Skip to main content

Fotograf Filip Vetengl hvata trenutke koji nastaju u trenutku klupske euforije

Filip Vetengl sebe opisuje kao onog lika koji stoji negdje između bliceva, dima i trenutka koji traje kraće nego drop na setu. Fotografija mu nije došla kao plan, već kao refleks koji se pretvorio u nešto ozbiljnije, a sve je krenulo iz potrebe da uhvati trenutke koji imaju težinu i sekundu koja se više nikada neće ponoviti na isti način. Iako mu je fotografija svakodnevica i način razmišljanja za koji stvarno živi, ističe kako mu je formalno obrazovanje dalo čvrste temelje, ali nikako i granice u radu.

Njegov brend, C.R.E.A.M. MEDIA produžetak je njegovog svjetonazora i ideje da fotografija nije samo puki klik, već kultura i emocija u najčišćem obliku. Iako mu je fokus na DJ-evima, festivalima i partyjima gdje kaos radi u njegovu korist, Filip realno fotografira sve što ima puls.

Ne tražim savršene kadrove, tražim one iskrene. Trenutak kad DJ izgubi kontakt sa svijetom jer je preduboko unutra ili kad ljudi podivljaju na drop – u tom balansu između kontrole i potpunog kaosa nastaju moje fotografije“, objašnjava Filip.

U obradi ne pegla stvarnost, već je pojačava kroz kontrast i boje koje udaraju, bilo da je riječ o toplini svjetla ili hladnoći strobea, ili punom stageu. Njegov je moto jasan: „Ako možeš ‘čuti’ fotku – napravio sam dobar posao“.

Poseban odnos ima i prema samoj elektroničkoj sceni. Dugo je bio dio publike koju danas fotografira, a iako se njegova uloga promijenila, razumijevanje tog prostora ostalo je ključno. “Znam kako taj trenutak izgleda, ali ga gledam kroz objektiv, tražeći ga”, kaže. Party danas ne doživljava linearno, već kao niz kratkih, intenzivnih scena koje pokušava uhvatiti dok se odvijaju, uz naglasak na profesionalnost koja dolazi s poslom.

Inspiraciju ne veže uz jedno ime ili stil, već uz osjećaj koji fotografija ostavlja. Ipak, izdvaja Mikea Millera kao uzor, autora koji mu je, kako kaže, “kultura sama za sebe”. Njegov vizualni svijet oblikuju i elementi izvan same fotografije – glazba, svjetlo, dinamika prostora i ljudi koji ga ispunjavaju.

Na događajima rijetko miruje. Njegov pristup uključuje stalno kretanje, promatranje i prilagodbu. Često ga se može vidjeti kako traži nove kutove, penje se, spušta ili “prikrada” u potrazi za idealnim kadrom. Prati svjetlo i energiju prostora, čekajući da se sve prirodno posloži. Workflow mu je jednostavan: odlazak na event, fotografiranje, selekcija – često već tijekom same večeri – i završni edit u kojem dodatno naglašava ono što se dogodilo, bez mijenjanja same priče.

Kako sam i spomenuo volim boje pa si uvijek dam oduška koristiti te ‘moje’ boje“, otkriva Filip.

Iako je radio na različitim eventima, od underground scena do većih stageva, posebno mjesto zauzimaju partyji kolektiva Koturaljke, s kojima je njegov put i započeo. “Kad oni naprave haos, to bude za pamćenje”, ističe. Ipak, naglasak ne stavlja na imena, već na energiju koju uspije uhvatiti.

Ako moram sažeti, ne fotografiram događaje, fotografiram osjećaj koji ostane nakon što sve završi, ono što ljudi ponesu sa sobom iz večeri i čega se prisjećaju dugo nakon. A to je jedino što se zapravo pamti.”, zaključuje Filip.

Više izdvojenih radova talentiranog fotografa Filipa Vetengla istražite u nastavku, kao i na njegovim društvenim mrežama @filip.cream i @media.cream.

IMS izvještaj o stanju globalne scene. Analizirali smo i kako to utječe na Hrvatsku!?


