Skip to main content

SB Elektronika: San za slavonsku party scenu već je ostvaren

Napisao Dora Skender dana . Objavljeno u Intervjui.

Ovoga vikenda, 21. rujna u Slavonskom Brodu slavlje je 10. godišnjice  SB EML uz Techno Dozu na čija će se dva floora moći pronaći ponešto za svakoga. Osnivač promotorske grupe SB EML – Alen Vladislavljević – odgovorio nam je na nekoliko pitanja uoči eventa te u nekoliko kratkih odlomaka narativno nam ispričao putanju slavonske party scene.

 



 

 1. Kako je za tebe započeo put u glazbi? Na koji si prvi party upao kao klinac u Slavonskom Brodu i kako je u priču promocije i organizacije glazbe kao karijernu putanju upala inspiracija Gorana Gigija Marinkovića? Znamo da voliš flyer kao promo metodu. Po čemu je flyer idealna lijana za širiti vijest o partiju i daje li on ipak drugačiji osjećaj od digitalne najave eventa?

Moj ulazak u svijet elektronske glazbe je započeo kroz trake tipa Brooklyn Bounce – Club Bizzare  te Public Domain – Operation Blade negdje  2006. kada sam se upisao u Tehničku Školu u Slavonskom Brodu. Ta škola je u to doba imala i svoj vlastiti amaterski radio RTŠ (Radio Tehničke Škole) na frekvenciji 105.6Mhz koliko se sjećam. Na tom radiu  za vrijeme velikog odmora su puštali na zvučnike u hodnicama komercijalnu elektronsku glazbu pa sam preko toga ušao u elektronski svijet. Na svoj prvi party u Slavonskom Brodu sam otišao za Valentinovo 2010.godine a zvao se Instinct sa Damir Ludvigom i Go Cut-om u Cezaru. No, koliko se sjećam moj prvi party ikada je bilo gostovanje nizozemskog hardstyle dvojca Showtek u zagrebačkom klubu The Best 12.12.2009. godine. Taj party a i datum će mi uvijek ostati u dubokom sjećanju. U to sam doba kao srednjoškolac kad god sam išao gradom vidio  plakate partya od Instincta, te poneki hip hop party sa Ajs Nigrutinom pa sam uz pomoć Interneta  i preko plakata došao do spoznaje da ima partya i u mome gradu.

Malo pomalo odlazeći na brodske partye sam stekao poznanstvo sa Jaxx Pot-om i Daniel Bobanom koji su u to vrijeme jedini organizirali partye u ovome gradu. Povezujući se sa njima te preko Facebook-a,  otkrio sam promotersku grupu Gorana Gigija Marinkovića koja se zvala "Gigi Sound…". Promatrajući njega kako radi promociju došao sam na ideju da započnem takvu istu grupu ali za Slavonski Brod pa sam kasnije promovirao i cijelu Slavoniju koliko god sam mogao pohvatati sva događanja.
Flyer je najbolja vrsta promocije  jer ide direktno osobi u ruke, a ne poput slanja pozivnica za evente preko Facebook-a. Po meni je drugačiji i potreban je svakako, ma da su meni kada sam počeo radit flyere za partye u Slavonskom Brodu  govorili da je to nepotrebno jer previše  košta i kako  je dovoljna promocija preko Interneta. No ja sam slijedio svoju ideju i po utjecajima grupe Gigi Sound smo negdje 2013. godine ponovno vratili flyere u upotrebu. Po meni te  dobar flyer poziva na party a dizajn na tome listu A6 papira ti iskače i viče "dođi na moj event", zajedno sa line up-om i svime ostalime.


2. Kako je izgledala slavonska scena kada is počinjao i koje nove tendencije i promjene vidiš? Koje nove Slavonce i Slavonke za pultom bi preporučio široj publici i od kuda u ovoj novoj eri ekipa sve pristiže na partyje u Slavonski Brod i zašto?

