Skip to main content

Znamo tko je dobio veliki rat za američku elektroničku scenu!


U ovom članku saznajte kako je Ultra dobila rat na američkom kontinentu ispred velikih konkurenata WMC Miami, The BPM Festival koji su doslovno u teškoj situaciji. WMC Miami je godinama slovio kao vodeća svjetska konferencija koja je kreirala scenu. Posljednjih godina upada u sjenu Ultra festivala i Miami Music Weeka, dok s druge strane ADE u Amsterdamu postaje centralno mjesto na kojem se kroje trendovi glazbene industrije. The BPM Festival je nekoliko godina stvarao ime i svaki put oduševljavao brojne fanove, da bi ona jubilarna i najbolja, 10 godina festivala bila kobna za njegovu budućnost!



Jesu li ovo sve slučajnosti ili je to bio opaki plan Ultre da poremeti biznis velikim igračima i zavlada američkim kontinentom?

Novac je uvijek bio okidač koji je mijenjao ljude i zbog kojega su se vodili svjetski ratovi, padale vlade, a danas je glavni krivac koji je uvelike promijenio elektroničku glazbenu scenu; po nekima na bolje, a po većini onih koji su tu zbog glazbe – na gore!



Elektronička glazba je ulaskom u mainstream počela gubiti onu umjetničku formu i kvalitetu, a sve više dobiva obrise surovog kapitalizma i kvantitete. Možda su neki od krivaca internet, tehnološka revolucija i proizvođači opreme koji su gramofone Technics MKII nakon nekoliko desetljeća počeli zamjenjivati i kao standarde na DJ pultevima postavljali CD/MP3/USB playere, pa je kvaliteta DJ-a koji su počeli svirati nakon 2005.g. postala upitna. Više se nisu cijenili sati preslušavanja vinyla, tehnička sposobnost miksanja i sluh već je iz suvremene tehnologije nastao DJ koji miksa danima u svojoj sobici, ima jaku mašineriju marketinških agencija i alata izad sebe, novac kojim kupuje fanove i followere, te preko noći postaje superzvijezda.



Na pozornici se često penje na DJ pult, baca torte, skače, dok su u nekim slučajevima i CD playeri ugašeni, a u drugima pak, kako je veliki novac u igri, kao mjera opreza stavljaju se gotovi miksevi u te reproduktore zvuka. Na EDM festivalima i velikim pozornicama sve to gubi obrise partija, jer nakon liste od 100 DJ-a u par dana, svaki od njih svira u prosjeku 30-45 minuta, od toga pola provede na DJ pultu, a vrlo malo za mikserom kojeg ne zna ni upaliti; nakon svakog nastupa ugasi se muzika, kako bi se idući showman mogao popeti i prodrmati ekipu sa zastavama na podiju!



Glazba je u tom slučaju pala u drugi plan, a u prvi su ušli neki drugi momenti koji su sve, samo ne glazbeni. Pitamo se gdje će se i kada zaustaviti takav način reprodukcije zvuka!

Danas je tržište ove kreativne industrije u velikom zamahu, posebno u zemljama koje su dugo godina bile izolirane od utjecaja elektronike, pa se veliki "boom" posljednje vrijeme događa u Aziji i južnoj Africi gdje su svjetski konglomerati osigurali primat na tim tržištima.

No, kako je došlo do toga i tko je zaslužan za takve tektonske promjene?



Kap koja je prelila čašu definitivno se događa u periodu od 2007,. pa nadalje u Americi.

2007. – 2010. godine Ultre

U to vrijeme Ultra Music Festival od 2007. do 2010. postaje sve jači kao globalni festival i poprima razmjere dvodnevnog događaja koji se održava za vikend, a  za njegov procvat jako je bitan i Winter Music Conference  u Miamiu koji im je praktički osigurao pola posla.



