Skip to main content

Zašto je kultna Aurora ostavila dubok trag u srcima partijanera?


Prošli tjedan u kratkom vremenu rasprodane su Early Bird ulaznice, dok su trenutno u prodaji Advance ulaznice po 70 kn na Adriaticket.com . Sutra od 12h u prodaji će biti i Grupne Advance ulaznice za ekipe 4+1 Gratis po 250 kn.



Party na 3 floora okuplja čak 32 DJ-a od Zadra do Dubrovnika, i nije slučajno da se sve to održava 1.6. u Aurori jer klub je u kojem je među inima sve i započelo prije više od 2 desetljeća.

No, ovdje smo da biste doznali i nešto više o samom klubu i trojici DJ-a/promotora koji su zaslužni za stvaranje dalmatinske scene – Pero-Fullhouse, Zorro, Edy C.



Na pitanje "Što za tebe znači Aurora i što misliš o projektu Magic Sound of Dalmatia?" odgovorili su slijedeće:



PERO-FULLHOUSE AKA SKEPTIK

Nakon mojih početaka po manjim splitskim i vodičkim klubovima, Aurora je prvi veliki klub gdje sam počeo raditi partije od 1997. Neki od tih partija postali su kultni i urezali se u DNK-a cijele generacije i ucrtali Auroru, Dalmaciju i Hrvatsku na svjetsku techno mapu. Aurora je postala super klub koji je u tom periodu ugostio sam vrh svjetske techno i house scene kao i većinu tadašnjih domaćih dja kojima su upravo ti partiji bili odskočna daska. Vjerujem da će projekt Magic Sound of Dalmatia, osim promocije dalmatinskih DJa, dijelom i povratiti onaj "feeling" kad se išlo na party u najbolji open air klub na Jadranu.



ZORRO

Primoštenska ljepotica je od samih početaka razvijanja elektroničke scene u Dalmaciji za mene imala posebno mjesto, što zbog samog izgleda i koncepta kluba, što zbog energije koju su činili nasi najbolji party ljudi. Stvorila je tradiciju koja seže sad već u treće desetljeće clubbinga. Oduvijek mi je bila i čast i zadovoljstvo sudjelovati u raznoraznim projektima u našoj ljepotici. Nadam se da će tako i ostati jer mislim da upravo to mjesto ostavlja dubok trag u našim srcima i u našim mislima kako nama tako i generacijama koje tek dolaze. Drago mi je radi projekta Magic Sound of Dalmatia. Lipo je udružiti čitavu dalmatinsku scenu bas zbog tog temperamentnog mediteranskog štiha kojeg nosimo u srcu i duši. Domaće snage uvijek su imale ite kako šta pokazati kako u tehničkom tako i u muzičkom izričaju. Pozivam cijeli old school da pokažu mladim naraštajima energiju koja i dan danas izmami osmijeh i toplinu u grudima kad se sjetimo zora dočekanih u Aurori.



EDY C.

Aurora ili kako je mi medu ekipom znamo zvati "hram" partija ne nosi ona taj epitet bezveze to je sigurno, a za mene osobno Aurora ima duboku povijest i znacenje na elektroničkoj sceni. Moj prvi party je bio davne 98. i tad je Aurora palila i žarila, kad su na tisuće partijanera iz cijele HR doslovno jedva čekali kad je novi datum i tko nam stize. To je jednostavno bio taj Lifestyle. Ekipa je doslovno živila za Auroru jer jednostavno ne postoji ništa bolje na svijetu od onog izlazska sunca, a ekipa doslovno po svuda i svi ko jedno. Definitivno jedna priča koja će zauvijek ostati ucrtana u srcima mnogih partijanera ;)



