Skip to main content

HardBeats finale u Ljubljani samo što nije: Gumja, Glia i Shipe za završni ples godine

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Events.

Gumja, Glia i Shipe objedinit će svoja iskustva, stilove i energiju u finalu HardBeats sezone koja je već dugo sinonim za kvalitetan techno u Ljubljani.

GUMJA je slovenski DJ, producent, label manager i promotor koji više od dva desetljeća oblikuje regionalnu hard techno scenu. Alfa i omega je ljubljanskog Hardbeats koncepta partya i festivala, koji redovito u Ljubljanu dovodi vodeće techno DJ-e iz cijelog svijeta, a stoji i iza projekata poput Old Kitchen, Obsession, Schranz Tanz, Technogym i drugih. Nastupao je na festivalima i u klubovima širom Europe, uključujući Maximal Festival, Industriju, CODE Fabrik i Street Parade Milano.

Kao producent izdaje na etiketama poput Global Techno Movement i Sub Cult, dok njegov vlastiti label Techsturbation Records od 2010. okuplja jaka imena tvrdog techna. Kao suorganizator ECO Festivala, najvećeg hard techno okupljanja u Sloveniji, i ključni član Y2K generacije, Gumja ostaje dosljedan svom energičnom, brzom i beskompromisnom zvuku, uz 360° pristup techno kulturi. Veliki je zaljubljenik i kolekcionar vinyla.

GLIA je slovenska DJ-ica sa trenutnom adresom u Berlinu. Izgradila je prepoznatljivo mjesto na sceni hipnotičnog i groove techna kroz mračne, tribalne i energijom nabijene setove. Redovno nastupa u europskim klubovima i na festivalima poput Sonusa, Griessmuehle, OST, dok je čak dva puta u kraćem razdoblju gostovala i na Hör Berlin. Kao producentica izdaje na etiketama Suara, Adroit, Entourage Concept i Diffuse Reality. Glia nastavlja širiti svoj utjecaj kroz glazbenu produkciju i rad na inkluzivnijoj i vibrantnijoj techno zajednici.

SHIPE je aktivan na elektroničkoj sceni proteklih dvadesetak godina. Organizator Future Scope partyja u zagrebačkom klubu Boogaloo, a nastupao je rame uz rame s imenima poput Amelie Lens, Charlotte de Witte, Paula Kalkbrennera, Richie Hawtina i mnogih drugih. Njegov osjećaj za publiku i pažljivo biranje izvođača garantiraju putovanje koje se pamti svaki put.

Legenda domaće techno scene i čovjek koji uvijek osjeća puls publike, poznat je po nevjerojatnoj strasti prema elektroničkoj glazbi, spaja iskustvo dugogodišnjeg DJ-a i organizatora s energijom koja zarazi svakog tko kroči na dancefloor. Na HardBeatsu možemo očekivati njegov jači set od uobičajenoga.

HardBeats 20.12.2025. u ljubljanskom Media Centru spaja svjetska i regionalna techno imena u jednoj noći: headlineri Deborah De Luca i BIIA dijele stage sa spomenutim regionalcima, koji zaokružuju techno godinu u Sloveniji. Drugu godinu zaredom dobitnici su i nagrade Ambasador za regionalni event godine.

Ulaznice su u prodaji na Entrio.si.

Četiri hrvatske DJ legende zajedno na Ski festivalu i u savršenoj vibri

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Festivali, Vijesti.

Novi zimski festival A Winter Garden u punom je zamahu. Četiri DJ legende, koje je uvijek lijepo vidjeti i slušati, uživaju na snijegu u Obertauernu!

Felver, Pepi, Tom Bug, Nick Colgan – Foto: Filip Popović

Novo zimsko izdanje The Garden brenda oduševljava goste iz cijele Europe. Jedan od najvećih highlight A Winter Gardena postala je činjenica da su se na istom mjestu okupile četiri DJ legende koje desetljećima oblikuju regionalnu scenu i The Garden identitet. Na snježnim padinama, u sunčanim pauzama i večernjim druženjima zajedno uživaju Marjan Felver, Nick Colgan, Tom Bug i Pepi Jogarde.

„Nikad prije nisam bio na ski festivalu. Jako sam sretan što sam ovdje i što imam priliku biti na ovom divnom suncu. Možda se i vratim skijanju, ali vjerujem da ću uz svirke i dosta ljenčariti!” – izjavio je Marijan Felver, koji je u Austriju došao iz Barcelone.

Njihovo prijateljstvo, zajedničke avanture i energija baš su ono što je osvojilo posjetitelje. Vidjeti ih zajedno – nasmijane, opuštene, na skijama, u wellnessu ili za deckovima, postalo je najfotografiraniji trenutak festivala. Ovo je prvi put da je cijela četvorka u zimskom okruženju, što je dodatno pojačalo osjećaj jedinstvenosti događaja.

