Skip to main content

12 fotografija živahne klupske scene New Yorka iz 90-tih


Fotograf Steve Eichner – koji više od 20 godina radi u časopisu Women's Wear Daily – prelistao je svoje arhive, odabirući svoje najznačajnije snimke, kao i mnoge koji nikada prije nisu objavljene, vodeći nas u klubove kao što su Tunnel, Palladium, Roxy, Club USA, Webster Hall i, naravno, Limelight.







Eichner je bio dio noćnog života New Yorka 1990-ih i služio je kao njegov službeni i neslužbeni fotograf u eri prije mobitela i selfija. Svake je noći snimao umjetnike, bankare, drag queenove, glazbenike i pjesnike kako se zajedno vesele.





Ove fotografije prikazuju ples bez prestanka, svjetlucanje, konfete, seks, drogu i glazbu zbog kojih su 90.-e u New York bile za pamćenje. Poznatih osoba ima na pretek, od Leonarda DiCaprija, Dennisa Hoppera do Joan Rivers, Michaela Musta i Donalda Trumpa. Knjiga fotografija se može kupiti ovdje.





Prošlog tjedna smo objavili knjigu sa 100 fotografija klupske scene Ibize iz 1989.








 

DJ Mladen – Jezgra 5.8 Mix


Poslije Haciende preuzima rezidentsku palicu u diskoteci Aurora – Primosten. Ujedno svira u mnogim klubovima te na partijima s mnogim poznatim svjetskim DJ-ima.



01.02.1996. zajedno s kolegom D. Jurmanom osniva i pokreće emisiju DJ Time koju vodi i ureduje do 01.12.2011. Nakon 15 godina emitiranja gasi projekt DJ TimE i počinje s emitiranjem nova emisija FlatBeats koja se u eteru zadržala još 3 godine.



U početku svoje karijere preferirao je Techno glazbu, ali se na kraju ipak stilski opredijelio za House. Njegov set obilježava klasični House zvuk, ali nerijetko ode i u tvrdi zvuk.

Rezultati ankete: Odabrali ste klupsku večer zlatnog doba koja ima kultni status

Trebalo se vratiti 20-25 godina unazad i odabrati klupsku večer koja je stekla kultni status. Među onima za koje ste mogli glasati našli su se partiji koji su bili sinonim za elektroničku glazbu od istoka prema zapadu, od juga prema sjeveru.



Tako je po Vama najviše glasova odnosno kultni status stekao Omegaritam kojeg su pokrenuli Pero-Fullhouse i Ivan Podrug sa 23% glasova; nešto manje 14% osvojili su Go Cut i Ludvig sa večeri Astralis, a na trećem mjestu je Perfection oko kojeg su se okupljali Petar Dundov, Mr.DJ Dario, CET. U nastavku su svi rezultati. Bez obzira na ovo istraživanje činjenica je da su svi spomenuti partiji bili izvanposebni i da je bio prilično težak zadatak odabrati najbolju klupsku večer.

Ova ekipa na domaćoj sceni neumorno radi dok traje Rave Break


Intenzitet Sunčevog zračenja je oslabljen te ga je sve manje. Kratki dani sa manjkom dragocjenog sunca, izmješani sa restrikcijama i ograničenjima nerijetko nas vode u loše raspoloženje.

Ipak negativno ozračje pobjeđujemo glazbom, jer glazba, jednom primljena u dušu, postaje dio duha i nikad ne umire. Naš duh ispunjen glazbom može prevladati sve prepreke i ograničenja. U skladu s našim potrebama za ritmovima i melodijama kreativci veselog duha a.k.a. Eduation TV uporno, marljivo i savjesno rade dovodeći umjetnike iz cijele regije, raznih stilova kako bi nam pružili revitalizaciju.



Vodeći se filozofijom „U zraku je glazba, glazba je svuda oko nas; svijet je pun toga, a vi jednostavno uzmete onoliko koliko vam je potrebno“, studeni su zatvorili šarmantna Vexi, Reggae/Dub/Stepper/Dubstep selektorica/DJ-ica, organizatorica i promotorica iz Splita,  te karizmatičan i originalan Leclerc koji je slušateljima pružio pravi užitak svojim osebujnim talentom, živahnim ritmom i temperamentnim melodijama.



