Skip to main content

Svjetski dan intelektualnog vlasništva u Palachu


U šumi linkova, videa, kodova, pametnih telefona, ali i s brojnim nejasnoćama oko naplate autorskih prava, ponovno će se pokrenuti rasprava oko toga  kako se ona reguliraju u Hrvatskoj, ali i u svijetu.

Što je to uopće intelektualno vlasništvo? Do kuda seže? Što je to ZAMP? Smije li se na ulici puštati glazba s Youtube-a? Koji status imaju gramofonske ploče? Kakve probleme imaju organizatori, a kakve demo bendovi? Da li se može išta organizirati, a da se ne dobije račun? Da li internet portali trebaju plaćati naknade za autorska prava?

Svjetski dan intelektualnog vlasništva u Palachu – FB event

Ovo su samo neka pitanja na koja će se pokušati odgovoriti, te progovoriti iz pozicije organizatora, izvođača te onih koji naplaćuju izvođenje glazbe. Tematizirat će se aktualni događaji na nezavisnoj glazbenoj sceni vezani za nedavno pismo HDS-ZAMP-a o mogućoj naplati autorskih prava glazbenim portalima i ugostit će se poznati izvođači i akteri u Rijeci i čuti njihova iskustva. Prije same tribine, prikazat će se priča Girl Talk-a, neobičnog glazbenika u njegovoj borbi s diskografskim kućama i copyright pravima u stvaranju svojih "mash-up" pjesama.
{youtube}oku-riSObec{/youtube}

Program:
16:00 h – Projekcija filma: "Rip! A remix manifesto"
18:00 h – Tribina: "Intelektualno vlasništvo – biznis ili zaštita prava?"

Sudjeluju:
Romana Večerić – voditeljica Sektora javnog priopćavanja HDS-ZAMP-a
Dr. Smeđi Šećer – osoba koji vrti ploče (tzv. DJ) i jedan od rijetkih eksperata za raritetni yugo:funk/soul/jazz/disco u regiji
Ivana Tolić – suosnivačica Reggae Hr-a, hrvatskog reggae portala koji promovira i prati regionalnu reggae scenu

Moderator: Davor Popdankovski

tINI preuzima zagrebački vikend!


2. i 3. lipnja Zagrepčane i sve one koji se tako osjećaju, koji Zagrepčanin ili Zagrepčanku vole, Zagreb Takeover Weekend vodi na sjajnu petardu plesnoga kroz četiri noćna kluba i jedan dnevni open air. No ono što je tebi sasvim esencijalno je da na ulicama metropole na nekoliko dana za tebe boravi i tINI, članica njemačkog elektroničkog matrijarhata.



Rijetko kada počne tako rano, no iznimke su ovdje kako bi potvrdile čvrsto upisna pravila realnog i običnog. Baš sasvim neobična, gospođica iz Münchena već sa 7 godina ugrabila je u ruke bubnjarske palice i zatim je pažnju privukao bratov Atari. Ulazni portal za mašinsku glazbu bio je sasvim specifični ritam i dubina hip hopa i rapa, pa ritam riječi zamjenjuje ritam tona i tINI se smiruje na techno i house dijelu spektra.

Prvo sidrenje za pult kluba bilo je, čini se tako davne 2003., da bi 2008. donijela proboj u Desolat i Artist Alfie svemire. Baš tada damski prsti zapinju za uho i Loco Diceu, pa nije neobično da će se i gospodin Loco, s kojim je toliko ispreplela karijerni put, također zateći na zagrebačkim vikend bakanalijama. Jednako sposobna nositi headlining act kao i dizanje žive u zagrijavanju večeri, postaje vlasnica rezidencija u Ushuaia klubu, na "Fuse " eventima, u talijanskom Cocoricu kao i redovna podrška Marcu Caroli.



Vikendi su ovdje da iznova u tebi sastave rastavljeno, da preuzmu sve ono što više ne možeš nositi i da otpuste tjednom stegnute ventile pa za svoj lipanjski zagrebački vikend i druženje s tINI u subotu, 3. lipnja, u sportskom parku Mladost po upade Zagreb Takeover Weekenda osjeti se slobodnim navratiti ovdje!

Stacey Pullen u Splitu!