Kada sam krenio obilaziti partije po Slavoniji bilo je događanja u mome gradu za Uskrs, Božić i Halloween te poneki party na Poloju (plaži pokraj Save u Brodu) pod palicom ESAA! Association-a te tadašnji partiji u Scotch klubu, partiji u Alfa klubu. Ground Zero se tada rodio kao party program u Požegi a prije njega je tamošnji lokalni DJ i producent Topa organizirao partye u The Bestu. Ekipa iz Županje, Deflection Session,  radila je partye u MKC-u. U Osijeku se zabavljalo u tadašnjem Bastionu, Bunker Session te u Topu. U Đakovu je Ervin Mandari radio  u tadašnjem Soho klubu. Novogradiški kolektiv  Fresh Air Party se u to vrijeme tek počeo razvijati…Na scenu su sa vremenom došli neki "novi klinci", neki kolektivi su se ugasili a novi se rodili. Osijek je dobio nove klubove i restaurirao stare, programi poput Sixt Sense i Traume su podigli techno na viši level, dub i drum'n'bass scena te psytrance glazba je došla na svoje u gradu lega i legica. Naša Stvar je podigla Vinkovce na noge. Novogradiški Fresh Air Party te njegov jači brat techNOVAtion su vratili house i techno na tamošnje podije te se  tako rodilo Partijaševo. Vukovar Undergroud je počeo vraćati svoj grad na scenu.

Đakovo je dobio svoj festival psy-trance glazbe, a Urban Art i Techno Doza su povezale Slavoniju u techno ritmu. Reunited ekipa je nastavila održavati Valpovo. Svi mlađi i "dugostažni" partijaneri su željni novih izlazaka i partya, ali njihova podrška te dolazak novih "klinaca"  daju nama promoterima odskočnu dasku pošto je to dokaz da su prepoznali dobru zabavu koju smo u početku imali odmah na umu ali smo kroz godine usavršali odabir ozvučenja, DJ-a, flyera te raznolikost evenata elektronske glazbe. Preporučio bi im da daju priliku svakom kolektivu (ne samo onima koji tu već dugi niz godina) i njihovom viđenja dobrog partija te da ih posjete i sami se uvjere gdje je dobra zabava. Prije smo imali jaku dobru povezanost ekipa sa drugim gradovima, u Brod su nam dolazile ekipe iz Nove Gradiške, Đakova, Vinkovaca, Županje, Osijeka, Vukovara… Sada je to malo oslabilo što zbog gašenja nekih kolektiva, odlazaka ekipe radi posla u inozemstvo i drugih stvari. Zato sam za 21. rujan odlučio udružiti Novu Gradišku, Požegu, Vinkovce, Vukovar i naravno Slavonski Brod. Jer  zajedništvo je  krug, što je nekada bilo, biti će opet. A zašto? Mislim da je jedini razlog dobra zabava a i tradicija kada su se ekipe međusobno podržavale i išle sa partya na party u druge gradove.



3. Za što stoji SB ELECTRONIC MUSIC LOVERZ (SB EML) grupa? Koji ti je cilj u godinama koje dolaze? Kako vidiš dalje razvoj domaće elektronike i što dobar party čini sjajnim?

Ideja SB EML-a je bila i ostala promocija partya elektronske glazbe Slavonskog Broda, njegovih DJ-a i producenata te kasnije i cijele Slavonije. Razvoj domaće elektronike je moguće, čisti primjer je novogradiški DJ i producent Yakka koji je krenuo kao grafički dizajner te DJ, a kasnije i producent te je 2018. dobio nagradu za najboljeg domaćeg DJ-a. Dokaz da se iz čiste nule može trudom i ljubavi ostvariti svoj san. Cilj je i dalje promocija elektronske glazbe cijele Slavonije i razvijanje nekih novih ideja. Mislim da je svaki party dobar, radila organizacija koja već radi dugi niz godina ili neki novi klinci koji se tek počeli nešto raditi, ali gledajući sa strane promotera i organizatora bitan je dobar line up koji  ide uzlaznom putanjom od početka večeri, razvijajući se preko noći te zatvarajući na dobar način. Odabir dobrog ozvučenja, vizualnog ugođaja te ono najbitnije- stvaranje dobrog osjećaja na plesnom podiju.