Što se tiče projekta Magic Sound Of Dalmatia mislim da je to nesto što definitivno nedostaje da se događa bar jednom godišnje i da se ekipa druzi i zeza i da se osjeti to neko jedinstvo koliko god je više moguće, jer ne smijemo zaboraviti da smo mi relativno malo zemlja i da jedino tako možemo svi postići nesto veliko, a muzika treba da spaja ljude. Preko 30 dj-a koji poznaju svoju publiku u dušu, mjesto dogadanja Aurora, mislim da ce to biti odlična zabava. Svakako hvalevrijedan projekt ;)



 

Objavljena satnica Legendary festivala uz Markus Schulza

Prvi Legendary održao se prošle jeseni kada je zagrebačkim Boogaloo klubom protutnjao Paul Van Dyk. Uz Markusa kojeg smo prošlog tjedna intervjuirali za pultom su još i Alex M.O.R.P.H., Woody van Eyden, Davey Asprey, Corti Organ i Pascal Sander, a više o svakom pojedinačno možeš pročitati ovdje.



Organizator je objavio satnicu velike trance večeri koja će okupirati Zagreb zadnjeg petka travnja 2019. pa pogledajte tko i kada.

„Cocoon Crush“ – Objektov zaokret prema novoj dimenziji glazbene naracije


Objektu je zaista došlo njegovo vrijeme, jedan je od najtraženijih elektroničkih glazbenika u zadnje vrijeme, pa je prošle godine obišao doslovno cijeli svijet – od Azije i Australije preko Južne Amerike i Europe. Nazivaju ga pravim inovatorom zbog matematičke preciznosti kojom vješto vlada svojim setovima, istovremeno ne zaboravljajući na emotivnu dimenziju glazbe. Nezahvalno je pokušavati definirati njegov specifičan zvuk, no u najširim okvirima glazba kojom se proslavio može se staviti pod egidu techna.



Ipak, progres od zvuka kojim se proslavio itekako je čujan na njegovom najnovijem izdanju, albumu „Cocoon Crush“, kojeg je izdao prošle godine. Underground klupski zvuk s prilično malo ukrasa zamijenio je koketiranjem s klasičnim instrumentima i sanjivim melodijama, okrećući se prema vrlo narativnom obliku glazbenog izražavanja. Pri tome je ipak uspio zadržati određenu sirovost koja je dio njegova prepoznatljivog potpisa.



Kako je Pitchfork odlično recenzirao, Objekt je u „Cocoon Crushu“ učinio da bude teško diferencirati razliku između „stvarnog“ i sintetičkog. Kako to u praksi zvuči, poslušajte na SoundCloudu njegovog labela PAN:




A kako interesantni Objekt zvuči u live izdanju imat ćemo priliku čuti na nadolazećem izdanju Dimensions festivala, od 28. kolovoza do 2. rujna. Ples u tvrđavi Punta Christo je zagarantiran, a line-up blago rečeno spektakularan. Ulaznice do Objekta i njegovih kolega Jeff Millsa, Tony Allena, Huneeja, Nine Kraviz, Peggy Gou, Helene Hauff i ostalih dostupne su u sustavu Entrio za 400 kuna, dok je za dodatnih 50 kuna u ulaznicu uključeno i mjesto za kampiranje.
 

Moskva dobiva novi klub u bivšoj tvornici strojeva


Klubom upravlja zajednica underground umjetnika, a otvorit će se ovog vikenda 27. travnja sa live nastupom Can-collaborator Phew, ambient/industrial pionirima Zoviet France i  Ihorom Tsymbrovskym.



U narednim tjednima za pult će stati i proslavljeni Ricardo Villalobos, Nicolas Lutz, Sleeparchive, Regis and Ninos Du Brasil, kao i ruske snage Dasha Redkina, Vlada and Nikita Zabelin.



Novi klub u Moskvi planira ići puno dalje od glazbe i ponuditi različite vrste kulturnih aktivnosti na otvorenim i zatvorenim pozornicama u ljetnim nadolazećim mjesecima. U sastavljanju programa sudjeluju umjetnički ravnatelj moskovskog kazališta Oleg Glushkov; suvremeni akademski glazbenik Kymatic, i različiti performeri i umjetnici.
 