Elektronička glazba vrijedi rekordnih 15 milijardi dolara, Afro House i tvrdi Techno dominiraju, a AI mijenja pravila igre. Brojke za 2025. godinu donose optimizam, ali i jasna upozorenja o promjenama u konzumaciji glazbe, cijenama ulaznica i nevjerojatnom utjecaju umjetne inteligencije.

Za čitatelje Klubske Scene, izdvojili smo ključne točke ovog opsežnog izvještaja i analizirali što one znače za partijanere, DJ-eve, producente i promotore u Hrvatskoj i regiji.

1. Industrija raste, ali cijene ulaznica “pumpaju” live sektor

Globalna industrija elektroničke glazbe porasla je za 7% u 2025. godini, dosegnuvši ukupnu vrijednost od 15.1 milijardi dolara. Posebno je zanimljiv live sektor (festivali i klubovi). Ukupni prihodi od live glazbe su eksplodirali (30 milijardi USD globalno za svu glazbu), ali izvještaj jasno navodi da je većina tog rasta generirana povećanjem cijena ulaznica, a ne nužno većim brojem posjetitelja.

Sličan trend vidljiv je i na Ibizi: tamošnji su klubovi u 2025. prodali ulaznica u vrijednosti od 160 milijuna eura (rast od 10 mil. eura), unatoč tome što je prosječan broj evenata po klubu pao.

Refleksija na regiju: Hrvatska je festivalska velesila, a ovaj trend znači da nas očekuje daljnja “premiumizacija” clubbinga. Cijene ulaznica za strane festivale na našoj obali nastavit će rasti jer rastu globalni troškovi produkcije i DJ honorara. Za lokalne promotore (koji ne mogu unedogled dizati cijene domaćoj publici), ovo će značiti da moraju biti još kreativniji i oslanjati se više na lokalne snage, umjesto preskupih stranih headlinera.

2. Glazbeni trendovi: Tech House vlada, Melodic preskočio D’n’B, Afro House eksplodirao

Što se tiče onoga što se svira i producira, platforme Beatport i Splice otkrivaju vrlo jasnu sliku:

  • Tech House i dalje čvrsto drži prvu poziciju najprodavanijeg žanra na Beatportu (već 4 godine zaredom), dok je House drugi.

  • Melodic House & Techno vratio se u velikom stilu i preuzeo 3. mjesto, gurnuvši Drum and Bass na četvrto.

  • Apsolutni pobjednik rasta je Afro House. Pretrage za Afro House sampleovima na Spliceu porasle su za nevjerojatnih 82%, lansiravši ovaj žanr na 2. mjesto najtraženijih zvukova na svijetu (iza Trapa).

Refleksija na regiju: Ovo savršeno oslikava trenutno stanje na domaćim floorovima. Dok je tech house standard, Afro house večeri niču posvuda i privlače publiku koja voli organski, plesni groove, a melodični techno je već godinama favorit mase na velikim eventima (od Future Scopea do morskih festivala).

3. Tvrdo i brzo: Psihologija brzih BPM-ova

Zanimljiv uvid daje SoundCloud. Dok je mainstream u znaku housea i afra, underground scena na SoundCloudu svjedoči ubrzanju ritma. Žanrovi poput Hard/Industrial Techna su u vrhu, a specifični tvrdi njemački Schranz bilježi rast uploada od čak 83%. IMS izvještaj zaključuje: “Glazba postaje tvrđa i brža kada su okolnosti u svijetu teške.” Brzi techno funkcionira kao ultimativni eskapizam.

Refleksija na regiju: Domaći after partyji već neko vrijeme vrte izuzetno visoke BPM-ove. Mlađa generacija clubbera u Hrvatskoj, posebice u underground klubovima, preuzela je hard techno estetiku s TikToka, tražeći ispušni ventil kroz sirovu, brzu i beskompromisnu glazbu.

4. AI je napravio “Step Change” (Revoluciju) u produkciji

Možda najšokantniji podatak izvještaja tiče se produkcije glazbe. Prihodi od Generativne umjetne inteligencije i alata za razdvajanje traka (Stem separation) porasli su za brutalnih 651% od 2023. do 2025. godine. Gotovo 63 milijuna korisnika redovito koristi ove alate, dok prodaja tradicionalnih softvera za produkciju pada. AI više nije “budućnost”, on je preuzeo kreaciju.

