Skip to main content

Eminentni glazbenici alternativne scene na albumu Sunrise Sessions

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Vijesti.


Posebnost njihove glazbe je u tome što se ona postupno stvara na pozornici u trenutku izvedbe i što svaki koncert svira druga četvorka od njih dvadesetak. Kombinacije glazbenika su mnoge i rijetko se dogodi da se ponovi ista postava. Koncerti su uglavnom organizirani u ciklusima sezone, a povremeno se pojavljuju i posebna izdanja – edition.



Ovaj album vrlo je posebno izdanje jer se ne glazbeno stvaranje nije odvijalo na pozornici, na zajedničkom prostoru, nego, izolirano. No, glavne smjernice su ostale iste – zajedničko stvaranje i veliki međusobni respekt. Ovo "izdanje" Sunrise Sessionsa podijeljeno je u 5 grupa koje su određene posve proizvoljno (lista glazbenika je napravljena pomoću True Random Number Generatora (TRNG) koji generira duboku razinu proizvoljnosti iz atmosferske buke).

I: Hrvoje Klemenčić, Zvonimir Šestak, Toni Starešinić, Nenad Kovačić
II:  Pavle Jovanović, Luka Čapeta, Daniel Kadijević, Leo Beslać, Grgur Savić
III: Konrad Lovrenčić, Domagoj Leljak, Ivar Roban Križić, Janko Novoselić
IV:  Edi Cipal Grubišić, Elvis Penava, Goran Delač, Viktor Slamnig
V:  Borko Rupena, Mirsad Dalipi, Ivan Kapec, Hrvoje Galler

Tako se svaki glazbenik našao u jednoj novoj, nepredviđenoj sredini, i na taj način se pokušala prizvati nepredvidljivost čitavog stvaralačkog procesa koje im je inače prirodno za uobičajene susrete na pozornici. Sunrise Sessions kolektiv čine glazbenici koji dolaze iz  eminentnih hrvatskih sastava (Kozmodrum, Chui, Mangroove, Afion, Porto Morto, Elemental, Detour, Mayales, Mimika Orchestra, Sonic Diptych,  Edo Majka,  Pips Chips and Videoclips, Jazz orkestar HRT-a itd.).

Materijal je sniman tijekom ožujka i travnja 2020.
Dizajn omota: Maja Karić
Glazbeni producent: Ivan Kapec
Distribucija na digitalne servise: Nota Bene 

Pogledajte prvi njemački Rave nakon koronavirusa

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Vijesti.


Na partyu je bilo ukupno 100 posjetitelja koliko je trenutno dopušteno, dok klub inače može primiti 1500 do 2000 ljudi. Svaki posjetitelj ulaznicu je platio 70 €, a kako mjere budu popuštale plan je da se kapacitet kluba poveća na 250 ljudi uz puno jeftinije ulaznice.



Zabava je odobrena i održala se pod strogim mjerama i pravilima obrane od koronavirusa, a to izgleda ovako: zaštitna maska obvezna; svatko dobije svoj krug na flooru označen kredom ili umjetnom travom u kojem može plesati; svi imaju svoje mjesto za stolom; fizička udaljenost 1,5 metar. U vlastitom krugu partijaneri su mogli skinuti svoju masku tako da nikoga ne ugrožavaju.



Menadžer kluba Thomas Pieper za WDR je izjavio kako od ovakvih evenata nema profita. Cilj partya je bio pokriti troškove i pokazati znakove života. Ovaj tulum je bio samo test u cilju istraživanja jesu li ovakve zabave higijenski i financijski isplative.

#Alone together: Kratki film Svena Marquardta – Izolacija

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Video.


Njemački fotograf i "face checker" čuvenog berlinskog kluba Berghain, Sven Marquardt, kroz kratki film "Izolacija" snimljen za vrijeme pandemije u Berlinu, donio je i svoja razmišljanja o umjetnosti, fotografiji, o Berlinu, ali i životu za vrijeme i poslije pandemije.



Prošle godine predstavio se beogradskoj publici izložbom “NEXT” u okviru listopadske manifestacije Art Weekend Belgrade pokrenute od strane KC Grad. Veliku inspiraciju koju je pronašao tijekom dvomjesečnog rezidencijalnog boravka u Beogradu pretočio je u seriju fotografija čiji su glavni akteri Beograđani sa željom da na svoj način predstavi njihovu autentičnost i tako spoji berlinski i beogradski duh, a veliki formati bili su tri mjeseca izloženi na otvorenom, na fasadi Filozofskog fakulteta. Dvije godine ranije, u Gradskoj galeriji KC Grad imali smo prilike vidjeti izložbu “Future’s Past” koja je na najbolji način reflektirala tri desetljeća njegovog rada kroz greyscale fotografije nabijene simbolizmom i referencama iz povijesti umjetnosti.