Set je baziran na houseu, uglavnom obogaćen minimalnim i deepoidnim prizvucima. Lecrec nakon odlično odsviranog seta za Education TV u Pločniku navodi:

“Za početak htio bih se osvrnuti na Pločnik i Education TV ekipu, te reći da taj mali Pločnikov podrum itekako podsjeća na neke male klubove koje smo nekad imali u Zagrebu, koji su mi jako prirasli srcu, koji su danas nažalost zatvoreni. Po meni odličan place, što za vikend zabavu, što za cugu preko tjedna, a Education tv ekipa totalno ugodna i opravdano drži broj live streamova koje ima.“  



Set opisuje kao „laganu vožnjicu“ koja bi po njemu nekako bila prikladna za kraj vikenda, namijenjena za sve uzraste, od mlađih, pa do starijih, za čagicu ili za sjest i popit cugu u miru. Stoga fasten your seatbelts, keep calm and listen Leclerc.

Ana Antonova: Glazba je druga najbolja stvar nakon ljubavi


2016. je obilježena nagradom publike na prvom Ambasadoru, a potom seli u Rijeku gdje se povezuje sa kompletnom scenom i niže uspjehe.

Surađuje sa Marinom Karamarko i postaje label manager Thanq etikete; pokreće plesne večeri Caramel i "fitness!" i baca se u produkciju sa izdanjima za cijenjene etikete Get Physical, Not Allowed, Dobar House, Dubøka Records, Conceptual Black i THANQ, a ove godine je osnovala vlastiti label Distrikt 051 i pokrenula radijsku emisiju Fader na Radio Roži. Više o njenom radu, ali i mišljenjima, planovima u nastavku…


Foto: Mara Prpić

1. Ana, ti si umjetnica sa puno iskustva kako publika doživljava tvoju glazbu?

Moram priznati da već neko duže vrijeme postoji količina ljudi koja me zaista prati i nastoji dolaziti na svaku svirku koju imam. Setovi su dosta energični i vidim da to publika voli. Bitno je da me «doma» vole, a riječka publika mi je to više puta pokazala. To je međusobna razmjena energija i neizmjerno sam im zahvalna na tome. Gotovo uvijek sam u panici nekih 10-ak minuta prije seta, ali to samo iz razloga da ih ne razočaram i da uvijek dobiju ono zbog čega su došli. Samih reakcija i atmosfere vrlo često postanem svjesna tek dan-dva poslije svirke i uvijek se iznova čudim koliko dobro reagiraju.



2. Kako bi opisala glazbu koju stvaraš?

Levitiram negdje između minimala/deep techa i (deep) house-a, nikad ne znam gdje će to završit kada krenem raditi traku. Vrlo često ima elemenata koji su slični harmonijama ili stilu u klasičnoj i sakralnoj glazbi. To se pogotovo može čuti na mom posljednjem izdanju koje je izašlo prošli petak. Koristim dosta «padova» , volim dobro raspisati aranžman; puno vremena posvetim pisanju već spomenutih padova i klavijatura, a vrlo često bas dionice su inspirirane zvukom iz najstarijih žanrova u elektroničkoj glazbi disko/funk.



3. Uživaš li u istraživanju raznih žanrova ili naginješ jednome?

Apsolutno sam «ronilac» kroz žanrove, čak sam se jedno vrijeme tjerala da ostanem samo u jednom žanru i eventualno ulazim u srodne pod-žanrove, ali nije mi uspijevalo. Ako je neka traka dobra, dobra je i naći će mjesto u setu. Svakako gledam kad i gdje sviram i prilagodim se line-upu, klubu, festivalu ili događaju, ali mogu potegnut od disca do techna bez problema.


4. Što misliš u kojoj mjeri glazba pozitivno utječe na ljude?

Na mene izrazito utječe, pa se nadam da i na ostale. U ovim najtežim vremenima koje prolazimo od prvog lock-downa pa evo i sad do ovih novih restrikcija meni je zaista pomogla da održim zdravi razum. Jako puno sam producirala u tom prvom lock-downu od glazbe za kratke dokumentarce pa sve do novih materijala koji uskoro izlaze.



5. Do sada si imala mnoga uspješna izdanja, na koji način nastaju, spontano ili planski, od kuda crpiš inspiraciju?

Jako puno radim i posebno me inspiriraju kišni dani, kojih u Rijeci ima na pretek. Pravi sam «pluviofil» i više me veseli kišni dan nego sunčani. Za takvih dana najviše napravim. Što god sam planirala nikad nije upalilo i kad namjenski krenem jer radim za neki label nije mi uspjelo. Odustala sam od bilo kakvog planiranja i jednostavno radim, napravim određenu količinu novih pjesama, onda ih grupiram da pašu po zvuku, atmosferi, žanru i pronalazim label kojem bi odgovarale.