Refleksija na regiju: Za brojne talentirane bedroom producente s Balkana ovo je zapravo ogromna prilika. AI alati znatno ubrzavaju proces i smanjuju barijeru ulaska u produkciju. No, s druge strane, domaći će se producenti morati suočiti s poplavom prosječne “AI-generirane” glazbe na tržištu, pa će vlastita originalnost i izgradnja vlastitog “zvuka” biti važnija nego ikad.

5. Fanovi elektronike su najvjerniji (i najviše troše)

Istraživanja iz izvještaja pokazuju da su ljubitelji elektroničke glazbe uvjerljivo najzahvalnija publika za glazbenu industriju. Prema podacima, prosječni clubber mjesečno troši oko 24 dolara (cca 22 eura) na ulaznice za live evente te 17 dolara (cca 15 eura) na samu glazbu (streaming pretplate, kupnja traka i slično).

Uz to što troše više od prosječnog potrošača, oni i znatno više slušaju glazbu – u prosjeku više od 10 sati tjedno. Iz grafikona je jasno vidljivo da elektroničkoj publici izlazak nije samo “puka zabava vikendom”. Oni su duboko emotivno uloženi u pojam “scene” – odlazak na party im primarno znači povezivanje s istomišljenicima, uživanje u zajedništvu i pronalazak mjesta gdje mogu biti svoji.

Refleksija na regiju: Ovo je ključna poruka za sve organizatore u regiji. Domaći clubberi neće platiti ulaznicu samo zbog “jakog imena na plakatu”. Oni plaćaju osjećaj pripadnosti i cjelokupno iskustvo. Promotori koji uspiju izgraditi pravu zajednicu oko svog brenda (kroz specifičnu vibru, sigurnost na flooru i vizualni identitet) imat će lojalnu publiku koja će ih financijski podržavati neovisno o recesiji.

6. Žene za DJ pultom: Rast je stabilan, ali spor

Statistika platforme AlphaTheta (bivši Pioneer DJ) pokazuje da danas 15% registriranih korisnika čine žene (rast s 13% u 2023. godini). Iako je napredak vidljiv i žene sve češće zauzimaju headlinerske pozicije, IMS upozorava da industrija mora brže rješavati desetljeća ukorijenjenih predrasuda kako bi stvorila istinski ravnopravan teren.

Refleksija na regiju: Hrvatska i regija se tu odlično drže i prate, pa čak u nekim segmentima i predvode trendove. Regionalne zvijezde poput Tijane T, Pusmus, Marcele Zelenike, Lee Dobričić, Insolate, Elene Mikac te plejade novih mladih DJ-ica danas drže neke od najvažnijih rezidencija i festivala u regiji.

GusGus – kultni islandski sastav nakon skoro deset godina ponovno u Zagrebu

Tijekom više od četvrt stoljeća oblikovanja svjetske elektroničke scene, GusGus izrasli su u jedno od njezinih najutjecajnijih i najomiljenijih imena, a ponovno ih imamo priliku doživjeti 8. rujna u zagrebačkoj Tvornici kulture.

GusGus – Foto: Press

GusGus nisu samo bend, već multimedijski kolektiv koji od samih početaka briše granice između glazbe, umjetnosti i performansa. Njihovi koncerti poznati su kao posebno iskustvo – dinamični, improvizirani i svaki put drugačiji, s produženim verzijama pjesama i transformacijama zvuka koje publici pružaju jedinstveni “limited edition” doživljaj.

Okosnicu benda čine producent Biggi Veira i karizmatični vokalist Daníel Ágúst, uz Margrét Rán, čiji je dolazak označio novu fazu u razvoju njihovog zvuka. Njihov najnoviji album Dance O’rama iz 2023. godine vodi slušatelje u GusGus imaginarni svijet; nostalgičnu, ali futurističku zonu slobode u kojoj se stapaju energija rave kulture i melodičnost 80-ih i 90-ih.