5 nevjerojatnih ozvučenja europskih klupskih institucija


Dakako, biologija im je namijenila svrhu inputa i preživljavanja, no u prirodi ljudskog jest okrenuti vode na svoj mlin i… uživati. Pa tražiš klimakse za svaki osjet i kao ovisnik uvijek trebaš više jer uvijek može biti stvarnije, imerzivnije i dublje. Divni inženjeri stoga su godine radnoga staža posvetili stvaranju najboljih mogućih soundsystema koje tehnologija na ovom stupnju razvoja može pružiti.



Sve zbog toga kako bi ti mogao biti umotan u zvuk u najfinijoj HD čistoći tona, ravno na iskon nesmetane amplitude zvučnoga vala od briga do brijega mu i od dola do dola. Kažu stari ljudi da je nebo granica, no nije. Tehnologija je granica, a Europa voli svoje plesače i njihove opsesivne manije hodočašća pod zvučnike pa vam donosimo pet najboljih ozvučenja europskih plesnjaka.



1. Berghain/Panorama Bar, Berlin

Sasvim logično i jasno ko pekmez iako se ponekad izgubi u bijelom šumu priča, legendi, priča oko politike ulaza i fotografiranja, vratara slavnijih no bilo kada prije, ali kada ogoliš sve ovo Berghain i dalje prednjači sasvim neekscentričnom osobinom discipline beskompromisne ponude najboljeg i razglasa koji je djelo britanske tvrtke Funktion One dok u Panorama Baru, zahvaljujući Hi-Fi tvrtki iz Dresdena tutnji Studt-Akustik.



2. Fabric, London

Nakon zatvaranja, natezanja i borbe za radne dozvole kroz prethodne dvije godine, Fabric je napokon iznova u potpunosti operativan a njegov Room One ostaje i dalje mokri san zvukofila. Martin Audio postava dizajnirana je u partnerstvu s tehničkim menadžerom kluba i konstantno se kalibrira kako bi se osiguralo da radi na vrhunskom kapacitetu. 2018. otvoren je i Room Three u kojem ti uho čuva Pioneer XY, koji ujedno nosi i Room Two.



3. DC-10, Ibiza

Možda razvikana, možda prekomercijalno rascjepkana za undergroundčanina u tebi i sve više lokacija pomalo drugačijih odmora od onih kako je sve počelo, ali Ibiza i dalje ima svoga konja za trku i nije samo kozmetika. Na jugoistočnoj strani otoka zvukom manipulira inženjer Andy Kayll, koji je svoj zanat istesao u Liverpoolovom legendarnom Cream klubu, a na Ibizi drži sonično sidro od 2001. Do unazad nekoliko godina glava prostorija, terasa i vrt bili su mješavina Void Acustics-a (sferoidnih soundsystema koji nalikuju umjetničkim djelima) i Loud Professional razglasa no sada su u potpunosti prešli na Loud. Kayll je napomenuo da iako je Void vizualno zanimljivi da može mnogo više s detaljnom konfiguracijom Loud Professionalsa.



4. Lux Frágil, Lisbon

Tamo u Portugalu, u blizini dokova stoji Lux Frágil koji dere debelo nakon što sunce već izađe a u utrobi stoji kombinacija Funktion One razglasa i XTA opreme koja se uspješno prilagođava vremenu od trena kada je instalirana 1999. i koja je klub učinila jednim od favorita europskog clubbinga kako za publiku tako i za dame i gospodu s lineupa.



5. Killasan, Berlin

Killasan nije striktno soundsystem vezan za klub, ali pruža jedno od najimerzivnijih glazbenih iskustava Europe. Originalno instaliran u Jugglin Link City klubu u Osaki, sada pod paskom Basic Channelova Marka Ernestusa pretežno lije niže dub frekvencije, dok se u ljetnim mjesecima nerijetko smješta na obale jezera u predgrađu Berlina, a zime provodi po raznim klubovima.

Izvor: Red Bull