4. Ovog vikenda – 21. rujna se sprema veliki dualni party "Techno Doza pres. SB EML 10th Anniversary XXL edition" u Vip klubu i Mexico klubu u čast 10 godina djelovanja. Što plesači mogu očekivati, što će sve čuti, na kojim žanrovima živi ekipa s line-upa i kolika doza techna je dovoljna doza techna?

Plesači mogu očekivati ne 8, ni 9, nego 10 sati elektronske glazbe (+afterhours) sa slavonskim DJ-ima i producentima koji su bili u početku otvaranja SB EML grupe te one koje sam upoznao i surađivao kroz prve 4 godine djelovanja. Event proslave 10. godina našeg pokušavanja, truda i ideje da se sve održi do dan danas  održat će se na dva floora. U Vip klubu odnosno Valinoru te u Mexico klubu koji je odma "tik" do Vip kluba. Zašto je event na dva floora? Iz razloga da bi zaljubljenici u house i techno mogli zajedno sa svima nama u studiu i režiji proslaviti 10 godina elektronske glazbe. Izvođači za 10. godišnjicu udišu elektronske žanrove od deep, tech i progressive House-a pa sve do dark, acid i hard Techna. Dovoljna doza je ona koju će te moći preuzeti 21. rujna!


5. Koji je tvoj san za slavonsku scenu? Kako vidiš njenu progresiju u narednom desetljeću i cijene li novi klinci sve mogućnosti i opcije koje im se danas pružaju?

Mogao bi reći da je moj san već ostvaren. Možda nemamo kao Zagreb i Rijeka partye svaki petak i subotu ali ovo što imamo treba cijeniti, podržavati i razvijati dalje. Mislim da oni koji pohađaju partye cijene ovo što im se nudi, jer da nema njih, nebi bilo ni nas.




6. Wild Card pitanje: Da igrom slučaja dođeš u poziciju da iz nule stvaraš vlastito društvo i njegova pravila koje bi bilo prvo pravilo koje bi uspostavio?

Hmm.. trick pitanje. Mislim da ne bi stvarao novo društvo jer za to treba imati želudac  a i  nekoliko životnih vjekova kako bi se promjenilo a kamoli stvorilo nešto novo.
 

Stereotip na TC Maksimir oduševio publiku

Napisao Dora Skender dana . Objavljeno u Izvještaji.

Ove subote publika je uživala u jedinstvenom izdanju Stereotipa uz domaće, regionalne ali i svjetske zvijezde. Line-up je bio najjači do sada a organizacija je to podnijela vrhunski i besprijekorno.




Plesalo se uz domaćine Dixona, Kristijana Molnara i Felvera, zagrebačkoj publici dobro znani akteri elektroničke scene. Europski predstavnici bili su irski New Jackson i britanski Fort Romeau a ženske snage kontinenta predstavljale su Tijana T, Courtsey i Perel.  Ovaj raznolik zvučni krajolik pokretao je masu od početka u popodnevnim satima pa kroz cijeli događaj a posebno su oduševili setovi Fort Romeau i Perel.


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

~ Dašak atmosfere ~ #stereotip

A post shared by Stereotip (@stereotip.stereotip) on


 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

~ Magičan @fortromeau ~ #stereotip

A post shared by Stereotip (@stereotip.stereotip) on



 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

@perelmusic #perel #perelmusic #stereotip #electronicmusic

A post shared by SG (@stipe_0105) on

Prvi val izvođača našeg 18. rođendana, te što znači More Than Clubbing

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Events.


Sam pokret nastao je u glavi i srcu naše kolegice, a razvio se u studiju ni manje ni više nego s Valentinom Kanzyanijem i ostatkom rave plemena, koji je sam pokret prepoznao i pogurao dalje. More Than Clubbing platforma je za sve glazbenike, kreativce, razne umjetnike, ljubitelje elektroničke plesne kulture koji na sceni i društvu potiču na pozitivne promjene kroz stvaralaštvo i razmjenu ideja.



