubavima i prijateljstvima pročitaj sve niže u riječima gospodina Boke. Enjoy i dođi na gradele!
1. Najljepši pozdrav Marko. Dobrodošao na stranice Scene. Pa da uskočimo odmah. Kako se rodila ideja za Graffiti na Gradele festival i tko je odgovoran za ime?
Pozdrav društvu sa Scene i hvala vam na pozivu!
GNG se zapravo slučajno dogodio i što više razmišljam o tome mislim da je to bio najbolji mogući način za stvaranje priče poput naše.Ja sam Bračanin, iz Bola gdje se središnja GNG aktivnost i događa, a graffiti su moj prvi i najdugovječniji hobi. Kad sam počeo crtati graffite to je za Bol bila novost i nije bilo najbolje prihvaćeno, što i razumijem, a ja sam bio odsječen od primjerice splitske ili zagrebačke graffiti scene. Spletom okolnosti u Bolu sam preko ljeta upoznao dva momka iz Zagreba, Vanju i Bigača iz tadašnjeg OBP NK crewa, odmah smo kliknuli po pitanju interesa i počeli se družiti, komunicirati i razmjenjivati ideje i iskustva. Oni su bili moja veza s graffiti svijetom i kada sam otišao u Zagreb na fakultet već sam imao određeni broj prijatelja u graffiti krugu.
Svakog ljeta sam se vraćao u Bol sezonski raditi i bio bih po tri mjeseca odvojen od ekipe, pa smo došli na ideju da svoja ljetna crtkaranja pokušamo strukturirati na način da se organizira jednodnevni graffiti jam. Ideju smo predložili Ivani Bošković Ivičić, ravnateljici Centra za kulturu općine Bol, njoj se to učinilo zanimljivim i krenuli smo. Nekoliko graffiti writera, tri DJ-a, gradele i miris spreja – i prošlo je sjajno! Već dogodine je manifestacija trajala tri dana, s puno više graffiti writera, DJ-eva i publike, no i dalje se nismo nazivali festivalom, bilo je to sve skupa sramežljivo.
A samo ime je dogovoreno u sekundi, pošto smo kasnili s najavom događaja i pozivanjem ljudi, pa smo u ime ubacili zapravo opis onoga što ćemo raditi, odnosno crtati graffite i gradelavati i evo nas.
2. Koji je bio cilj ovog festivala urbane vizualne kulture i koliko je teško u suvremenoj socijalnoj klimi na domaćem području izbiti iz defolt fokusa sliku graffita kao kontrakulture i vandalizma i uzdići ih na umjetnički potencijal i metodu izraza?
Festival, koji tada još i nije bio festival, u početku je za glavni cilj imao okupljanje našeg graffiti društva u prekrasnom Bolu i pokazivanje domaćem stanovništvu i gostima čime se to mi zapravo bavimo, ali i slanje poruke da graffiti nužno ne moraju biti povezani s „uništavanjem i šaranjem“, već da je riječ o vidu kulture i umjetnosti iza koje stoje mladi i obrazovani ljudi koji itekako znaju što rade. I kako godine prolaze lokalno stanovništvo, što nam je jedna od najbitnijih stavki u svemu, prihvaća nas sve bolje i bolje te polako žele biti dijelom ove priče. Za mene osobno to je jedan od najvećih uspjeha onoga što radimo i oko čega se trudimo cijelu godinu, unatoč tome što uvijek postoji nekoliko malo zločestijih jezika, no ne kaže se uzalud da se nije rodio taj koji je svima ugodio, pogotovo ne u malim otočkim sredinama.
Kako mi idemo dalje s našim aktivnostima polako, ali sigurno i u Bolu otvaramo brojna vrata u pogledu simpatija prema našem radu i to me stvarno veseli, jer prolazili smo kroz stvarno teške trenutke u pokušajima legitimacije naših događaja, što nas je često više iscrpljivalo od same logistike. Ovdje je važno naglasiti i bezrezervnu podršku ravnateljice Centra za kulturu, koja nas beskompromisno podržava od prvog dana i unatoč nekim pritiscima neda da nas se izbaci iz programa bolskog kulturnog ljeta, u kojemu branimo boje mladih kreativaca, stvaranja i dobre zabave. Prošlog ljeta nam je i g. Marinković, načelnik Općine, javno uputio podršku uz riječi kako je sada jasno da je GNG postao svojevrsni bolski brend koji okuplja publiku koja Bolu nedostaje i kojega Bol treba. To je rezultat našeg marljivog i strpljivog rada i znači nam ponekad više od materijalne podrške.
S vremenom su se i naši ciljevi malo bolje strukturirali, pa puno radimo na umrežavanju mladih umjetnika, osnaživanju naše platforme preko koje oni mogu slobodno i nezavisno djelovati, promociji graffiti i street art kulture, revitalizaciji napuštenih i devastiranih prostora, radu s mladima i sl. Važno je naglasiti i „opće“ vrijednosti na kojima počivamo i koje zagovaramo, a to su između ostalih međusobno uvažavanje, ravnopravnost i solidarnost. Radimo s mladim izbjeglicama, angažirani smo u promicanju antifašizma i ljudskog dostojanstva općenito, jer u ljudima ne vidimo neprijatelje, već potencijal za stvaranje, druženje, razmjenu iskustava i izgradnju boljeg i šarenijeg društva.