„Svi uživaju u skijanju, svi se opuštaju. Wellness u hotelu je fantastičan. Zaista je impresivno što smo postigli, ovo je prekrasan završetak godine!” – ističe Nick Colgan i dodaje: „Ovo je veliki korak za regionalnu DJ scenu, sigurno. Za mene je bilo važno jer blisko surađujemo s lokalnom scenom. Godinama radim s Pepijem i Felverom, a Tom Bug s nama surađuje zadnjih pet godina. Mislim da je stvarno važno imati takvu  veliku kombinaciju međunarodnog i lokalnog talenta. Znam da DJ-evi koji rade s nama znaju svoj posao. Postoje dvije vrste glazbe — dobra i loša. Dokle god imamo dobru glazbu, sve je u redu!”

Nick Colgan – Foto: Filip Popović

Festival A Winter Garden upravo se odvija u austrijskom Obertauernu, gdje je The Garden tim premijerno predstavio svoj novi boutique zimski koncept. U idiličnom alpskom okruženju gosti iz cijele Europe spojili su skijanje, glazbu, wellness i druženja u atmosferi kakva se do sada mogla doživjeti samo u ljetnim Garden izdanjima.

„Lokacija je nevjerojatna, kao i obično imamo vrhunsku produkciju. Lijepo je družiti se sa svim tim DJ-ima, kao neka vrsta zamjene za ljeto!” – govori Tom Bug i dodaje: „Nažalost, nikad nisam skijao, a trenutačno imam problem s koljenom, tako da mislim da neće biti ni vrijeme da naučim skijati ni išta slično. Ali uživam u snježnoj idili. Sunce, sauna, lounge bar, whirlpool, bazen… uglavnom uživam!”

Od 8. do 12. prosinca, sudionici uživaju u savršeno uređenom programu koji spaja snijeg, sunce, alpsku tišinu i prepoznatljivi Garden groove. Hotel [PLACES] Obertauern by Valamar postao je novo zimsko “The Garden selo”, s više od 100 kilometara skijaških staza, après-ski druženjima i pop-up verzijom kultne Barbarella’s scene.

Marjan Felver – Foto: Filip Popović
Tom Bug – Foto: Filip Popović
Pepi Jogarde – Foto: Filip Popović
Felver, Pepi, Tom Bug, Nick Colgan – Foto: Filip Popović

„Atmosfera je izvrsna. The Garden je više od brenda i festivala. Surađujem s njima od prvog izdanja u Petrčanima, a kroz godine smo postali prava obitelj!” – izjavio je Pepi Jogarde i dodao: „Sviđa mi se cijela ova priča. Ima dobar potencijal da se iz ovog rodi nešto jako dobro, da postane tradicionalno!”

Line-up A Winter Garden festivala spaja međunarodne i regionalne snage među kojima su: Olive F, Pepi Jogarde, Radio Guesthouse, Tom Bug, Ben Colgan, Brother Mark, Chez De Milo, Dave Harvey, Ellie Stokes, Felver, Gerd Janson, Guru Logic, Ilija Rudman, Manta, Peach, Curses, Dragana i mnogi drugi. Domaći kolektivi Planet Srijeda, Dobar House i Late Checkout preuzimaju tri večeri, dok britanski partneri Love International zatvaraju program.

Rasprodan kapacitet potvrđuje da je A Winter Garden pronašao savršenu ravnotežu između ekskluzivnosti, glazbe, alpskog ambijenta i zajednice koju je The Garden izgradio kroz dva desetljeća.

Video: Kako je nastala rave kultura?

Napisao Luka Jovica dana . Objavljeno u Kolumna.

Od malih skladišta do milijunskih festivala, rave je redefinirao način na koji ljudi doživljavaju glazbu i zajedništvo. Ali kako je sve počelo?

Sve kreće krajem 80-ih i početkom 90-ih u SAD-u, Velikoj Britaniji, Nizozemskoj i Njemačkoj, kada mladi entuzijasti organiziraju ilegalne zabave u napuštenim skladištima, industrijskim halama i na otvorenom. Inspirirani detroitskim techno ritmovima i chicagovskim houseom, kreirali su atmosferu koja je spajala ljude kroz maratonski ples.

Rave kultura, kao i elektronička glazba, bila je utemeljena na DIY duhu i pristupu. Organizatori sami postavljaju rasvjetu, dekoracije i zvučne sustave, a publika postaje aktivni sudionik iskustva. Glow stickovi, laserska svjetla i improvizirani stageovi činili su vizualni identitet scene, dok su podzemni prostori i improvizirane lokacije stvarali osjećaj ekskluzivnosti i pripadnosti zajednici.