Elektroničko plesna kultura za ovaj pokret suvremena je umjetnost, a jedino kroz zajedništvo i kreativnost stvaramo kvalitetnu scenu i promičemo prave vrijednosti za nove generacije. Ples, glazba, ljubav, zajedništvo, sloboda, izražavanje i poštovanje samo su neke od vrijednosti na kojima je nastala ova kultura. Sada u vrijeme brutalnog razvoja scene vrijeme je da se vratimo korijenima i proslavimo ono što osjećamo i živimo u svom punom sjaju.



Za naš rođendan tako okupljamo glazbenike koji su stvarali scenu, neke od najboljih artista iz regije te novu generaciju koja ima svjetlu budućnost. Rođendansku feštu tako će popratiti neke aktivnosti kao live stream s jako interesantnim izvedbama, izložba 18 godina scene koju ćete moć popratiti iz flash back cornera; bit će tu premijere novih glazbenika, performance, a šuška se da ćete na žurci moći osjetiti boje i mirise jer će bit i instalacija interaktivnog karaktera. Dozvoli si osjećaj.



Znamo da ste nestrpljivi, pa vam danas otkrivamo i imena prvih glazbenika koji će kraljevati našom proslavom. Ovako velika fešta ne bi mogla proći bez Valentina Kanzyanija, koji je u svojih vise nego  20 godina na sceni uistinu ostavio neozbrisiv trag. Valentino je bio među najboljim DJ-ima po izboru DJ Maga još 2007., svirao je sa svim svjetskim legendama po cijelom svijetu, živio na na Ibizi, surađivao s Lucianom, pokrenuo Next Wave, a posljednjih godina je najviše posvećen svojem LuckIsOn-u kolektivu, poznatoj klupskoj večeri i labelu na kojem okuplja izvođače i fantastičnu glazbu.

Proslavu punoljetnosti Klubske scene ne bismo mogli zamisliti bez Valentina među ostalim i iz razloga što je upravo on jedan od idejnih začetnika More Than Clubbing pokreta – kojem je srž koncepta povezivanje, kreativnost, širenje granica i nesebično davanje.



U More Than Clubbingu nema mjesta za ego, samo ljubav, dobra energija i ples, stoga s Valentinom dolazi i Mayell, eksplozija veselja i brutalne selekcije glazbe, mlada slovenska nada koju već bookiraju diljem Europe i koja je također dio LuckIsOn kolektiva. Njih će nam dvojica pokazati kako se u Sloveniji grade mostovi te skupa s nama sagraditi još jedan.



U ovu našu fuziju glazbe, jedinstva i ekspresije kroz ples stiže i Mate Čeko. Svi već znamo za njega i njegov kolektiv Sindikat koji nas svake godine, između ostalog, časti i predivnim Rave balom u dvorcu Lukavec. Nemojmo zaboraviti ni Miniwal. Njihovi se inovativni izrazi savršeno uklapaju u koncept More Than Clubbinga.


 
Situacija je slična i s IGZ-om. Ovaj strastveni selektor i digger jedan je od osnivača i članova već također prepoznatljivo profiliranih kolektiva synesthesia i NAMAZ. Njegova selekcija njeguje minimal/micro house zvuk popraćen groovom s kojim su plesni pokreti neizbježni.



Najbolje od svega je što je ovo tek početak onoga što imamo za najaviti. Ostanite budni, pratite nas, pripremite se na povratak korjenima clubbinga i lagano počnite vaditi svoje plesne cipelice i sunčane naočale iz ormara.



FB Event: 18 godina Klubske scene – More than Clubbing

Od danas je u prodaji ograničeni kontigent Early Bird ulaznica po cijeni od 50 kn na Entrio.hr i svim fizičkim prodajnim mjestima.

Video nastupi sa Sonusa 2019.

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Video.

