Skip to main content

Klubska 3ca: Kultura u pokretu kroz iluzije, film i glazbu pod ljetnim nebom

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Lifestyle.

Što povezuje optičke varke na otvorenom u Zagrebu, jazz u srcu Bjelovara i filmske večeri na šibenskoj tvrđavi? Odgovor se krije u novoj Klubskoj 3ci koja će vas povesti kroz najuzbudljivije kulturne trenutke tjedna – od urbanih oaza do kazališnih eksperimenata koji pomiču granice tradicije.

foto: Muzej Iluzija – simetrična soba

Festival iluzija @ Europski trg, Zagreb

Festival iluzija preuzima Europski trg u Zagrebu do nedjelje, povodom velikog 10. rođendana Muzeja iluzija! U samom srcu grada posjetitelje očekuju četiri dana ispunjena čarolijom, znatiželjom i nezaboravnim iskustvima. Interaktivne instalacije, iluzionistički showovi, kreativne radionice, glazbeni nastupi i mnoštvo iznenađenja pretvorit će Europski trg u pravo središte zabave za sve generacije. Ulaz na sva događanja potpuno je besplatan, a program je prilagođen svim uzrastima – od najmlađih do onih koji još uvijek vjeruju u čuda. Raspored festivala saznajte ovdje.

Deseto izdanje filmskog ljeta @ Tvrđava Barone, Šibenik

Večeras projekcijom dokumentarnog glazbenog filma “Funk YU” redatelja Franka Dujmića, počinje deseto ljeto na najljepšoj šibenskoj filmskoj pozornici – Ljetnom kinu Barone. Sve do početka rujna, na Baroneu će se svake srijede prikazati jedan od aktualnih domaćih i međunarodnih naslova, a veliki broj filmova koji će se prikazati dolazi iz suradnje s domaćim festivalima kao što su Festival mediteranskog filma Split, Subversive Film Festival, Zagreb Film Festival i Pulski filmski festival. Više informacija o filmovima i ulaznicama dostupno je ovdje.

Jazzica @ Bjelovar

Kraj lipnja već je sedam godina za redom rezerviran za jazz festival Jazzica i vrhunske koncerte na otvorenom u kojima uživaju ljubitelji jazz glazbe u Bjelovaru i njihovi gosti. Od petka do nedjelje u Bjelovaru će tako nastupiti Toni Lakatos Quintet, Ratko Zjača s projektom Triology, Oridano Trio, Elvis Stanić sa svojim French Touch – Accordion Projectom i mnogi drugi. Svi koncerti festivala besplatni su za sve posjetitelje.

Kulturni dodatak: DVA/LICA – prva dramska kazališna predstava Ansambla LADO @ Zagrebačko kazalište mladih

Po prvi put u svojoj povijesti dugoj više od 75 godina, Ansambl LADO zakoračuje u svijet dramskog kazališta. Predstava DVA/LICA, koja će biti prikazana u petak, subotu i nedjelju u Zagrebačkom kazalištu mladih, spaja glazbu, ples, glumu i naprednu 3D tehnologiju u neponovljivo scensko iskustvo koje donosi nevidljivu stranu LADA – onu iza zastora. Predstava je nastala u suradnji s višestruko nagrađivanim australsko-malezijskim kazališnim kolektivom TerryandTheCuz, poznatim po radikalnim, emocionalno dubokim i žanrovski neukalupljenim kazališnim produkcijama. Redatelj Govin Ruben, uz međunarodni autorski tim, udahnuo je život priči koja se temelji na više od 120 sati intervjua s članovima LADA i donosi intimni pogled na karijeru, identitet i nasljeđe unutar hrvatskog nacionalnog folklornog ansambla. Više detalja o predstavi možete otkriti ovdje.

*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske

Mladen Tomic ponovno zasvirao sa simfonijskim orkestrom u Banjoj Luci

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Music.

Nakon izuzetno uspješnog prošlogodišnjeg nastupa, banjalučki DJ i producent Mladen Tomic i ove je godine zasvirao rame uz rame sa simfonijskim orkestrom Akademije umjetnosti Sveučilišta u Banjoj Luci.

Koncert je, pod dirigentskom palicom Branke Radošević Mitrović, okupio više od osamdeset glazbenika simfonijskog orkestra koji su publici predstavili raznoliki program od domaće glazbe do poznatih stranih skladbi iz filmskih ostvarenja. U duhu proslave različitih glazbenih žanrova, nastup je u završnici začinio Mladen Tomic koji je i ove godine priredio nesvakidašnji spoj elektroničke glazbe i orkestralne izvedbe.

Zajedno sa simfonijskim orkestrom, Mladen Tomic je izveo četiri poznata klasika elektroničke glazbe: Darude – “Sandstorm”, Fatboy Slim – “Right Here, Right Now” (Camelphat Remix), Jeff Mills – “The Bells” te Junior Jack – “E Samba”.