S rastom popularnosti, rave scena postupno izlazi iz podzemlja. Tijekom 90-ih, festivali i legalni eventi širom Europe, poput Love Parade u Njemačkoj i Mayday festivala, šire fenomen globalnim. Ibiza, londonski klubovi i nizozemski festivali postaju epicentri elektroničke kulture, povezujući lokalne scene s međunarodnim izvođačima i publikom.

Dok se u Europi rave kultura relativno brzo povezala s već postojećom tradicijom klubova i festivala, u SAD-u je priča bila drukčija. Europske vlade i gradovi, posebno Berlin nakon pada Zida, prepoznali su rave kao dio mladenačke subkulture i donekle ga integrirali u legalne okvire. Tako su raveovi u Europi mogli rasti u velike javne događaje – Love Parade okupljao je i do milijun ljudi na ulicama Berlina.

PLUR (Peace, Love, Unity, Respect) – Mir, Ljubav, Jedinstvo i Poštovanje – postao je moto američke rave scene

U Americi, međutim, rave kultura se suočila s puno strožim zakonima i negativnim medijskim prikazima. Rave je često bio povezan s ilegalnim supstancama, što je dovelo do represije i zatvaranja mnogih evenata. Ipak, upravo to je stvorilo specifičnu estetiku američkih raveova – fokus na tajnost, improvizirane lokacije i PLUR filozofiju koja je postala njihova osnova.

PLUR (Peace, Love, Unity, Respect) – Mir, Ljubav, Jedinstvo i Poštovanje – postao je moto američke rave scene. On je izražavao duh zajednice u kojoj nije bilo važno tko si, odakle dolaziš ili kako izgledaš. Na podiju su svi bili jednaki, povezani glazbom i ritmom.

PLUR je bio životna filozofija koja je naglašavala empatiju i povezanost među ljudima. Od “kandi” narukvica koje su se razmjenjivale rukovanjem u znak prijateljstva, do otvorenosti i inkluzije, PLUR je davao rave kulturi njezinu posebnu toplinu i identitet.

Rave kultura kombinira zajedništvo, slobodu izražavanja i energiju koja se prenosi s DJ-a na publiku. Od prvih podzemnih zabava u skladištima do milijunskih festivalskih arena, rave je ostavio neizbrisiv trag na elektroničku glazbu i način na koji je doživljavamo danas.

Razlike između Europe i SAD-a oblikovale su dva lica ravea – jedno monumentalno, festivalsko i otvoreno, drugo intimno, tajnovito i filozofski naglašeno kroz PLUR. No poruka je ista: rave je pokazao da glazba može stvarati zajednicu, prelaziti granice i redefinirati plesni podij, pretvarajući svaki beat u iskustvo koje spaja ljude širom svijeta.

*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske

Kulturni vodič Klubska 3ca: Neočekivana putovanja kroz igru, umjetnost i zvuk

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Lifestyle.

Ovog tjedna gradski prostori postaju pozornice za susrete prošlosti i sadašnjosti, tihe povratke zaboravljenim pričama i znatiželjna istraživanja svijeta oko nas. Od svijeta igre koji budi sjećanja, preko zvukova koji dolaze iz dubina oceana, do prostora u kojima se umjetnost ponovno susreće s publikom, grad ovih dana nudi više nego što se vidi na prvi pogled. Ako tražite kulturni bijeg iz rutine, nastavite čitati.

foto: Art Zagreb 2024.

Otvorenje izložbe „Bilo jednom… hrvatske tvornice igračaka u 20. stoljeću“ @ Hrvatski školski muzej, Zagreb

Otvorenje izložbe „Bilo jednom… hrvatske tvornice igračaka u 20. stoljeću“, autorice Sanje Nekić, više kustosice muzeja, održat će se u srijedu u 19 sati u galeriji muzeja „Školica za 5“ u Hebrangovoj 5 u Zagrebu. Izložba donosi pregled razvoja domaće industrije igračaka, s posebnim osvrtom na tvornice Biserka, UZOR, Jugoplastika, 25. maj – Labin, TIK-TIK Krapina, koje su tijekom druge polovice 20. stoljeća oblikovale svijet igre generacija djece. Posebno će biti izložen i manji dio bogate i jedinstvene zbirke igračaka Saveza društava „Naša djeca“. Ova izložba predstavlja i svojevrsno podsjećanje na danas nestale hrvatske tvornice igračaka, ali i na važnost igre kao univerzalnog jezika djetinjstva. Izložba ostaje otvorena do 10. rujna sljedeće godine.