Pogledajte kako su nas zabavljali Henrik Schwarz, Blond:ish, Chris Liebing, Joseph Capriati, Luigi Madonna, Luciano, Valentino Kanzyani b2b Ian F.

Henrik Schwarz



BLOND:ISH



Chris Liebing



Joseph Capriati



Luigi Madonna



Luciano



Valentino Kanzyani b2b Ian F.

Pogledajte dokumentarni film Burning Mana: Winds of Change

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Video.


Svijet se mijenja brzim tempom, vođen naukom i tehnologijom. Oni duboko utječu na socijalne, ekonomske i kulturne poglede na društva i na pojedince. U ovom dokumentarcu su se dotaknuli teme umjetne inteligencije i njegovog utjecaja na čovječanstvo.



"Kako krećemo prema novom vremenu, očuvanje i njegovanje tradicionalnih znanja i praksi koje doprinose održivoj upotrebi prirodnih resursa nikada nisu bile važnije, kroz različite razine razgovora u filmu, naš naglasak je na transformaciji svijesti i ponašanja u svim aspektima našeg života – osobni, društveni i planetarni, pružajući publici još jednu perspektivu Burning Mana."

Winds of Change – Burning Man 2018 from Wood Culture on Vimeo.

Madalba: Mislim da je Berlin odigrao veliku ulogu u mom razvoju

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Intervjui.


U rujnu iste godine posjećuje Detroit gdje počinje suradnju sa DJ Seoul, Tom i Angie Linder iz Detroit Techno Militia kolektiva. Ova suradnja donosi radikalne promjene u njenom techno zvuku. Vlasnica je etikete Future Déjà Vu. Na ljeto 2018. postaje rezident slavnog berlinskog Tresora



Hvala ti što si uzela nešto vremena kako bi popričala sa svojim hrvatskim fanovima i ekipom koja se veseli plesu na večerašnem Hangar 303 pres. Tresor partyju. Uskočimo ravno unutra. Prvo, hvala vam što ste moje Tresor kolege i mene pozvali na ovaj sjajni event i što vas zanimaju moje ideje i mišljenje.



1. Rođena is u Italiji i proživjela si uspon elektronike koja je, jednom nazivana kontrakulturom, sada životni stil perpetualnog plesača i istraživača. Koji su bili prvi partyji na koje si krenula u svojoj zemlji i kako je talijanska scena evoluirala? Koje bi klubove preporučila našim elektroničarima zateknu li se u Italiji, Detroitu ili Berlinu?

Što se tiče scene u Italiji, kao što ste rekli bila je to kontrakultura, ali nisam sigurna bi li rekla da je bila ili postala životni stil. Zapravo, možda je više bila stil života dok je bila kontrakultura. Kako mi se čini, danas je jednostavno moderno i ovo govorim upravo zato što sam iskusila proces i transformacije kroz godine. Ne bih preporučila nikakav klub u Italiji trenutno, jer nisam baš aktivna na talijanskoj sceni posljednjih 10 godina, no mogu reći ponešto o svome iskustvu kada sam ja bila mlada i dok je elektronička glazba još bila životni stil. Glazbeno sam odrasla s ekipom koja se zvala "The Flame" koja je bila aktivna oko kluba Clorophillia u Tarantu na jug Italije. Smatram se prilično sretnom kada razmišljam o ovom vremenu jer je to bilo vrijeme eksplozije Minimal Techna (koje ja zovem srednjim vijekom Techna).

Inovativni odabir i pristup glazbi koji je "The Flame" predlagao dao mi je priliku da iskusim najinovativniju stranu scene! Electro, Techno, Electro Clash, Detroit techno itd… Došla sam u dodir sa scenom Velike Britanije, Mr. C-om, Andrewom Weatherhallom, James Holdenom, sva ova imena su bila revolucionarna za Pugliu, koja je tada još bila na neki način zaboravljena zemlja! U Detroitu definitivno mogu preporučiti “The Works” i “TV-Bar”, dva kluba u koja sam se zaljubila kada sam bila tamo, posljednji puta u 2015. U Berlinu… naravno Tresor i About Blank, ali volim i jedan novi mali klub "Zur Klappe", bivši javni toalet! Ta tri mjesta Italija, Detroit i Berlin, su toliko drugačija da je prilično teško reći koje je na mene najviše utjecalo. Mislim da je Berlin odigrao veliku ulogu u mom profesionalnom i osobnom razvoju, a Detroit je otvorio nove predjele u umu, srcu i duši na načine na koje nisam mogla ni zamisliti da je to moguće, a svoje prve korake napravila sam upravo u Italiji.