2008. nastaje The BPM Festival u Meksiku…
koji je nakon 6 godina izrastao u jedan od najvećih underground festivala na svijetu i poremetio planove mnogima na američkom tlu. Veliki krah za BPM događa se 2017. kada su se sukobili članovi različitih narko-kartela i izazvali pucnjavu na festivalu tijekom koje je par posjetitelja stradalo. I ovdje je glavni krivac novac, pošto su techno festivali eksplodirali posljednjih godina i sve veći broj mass publike dolazi na partije, te je potrošnja narkotika isto tako sve jača. Ne bi se čudili da je ovaj sukob iniciran od strane najvećih takmaca u utrci za tržište, a to je Ultra, jer ovaj događaj iz 2017. kojim su oboreni rekordi definitivno uklonio BPM Festival iz Meksika, da bi samo godinu poslije Ultra najavila svoje Resistance izdanje u toj zemlji.



2009. David Guetta probudio Ameriku
Bude se Sjedinjene Američke Države gdje je David Guetta ušao i osvojio američko tržište sa kombinacijom electra, housea i Rnb hitova. Od tada američka scena doživljava nagli procvat i glazba koja je do tada uglavnom bila ono što je i njena osnovna bit, ulazi u mainstream, te se počinje globalizirati. Potom svi slični izvođači EDM, electro-house stila dobivaju na važnosti i pune dvorane, arene, stadione po SAD-u.



2011. Festivali preuzimaju globalno tržište
Klubovi u većoj mjeri zatvaraju i gube posjetitelje

2012-2013. Ultra ekspanzija
Ultra se širi na južnu Ameriku, Aziju, Europu, južnu Afriku

2013. Ultra u Miamiu se širi
Ultra u Miamiu najavljuje festival koji će trajati 2 vikenda



Činjenica je da je WMC Miami nastao 1986.g. kao svjetska glazbena konferencija na kojoj su se okupljali profesionalci iz pripadajuće industrije s ciljem razmjenjivanja ideja, umrežavanja i sklapanja kontakata i suradnji. WMC je preko 2 desetljeća bio centralno mjesto na kojem se krojila budućnost globalne elektroničke scene, stvarali trendovi i odlučivalo kakva će glazba u idućih godinu dana dominirati tržištem.

Tamo su svakog ožujka gostovali najbolji svjetski DJ-i, klupski brendovi, agencije, DJ-i, producenti na plažama Miami Beach, a doslovno nema kluba, hotela, bara koji nije imao elektronički program. O tome smo u više navrata i izvještavali jer su naših brojni suradnici, kao i što smo nekoliko godina bili jedini medijski partner WMC-a s prostora ex YU regije.



Tako je WMC uvijek od 7-10 dana okupljao creme de la creme elektronike kako na konferenciji, tako i u noćnim programima, a Ultra je to znala iskoristiti i veliki dio te publike je kasnije počela privlačiti kroz svoje kanale na novi konceptualni program imena Miami Music Week koji se održava par dana prije festivala.



2017. The BPM Festival zabranjen u Meksiku nakon pucnjave

2018. Prvi put nema najave za WMC Miami
Tek prije par dana najavili su manji i kraći program koji se nadovezuje na Miami Music Week. Prije su oni kreirali program, a sada postaju dio programa kojeg kreira Ultra.

2018. Ultra najavljuje Resistance u Meksiku



2018. – 2019.  Budućnost?!?
Veliki rat za elektroničku glazbu nakon Amerike nastavlja se u Aziji i Africi.

No, kako je ova glazba i scena konstantno fluidna, dinamična i promjenjiva, nitko pa ni WMC, The BPM Festival i najbolji svjetski prognostičari nisu mogli predvidjeti da će 10 godina poslije Ultra zavladati američkim teritorijem i otvoriti usnulo azijsko i afričko tržište svojim franšizama. Nekada najveći igrači poput Tomorroworlda, WMC Miamia i The BPM festivala sada su na koljenima!

Leon B. – osvrt na esencijalne techno trake iz FB Live Streama. Pogledajte snimku!


Pa evo 10 traka koje je izdvojio kao esencijalne u svom današnjem live streamu After. The After kojeg možete pogledati u nastavku.

1. Linkan Ray – Trip (Original Mix) [Be As One]
– Pomalo dubby stvar ispunjena masnim bass linijama i popraćena zanimljivim vokalom koji joj daje trippy štih… Ova stvar je moj top pick za Veljaču i u top 5 all time favorita.