Travel nights: Sara Nikšić @kreativni hub Prostor, Split

Novo izdanje programa Travel Nights ove srijede od 19 sati donosi priču autorice Sare Nikšić o nedavnoj ekspediciji u Tongu, otočnu državu u Polineziji, u srcu Oceanije. Sara Nikšić, poznata kao Inner Child, morska je biologinja, ekologinja, bioakustičarka, glazbenica, producentica, pripovjedačica i edukatorica. Više od desetljeća proučava kitove i njihov kulturni život te kroz interdisciplinarni projekt Canticum Megapterae povezuje glazbu, znanost, umjetnost i obrazovanje kako bi približila svijet ovih veličanstvenih bića. Ovog je ljeta otputovala u Tongu kako bi snimila nove pjesme kitova i dovršila treći, dosad najambiciozniji album: Canticum Megapterae III – Revolucija. U Tongi je po prvi put izbliza upoznala grbave kitove. Putovanje je, kako kaže, bilo “kao san”, a sada ulazi u proces produkcije albuma uz bogate nove snimke i uvide iz susreta s ovim izvanrednim bićima. Ulaz je slobodan.

Art Zagreb 2025: Sajam suvremene umjetnosti

Ovogodišnje izdanje sajma Art Zagreb 2025 održat će se od četvrtka do nedjelje u novom prostoru Nacionalnog muzeja moderne umjetnosti nazvanog Oktogon NMMU. Art Zagreb je središnje događanje hrvatskog tržišta umjetnina koje će na jednom mjestu, galerije iz Hrvatske i regije — Slovenije, Mađarske, Italije i Srbije ponuditi na prodaju djela vrhunskih suvremenih umjetnika. U suradnji s aukcijskom kućom Artmark održat će se aukcija radova Mire Vuce, doajena hrvatskog kiparstva. Nakladnici specijalizirani za likovne umjetnosti ponudit će svoja izdanja. Posjetitelji će moći razgledati i izložbu praktikuma Društva povjesničara umjetnosti Hrvatske, a dio programa čine predavanja i paneli posvećeni suvremenoj umjetnosti i tržištu umjetnina. Od 2018. godine, ovaj sajam umjetnina okuplja galeriste, kolekcionare, umjetnike, kustose i sve zainteresirane za suvremenu umjetnost, nudeći pregled aktualnih trendova. Pored sajamskog dijela, Art Zagreb uključuje izložbe i edukativne programe, promičući dijalog i povjerenje između umjetnika, galerista i publike. Art Zagreb prilika je da se svi približe umjetnosti, otkriju nova djela, upoznaju autore i njihove priče. Ulaz je slobodan, a više informacija dostupno je na službenim stranicama Art Zagreba.

Kulturni dodatak: Obnovljeni zagrebački Atelijer Meštrović ponovno se otvara

Nakon dugotrajne obnove uzrokovane potresima, zagrebački Atelijer Meštrović ponovno se otvara sredinom prosinca s novim stalnim postavom. Osvježeni prostor iznova naglašava vrijednost ove jedinstvene lokacije, gdje se prožimaju Meštrovićev obiteljski i stvaralački život. Kuća s vrtom i odvojenim, ali duboko povezanim atelijerom čuva atmosferu u kojoj je živio sa suprugom Olgom i četvero djece te stvarao djela u različitim materijalima, danas raspoređena u pregledne tematske cjeline. Ključan dio novog postava čine tekstovi Barbare Vujanović i Mate Marića, koji nude inovativan način interpretacije Meštrovićeve biografije i stvaralaštva. Svježe napisani, lako prohodni tekstovi stvaraju novi značenjski i emotivni okvir, vode posjetitelja kroz različite slojeve umjetnikova života, te olakšavaju dublje razumijevanje njegova opusa u suvremenom kontekstu. Dinamičnost postava podržana je fleksibilnim postamentima koji omogućuju rotacije skulptura i cikličke edukativne sadržaje. Time se potiče stalno preispitivanje i novo čitanje Meštrovićeva rada, a sve zajedno predstavlja iskorak prema suvremenoj muzeološkoj praksi. Atelijer Meštrović od nedjelje bit će otvoren za javnost, a ulaz je do kraja godine besplatan – simboličan povratak Meštrovićeva doma u život nakon tisuću dana zatvorenosti i odsutnosti publike.

*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske

foto: Damir Gamulin

Novosadski DJ Commissar Lag nastupio na kultnom Cruisin’ Boat Partyju u Budimpešti

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Music.

Novosadski techno ambasador Commissar Lag ljetos je nastupio na poznatoj seriji partyja Cruisin’ Boat Party u Budimpešti.

Riječ je o kultnom klupskom konceptu koji već godinama plovi Dunavom i ugostio je velika imena poput Sashe, Guy J-a, Traumera i brojnih drugih predstavnika vrha svjetske elektroničke scene.

Lag je odradio dvosatni set, a njegov nastup u cijelosti je dostupan na njegovom službenom YouTube kanalu. Svojim prepoznatljivim techno identitetom još jednom je potvrdio status jednog od najistaknutijih regionalnih izvođača.