GusGus su kroz karijeru izgradili status kultnog imena elektroničke glazbe, potpisujući niz ključnih albuma poput Polydistortion, This Is Normal, Attention i Arabian Horse, dok su novijim izdanjima poput Mexico, Mobile Home i aktualnog albuma dodatno učvrstili svoju relevantnost na globalnoj sceni.

Od ranih downtempo izdanja koja danas uživaju kultni status, preko plesnih albuma koji su obilježili klupsku kulturu, pa sve do današnjih hvaljenih live nastupa, bend kontinuirano pomiče granice žanra. Njihov zvuk karakterizira jedinstvena kombinacija analogne produkcije i melodičnog, gotovo kozmičkog pop senzibiliteta, stvarajući atmosferu koja je istovremeno hipnotična, emotivna i nepredvidiva.

Kao umjetnici koji su surađivali i remiksirali velikane poput Depeche Modea, Björk i Sigur Rósa, GusGus su odavno potvrdili svoj utjecaj na globalnu glazbenu scenu. Njihov povratak u Zagreb predstavlja rijetku priliku za domaću publiku da ponovno doživi jedan od najposebnijih live elektroničkih nastupa današnjice.

Ulaznice su dostupne putem sustava Eventim, i na fizičkim prodajnim mjestima Eventima.

Ograničeni broj ulaznica sa 20% popusta dostupan isključivo za članove fan cluba, a više info ovdje.

Party report: DJ TLR, EgoFree festival, Essel, Insolate, KiRiK…

Tijekom produženog vikenda u Splitu se održalo jubilarno izdanje EgoFree festivala. Glazbeni program su predvodili ABOP, Petar Dundov i Leut Magnetik, a uz njih je nastupilo još preko trideset izvođača iz Splita i okolice na dvije pozornice. Osim glazbe, tijekom vikenda bilo je prilike za istražiti buvljak, štandove rukotvorina i sudjelovati u nizu radionica.

Brend Linija je u petak na jezeru Lepenica organizirala Prvomajski Hangout, koji je bio popraćen glazbenim selekcijama Matea, pvranix, Qasima i Rolanda.

Dubrovački Revelin je proteklog vikenda imao otvaranje nove ljetne sezone kroz dvodnevni događaj “The Launch”. Headlinerica programa je bila britanska DJ-ica i producentica Essel, a uz nju su nastupili i rezidenti kluba Bozzo te Kosta Radman.

Zagrebački Masters je u petak ugostio Smack! koji je pripremio prvomajski specijal uz DJ TLR-a te Labuda.

U subotu, Road! kolektiv je udružio snage s Out of Place Recordsom kako bi pripremili analognu večer u Depo klubu. Za tu priliku, Insolate je pripremila dvosatni old-school, vinyl only set.

Zadar je tijekom produženog vikenda posebno bio rasplesan, a u ritmu elektroničke glazbe su se kukovi njihali uz Yakku koji je preuzeo pult Svarog Bara te Kirika koji je predvodio Project A3:UM party u Kapetanskom parku.


Kako svibanj hvata zamah i donosi posljednji val partyja prije ljeta, pravo je vrijeme da bacite oko na naš kalendar i provjerite što vas čeka sljedećeg vikenda.

Kirurg koji operira uz house postao viralni hit i osvojio društvene mreže

Plastični kirurg José Soler-Baillo iz Miamija postao je viralni hit nakon što su se društvenim mrežama proširile snimke njegovih operacija uz pratnju house glazbe. U videima objavljenima na njegovom društvenim mrežama vidi se kako liječnik i njegov tim rade usklađeno u ritmu, stvarajući atmosferu koja mnogima djeluje neuobičajeno, ali istovremeno i zanimljivo.

José Soler-Baillo za vrijeme operacije sluša house – izvor: Instagram / @drsolerbaillo

Iako takav pristup može iznenaditi širu publiku, glazba u operacijskim salama već je dugo prisutna praksa. Brojna istraživanja potvrđuju da može imati pozitivan učinak na medicinsko osoblje. Primjerice, pregled znanstvenih radova objavljen u časopisu BJS Open pokazuje da glazba pomaže u smanjenju stresa, poboljšava raspoloženje i povećava razinu koncentracije tijekom zahvata. Slični rezultati zabilježeni su i u istraživanjima koja ističu da većina kirurga smatra kako glazba doprinosi boljoj koordinaciji i opuštenijem radnom okruženju.