3. Kako su Graffiti na Gradele povezani s Bijelom Kućom na Bolu? Kakva je podrška institucija za jedan ovakav nekonvencionalni festival i što misliš o generalnoj kulturi rigidne uvrijeđenosti na sve što je drugačije?
Bijela kuća bila je biser jugoslavenskog turizma, a za GNG kolektiv i našu publiku ona znači sve. Riječ je o trenutno napuštenom hotelskom kompleksu, koji mladi iz cijele regije na nekoliko dana ožive i vrate dušu šarenilom, smijehom i plesom. Motivirajuće je i dobiti pohvale od mještana koji su nekada radili u tom hotelu, koji su sretni što je mjesto koje je obilježilo velike dijelove njihovih života ponovno ispunjeno ljudima i smijehom. Taj prostor zimi zjapi prazan, a bura i kiša nikako ne pomažu njegovom stanju, no onda svakog srpnja mi ulazimo u njega i čistimo ga iznova i iznova (građevina je donedavno bila u sudskom procesu i nemamo ni dozvolu, a ni kapacitete da prostor učinimo urednim i održivim tijekom cijele godine), dovodimo mlade umjetnike iz cijele regije i provodimo najbolje dane ljeta.
Što se institucionalne podrške tiče, uz Centar za kulturu do ove godine nismo imali nikakvu podršku i sami smo se financirali uz nesebičnu podršku svih naših graffiti writera i glazbenika koji nas ne traže honorare (!), a ne naplaćujemo ni ulaznicu. Ipak, nedavno smo dobili dva projekta na natječaju Ministarstva kulture i jedan na Gradu Zagrebu, što je pokazatelj da se za nas zna i van otoka i da očito nešto dobro radimo. Pojavio se i niz sponzora koji žele podržati naš rad i način na koji radimo, tako da ćemo nastaviti raditi na kvaliteti programa i osnaživanju naše platforme, no pritom pazeći da ne izgubimo vrijednosti na kojima naš kolektiv počiva.
4. Što ti znači Ambasador nagrada za boutique festival godine? Kako vidiš poveznicu suvremene glazbe i urbane mladenačke kulture?
Priznanje koje je GNG dobio osvajanjem titule boutique festivala godine je bio sjajan završetak iznimno aktivne i događanjima bogate godine za nas. Nismo očekivali tu titulu s obzirom na sjajne festivale s kojima smo se našli na listi, poput SuperUha ili Goulash Disca, no sama ta spoznaja titulu čini još važnijom za nas i to je bio ogroman vjetar u leđa za naš mali kolektiv. Sjajno je da uopće postoji nagrada poput Ambasadora, koja na jednom mjestu okuplja organizatore, promotore, glazbenike i zapravo cijelu industriju, jer to je super prilika da vidimo koliko svi skupa proizvodimo i doprinosimo izgradnji scene kod nas. Posebno me veseli vidjeti postignuća domaćih autora i organizatora, koji sami i bez velikih mašinerija grade mrežu i svoje projekte i stvarno je sjajan osjećaj biti dijelom toga.
Što se suvremene glazbe i urbane kulture tiče, mislim da jedno ne ide bez drugoga. A ni ne može biti drugačije, jer jedno gradi drugo i to je ono što mi pokušavamo – na jedno mjesto dovesti mlade kreativce koji se bave glazbom, graffitima, dizajnom, skejtanjem, radom s mladima i stvaranjem na sceni općenito, s njima stvoriti platformu za zajednički rad i onda samo raditi i raditi. I ako još naiđete na ljude koji su „na zemlji“, radišni, skromni i pružaju ruku jedni drugima nema veće sreće.
5. Wild Card pitanje: Da imaš priliku poslati jednu i najvažniju poruku koji si naučio u godinama organizacije kome bi je uputio i koja bi to poruka bila?
Uh, ima li gore stvari od dati samo jedno pitanje politologu :) Morat ću samo malo oduljiti!
Prvu poruku želim uputiti ljudima koji imaju utjecaj na donošenje odluka unutar institucija koje mogu utjecati na organizaciju događaja, na bilo koji način. Podržite svoje mlade, saslušajte naše ideje i ako nas već ne možete ili ne želite podržati, barem nam nemojte zapinjati nogu. Ono što vama i našim sredinama besplatno dajemo probajte cijeniti barem malo i molimo vas da budete strpljivi, pa će doći i rezultati. I probajte se držati one da „nije u šoldima sve“, jer ako sad i odmah ne vidite izravnu korist od rada i truda mladih ne znači da do nje neće doći, pa makar ona bila i u nečemu drugome osim u novcu.
