Skip to main content

FDA odobrila testiranja gljiva u liječenje depresije

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Lifestyle.


Američka institucija FDA (Food and Drug Administration), na temelju preliminarnih do sada poznatih benefita koje psilocibin nosi za pacijente s depresivnim poremećajima, odobrila je nastavak testiranja kao kemijski dodatak tretiranju depresije i njenih simptoma. U alternativnim načinima liječenja odavno poznate, ovoga puta nose centralnu ulogu mladog startupa koncentriranog na zdravlje i znanost – Compass Pathways – koji podupire bilijunaš Peter Thiel.



Kliničko istraživanje već je odobreno u tri druge zemlje (prvi val će započeti u Velikoj Britaniji, nastaviti se studijama u Kanadi i NIzozmskoj i zatim prijeći na američko tlo). Iako su novinski naslovi eksplodirali ovom viješću, to se može više pripisati momentu reduciranog otpora službenih institucija i državnih tijela nelegalnim ili marginalno legalnim supstancama. Tako da novitet leži u primijeni stava glavne struje zapadnjačke medicine, a ne toliko u samom svojstvu psihodelika da u nadziranoj primjeni pomognu u oporavku i poboljšanju kvalitete života pacijenata.



Ovaj način liječenja zapravo je metoda mnogo starija od svih suvremenih alata kojima se danas tretira depresija i anksioznost. Arheološki podaci na rezbarijama i u pećinskom slikarstvu sugeriraju da su halucinogena svojstva i benefiti "magičnih" gljiva otkriveni već oko 9000 pr. Kr. i da su se ove gljive koristile kao centralni moment religijskih ceremonija. Tek 1959. kemičar i farmaceut Albert Hofmann izolirao je psihoaktivni sastojak psilocybin i u kratkom periodu između 1961 1965, farmaceutska tvrtka Sandoz prodavala ga  je kao psihoterapeutski lijek pod imenom Indicybin, no povučen je iz prodaje jer je više korišten za "tripove" no kao lijek. SAD ga od tada tretira jednakim legalnim kočnicama kao heroin. Neodgovornost hedonizma mladosti 60-ih, gubljenje mogućnosti profita od supstance njenom zabranom i bolno spori birokratski i kulturološki pomaci tako su ovaj koristan spoj pogurali duboko u sjenu dok su njegova svojstva i primjene nastavile istraživati samo marginalne skupine kemijskih odmetnika.
{youtube}oeNl0HjqAGo{/youtube}

No suvremeni život je ono što jest, načinjen po mjeri sustava, a ne čovjeka. U doba kada nikada nije bilo tak lagodno, s toliko resursa na raspolaganju, s instantnom povezanošću s čitavim svijetom na klik od vlastite osobe, nikada se nismo osjećali tako samo i izolirano. Neprirodan život koji s kosi s centralnom prirodom ljudskog, hektični rasporedi, hiperstimulacija, moralno i kulturalno osiromašenje, zamjena društvenosti njenim surogatom u medijima… sve ovo ostavlja čovječanstvo u rekordno visokim jarcima depresije. Procjenjuje se da se 8% američke populacije bori s depresijom, a znanstvenici još uvijek pokušavaju razumjeti njene temeljne uzroke, no u jednom se slažu – uloga serotonina je neosporiva, a psilocibin na molekularnoj strukturi nosi značajne strukturalne sličnosti regulacijskim neurotransmiterima.