2. Kevin De Vries – Path To Immortality (Original Mix) [Fabric]
– Melodična bomba! Zatvorite oči i uživajte na putovanju…
{youtube}K-li69XtEWY{/youtube}

3. Jay Lumen – Balance(Original Mix) [Octopus Records]
– Lumen je u zadnje vrijeme dosta priklonjen acid zvuku što je i logično s obzirom da se acid vratio u modu. Ovdje je odradio odličan posao kao i u većini slučajeva… Čisti Lumenov sound sa cool perkusijama i acid elementima.

4. Spiros Kaloumenos – Dark Energy (The Advent & Industrialyzer Remix) [Focus Records]
– Puno odličnih breakova i perkusija u kombinaciji sa prepoznatljivim 'The Advent & Industrialyzer'' grooveom. Meni odlična kao i svaki remix u njihovoj režiji!
{youtube}jSRO7g3in6E{/youtube}

5. Pacou – Inbox [Propaganda Moscow]
– Pacou mi je novo otkriće i svakako ga treba popratiti. Odlična acid stvar koja ne prestaje voziti i odlično radi na dance flooru.

6. Ellen Allien – Mind Journey (Amotik Remix) [Bpitch Control]
– Tvrdi kick i debela bass linija u kombinaciji sa dobrim leadom i pomalo jezivim vokalom odličnu su se uklopili i napravili ovaj masterpiece. Primjerena za nešto mračnije klubove.
{youtube}pwp58wCWqz8{/youtube}

7. Dense & Pika – Gum (Original Mix) [Kneaded Pains]
– Groovy techno sa zaraznim vokalom zbog kojeg je ovo pravi dance floor killer!

8. Marco Bailey – Planet Mad (Marcel Fengler Remix) [Materia]
– Zarazna acid pozadina sa malo industrijskog toucha i driving groove koji svakog u klubu tjera na ples. Fengler je ovdje odradio stvarno kvalitetan posao.
{youtube}Fc5AHcm4PJI{/youtube}

9. Spiros Kaloumenos – None Of Your Business (Kloves Remix) [Focus Records]
– Kloves mi je još jedno novo otkriće. Jako zanimljiva dosta mračna, ali driving bass linija. Cool break, dosta umirujući pomalo melankoničan nakon kojeg raspali prej**** dizalica koja nikog ne ostavlja ravnodušnim. Ovu ću vrtiti još neko dulje vrijeme.

10. Fixeer – Meteor (Original Mix) [Illegal Alien LTD]
– Dobar drive i hipnotička melodija u pozadini čine čuda, pa tako i ova stvar čini čudo na flooru.

 

Jezgra u Splitu 15.03. Gost: Pille aka Milan Pivalica!


Jezgru je otvorio Jock 8. veljače, da bi 22. istog mjeseca gostovao Silvio Hrabar. Jezgra kroz svoj edukativni program povezuje DJ-e, producente, promotore i njihove fanove. Na idućem predavanju svoje znanje i iskustvo prenijeti Pille aka Milan Pivalica, osnivač etikete Acilectro s golemim iskustvom kao rezident DJ klubova Metropolis i Kameleon, live act u dvojcu AM:PM i organizator večeri E! Nights u Kameleonu.



Na Jezgri renomirani glazbenici i stručnjaci iz glazbene industrije prenose svoje znanje publici, diskutiraju o aktualnim problemima scene, savjetuju i uključuju mlade u elektroničku glazbu.

Početak je u 20h, a ulaz slobodan!

Legendarni bend Toto u suradnji sa trap producentom What So Not

Odlazak na odmor u daleke krajeve za glazbenike garantira punjenje baterija, čime u sebi osjete jednu svježinu za daljne produkcijske inovativnosti. Sa jednog kontinenta na drugi uputio se Chris Emerson aka Emoh aka What So Not.