E!lektrični, E!klektični, E!ntuzijastični, E!lektronički E!Nihgts za petak, 5. svibnja, poteže, ni više ni manje, baš do pločnika Detroita i legende Stacey Pullena koja je sebe ugradila u posljednja dva desetljeća njihanja kolijevke techna na mračnim floorovima s krive strane ponoći. S prave strane strasti, znanja, kreativne ekspresije, i magičnog slaganja jednostavnog beata u hipnoze čekića, nakovnja i stremena, odrastao pod mentorstvom Derricka Maya, Juana Atkinsa i Kevina Saundersona,  Stacey Pullen penje se na čelo povorke drugog tsunami techno vala s panorame industrijskog grada sjedeći s desna Carlu Craigu, Jeffu Millsu i Octave One i kao svoju esencijalnu odrednicu uzima inovaciju. Rane devedesete posljedično ga vode u ring velikih i postaje punokrvni igrač Transmat / Metroplex / KMS teama, dok 1998. donosi golemi proboj izdanjem na Virgin Recordsu i iste godine rađa se i vlastiti mu BlackFlag label, reanimiran 2010.



Ure kucaju svoje godine, a gospodin Pullen, jednakim entuzijazmom niže uspjehe, remixeve, pali kotlove Boiler Rooma i uredno se smješta na lineupe klupskih punktova. Ljetna priča za centralni aranžman nosi Ibizu i Music On partyje Marca Carole u Amnesiji, a kao dragog gosta zove ga i Lucianova Cadeza, dok izdanja ispadaju s Blackflaga i Saved Recordsa, i nastaje i remix kompilacija za Renaissance duo. Kozmopolit nastrojen učenju iz prve ruke o bilo kojem mjestu i kulturi unutar kojih se zatekne je u digitalno doba,  sjajna je stvar za biti, a kao nagrada dolazi svjetsko priznanje vještine.

FB EVENT: E! nights presents Stacey Pullen, MJ Suddani, AM:PM

Gospodinu Pullenu podršku daju MJ Suddani, DJ Jaky i AM:PM, a ti se među zidove prilagodljivog splitskog gmaza parkiraš oko 23 sata pa tko preživi noć detroitskog techna pričat će. Bile vam sve najbolje noći u životu plesne i s onima koje volite! E!njoy!

Počeci britanske trance i Goa trance scene 1992.


Bilo je to krajem ljeta 1992.g. kada su se organizirali prvi partiji ovog tipa glazbe u Velikoj Britaniji. Doznajte i tko su bili pioniri trancea u to doba i tko je nosio scenu na svojim leđima. Zanimljive izjave i što je najvažnije isječci s partija koji datiraju prije dva ipol desetljeća.
{youtube}CFm9jjvXjWc{/youtube}

Počinje suđenje organizatorima tragičnog Love Paradea 2010.


Tog kobnog dana ozlijeđeno je više od 500 posjetitelja kada je u neviđenom stampedu pristup festivalskoj lokaciji bio moguć samo kroz jedan tunel, a u njemu se natiskalo nekoliko desetaka tisuća posjetitelja. Love Parade je te godine trebalo posjetiti oko miljun ravera. Neki očevici tvrdili su da je stampedo nastao kad je policija pokušala spriječiti veliku masu ljudi da uđe na Love Parade koji je već bio prekrcat posjetiteljima. Organizatorima su već odavno bile upućene kritike za organizaciju Love Paradea u malom gradiću Duisburgu.

Načelnik Kieskemper nadodao je: "Stampedo se dogodio oko 17h kada je policija zatvorila pristup području gdje se održavao LP, zbog toga što maleni Duisburg i to područje su već bili prepunjeni. Pokušali su utjecati putem javnog razglasa govoreći ljudima da se okrenu i ne stvaraju nepotrebni pritisak na već tešku situaciju a onda je zavladala panika".
{youtube}GuHoAmpLSgY{/youtube}

Njemački sud tereti ukupno 10 osoba s optužbama za ubojstvo i nemar koji su prouzročili veliku tragediju u Duisburgu. Do ovog raspleta je došlo pošto je prethodno Sud u Düsseldorfu ukinuo odluku o odbacivanju slučaja.
{youtube}up95bUU3L0M{/youtube}

Oakenfold, Van Dyk i Van Buuren uključili se u pomoć žrtvama Love Paradea


Tako tužilaštvo navodi kako se slučaj može dokazati s dovoljnom vjerojatnošću na temelju dostupnih dokaza. Četiri organizatora događaja i šestorica općinskih zaposlenika na suđenje će pristupiti u zapadnom dijelu grada Duisburga gdje je i održan Love Parade.
{youtube}0lfDUnQwmvc{/youtube}