Najčešće prepisivana klasa antidepresiva do sada su SSRI (selective serotonin reuptake inhibitors) što pomaže amigdali, kao emocionalnom centru, u regulaciji reakcije na negativna iskustva i emocije. Kako sve emocije koriste iste kanale nemoguće je otupiti negative emocije bez utjecaja na pozitivne također, tako da ova klasa lijekova naposljetku pacijente ostavlja tupima, inhibirajući sve emocije. Ovo se čini sasvim krivim smjerom u kvaliteti života, jer zdrav razum nalaže da će sve ono neprocesuirano biti potisnuto i vratiti se kasnije kao drugi simptom – bazično pravilo psihologije. Psilocybin naprotiv čini ono što je prirodno ljudski, dozvoljava procesuiranje na način da amigdala postaje responzivnija na emocije što pacijentu omogućava da se s njima suoči i procesuira ih na zdrav način, te rezultira jenjanjem depresivnih simptoma u narednim tjednima. Istraživanje također pokazuje da ovaj sastojak na neki način provodi i "reset" neuralnih krugova poništavajući stvorene negative feedback petlje –  sve ovo psilocybin iz impotencije labosa premješta u sferu stalnih kliničkih testiranja na pacijentima.
{youtube}8kfGaVAXeMY{/youtube}

Compass Pathways studija tako čini ono što joj ime i sugerira, pokazuje smjer i utabava put najvećom studijom ove prirode do sada i traži pacijente koji su probali razne antidepresive sa slabim ili nikakvim učinkom i kroz četiri zemlje naposljetku će biti regrutirano 216 dobrovoljaca.

Tracy Cheung iz Compassa napomenula je za Daily Mail da će istraživači na svakoj od 12 do 15 lokacija primijeniti jednu dozu psilocybina " u tihoj ugodnoj sobi s dva terapeuta/nadglednika koji će biti prisutni za vrijeme čitave sesije u trajanju do čak 6 sati" i da će u narednih 12 tjedana provjeravati stanje svakoga pacijenta.  ovisno o tome kako prođe ovaj segment, faza tri kliničkog testiranja bi tada uključivala uspoređivanje tretmana psilocibinom ne s kontrolnom ili placebo skupinom već s trenutno odabranim lijekovima koji se prepisuju pacijentima .



Čeoni čovjek i suosnivač Patways-a, George Goldsmith napomenuo je kako na liječenje otporna depresija pogađa 100 milijuna ljudi planetarno i da je novi način liječenja golema neispunjena potreba koju pokušavaju riješiti.

Depresija nije samo kemijski problem već konglomerat kemijskih, strukturalnih, socijalnih i ekonomskih faktora. Posljedica je izolacije i prva stepenica rizičnim potencijalno opasnim i smrtonosnim ponašanjima. Kako sve bolje razumijemo sami sebe, čin bivanja čovjekom i svega što to uključuje na fizičkoj i psihološkoj razini postaje jasnije – depresija nije samo rezultat nedostatka serotonina, već nedostatka povezanosti. Svojstvo psilocybina da omogući bolje funkcioniranje amigdale i intenzivnije prihvaćanje i procesuiranje emocija čini se kao korak u dobrom smjeru, povezujući pojedinca iznova sa svijetom iz kojega se sputavajućim simptomima osjećao isključeno. Depresija nije tuga, depresija je odsustvo emocija i želje, a prethodne metode liječenja služile su samo kao privremeni flaster na golemu rano koja ne može biti zatvorena daljnjim otupljivanjem. Biljke su tu da se zalijevaju, ljudi da se vole i cijene.

Imamo snimke nastupa Paul Oakenfolda na Stonehengeu

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Video.


Debate još nisu od-debatirale svoje nekim finalnim zaključkom pa se na listi inicijalnih funkcija ovog kamenog zdanja nalazi sve od svetišta, kolektivne grobnice za značajne članove društva, kalendara, mjesta za obrede, druid loungea…



Iako je kamene blokove teške i do 25 tona bilo gotovo nemoguće dovesti do lokacije onime što danas znamo o tehnologiji prije 5 tisuća godina, Paula Oakenfolda je naprotiv bilo sasvim lako dovesti na ovo mjesto njegovim afinitetom da nalazi sasvim nevjerojatna mjesta za svirku. 2003. je tako ovaj Britanac bio prvi koji je ikada upalio miksete na Kineskom zidu, a prošle godine lutanje ga je odvelo pod oblake u Everest Base Camp, samo da bi prethodnoga tjedna postao prvi glazbenik ikada koji je zasvirao na ovoj zazubici lokacija koja neprekidno grabi maštu posjetitelja.
{youtube}OQkJPU5g6lE{/youtube}

