Skip to main content

Pogledajte kako se zabavlja ekipa u Tisnom na Terminal V Croatia festivalu

Sunce, kristalno čisto more, ples uz obalu i tisuće ljubitelja elektroničke glazbe iz svih krajeva svijeta obilježili su početak najvećeg izdanja festivala Terminal V Croatia dosad.

Foto: Anthoney Mooney

Škotski festivalski brend još je jednom pretvorio Tisno i The Garden Resort u jedno od najuzbudljivijih mjesta europske elektroničke scene, gdje su se techno ritmovi stopili s jedinstvenim ambijentom Jadrana.

Od ranih poslijepodnevnih sati plaža i festivalske pozornice ispunile su tisuće posjetitelja iz više od 85 zemalja, koji prve festivalske dane provode izmjenjujući kupanje u moru, ples pod suncem, boat partyje i večernje nastupe na otvorenim pozornicama. Uz prepoznatljivu energiju Terminal V zajednice, Tisno je ponovno postalo mjesto susreta ljubitelja elektroničke glazbe iz Škotske, Australije, Europe, Sjeverne Amerike i brojnih drugih dijelova svijeta.

Atmosfera od samog otvaranja festivala nadmašila je sva naša očekivanja. Nevjerojatno je gledati tisuće ljudi iz cijelog svijeta kako zajedno plešu uz Jadran. Upravo je to Terminal V Croatia – vrhunska elektronička glazba, spektakularna lokacija i zajednica ljudi koju povezuje ista energija. Svake godine ponovno se uvjerimo koliko je Tisno posebno mjesto za ovakav festival,” kaže suosnivač festivala Derek Martin.

Foto: Josef Hall

Jedinstvena atmosfera ponovno je pokazala zašto je Terminal V Croatia posljednjih godina postao jedan od najpoželjnijih boutique techno festivala u Europi. Spoj vrhunske elektroničke glazbe, plaže, borove šume, zalazaka sunca i impresivne produkcije stvara iskustvo koje je teško pronaći bilo gdje drugdje na europskoj festivalskoj karti.

Početak festivala obilježili su i odvažni festivalski outfiti. Od minimalističkih crnih techno kombinacija do upečatljivih boja, mrežastih detalja, futurističkih modnih dodataka i efektnih sunčanih naočala, posjetitelji su još jednom pokazali da je Terminal V Croatia mnogo više od glazbenog festivala. Spoj elektroničke glazbe, mediteranskog ambijenta i slobode izražavanja stvorio je prepoznatljivu atmosferu po kojoj je Terminal V postao jedan od najupečatljivijih ljetnih festivala u Europi.

Ovogodišnje izdanje donosi najveći i najraznovrsniji lineup dosad s više od 100 izvođača. Program predvode neka od najvećih imena elektroničke scene poput Ben Klocka, Lena Fakija, Interplanetary Criminala, SPFDJ, Darije Kolosove, Southstara, 999999999, Ellen Allien, Héctora Oaksa, Patricka Masona, KiNK-a, Charlieja Sparksa, Tryma, Hannah Laing i brojnih drugih izvođača koji tijekom pet festivalskih dana nastupaju na Main Stageu, Beach Stageu, Olive Groveu i legendarnoj Barbarella’s Discotheque.

Ono što Terminal V Croatia čini posebnim nije samo glazba, već ljudi. Dok prolazite festivalom, čujete desetke različitih jezika, ali svi dijele istu energiju. Upravo takvu međunarodnu zajednicu oduvijek smo željeli stvoriti u Tisnom i prekrasno je vidjeti kako iz godine u godinu raste,” ističe suosnivač Simon McGrath.

Festival se održava na četiri open-air pozornice unutar The Garden Resorta, dok brojni boat partyji, sunset sessioni i sunrise afterpartyji stvaraju jedinstveno iskustvo koje spaja odmor na Jadranu s vrhunskom elektroničkom glazbom.

Posebnu čar ovogodišnjem izdanju daju upravo posjetitelji koji su u Tisno stigli iz svih krajeva svijeta, potvrđujući kako je Terminal V Croatia postao jedno od nezaobilaznih ljetnih okupljališta ljubitelja elektroničke glazbe.

Foto: Josef Hall

Na mnogim sam festivalima diljem Europe, ali ovo je nešto potpuno drugačije. Probudiš se uz more, cijeli dan plešeš pod suncem, upoznaješ ljude iz svih krajeva svijeta, a navečer te dočeka vrhunski techno pod zvijezdama. Ovdje nije riječ samo o glazbi, nego o osjećaju slobode i zajedništva. Mislim da sam pronašla svoj omiljeni festival i sigurno se vraćam dogodine,” rekla je Martha iz Njemačke, koja je s prijateljima doputovala u Tisno upravo zbog Terminal V Croatia.