2. Potrajalo je neko vrijeme dok se nisi smirila u technu kao odabranom zvuku. Koji drugo utjecaju su oblikovali tvoju estetiku i u kojim drugim stilovima glazbe uživaš čak iako ih nikada ne bi pustila u klupskom okruženju? Je li rezidencija u Tresoru ostvarenje sna i što želiš ponuditi plesačima svaku noć? Čini li ti se da je Tresor više zajednica i socijalni pokret no samo klub?

Techno je bio moj zvuk od kada sam bila klinka. Moje prve svjesne uspomene o sebi samoj povezane s glazbom su Techno i Queen. Techno je bio i jest dio mog bića, moje krvi. To je osjećaj koji jednostavno moraš imati i to nije nešto što se da objasniti, ili ga imaš ili ga nemaš. Naravno, tijekom godina život me doveo u situacije da iskusim druge tipove glazbe, posebice rock, hard rock i heavy metal. Još uvijek jako volim to i još uvijek sam veliki Queen fan! Irom Maiden je bio moj apsolutno najdraži metal band i vidjela sam ih uživo kada sam imala 17. Ovaj period je imao velik utjecaj na moj zvuk i na pristup životu generalno. Kada sam pošteno zagazila u techno i klupsku glazbu, počela sam i dublje ulaziti u house i disco kulturu koja je dolazila iz pozadine popa 80-ih, kako sam rođena '85. Ovaj period me također fascinira, volim tu estetiku i generalno pristup i mentalitet čovječanstva toga doba.

Trudim se ostati prilično raznovrsna kada nisam u klupskom okruženju; zapravo, prilično sam raznovrsna i kada sam za pultom. Tresor rezidencija je zasigurno ostvarenje sna! Kada sviram svoj set u Tresoru pripremam se za njega mjesecima, uvijek pokušavam donijeti nove ploče i ispričati novu priču. Ne radi se samo o odabiru glazbe koju pripremam već donosim i svu svoju dobru energiju i raspoloženja! Volim komunicirati s plesačima na ovoj razini, volim dovesti ljude na svoju valnu ili slijediti valnu duljinu plesača te dovesti sebe na njihovu. Ova pažnja spram komunikacije s plesačima , s ljudima, je ono što za mene Tresor znači. Odmah nakon što je srušen berlinski zid, Tresor je odigrao upravo ovu ulogu u priči grada, spojio je ljude iznova, omogućio im da komuniciraju, pričaju, još jednom plešu zajedno. Techno, House, i sama klupska kultura socijalni su pokreti, cijela queer kultura je socijalni pokret, vaša ekipa, vaši eventi u Hrvatskoj su socijalni pokret. Nikada ne bismo smjeli zaboraviti ovaj aspekt naše scene!



3. Što te naučio život u Detroitu i Berlinu? Što si ponijela dalje kao umjetnica i osoba iz svakoga od ovih perioda? Koji je etos iza tvog vlastitog Future Déjà Vu labela? Što želiš izdavati i kako biraš materijal koji će biti izdan? Što tražiš u trakama koje primaš –  je li to zvuk, osjećaj, priča?