Sven Marquardt je njemački fotograf koji je prve fotografije zabilježio još početkom osamdesetih u istočnom Berlinu. Ima bogatu umjetničku karijeru koja je u mnogočemu bila uslovljena društveno-političkom situacijom prije i poslije pada Berlinskog zida. Rođen 1962. godine, svoju karijeru počinje ranih osamdesetih godina radeći prvo kao asistent poznatog fotografa Rudolpha Schafera, a prije toga u modnoj fotografiji. Od 1986. kao samostalni fotograf objavljuje svoj rad u mnogim poznatim njemačkim časopisima poput Das magazin, Der Sonntag, Neues Lieben, a također sudjeluje u grupnim i samostalnim izložbama.


 
Njegov rad je cenzuriran u Istočnoj Njemačkoj, a sa cenzurom se susretao i zbog njegovanja specifičnog vizualnog identiteta koji, kako se navodi, nije bio u skladu sa standardima izgleda muškaraca u socijalističkoj državi. Intenzivno se bavi analognom fotografijom uz prirodno osvetljenje, što je jedna od najvećih specifičnosti njegovog rada. Serije fotografija, u kojima uglavnom predstavlja portrete ljudi koje sreće u svom okruženju ili u tijeku istraživačkih projekata, predstavio je sa izuzetnim uspehom u mnogim zemljama: Japanu, Njemačkoj, Italiji, Nizozemskoj, Švicarskoj, Brazilu, Gruziji, Španjolskoj, na Filipinima, u Australiji i Kanadi.



#AloneTogether, jedinstvena online platforma, program je posvećen promociji umjetnosti i kulture. Kako su kultura i umjetnost nezaustavljive i u vremenima različitih kriza, kroz razgovore sa cijenjenim umjetnicima i stvaraocima iz raznih gradova i iz raznih oblasti stvaralaštva, Kulturni centar Grad pokušava sagledati našu zajedničku budućnost – svakog vikenda u isto vrijeme na KC Grad kanalima.

Kreativno igranje sa industrijskim zvukovima na novom EP-u El Maara

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Vijesti.


"Drums & Acid" je rezultat kreativnog igranja s industrijskim zvukovima koji se protežu u oba dvije pjesme izdanja (Drums & Acid i Tanzen).



Eksperimentalni techno zvuk s acid elementima – savršena kombinacija za svakog ljubitelja mračnije elektroničke glazbe.



Čitavo izdanje izbačeno je na domaćoj diskografskoj kući Deepnd Records.

Spotify
https://open.spotify.com/album/3VXBV1c9i8i5EjRsSWWm8r

El Maar
https://www.instagram.com/el_maar_/

Ansambl LADO i dvojac HR Electro vraćaju se na glazbenu scenu novim spotom

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Vijesti.


„Inspiracija za obradu pjesme bila je Elizabeta Toplek, poznatija pod nadimkom Teta Liza koja je prepoznatljivim glasom i emotivnom interpretacijom pjevala ovu kao i stotine drugih pjesama iz svoga Međimurja.“, rekao je Boris Harfman, solist Ansambla LADO koji je, uz Hrvoja Crnića Boxera, autor albuma 2.0 Memorabilium.



Elizabeta Toplek bila je pjevačica međimurskih narodnih pjesama, u izvornom obliku znanih pod nazivom međimurska popevka. Poznata pod nadimkom Teta Liza, Izdala je tri glazbena albuma. Onaj snimljen u suradnji s Ansamblom LADO "Teta Liza i LADO" iz 2007. dobio je tri Porina: za nabolji album folklorne glazbe, najbolju folklornu pjesmu i najbolju izvedbu folklorne glazbe. Ova nezaboravna heroina etno glazbe preminula je 12. kolovoza 2017. godine u Prelogu.

U spoju tradicijske i elektroničke glazbe, u pjesmi do izražaja dolazi emotivna vokalna izvedba Ladove solistice Vlatke Hlišć.



„U suradnji s Borisom Harfmanom i Hrvojem Crnićem, LADO ovim projektom tradicijsku glazbu predstavlja na posve drugačiji način u odnosu na svoj uobičajeni repertoar. Želja nam je aktivnije uključiti LADO u suvremenu kulturnu, klupsku i alternativnu glazbenu scenu te novoj publici približiti hrvatsku glazbenu baštinu. Nadamo se da će publika ubrzo moći uživati u live izvedbama LADO Electra.“, rekao je Krunoslav Šokac, umjetnički voditelj Ansambla LADO.

„Dolinom se… (Song for Elizabeth)“ jedna je od ukupno 26 pjesama s dvostrukog nosača zvuka LADO Electro 2.0 Memorabilium u izdanju Aquarius Recordsa.