Džungla u Nikaragvi gdje je proveo svoj odmor, Majka Priroda donijela mu je i prvi album 'Not All the Beautiful Things'. Uživanjem u tamošnjim sparinama vjerojatno mu je bila inspiracija za naziv LP-a jer kako je objasnio, naziv stiže iz svakodnevnih "nevjerojatnih stvari na koje ne obraćamo pažnju".

Pričamo o eklektičnom albumu ispunjenom sa čak 15 suradnji pretočenih u hip-hop, dance i rock melodije. "Sve ovo proizašlo je iz stvarnih priča", sam je Emoh prokomentirao prilikom izlaska albuma koji je od jučer u prometu.



Osim Winone Oak, Michael Christmasa i Slumberjacka albumu su svoj doprinos donijela poznata EDM imena Dyro i Skrillex, no jedna posve druga, iznenađujuća suradnja poprimila je najveću pažnju. Američka rock grupa Toto, najviše poznata po hitu 'Africa', surađivala je sa What So Not za pjesmu 'We Keep On Runing'.

"Često sam na nastupima svirao njihovu pjesmu 'Africa' i kako se čini, zbog toga što sam ju nosio sa sobom na brojne festivale, vratila se na top ljestvice iTunesa. Dečki iz Tota pomislili su kako je to prilično smiješno. Sin Steve Lukathera, Trevor, je bio taj koji je svom ocu predložio da zajedno odradimo session. Nakon što sam im poslao zadnju snimku poslali su mi e-mail od tri strane, bili su nabrijani".

Za kraj preostaje još samo da kliknete play na spomenutu suradnju kao i na cijeli album. Kulminaciju transformacije i metamorfoze u zadnje tri godne australca What So Not, poslušajte u prilog ispod.
 

Kontakt konferencija u Beogradu će okupiti predstavnike najznačajnijih festivala u regiji

Kao i prošle godine konferencija se održava pred nastupajuću festivalsku sezonu u regiji, a glavna, inače goruća tema je samoodrživost festivala.

Na drugom izdanju Kontakt konferencije okupit će se predstavnici najznačajnijih festivala iz Srbije, Hrvatske, Bosne i Hercegovine, Slovenije, Crne Gore i Makedonije, koji će kroz primjere dobre prakse, inspirativne tribine, kreativne panele i javne diskusije, ukazati na nove trendove i još jasnije mapirati regiju kao izuzetno plodno tlo za razvoj glazbene industrije.

Lokacije Kontakta 2018 su: Marsh Open Space, Elektropionir, Zaokret, Sprat, SubBeerni centar, Ljubimac, lokal Šikarica i Dom mladih Beograda.

I ove godine organizatori (Koncertna agencija Odličan hrčak, Marsh Creative Production i Kišobran kolektiv) uspjeli su osigurati da sudjelovanje na konfereciji bude potpuno besplatno. Registracija se obavljuje putem e-maila [email protected], a panel diskusije, po kojima se Kontakt posebno izdvaja su konstruktivne i atraktivne:



22.03.2018 četvrtak 
Marsh Open Space – Panel diskusije
10.00 – 11.30 Samoodrživost festivala prvi dio / Festivali: naplaćivanje ulaznica ili ne
11.30 – 13.00 Vođenje glazbenog posla – sa ili bez menadžera
13.00 – 14.00 Budućnost nezavisnog izdavaštva / Impala
Sprat – workshop
14.00 – 18.00 Kako snimiti glazbeni spot

23.03.2018. petak
Marsh Open Space – Panel diskusije
10.00 – 11.30 Samoodrživost festivala drugi dio / Glazbeni profil festivala – DJ / Live koncerti
11.30 – 13.00 Regionalno glazbeno novinarstvo
13.00 – 14.00 Samofinancirajući i financirani kulturni centri i klubovi

24.03.2018 subota
Marsh Open Space – Okrugli stol
11.00 – 13.00 Samoodrživost festivala treći dio / Finasiranje festivala
13.00 – 14.30 (Ne)održivost malih koncertnih prostora
14.30 – 16.00 Audiovizualne prezentacije festivala, kulturnih centara i klubova

SPECIJALNI GOSTI KONTAKTA 2018: IMPALA

Specijalni gosti drugog izdanja Kontakt glazbene konferencije biti će "Impala" – najznačajnija asocijacija nezavisnih izdavača Europe, sa sjedištem u Briselu, koja okuplja više od 4.000 članova.