Pripreme za događaj bile su ekstenzivne dvije godine logistike, zaštite, pregovora i planova, a baš kao i u setu na Everest kampu, Paul ne čini ove stvari samo zato što može. Svirka na Stonehengeu nosila je također i humanitarni karakter usmjeravanja sredstava prema britanskoj organizaciji English Heritage zadužene za očuvanje 400 povijesnih spomenika unutar Ujedinjenog Kraljevstva. Koordinator projekta bio je Alon Shulman, event producent i poduzetnik koji je već u nekoliko navrata surađivao s English Heritage institucijom kako bi sakupili sredstva i prenijeli njenu važnu misiju i mlađim generacijama. Snimljeni set izaći će u digitalnom izdanju i prodavati se u English Heritage gift shopovima, baš kao i nova Oakenfoldova traka imenovana po i inspirirana ovim mističnim mjestom okupljanja.



I kako je sunce padalo nad ravnicom, mjesto želja, pozdrava, nada, molitava, magije i tajni omotano je u ukusni light show a Britanac je odlučio house i trance zamijeniti nešto više atmosferičnim tonovima i glazbom umjetnika kao što su  U2, Lana Del Rey, the Weeknd i Ennio Morricone… Rekao je da ovo nije rave već je za sićušnu listu uzvanika, njih oko 50ak, te je htio načiniti nešto sasvim posebno, stvoriti ikonički trenutak.
{youtube}9S9Qkt2u7gs{/youtube}

Nakon što je u zaključak seta premijerno pustio i novu traku "Stonehenge", za pultom mu se pridružio dobri duh svega onog elektroničkog, gospodin Carl Cox sam, i večer se uz osvjetljenje koje je plesalo po kamenju nastavila uz "silent disco" slušalice. Kroz čitav show pojačala su bina na minimumu kako bi se izbjeglo bilo kakvo potencijalno oštećenje drevnog kamenog zdanja vibracijama. Strah od oštećenja upravo je razlog zbog kojeg su odbijeni Rolling Stones, Led Zeppelin i Ryan Adams, a iako se Stonehenge Free Festival odvijao na obližnjem polju od 1974. do 1984., nikada nisu dobili dozvolu da ga održe baš na samoj lokaciji.
{youtube}LdAtJd1MPtU{/youtube}

English Heritage je dakako bio zabrinut da bi se Oakenfoldov nastup jednostavno mogao pretvoriti u rave s nepozvanim gostima pa se datum nastupa držao u strogoj tajnosti, a Oakenfold je pristao i da svu opremu nose pješke a ne automobilima, kako je čitavo okolno područje aktivna arheološka lokacija. Bilo je potrebno 20 ljudi samo da nose  opremu, a Oakenfold sam je nakon nastupa ostao dočekati izlazak sunca nad kamenjem. Napominje kako je "veliki fan povijesti, pa je uplitanje s English Heritageom na nečemu ovakvome odmah dobilo "Da, naravno da ću to učiniti. "pristanak" U planu su novi nastupi na neobičnim povijesnim lokacijama u suradnji s English Heritageom gdje se raspravlja i o uvođenju gosta vokalista i orkestra, a Paul jednostavno kaže da su ovakve pomaknute stvari organski dio puta i da se uvijek pita " Što bi mogao učiniti da me stvarno motivira i izaziva u godinama u kojima jesam i u fazi karijere u kojoj jesam?"…



Možda nikada nećemo saznati čemu je kamenje bilo namijenjeno jer je u svojoj prirodi nijemo – no jedno je sigurno – 50 sretnika dobilo je iskustvo života.

EMI Institute – Škola audio inženjeringa i glazbene produkcije

Napisao Sponzorirani članak dana . Objavljeno u Vijesti.


Učilište je osnovano 2008. godine, a do danas je programe obrazovanja pohađalo više od 400 studenata. Kreativnost i visoko tehničko znanje pažljivo izabranog EMI tima su tu da ispune sva polaznikova očekivanja i pruže kvalitetne kreativne i tehnološke temelje za nastavak uspješne karijere u audio svijetu.