Tako da je vrlo moguće da prva traka sa izdanja nastane mjesecima razlike od primjerice, zadnje na EP-u. Ovo je usko vezano i za vaše treće pitanje, jednostavno ne mogu ostati u jednom žanru i njegovati samo jedan zvuk. Šaroliko je to kod mene, ali mislim da se generalno sve na kraju može svesti pod isti «nazivnik».



6. Postoji li party koji je zauzeo posebno mjesto u tvom srcu?

Bilo ih je nekoliko. Prvo moram navesti b2b after setove sa Marinom Karamarko u riječkoj Crkvi. Jako dobro se kužimo u toj kombinaciji i svaki b2b s njom me iznimno veseli. Drugi party koji posebno pamtim, odnosno nastup, je nastup na Jigo Festivalu u Splitu. To mi je bila prva svirka u Splitu, bookirana sam od strane organizatora kojeg uopće nisam poznavala, publika me isto tako ne poznaje, a imala sam osjećaj kao da sviram za svoju publiku u Rijeci. Zaista nisam znala šta da očekujem i bilo je fantastično.

Također moram spomenuti i zadnji odsvirani festival ove godine «Thru The Bushes» koji se preselio u Harteru. Dovoljno je pogledati album fotografija na njihovom FB pageu i after movie Mare Prpić i dodatna objašnjena nisu potrebna. Bilo je tu još puno manjih evenata i partija, naravno da ne mogu sve nabrojati, ali za svaki se pripremam jednako i za najmanji party kao da je najveći festivalski nastup.


Foto: Stefani Stefan

7. Na čemu trenutno radiš?

Trenutno imam dosta završenih materijala, uhvatila sam se traženja labelova koji bi to izdali. Do kraja godine, a i početkom sljedeće izdat ću drugi EP na Dobar House labelu i prvi samostalni na THANQ labelu. U petak mi je izašao EP na cijenjenom UK minimal labelu Dubøka Records.

Vlastiti label “Distrikt 051” je u pripremi registriran i čeka malo bolje dane, prvo izdanje je okvirno dogovoreno, bit će to jedna zanimljiva suradnja.

Očekujem da bi svjetlo dana moglo dočekati u prvoj trećini 2021. Također vodim emisiju za elektroničku glazbu “FADER” na riječkom internet radiju “Radio Roža” svaki drugi petak u mjesecu uz pomoć kolegice Marine Jakšić. Dvije godine sam manager na THANQ labelu koji u ovoj nesretnoj 2020. slavi 5 godina postojanja. Label jednom mjesečno izbacuje izdanja mladih talentiranih producenata iz cijelog svijeta. Obaveza u glazbenoj domeni ne manjka, čak i u ovo vrijeme kad svirke po klubovima izostaju.



8. Što za tebe znači Ambasador?

Osim što je priznanje za rad u protekloj godini, Ambasador je i izvrsna prilika za okupljanje svih aktera elekroničke scene, upoznavanje i razmjenu iskustava. Posebno novajlijama kojima sama nominacija ili osvajanje nagrade mogu biti izvrsna motivacija za nastavak rada i rasta u domeni. Kao što je i meni bila 2016. godine.


9. Možeš li nam reći svoj glazbeni moto?

Nisam baš osoba od motivacijskih citata i poruka. Ali evo reći ću: Glazba je druga najbolja stvar nakon ljubavi, a obje su donekle i usko vezane, uživajte u jednoj ili drugoj, a oni koji imaju sreće, u obje.

10 hardcore klasika svih vremena. Odabrala Katarina O’Halloran


Glazba za nju ima sposobnost iskazivanja osjećaja, događaja i iskustava. To je i potvrdila nedavnim osnivanjem dvije nove etikete Asiel Records i Biomechanik Structures Records. S mnogo iskustva, volje i energije publici može ponuditi širok spektar glazbe od underground techna (acid, dark, industrial) do hardcorea (gabber, industrial, mainstream).



Pa kako i priliči njenom glazbenom usmjerenju Katarinu smo zamolili da nam složi Top 10 klasika svih vremena hardcore glazbe. Priprema, pozor, sad!

DJ Weirdo & Dr. Phil Omanski – Young Birds (1996.)



DJ Delirium and Buzz Fuzz – Immortality (1996.)



3 Step Ahead – Drop it (1997.)



3 Steps Ahead – It's Delicious (1997.)



The Outside Agency – Touch The Darkness (1997.)



Lenny Dee – Forgotten Moments (1997.)



Marshall Masters – Dont touch that stereo (1998.)



Neophyte vs Stunned Guys – Army of hardcore (1998.)



Neophyte – Execute (1998.)



The Stunned Guys – Io Sono Vivo (1998.)