Pogibeljni Loveparade u Duisburgu

Regionalno žalbeno vijeće izjavilo je u priopćenju kako rezultati istrage ukazuju je loše zamišljen način ulaska i protok posjetitelja na festivalu kao glavni uzrok smrti i ozljeda posjetitelja.
{youtube}8y73-7lFBNE{/youtube}

Odzvonilo Love Parade-u u Njemačkoj


Zakazala je policija kao i sigurnosno osoblje, a britanski DJ Mark Knight koji je nastupao na događaju, izjavio je kako mu je rečeno da nastavi sa svojim setom na glavnoj pozornici iako je bilo jasno da je nešto pošlo po zlu. Rekao je da su organizatori bili prilično čvrsti kod donošenja te odluke bez obzira na tragične događaje koji su se u tom trenutku odvijali na festivalskoj lokaciji.
{youtube}olhD_D5TQII{/youtube}

Marin Gospić: Studenti su na prvom mjestu i tu nema kompromisa!


Kao današnji gost u intervju stolici se njiše gospodin Gospić – ravnatelj i predavač, tiha sjena koja pokreće učilište i sve njegove klice koje su se u posljednjih 10 godina diseminirale dalje, ujedno na ovogodišnjem Ambasadoru odnoseći nagradu najboljeg edukativnog programa. Pa kako izgleda kada DJ i producent zapravo stvori školu kako bi ubrzao vlastito učenje i kada inicijalna ideja prekrasno preraste svoje prvotne poduzetne namjere, uhvatite iz prve ruke u intervjuu niže.

1. Bok Marine i dobro nam došao na stranice Klubske. Pa krećemo od početka – Kako stvari kreću i od kada si zainteresiran za glazbu i produkciju, koja je bila tvoja glazbena pozadina prije osnivanja EMI-ja?

Bok. Hvala vama što ste me ugostili.
Prije otprilike 17 godina glazbenu karijeru započeo sam kao DJ, ako pri tome ne računamo puštanje glazbe preko kaseta na dječjim matinejama i osnovnoškolskim zabavama. :) U samim počecima sam puštao techno preko vinila, a kasnije sam se prebacio na CD playere i sve više na house glazbu. Otprilike je 7 godina trajao taj divni period. 2005. godine sam iz čiste znatiželje započeo glazbenu produkciju. Kako tada nije bila tolika količina tutorijala niti previše korisnih informacija na internetu, napredak je bio spor, ali jednako zabavan. Danima i noćima sam sjedio ispred starog računala i pokušavao složiti nešto zanimljivo.

Kako nisam bio muzičar i skladanje je bila muka za sebe. 2008. godine sam sasvim slučajno došao na ideju otvoriti neku malu školicu za produkciju, zaposliti predavače i producente koji znaju svoj posao te postati polaznik svoje škole kako bih naučio više i bolje. Zvuči kao da sam sam sebi otvorio školu, ali u to vrijeme nismo imali ništa, vrlo malo jeftine opreme i samo puno entuzijazma. Zapravo je sve počelo kao vrlo malo i vrlo jednostavno.


2. Kako su za tebe glazba i obrazovanje našle zajednički jezik u stvaranju EMI učilišta? Koji su mu ciljevi i namjeravaš li ga ostaviti isključivo obrazovnom ustanovom? Koliko je teško u Hrvatskoj napraviti nešto ovako značajno i veliko? Bi li rekao da je hrabrost najvažnija osobina koja pokreće i stvara novo?

Kao što sam i ranije spomenuo, otvorio sam školu zbog neke moje poduzetne strane koju imam, a sve s ciljem kako bi i ja naučio nešto više i malo brže. Obrazovna ustanova je zapravo najviša razina u takvom segmentu i tu ćemo se svakako zadržati. Ideja je da studiji i oprema budu rezervirani isključivo za obrazovanje polaznika te se ne koriste u komercijale svrhe. Jednostavno to treba biti rezervirano za praktični rad polaznika u svakom trenutku.

Nekako smo naviknuli da je u Hrvatskoj više manje sve teško pa je tako i ova priča. Mogao bih nabrojati 1000 razloga, ali mislim da je najveći problem što nemamo kritičnu masu. Za ovim segmentom je vrlo mala potražnja, u odnosu na neka druga zanimanja, a polaznici su ključni za rast škole. Ne mogu reći da nema ljudi i da nam ne ide dobro, ali je taj put vrlo spor. Mislim da svatko tko nešto pokušava u Hrvatskoj treba biti spreman prvenstveno na trnovit i dugački put. Ja sam bio spreman na to i zato sada brojimo 10 godina uspješnog rada. Osim ako nemate viška novaca, onda je sve puno lakše. Ja ga nisam imao pa gledam iz svoje percepcije.