Nakon koncerta iskusni banjalučki DJ na društvenim mrežama je napisao:

“Bilo je ovo fenomenalno iskustvo i zaista poseban osjećaj. Nakon sjajnih reakcija na prošlogodišnji nastup, nije bilo lako ponoviti ili nadmašiti sve ono što smo tada doživjeli. Nadam se da smo uspjeli i da ste uživali.“

The Shapeshifters stižu na Forestland 2025: Kraljevi housea pod zvjezdanim nebom Međimurja

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Events, Festivali.

Kad se 2004. na radijskim valovima pojavila “Lola’s Theme“, nitko nije mogao predvidjeti da će ta pjesma postati bezvremenski house hit, a dvojac iza nje The Shapeshifters glazbeni sinonim za euforiju, groove i emociju.

Foto: The Shapeshifters Facebook

Simon Marlin, kreator iza projekta, godinama neumorno isporučuje house glazbu prožetu disko dušom, soul vokalima i elegantnom produkcijom. Od legendarnog početka s Maxom Reichom, pa sve do aktualnih izdanja na prestižnoj etiketi Glitterbox, The Shapeshiftersi nikad nisu odustali od glazbene radosti.

Njegovi setovi su slavlje, pulsirajuća oda plesnom podiju, uz pomno birane vokale, gudačke sekcije i groove koji ne popušta.

Zato se njegov nastup na Forestlandu 2025, festivalu koji briše granice između prirode i klupske ekstaze, doima kao savršen spoj. 18. i 19. srpnja, čarobna šuma u Brezju pretvorit će se u vibrantnu oazu house glazbe, svjetla i zajedništva, a The Shapeshifters će biti jedno od imena koje će tu noć učiniti nezaboravnom.

Bilo da si odrastao uz “Lolu”, ili si tek nedavno otkrio soulful energiju njegovih traka kao što su “Try My Love (On for Size)” ili “Finally Ready”, njegov set na Forestlandu obećava eksploziju emocija, nostalgije i plesa pod zvijezdama.

Šuma zove! Forestland donosi festivalsku čaroliju natrag u Brezje uz brojne svjetske i hrvatske zvijezde

The Shapeshifters donose legendarni disco house vibe direktno u šumu Brezja. Pridruži se tisućama plesača i osjeti energiju koja se ne zaboravlja!

Ulaznice su ograničene i brzo se rasprodaju zato osiguraj svoju sada na www.ulaz.hr i budi dio house revolucije na Forestlandu 2025!

Napuštena viktorijanska crkva postaje hard techno klub

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Lifestyle.

U samom centru Belfasta, unutar zidova bivše metodističke crkve iz 19. stoljeća, uskoro se otvara novi klub posvećen tvrđim elektroničkim zvukovima. The Temple, kako nosi ime, novi je projekt sjevernoirskog kolektiva Reckless Raves, a svoje prvo poglavlje započet će 13. rujna partyjem simboličnog naziva “The Initiation”.

Glazbeni fokus bit će na hard technu, industrialu i raw zvuku, a iz kluba otkrivaju da doživljaj na koji ciljaju je inspiriran europskom dnevnom rave kulturom, a konačni cilj im jest postati utočište svih ljubitelja ekstremnijih glazbenih formi.

Tvorci The Templea ne kriju ambiciju da pomaknu granice klupskog iskustva: “Ovo nije samo još jedan klub. Ovo je ritual. Trenutak. Poziv. Jednom kad uđeš, ne izlaziš nepromijenjen“, poručuju u manifestu koji spaja mistiku, estetiku i energiju underground kulture.

The Temple će biti smješten u monumentalnoj viktorijanskoj neogotičkoj crkvi Carlisle Memorial u srcu glavnog grada Sjeverne Irske. Crkva je izgrađena 1857. godine i nekoć je okupljala jednu od najvećih metodističkih zajednica u gradu, no zatvorena je 1982. zbog pada broja vjernika i demografskih promjena na religijskoj granici između katolika i protestanata. Tijekom 1990-ih potpuno je napuštena i godinama je propadala, da bi 2010. bila uvrštena na listu najugroženijih kulturnih lokaliteta u svijetu. Nakon obnove krova 2015., crkva je ponovno otvorena za javnost te je kroz godine postala prostor za različite kulturne manifestacije. Upravo iz tog kulturnog konteksta prirodno je izrastao i novi klupski projekt, kao nastavak suvremene revitalizacije ovog povijesnog prostora.

foto: Belfast Building Trust

Prenamjena ovog sakralnog prostora u hard techno klub ponovno otvara važnu temu i kod nas. Koliko napuštenih prostora, crkava, vojnih i industrijskih objekata u Hrvatskoj čeka svoju novu svrhu? Je li vrijeme da se takvi lokaliteti prepuste kreativnim zajednicama i pretvore u kulturne prostore nove generacije? Na portalu smo se više puta bavili ovom tematikom, a ovakvi primjeri iz svijeta su samo još jedan poziv da i sami prepoznamo potencijal koji nam stoji “ispred nosa”.

Paul Kalkbrenner predstavlja “Kabelmann”, audiovizualni projekt koji povezuje analogno i nadrealno

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Music.