Programi obrazovanja koje EMI nudi su:
 
–        Audio inženjering
–        Live inženjering
–        Glazbena produkcija
–        Produkcija elektroničke glazbe
–        Glazbeni menadžment

2018. godine EMI donosi velike novosti u području audio inženjeringa. Uz diplomu iz Audio inženjeringa EMI učilišta dobit ćete i diplomu UNITED POP akademije koja vam omogućava da se prijavite na akademijin preddiplomski studij Music Technology Specialist. Studij se može upisati u UNITED POP-ovim centrima u Berlinu, Kölnu i Beču, nastava se izvodi vikendima, a kurikulum je odobren od strane University of West London.


 
University of West London (UWL) – “London College of Music” nalazi se na 50. mjestu ljestvice sveučilišta u Velikoj Britaniji (The Guardian University Guide 2019.), a čiji su alumni poput Freddie Mercurya („Queen“) i Pete Townshenda („The Who“) ostavili neizbrisiv trag u povijesti glazbe. Još poznatih imena dolazi iz redova UWL-a: Robert Orton (dobitnik Grammya za audio inženjering) i Alex da Kid. Prema podatcima HESA-e (indikatora zaposlenosti iz 2018) 98% studenata University of West London se u roku od 6 mjeseci po završetku studija uspješno zaposli u struci.


 
Upravo su upisi u tijeku za 11. generaciju najveće i najkvalitetnije škole za glazbenu produkciju u regiji. Više informacija o školi možeš pročitati na službenoj stranici:
 
www.emi.com.hr

Prva techno stvar načinjena isključivo robotima!

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Video.


Nemamo pojma hoće li roboti ustati, hoće li izmaknuti kontroli, gradi li se negdje u bunkeru budući Skynet, dobiva li polako samosvijest dok ti igraš ljute ptice i što će po tom pitanju učiniti John Connori svijeta. No, dok god struja i roboti ostaju čisto instrumentalni alati proizvodnje zvuka bez kognitivnih kapaciteta, sumnjamo da će imati razloga pobuniti se okruženi ovakvim technom. Ovo nije AI, ovo je robotika 101, ljubav onih zapletenih u žice, kablove, transformatore, komandne ploče, ingenioznost otkrivanja mogućnosti mehaničkog pokreta i njegovo uparivanje sa zvukom. Dok se proizvođači današnje robote trude učiniti ljudskijima i tišima u svojim operativnim akcijama Moritz je okrenuo na suprotno, učinio ih je glasnima i muzikalnima, pretvarajući ih u kinetičke sklupture koje se sviraju uživo kao instrument i kontroliraju midi kontrolerom.



Prva techno ploča stvorena kompletno isključivo zvukovima robota pod rukom gospodina Geista, aka Sonic Robotsa za one u kuži, nazvana je prikladno, jednostavno i čisto "Robotic Electronic Music", a producirao ju je Andi Thom iz Mousse on Mars postave. Službeno izdavanje planirano je za 16. studenoga, dok će u listopadu izaći i intro EP.
{youtube}zL3wJpk0OVo{/youtube}

Ako do sada nisi upoznat s gospodinom Geistom možda ti zazvoni da je ovaj robotičar/muzikolog na opće oduševljenje nastupao na Muteku, CTM-u and Moogfestu i osvojio Visual Music i Initiative Music nagrade 2017. i 2018. Prekapajući kao opsesivni strvinar po starim garažama, odlagalištima odbačene tehnologije, tavanima i podrumima, odbačenome daje novi život razlamajući ga na sastavne dijelove i stvarajući iz njih nešto sasvim novo gdje te futurizam ljubi u obraz i očijuka s kontrolom i njenim gubitkom u novome svijetu. Možda je vrijeme za novo razdoblje elektronike gdje vještina i inovacija ambicioznih inženjera postaju ključnije od PR mašina i kulta ličnosti. Pa baci oko niže na sam konačni proizvod. Neki izađu iz studija nakon nekoliko mjeseci s novom trakom, neki iz radione s novim instrumentima i novom linijom razvoja žanra. Pa ti reci da geekovi nisu oni na kojima svijet ostaje.
{youtube}wHrCkyoe72U{/youtube}

Techno Parade slavi okruglih 20 godina

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Festivali.