Soler-Baillo, španjolski kirurg s više od 20 godina iskustva u estetskoj i rekonstruktivnoj kirurgiji, ističe kako mu upravo house glazba pomaže održati fokus u zahtjevnim situacijama. U njegovim videima posebno dolazi do izražaja mirnoća i koordinacija cijelog tima, što dodatno naglašava koliko je radna atmosfera važna u ovako preciznom i odgovornom poslu.

@ulyces.co

Le chirurgien plasticien José Soler-Baillo, qui exerce à Miami, est devenu viral après la publication de vidéos filmées pendant ses opérations. En plein bloc opératoire, il s’ambiance sur de la house. Une pratique courante chez certains chirurgiens, car la diffusion de musique peut favoriser la concentration et créer un climat de travail plus détendu. Cependant, il est beaucoup plus rare de voir des images tournées pendant les opérations être publiées sur les réseaux sociaux. Crédit : @drsolerbaillo / IG

♬ son original – Ulyces

Zanimljivo je i da izbor glazbe često ovisi o osobnim preferencijama kirurga, ali i o vrsti zahvata. Dok neki preferiraju klasičnu glazbu ili ambijentalne zvukove, sve je više onih koji se okreću modernijim žanrovima poput elektronike, upravo zbog njezine repetitivnosti i ritmičke stabilnosti.

Terminal V Croatia objavio raspored po danima za 5 dana i noći beskompromisnog techna u Tisnom

Škotski techno gigant Terminal V Croatia vraća se u idilični The Garden Resort u Tisnom od 16. do 20. srpnja 2026. Organizatori su upravo objavili detaljan raspored po danima, čime službeno može započeti planiranje vašeg ljeta. Kako i sami najavljuju, ovo se izdanje već sada oblikuje kao njihovo najnezaboravnije poglavlje do sada.

Enora Paola

Od žestokih peak time techno setova do magičnih trenutaka dočeka zore tik uz more, svaki od pet dana donosi vlastitu, brutalnu energiju uz izvođače koji u Dalmaciju pristižu sa svih strana svijeta.

Što nas čeka po danima?

Pogled na raspored otkriva da nas čeka maraton bez sekunde predaha, a program će se odvijati u samom The Garden Resortu, na kultnim Boat partyjima te u klubu Barbarella’s, gdje će se plesati od četvrtka u podne pa sve do utorka u zoru.

Četvrtak (16. srpnja): Festival se otvara udarno!

Već prvi dan donosi setove izvođača kao što su Cera Khin, KiNK, te masivne back-to-back poslastice poput SPFDJ x ØTTA i Daria Kolosova x Fumi.

Petak (17. srpnja): Energija se nastavlja uz apsolutne velikane scene

Ističu se Alarico x Ben Klock, Bad Boombox, Mall Grab i Tommy Holohan.

Subota (18. srpnja): Vikend ludila!

Predvode imena kao što su Len Faki, Azyr, SHDW, Stef Mendesidis (Live) i Supergloss.

Nedjelja (19. srpnja): Nema usporavanja

Nedjelju preuzimaju 999999999, Ellen Allien, Héctor Oaks, Charlie Sparks i Interplanetary Criminal.

Ponedjeljak (20. srpnja): Veliko finale i zatvaranje festivala

Anetha, Patrick Mason, Trym, Ewan McVicar i mnogi drugi.

Uz moćan internacionalni lineup, festival je još jednom dao snažnu podršku i regionalnim DJ-evima (Acor, Gumja, Gumm, DJ Jock, itd.) koji će biti savršeni domaćini ove festivalske priče.

Sada kada imate raspored, vrijeme je za planiranje tjedna u raju. Detaljan popis izvođača po danima proučite na službenom letku, a regionalne ulaznice osigurajte na vrijeme putem Entria!