Na Kontakt 2018 stiže Kees Van Weijen, predsjednik "Impale", koji će govoriti o značaju i postulatima sve popularnijeg nezavisnog glazbenog izdavalaštva.



KONCERTI:
Ekskluzivnim nastupom novog benda Nebojše Antonijevića Antona – Hevi Hipi Bejbi, Kontakt glazbena konferencija će biti i službeno otvorena 21. ožujka u Domu mladih Beograda. Gosti če biti Zvuk ulice.

Glavni glazbeni program Kontakt konferencije održat će se u najstarijoj pivnici u Beogradu, u SubBeernom centru, gdje će
22. ožujka nastupiti NIKOLA VRANJKOVIĆ,
23. ožujka OBOJENI PROGRAM i Auf Wiedersehen,
24. ožujka KANDA KODŽA I NEBOJŠA i Igralom.
 
IZLOŽBE:
Od 21. do 24. ožujka: Vlada Divljan – Marsh Open Space (Goranka Matić / Srbija)
Od 22. ožujka do 24. ožujka – My Life Making Of… – Ljubimac (Žare Batinović / Hrvatska)
Od 22. ožujka do 24. ožujka – Izložba vektorskih crteža Dejana Marića (Srbija) – Šikarica

Prisustvo svim panelima BESPLATNO, naplaćuje se ulaz samo za pojedine glazbene programe.

>Kontakt virtualno<
[FB]
 

Rave na najvećoj nadmorskoj visini pripada Paul Oakenfoldu. Vani je trailer!


Nakon uspona na 5364 metra ideja je bila odsvirati "the highest party on Earth" dok simultano prikuplja sredstva za preživjele u golemom potresu koji je 2015. pogodio Nepal. Oakenfold je ovaj pothvat izveo i povodom 30 godina prvog ljeta ljubavi koje se dogodilo u Velikoj Britaniji, a evo što je komentirao:
{youtube}Hk9KJzXmJJI{/youtube}

"Nakon dvije godine planiranja, upravo smo završili SundTrek party na vrhu svijeta bazi Mount Everest kampa dok smo u procesu uspjeli prikupiti i novac za dobrotvorne svrhe. Također smo uključili lokalne talente i dali lokalnoj zajednici DJ opremu koju je za event ljubazno pružio Denon".



Kao sinonim visine, majka svih planina, krov svijeta i životni izazov nemalom  broju alpinista, penjača, pustolova i onih u potrazi za upornošću i katarzom stoji nemilosrdni masiv Mount Everesta.  Rekordi su više manje ovdje samo kao činjenice sadašnjosti, ni po čemu ne osporavajući ideju svog neminovnog rušenja, Stoje kao tranzitne faze postignuća sve dok se ne pojavi netko tko je spremam na više, granice su tako i tako samo iluzije, zajednički nazivnici običnog i neposebnog.



Slobodan si skoknuti na video snimljen na veličanstvenoj planini koji prikazuje Oakenfolda kako za malim pultom svira za jednako tako malenu publiku koja sjedi. Kako je nepalski DJ Rnzen Jha objasnio, razlog zbog kojeg sjede je da je zrak toliko rijedak da bi vrlo brzo ostali bez daha da uopće pokušaju zaplesati. Pod oblacima ne vrijede jednaka pravila kao na zemlji (vjerojatno si zato bogovi toliko dopuštaju). Nenahranjene zvijeri plesa, ipak je hvale vrijedan zanimljiv, neobičan humanitarni projekt koji je zahtjevao dugotrajno logističko planiranje.
{youtube}LZev2lNKqp4{/youtube}


Izašao je i službeni trailer nakon kojega očekujemo i premijeru dokumentarnog filma o projektu. U nastavku možete poslušati i album "Mount Everest: The Base Camp Mix".



{youtube}J0LmlkVb_rA{/youtube}