Mogla bih napisati priču o Berlinu i Detroitu. Berlin je bio moja prva ljubav, mjesto u koje sam se zaljubila od prvoga pita kada sam ga posjetila! Od toga prvog puta 2007. i naredne tri godine fokusirala sam svoj život samo na ovaj cilj: preseliti u Berlin s ispravnom bazom na kojoj se mogu realizirati kulturno i profesionalno. To je ono što mi je grad iskomunicirao od prvog trena, osjećala sam da imam šansu odrasti ( i naravno toliko se zabaviti!!!) na način na koji sam uvijek željela. Mislim da sam taj osjećaj dobila putem kompleksne povijesti grada, putem paradoksalnih društvenih aspekata čitave zemlje, od sjajnog stupnja subkulturne slobode…To je vrlo kompleksno mjesto, no za mene u dobrom smislu! Ako mi je Berlin dao toliko u "socijalnom" aspektu Detroit je učinio isto za moje "političko" obrazovanje kao odrasle osobe. Kada koristim riječ "političko" dakako ne mislim na način na koji se klasično koristi pojam. Povijesno, Detroit je prvi veliki američki kapitalistički san – koji je propao  dokazao da je "sustav" pogrešiv. Kada sam bila tamo prvi puta vidjela sam to svojim očima i počela ulaziti sve dublje u temu, pokušavajući također shvatiti kakav učinak je ovaj neuspjeh imao na ljude. Učinak je bio rođenje Techna. To sam već znala, no biti tamo i iskusiti to na vlastitoj koži je činilo veliku razliku u mome životu.

Kako Berlin i Detroit predstavljaju socijalni i politički aspekt Madalbe, Future Déjà Vu je njena znanosti nastrojena i luda strana! Ime je nastalo u backstageu Buttonsa u ludom razgovoru s Matteom i Violette koji su predložili ime i u koje sam se zaljubila odmah! Posebno mi se sviđao paradoks koncepata budućnosti i Déjà Vu-a, koji za mene predstavlja vremenski paradoks koji iskusim svaki puta kada plešem ili sam za pultom. Taj tren kada se "izgubiš" u glazbi, kada postojite samo ti, ploča i plesači, taj magični tren… Upravo to sam željela načiniti živčanim središtem ovoga projekta. Nisam tip osobe koji računa na rasprodane karte ili to pokušava! Zapravo me nije briga za to. Moj glavni cilj je podržati dobre umjetnike i dobar Techno, kad god mogu podržati prijatelje i, naravno, vinyl pa stoga i izdajem glazbu isključivo na vinilu. Materijale biram spontano, ne tražim ih od nikoga, nudim podršku i ne pokušavam usiliti svoj pristup drugim umjetnicima, ali dakako volim kada umjetnik ima ponešto za reći. Recimo da prvo biram osobu i tada njima dopuštam da se slobodno izraze na načina na koji im najviše odgovara.




4. Ustoličila si se kao vinil ekspertica i svojevrsna glazbena arheologinja, nalazeći najopskurnije skrivene dragulje koji u svojim coverima spavaju godinama. Kako teče proces? Kako tražiš novu glazbu i jesu li trgovine pločama još uvijek jednako aktualne i relevantne kao prije, bez obzira na tehnološko napredak gdje je većina glazbe danas pohranjena u digitalnom formatu?

Wow! Hvala vam na ovom komplimentu. Moj proces istraživanja je zapravo prilično jednostavan. Uglavnom koristim Discogs i sviđa mi se koncept iza njega – ljudi koji dijele ploče diljem svijeta! Istraživanje obično počinje od ploče ili glazbenika koje mi spontano dođe da ih dalje istražim. Spontano znači da čujem traku na partyju, u filmu ili mi je predlože neki od mojih glazbenih "muza" i prijatelja. Sada sam recimo prilično fokusirana na scenu Velike Britanije s početka 2000-ih. Tada provjerim kolekcije raznih prodavača i krenem sakupljati ploče od prodavača koji imaju selekciju koja mi se više sviđa. Uglavnom koristim filtere za pretraživanje, posebice ako tražim specifično po godinama i ne idem iznad 2004., 2005. jer sam 2006. krenula sakupljati ploče (oduvijek sam naviknuta kupovati dosta ploča), a kao drugi razlog zadržavanja u ovom vremenu  je da zapravo i ne volim "moderan zvuk". Naravno, pokušavam biti u tijeku, ali kada pregledavam nova izdanja preferiram to činiti u trgovinama ploča u Berlinu, posebice Space Hallu koji mi je najdraži! Drugi izvor nove glazbe su dakako prijatelji. Imam toliko talentiranih producenata kao prijatelje i oni su za mene najvažniji element koji mi omogućuje da ostanem povezana s novim tendencijama.