U nedavnom intervjuu za riječki Novi List, organizator ove manifestacije Tommy Vaudecrane je otkrio slijedeće:

"Za 20 godina Techno Paradea pripremamo veliki event koji će na ulice Pariza dovesti 17 kamiona, a puštat će se sve od EDM-a do housea, trancea, hardcorea, techna itd. Pripremamo i brojna druga iznenađenja na ulicama Pariza kako bismo 20. rođendan učinili nezaboravnim".



S druge strane Jean-Marie K. koji je inicirao dolazak i predstavljanje Hrvatske povodom 20 godina Techno Parade je istakao:

"Obilježavamo 20 godina Techno Paradea što znači da dugo radimo na svojoj sceni i da se puno toga poboljšalo i učinilo nas jačima. To nam je dalo kredibilitet kod vlasti, za sve je to zaslužna udruga Technopol. Zahvaljujući svemu tome mogli smo organizirati PEW i pozvati druge zemlje k nama".



Koncept Techno Paradea potekao je iz Njemačke, a klicu u Francusku je otpuhao baš vjetar otpora. Transplatacija se dogodila nakon što je 1996. u zadnji tren otkazan festival "Polaris" jer se Lyon bojao povezanosti tek ponikle glazbene scene s drogama i izgredima. Sponzorska organizacija parade, Technopol, formirana je tako upravo kao odgovor na ovu vladinu represiju i od tada brani žanr postavljajući paradu svake godine od 1998. Od tada nadalje francuski techno je stvorio svoj vlastiti bogati zvuk na koji je britanski tisak zalijepio etiketu "French Touch".
{youtube}wDAV1VgiSYk{/youtube}

Od sredine devedesetih promijenio se i način na koji vladajući gledaju ovaj glazbeni event pa je tako i Ministarstvo kulture priskočilo u pomoć sa financiranjem festivala. Ovo je sudbina svih kulturno umjetničkih pokreta – otpor, prihvaćanje i na poslijetku slavljenje. Na Techno Parade-u svake godine sudjeluje od 15 do 20 opremljenih kola na kojima se pušta glazba najpopularnijih svjetskih DJ-eva. Smotra traje 7 sati, te se prenosi uživo i medijski putem Radio FG kao i TV. Ovaj event vidi kroz promidžbene kanale i TV oko 6 miljuna ljudi.

Jean-Marie Kone: Kad se ujedini oko projekta, hrvatska će scena biti jača

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Fokus.


– Istina je, postoji nešto posebno između Hrvatske i mene, nešto što traje već 22 godine. Svake godine imam barem jedan nastup u vašoj zemlji. Ne mogu objasniti ili dati poseban razlog zašto toliko volim Hrvatsku: sigurno je da volim vaše ljude. Tijekom i nakon mojeg prvog nastupa u Zagrebu 1996. godine bio sam oduševljen fantastičnom publikom, zaista me iznenadilo ludilo i energija ljudi, a za mene je najbitnije da je na partyju dobra ekipa.
{youtube}zSObEzByhSM{/youtube}

Tijekom godina u Hrvatskoj sam stekao prijatelje za cijeli život, čak imam i svojevrsne rođake u Varaždinu i zbog toga sam još više vezan uz vašu zemlju. Volim cijelu Hrvatsku, hranu, otoke, rakiju… i zbog svega toga sam zaljubljen u nju, kaže nam Kone, DJ koji je dobro upoznat i s našom electro scenom.



Na pitanje koji su mu naši DJ-i najdraži stoga mu je poprilično teško odgovoriti.