Arxiva: Karantin je iskoristio za rad u studiju, networking i sklapanje novih kontakata

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Intervjui.


Ove godine u planu su izdanja četiri EP-a, sudjelovanje na tri V.A. kompilacije i pet novih singlova. Nastupao je u diljem Srbije, a potom i po Hrvatskoj i Kolumbiji, a uskoro planira i puno širu turneju. Evo što nam je ovaj producent i DJ rekao o svom djelovanju tijekom karantene.

Kakav ti je bio glazbeni put prije korone, što se promjenilo zadnjih mjesec dana od dolaska virusa i kako si na umjetničkom polju provodio ove dane u karanteni tj. što si promjenio?

–    Na mene ovaj karantin nije nešto previše utjecao iskren da budem uzimajući u obzir da sam još prije tri do četiri godine razvio određenu disciplinu te cijelo slobodno vrijeme svakako provodim u studiju radeći muziku, praveći sample pack-ove, miksajući itd. Ono što mi je karantin doneo jeste samo više slobodnog vremena da radim ono što sam oduvijek radio. Od 2016. godine kada sam počeo sa ovim projektom želio sam se ozbiljno posvetiti ovome i stvoriti priliku da u nekom trenutku mogu živjeti od muzike te na tome radim vrlo predano i imam utisak da je, makar na mene, ovaj karantin isto tako utjecao da se posvetim malo networkingu i uspostavljanju novih kontakata što sa izdavačima tako i sa kolegama širom svijeta. A šta se promjenilo, pa ugojio sam se malo i mačka je sretna što provodim više vremena kod kuće, sve ostalo je isto.



Kakva misliš da je budućnost scene nakon ublažavanja mjera sa socijalnim distancama i što ćeš raditi do povratka clubbinga, festivala, nastupa. Kakvi su tvoji planovi za budućnost?

–    Mislim da će, ne samo po pitanju muzike, svijet zauvijek ostati promijenjen. Vjerujem da ce postepeno biti ukidano sve više i više osnovnih ljudskih sloboda pod parolom “to je za vaše dobro” tako da nisam baš nešto optimističan. Sad što se same muzike tiče, mislim da će sve veći fokus biti bačen na streaminge i na taj neki online community što će svakako više spojiti producente sa kolegama, DJevima, publikom itd. Što se tiče planova, mislim da ću se posvetiti ozbiljnom redizajnu stila koji radim jer mislim da će poslije ovog karantina postati još teže probiti se te smatram da je neophodno prilagoditi zvuk za nijansu široj masi. Nikakva drasticča promjena se neće dogoditi svakako ali opet dovoljna da se Arxiva zvuk malo proširi, nadam se. Prvi korak ka tome je bio posljednji EP koji je izašao za kuću “Parallel Depth” iz Španjolske pod imenom “Reminiscing Void” i sudjelovanje na kompilaciji “Habitat” kuće “Modular Carnage Recordings” iz UKa. Također su u planu nastupi koji su prethodno bili otkazani zbog čitave situacije. Radi se na tome da gostujem u Italiji, Sloveniji, Nizozemskoj i za malo dalje u budućnost Španjolska, UK pa cemo vec videti kako ide sve…



Što misliš o online platformama koje su pokrenute diljem svijeta i u nas. Možeš li izdvojiti neke koje su te impresionirale?

–    Huh, po tom pitanju sam bas knjiški moljac ahahha. Trudim se da što je manje moguće pratim trendove jer smatram da su to samo distrakcije i prosto oduzimaju vrijeme koje obično preferiram iskoristiti u studiu. Ono što sam doduše uspio uhvatiti je velika dobrotvorna manifestacija koju su organizirali u UK-u za skupljanje priloga za njihovu zdravstvenu organizaciju tako sto su radili live streaminge iz cijelog svijeta tijekom 24 sata. E sad ne znam da li se to računa ali eto, to mi se bas svidilo.



Možeš li čitateljima preporučiti neke knjige koje valja pročitati u ovo doba (glazbene ili općenite) ili filmove ili tutoriale za produkciju koje valja pogledati…

–    Hm, mislim da je pravi trenutak da se čita psihologija, filozofija, bilo koja knjiga o budizmu, samospoznaji jer je realno trenutak idealan za meditaciju, razmišljanje, duboku introspekciju. Preporučio bih definitivo Jungovo delo “Psihološki tipovi”. Također bi predložio bilo koji snimak od Terence McKenna, ali najvise slijedeci “Terence Mckenna – The Truth About The Ego”.



Koju traku bi postavio kao soundtrack svijeta i vrtia je na loopu zauvijek?

–    Definitivno “Monolake – Remoteable”


Piše: FrenkyBoy / Bass Couture