Kada pogledam unazad 10 godina, na tu količinu uspona i padova, toliko financijske nestabilnosti, muke oko 1000 stvari da bi sve dobro funkcioniralo, neprospavanih noći slažući planove za dalje, mogu reći da apsolutno treba puno hrabrosti i volje. Jer previše puta sam htio odustati, ali nekako sam izdržao. Tako da su hrabrost te jaka volja i upornost ključni faktori.




3. Uz škole u Zagrebu i Rijeci, EMI se širi i na Ljubljanu. Gostuju li naši predavači preko granice ili planiraš oformiti čitav novi team? Tko sve pridonosi obrazovanju mladih na učilištu s domaće scene i koje su temeljne vještine koje želite naučiti mlade, kreativne i u glazbenu produkciju i inženjering zaljubljene? Koji su standardi kod kojih ne činite kompromise?

Zapravo ove godine uz Ljubljanu otvaramo školu i u Splitu, a već se realizira još jedan veliki Europski grad. Veliki planovi za EMI su u realizaciji. Naši predavači neće ići preko granice, većinom zbog jezika, a za Ljubljanu je okupljen tim predavača koji su do nedavno predavali i vodili SAE Institute u Ljubljani. Mislim da imamo vrlo kvalitetan i iskusan tim koji će sada raditi po EMI standardima i programu obrazovanja.

U Hrvatskoj imamo vrlo kvalitetan tim koji čine više ili manje poznati. Kažem manje poznati, jer bitno je naglasiti da ako netko zna dobro posao produkcije glazbe ne znači nužno da i zna prenositi znanje. Zato ponekad i manje poznate osobe odrađuju izvrsno svoj posao, samo nisu eksponirani u javnosti. Neki od predavača u našem timu su Luka Tralić (Elemental), Bruno Molnar (HRT), Dario Domitrović, Ilija Rudman, Iva Vrdoljak, Denis Mujadžić Denyken, Jan Kinčl, Damir Ludvig, Antonio Križnič, Tamara Terzija, Tomislav Zubak te naši bivši polaznici i mnogi gosti predavači koji sudjeluju na različitim temama. Tu sam također i ja kao predavač.

Bitno je kroz obrazovanje kombinirati i teorijski i praktični rad te kvalitetno objasniti sve relevantne teme u audio segmentu, a ovisno o kojem programu obrazovanja se radi. Svakako pratimo trendove i nove tehnologije te učestalo dopunjavamo i analiziramo sve programe obrazovanja kako bi bili što kvalitetniji i efektivniji. Studenti su na prvom mjestu i tu nema kompromisa. Spomenuo sam već da se oprema i prostorije koriste isključivo za obrazovanje, a ne za komercijalne djelatnosti pa se onda obrazovanjem popunjava budžet, kako neki rade. Tu nema kompromisa. Također u 10 godina nismo stagnirali, već samo išli prema naprijed u svakom pogledu, od opreme do ljudi, a tu isto nema kompromisa.


4. Kakav je osjećaj dobiti Ambasadora za edukativni program godine i planira li se proširenje kurikuluma u narednim godinama?

Svakako je izuzetna čast biti dio te priče i dobiti jedno takvo priznanje. Stvarno tu nemam što za reći osim da smo zadovoljni nagradom. To je potvrda za naš rad.
Za sada nije u planu stvaranje novih programa jer već imamo dovoljno široku ponudu, od audio inženjeringa, glazbene produkcije, produkcije elektroničke glazbe, Live inženjeringa i Music Business-a. Ono što radimo svakodnevno je poboljšavanje postojećih programa te dodatne aktivnosti kao što je da uz Steinberg postajemo i Ableton trening centar. Takve aktivnosti su nam bitne za podizanje ljestvice kvalitete postojećih programa.



5. Wild Card pitanje: Koja je najvažnija stvar koju si naučio kao producent i čovjek do sada u životu?
Haha… Previše toga i dobrog i lošeg… :)
Ako nisam prije znao, do sada sam svakako shvatio da se prave stvari ne mogu razviti preko noći… Najfinija jela se najduže pripremaju! :)