– Unaprijed se ispričavam jer ću neke sigurno zaboraviti. Hrvatska scena trenutno je bogata mnogim izvrsnim, renomiranim producentima i novim, mladim talentima. Ima nekoliko izvrsnih DJ-a; spomenut ću naravno svojeg starog prijatelja i odličnog producenta Petra Dundova kojeg znam gotovo 20 godina, otkako smo 1999. radili na jednom zajedničkom projektu. On je, po mojem mišljenju, najbolji ambasador hrvatske elektroničke scene zbog toga što je izvrstan glazbenik i isto takav čovjek. Ima vlastiti zvuk, zna što radi i jako ga cijenim. Tu su i drugi DJ-i poput Ivana Komlinovića kojeg također dugo poznajem. Njegovi su live setovi stvarno dobri, Disrupted Project je također odličan live act, kao i moj stari frend Fabian Jakopetz i mnogi drugi, primjerice mladi dečko Stipe Skokić aka DJ Jock. House scena je također vrlo dobra: PEZNT, Tome R, Andrologic, Yakka i mnogi drugi rade vrlo dobre stvari.



Članak u visokoj rezoluciji preuzmite ovdje.

Drago mi je vidjeti da ima sve više DJ-ica, kao što je Insolate. Zbog toga sam u Parizu pokrenuo ovaj projekt s Tommyjem Vaudecraneom iz udruge Technopol i Goranom iz Klubske scene kako bismo hrvatsku scenu predstavili francuskoj publici. Već dugo pratim vašu scenu i mislim da je dovoljno zrela i zanimljiva da bi bila pozvana u Pariz na proslavu 20. Techno Paradea i Paris Electornic Week. Ponosan sam i počašćen što sam inicirao projekt i što ću konačno predstaviti Hrvatsku u Francuskoj. Za mene će to biti način da zahvalim hrvatskim ljudima, DJ-ima, promotorima koji su mi vjerovali sve ovo vrijeme. Za mene je to neprocjenjivo. Uvijek govorim da se osjećam poput Afro-Francuza kojeg je usvojila Hrvatska, dodaje.
{youtube}h_FiROQBaCk{/youtube}

Kone ističe da hrvatska scena treba i zaslužuje više predstavljanja.

– Promotori iz Njemačke, Velike Britanije i drugih zemalja koji dolaze u Hrvatsku i organiziraju festivale rade dobru stvar, ali mislim da je još bolje odvesti Hrvatsku van, u druge zemlje jer Hrvatska nije samo dobro mjesto za organiziranje festivala, već i zemlja dovoljno dobra da bude pozvana na bilo koje profesionalno okupljanje ili konferenciju kako bi pokazala da ta mala zemlja ima stvarne glazbene talente. Mislim da će im biti zanimljivi i DJ-i koji će nastupiti u Concreteu.



Za promotore će to biti prilika da dovedu više ljudi u zemlju, da izmijene iskustva s francuskim promotorima jer i mi imamo mnogo festivala i sigurno su moguće sinergije. Osim toga, obilježavamo 20 godina Techno Paradea što znači da dugo radimo na svojoj sceni i da se puno toga poboljšalo i učinilo nas jačima. To nam je dalo kredibilitet kod vlasti, za sve je to zaslužna udruga Technopol. Zahvaljujući svemu tome mogli smo organizirati PEW i pozvati druge zemlje k nama. Mislim da bi to bio dobar primjer Hrvatskoj koja ima velikih problema zbog unutarnjih sukoba, ljubomore, ego tripa nekih izvođača i izostankom profesionalizma nekih promotora. Da bi se moglo ujedninjeno govoriti u ime čitave zajednice, potrebni su povjerenje i razumijevanja između aktera na sceni.



No, kad se ujedini oko projekta, hrvatska će scena biti jača. Tijekom Svjetskog prvenstva u nogometu pokazali ste da kao jedno podržavate svoju reprezentaciju. Zamislite kako bi bilo kad bi se ujedinili svi ljubitelji i akteri hrvatske elektroničke scene. Voljeli bismo stvoriti drugi krug inovacija s nekim novim akterima sa scene, zaključio je za Novi List, a uoči predstavljanja Hrvatske u Parizu.