Nakon višegodišnje predanosti analognom zvuku i impresivnim nastupima uživo, njemački techno umjetnik Paul Kalkbrenner ponovno pomiče granice kreativnog izraza, ovaj put kroz dvodijelni kratki film i glazbeni EP nazvan Kabelmann.

S turneje u Salzburgu – Izvor: Paul Kalkbrenner Facebook

Projekt koji objedinjuje film i glazbu ne dolazi kao iznenađenje za Kalkbrennerove fanove, koji pamte njegov kultni nastup u filmu “Berlin Calling”. No, “Kabelmann” ide korak dalje. Riječ je o metaforičkoj priči o čovjeku koji je doslovno i simbolički povezan kablovima, zarobljen u mreži struje i tehnologije, ali i u potrazi za dubljom ljudskom povezanošću.

Prvi dio filma prikazuje Kabelmanna kako tumara gradskim ulicama, s tijelom isprepletenim kablovima, tražeći kontakt i pripadnost. Njegova je stvarnost ograničena električnim impulsima koji kontroliraju njegove pokrete, što djeluje kao jasna referenca na Kalkbrennerov analogni pristup. Kablovi nisu samo tehnički alat, već simbol povezanosti sa zvukom, energijom i publikom.

Drugi dio ulazi u gotovo snoviti, nadrealni prostor. Kabelmann se suočava s unutarnjim svijetom koji je istovremeno emotivan, tjeskoban i poetičan, a završetak ostaje otvoren možda i zato da potakne gledatelje na vlastitu interpretaciju.

Uvijek sam vjerovao da glazba može imati snažan vizualni potencijal

Oba filma režirao je nagrađivani Björn Rühmann, dok je vizualna estetika dodatno naglašena snimanjem na Kodak 16 mm filmskoj vrpci. Produkciju potpisuju kreativne agencije Mother Berlin i Smuggler, a uloge tumače Kevin Howarth i drugi europski glumci.

Glazba koja prati film istovremeno je snažna i introspektivna u prepoznatljivom Kalkbrennerovom stilu. EP “Kabelmann” već je dostupan na streaming servisima, a film je premijerno prikazan na Ciclope Festivalu u Berlinu.

“Uvijek sam vjerovao da glazba može imati snažan vizualni potencijal,” izjavio je Kalkbrenner. “Kabelmann je lik koji utjelovljuje moju vezu s analognim svijetom. Njegova priča je i moja priča o povezanosti, izolaciji i potrebi za kontaktom u svijetu koji sve više komunicira bez dodira.”

Projekt “Kabelmann” potvrđuje ono što Kalkbrenner dosljedno gradi godinama, most između zvuka i slike, između tehnologije i emocije, između kluba i svijeta umjetnosti.

Paul Kalkbrenner kao kralj live techna stiže u Split

8. kolovoza 2025. u magičnom ambijentu splitskog kluba Porat, techno vizionar i live majstor Paul Kalkbrenner donosi nezaboravan audiovizualni spektakl pod vedrim nebom, uz more i energiju Future Scope ekipe.

Ulaznice su u prodaji! Osiguraj svoje mjesto na ovom jedinstvenom ljetnom iskustvu ovdje.

Na rubu svemira: Burak Yeter snimio prvi DJ set iz stratosfere

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Video.

Burak Yeter upisao se u povijest elektroničke glazbe kao prvi DJ koji je izveo live set u stratosferi, postavivši svjetski rekord za glazbeni nastup na najvećoj nadmorskoj visini. U sklopu svog vizionarskog projekta One Day In Space, tursko-nizozemski glazbenik uzletio je iz Barcelone u kapsuli zakačenoj na balon, koja se uspela na nešto više od 16.700 metara iznad Zemljine površine.

foto: Burak Yeter Media

Tijekom dvosatnog uspona prema granici svemira, Burak Yeter je svirao DJ set koji se uživo prenosio diljem svijeta, uključujući više od 30 televizijskih kanala i njegov YouTube kanal. Okružen nestvarnim prizorom plavog neba koje postupno prelazi u crnilo svemira, Burak Yeter je miksao ekskluzivne edite, remixeve i covere, bez publike u društvu oblaka i zvijezda.

„Oduvijek sam vjerovao da glazba nema granica,“ izjavio je tursko-nizozemski DJ i producent nakon povratka na tlo te je dodao: „Projektom One Day In Space htio sam tu vjeru doslovno odvesti u nebo. Nastup u stratosferi nije bio samo ostvarenje sna, već i poruka: budućnost glazbe nema granica i vrijeme je da istražimo nepoznato.“

Projekt, koji je Burak Yeter pripremao dvije godine, zamišljen je kao spoj glazbe, tehnologije i zrakoplovnih inovacija. Snimka nastupa napravljena je pod kontroliranim, dokumentiranim i provjerljivim uvjetima, a svi podaci o misiji spremni su za službenu potvrdu rekorda.

Ovaj povijesni trenutak ne samo da otvara nova poglavlja u povezivanju glazbe i svemirskih tehnologija, već služi i kao inspiracija umjetnicima da nastave pomicati kreativne granice.

foto: Burak Yeter Media