Druga poruka ide ljudima koji su dio „scene“ i publici: Budite jedni uz druge, pomažite se međusobno, umrežavajte se, razmjenjujte ideje i iskustva i podržavajte manifestacije i inicijative. Nevjerojatno je koje to rezultate može polučiti. Takozvane scene nema bez publike, a jednako tako ni publike bez scene. Ego često zna biti kamen spoticanja, no kad se njega i profit makne sa strane događa se čarolija. GNG drugarski radi s nizom inicijativa i festivala, poput Ferragosto JAM-a iz Orahovice, Backyard Art Festivala iz D.Miholjca ili Voi'sa iz Supetra, unatoč tome što dijelimo publiku i izvođače, a između nas je samo tjedan dana razmaka i puno kilometara. Nesebičnost i drugarstvo nas je međusobno izgradilo, a prijateljstva koja su se tu stvorila nemaju svoju cijenu.
No Technics se pobrinuo za svoju fan bazu beskonačno u muzikalne alatke zaljubljenih najavivši gramofon kojeg se ne bi posramila ni mračna strana (znaš da želiš ići tamo, tamo posjeduju kekse). U elegantnu crnu presvučeni, pojavit će se tako najnoviji model SL-1200GR, a misija je kako predvodnica ekipe iz sjene, direktorica Technicsa Michiko Ogawa, kaže:
" Naš cilj je bio proširiti svoj vrhunski raspon za audio entuzijaste kao i profesionalne DJ-e".
Novost pojave SL-1200GR gramofona, koji dolazi kao pristupačnija verzija svoga SL-1200G brata, najavljena je već ranije ove godine na CES-u 2017. u svekolikom pustinjskom gradu svjetla, sjene, žudnji i rizika, Las Vegasu. Ono što se dogodi u Vegasu, u generalnom pravilu ovoga planeta, u Vegasu i ostaje, sigurno, ispod radara i kao priča za unuke, no drago nam je da ovo nije ostala tajna koju ne izgovaraš prije nekoliko decilitara žestice koja pleše oko želučane ovojnice. SL-1200GR će u svojoj tamnoj verziji biti gotovo identičan originalnoj srebrnoj što se tiče specifikacija i mogućnosti, a oba će biti dostupna travnju 2017. za 16000$ (oko 1280funti ili po današnjem tečaju 11086.76 kn).
Izjava direktorice Ogawe, još jednom potvrđuje predanost njene tvrtke DJ kulturi i označava promjenu stajališta spram onoga što je izjavio kreativni direktor Hiro Morishita za New York Times prethodnoga mjeseca, gdje je potisnuo DJ-e u pozadinu kao klijentelu za novu liniju rečenicom: "Naš koncept su analogne ploče za hi-fi slušanje. DJ-i su isto u redu, ali kao marketinški cilj problematični. Ne želimo 1200 prodavati kao najbolji alat za DJ-ing. 1200 je 1200." – usmjeravajući dakako kao lijevkom DJ-e spram nešto skupljih modela i ograničavajući tržište za SL-1210GR na rekreativne korisnike.
Ogawa je pak okrenula ploču riječima da "SL-1200GR i SL-1210GR kombiniraju najbolje od oba svijeta. Sigurni smo da će oba modela ispuniti očekivanja Technics fanova diljem svijeta."
Za više o samim Technics novitetima uključi se u diskusiju majstora koji će premljeti info u novom izdanju The Hour emisije, a za okruglim stolom realnim recenzijama stvarne korisničke baze pozabavili su se urednik Create Digital Musica Peter Kirin, DJ i producent Dinky i urednik resident Advisora Mark Smith. Pa tko zna, možda još ovoga proljeća tvoja tehnobaza dobije novo Technics pojačanje.
Upravljajte svojom privatnošću
Kako bismo pružili najbolje iskustvo, mi i naši partneri koristimo tehnologije poput kolačića za pohranu i/ili pristup informacijama o uređaju. Pristanak na ove tehnologije omogućit će nama i našim partnerima obradu osobnih podataka kao što su ponašanje pri pregledavanju ili jedinstveni ID-ovi na ovoj stranici i prikazujemo (ne)personalizirane oglase. Nepristanak ili povlačenje privole može negativno utjecati na određene značajke i funkcije.
Kliknite ispod da pristanete na gore navedeno ili napravite detaljne izbore. Vaši će se izbori primijeniti samo na ovu stranicu. Možete promijeniti svoje postavke u bilo kojem trenutku, uključujući povlačenje privole, korištenjem prekidača na Politici kolačića ili klikom na gumb za upravljanje privolom na dnu ekrana.
Functional Uvijek aktivni
The technical storage or access is strictly necessary for the legitimate purpose of enabling the use of a specific service explicitly requested by the subscriber or user, or for the sole purpose of carrying out the transmission of a communication over an electronic communications network.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statistics
The technical storage or access that is used exclusively for statistical purposes.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
Marketing
The technical storage or access is required to create user profiles to send advertising, or to track the user on a website or across several websites for similar marketing purposes.