5. Plešemo s tobom 14. rujna u šibenskom Hangaru. Možeš li nam dati teaser nečega što češ uključiti u set? Planiraš li setove unaprijed ili imaš samo labavu ideju i više slijedi flow onoga što večer donese? Gdje ćemo te još moći uhvatiti ove jeseni i koji novi projekti su na horizontu?

Uvijek nastojim pripremiti set unaprijed jer, kako sviram samo s vinila, moram biti sigurna da imam dobar i raznovrstan izbor sa sobom. Kao što sam spomenula fokusiram s na old school zvuk UK-a trenutno, pa neka to posluži kao mala natuknica. Dakako. čut ćete i mnogo poštenog techna 90-ih no i nešto glazbe koja tek stiže: Upravo sam dobila dubplate naredne stvari za Future Déjà Vu – Rage Therapyja, novog projekta Analog Copsa. Također, moći ćete čuti i neobičan old school talijanski techno s kraja 90-ih i početka 2000-ih! Ovaj techno treba biti puštan dosta brzo, no i s time volim bit poprilično raznovrsna! Zapravo su moji DJ setovi ponekad veliko iznenađenje i meni osobno i, iako ih pripremam, uvijek nekako dobijem mali dar od svemira, ili veliki kada je raspoloženje dobro. Zaista vjerujem u ovaj mistični aspekt podija, kada je vibra dobra i raspoloženje je na vrhuncu, sve ide u najboljem smjeru i jednostavno izvadim prave ploče iz torbe baš u pravome trenu! Nisam onaj tip DJ-a koji unaprijed zna apsolutno svaku ploču koju će pustiti i volim ovaj "efekt iznenađenja"!



6. Wild Card pitanje: Da slažeš soundtrack svog života koje trake bi se našle na njemu i zašto?

Jedna od traka bi svakako bila "Flash" Green Velveta! Zvuk u potpunosti reflektira moj način postojanja! Prvo mir, ne znaš točno što će se  sljedeće dogoditi i tada eksplozija ritma i te riječi… wow! Toliko su suvremeni i toliko provokativni! To je jedna od onih ploča koje uvijek imam u torbi, čak i kada sviram uglavnom vrlo brzi techno. Druga traka koja mi puno znači je "Acid Creak" od Spokesmana, drugi stup techno povijesti po mom mišljenju, evergreen koji treba pustiti u svakom DJ setu!

No ono što nikada ne nedostaje u mojoj torbi jesu ploče DJ Rusha, jedna od mojih apsolutno najdražih je "Where Is Your Child" s jednakim provokativnim raspoloženjem kao "The Flash". DJ Rush ima na mene učinak koji ima runda terapije kod psihoterapeuta. Volim to smatrati "Queer Technom", bez obzira na to što smo tada tek počinjali govoriti o "queer kulturi". Još jedan DJ i producent koji je imao golem utjecaj na mene je Chris Liebing. Iskreno, više ga volim kao DJ-a nego kao producenta, no postoje neke njegove trek koje su na vrhu osobne liste. Jedna od njih je “Dandu Groove” izdana na Audio Recordings 1997. Posljednja no ne i najmanje vrijedna je manifest moga života, traka koja me rasplače svaki puta kada je pustim  – “Der Klang der Familie” od 3 Phase feat Dr. Motte, i ovo je također moja kultna Tresor traka te posjedujem sjajne remixeve. Baš nikada neću zaboraviti kada sam je pustila kao zadnju traku na Tresor NYE prošle godine s upaljenim svjetlima… to je bio vrlo poseban trenutak.