Terminal V Croatia nastavlja se tijekom vikenda uz nastupe više od 100 izvođača, cjelodnevni program na plaži, boat partyje i afterpartyje koji Tisno i ove godine potvrđuju kao jednu od najatraktivnijih europskih destinacija za ljubitelje elektroničke glazbe.

Legendarni Carl Cox rasprodao Cave Romane više od 20 dana prije spektakla

Interes za ekskluzivni nastup jednog od najvećih DJ-eva svih vremena nadmašio je sva očekivanja, Carl Cox rasprodao je Cave Romane više od 20 dana prije održavanja događaja, potvrdivši još jednom status jednog od najtraženijih svjetskih imena elektroničke glazbe.

Nakon što su tijekom cijele godine rasprodani svi BSH eventi, publika je u rekordnom roku razgrabila i ulaznice za spektakl koji će se 7. kolovoza održati u jedinstvenom ambijentu Cave Romane u Vinkuranu.

Zbog iznimnog interesa i velikog broja upita publike koja nije uspjela osigurati svoju ulaznicu, organizatori su odlučili pustiti u prodaju još jedan, posljednji kontingent od svega nekoliko ulaznica. Do njih, međutim, neće biti moguće doći redovnom prodajom. Priliku za kupnju dobit će isključivo oni koji se prijave na posebnu waiting listu putem ovog obrasca.

Nakon završetka prijava, najsretniji prijavljeni dobit će mogućnost kupnje posljednjih dostupnih ulaznica za jedan od najiščekivanijih elektroničkih događaja godine.

S više od 30 godina karijere, Carl Cox nije samo DJ, već jedna od ključnih figura koja je definirala globalnu elektroničku scenu. Kao pionir britanskog rave pokreta sudjelovao je u samim počecima acid house revolucije i bio među umjetnicima koji su oblikovali zvuk i kulturu koja danas dominira svjetskim dancefloorovima. Njegovi projekti i izdanja ostavili su dubok trag, od kultnog mix albuma F.A.C.T., koji se smatra jednim od najvažnijih techno izdanja 90-ih, do vlastite izdavačke kuće Intec Records koja je lansirala i podržala brojne ključne izvođače scene.

Posebno mjesto u njegovoj karijeri zauzima legendarna rezidencija na Ibizi, gdje je tijekom 15 godina izgradio jednu od najutjecajnijih klupskih večeri u povijesti, redovito rasprodanu i prepoznatu kao simbol vrhunske elektroničke produkcije. Ono što ga izdvaja od drugih jest činjenica da ni nakon tri desetljeća ne usporava, i dalje nastupa na najvećim svjetskim pozornicama, pokreće nove projekte i kontinuirano pomiče granice elektroničke glazbe, potvrđujući status istinske legende.

Rasprodani nastup Carla Coxa još je jedna potvrda uspjeha BSH Eventsa, koji se posljednjih godina profilirao kao jedan od vodećih organizatora elektroničkih glazbenih događanja u regiji. Nakon brojnih rasprodanih evenata u Hrvatskoj, BSH je uspješno proširio svoje djelovanje i izvan granica zemlje, organizirajući događaje u Srbiji i Mađarskoj te dovodeći najveća svjetska imena elektroničke scene pred domaću i međunarodnu publiku.

Kontinuiranim ulaganjem u vrhunsku produkciju, jedinstvene lokacije i međunarodna gostovanja, BSH dodatno učvršćuje svoju poziciju jednog od najrelevantnijih promotora elektroničke glazbe u ovom dijelu Europe.

Sve je spremno za večer koja će 7. kolovoza u Cave Romane ući u povijest regionalne elektroničke scene i još jednom potvrditi zašto nastupi Carla Coxa predstavljaju događaje koji se ne propuštaju. Događaj se održava uz podršku Općine Medulin i Turističke zajednice Općine Medulin.

Underground d.o.o. završava svoju priču: “Ovo nije kraj, nego (r)evolucija”

Peti rođendan Underground d.o.o.-a, proslavljen krajem lipnja, ujedno je bio i posljednji party kolektiva u obliku u kojem ga je scena upoznala tijekom proteklih pet godina. Nekoliko tjedana kasnije članovi kolektiva na društvenim su mrežama objasnili zašto su odlučili zatvoriti jedno poglavlje, naglasivši da to ne vide kao kraj, već kao “(r)evoluciju“.

foto: Enora Paola

Ovo nije kraj. Ovo je samo kraj jednog poglavlja i početak nekih novih priča. Naša misija ostaje ista – širiti ekološku svijest tijekom partijanja, njegovati zajedništvo i živjeti ljubav prema technu, bez obzira na to u kojem obliku dolazio do nas i do vas kroz zvučnike“, stoji u objavi na društvenim mrežama.

Kako navode, odluka nije bila nimalo laka te je donesena nakon mnogo razgovora, promišljanja i zajedničkih kilometara.

Kao kolektiv odlučili smo da je došlo vrijeme da svatko od nas krene svojim putem. Upravo ste nam vi dali krila, podršku i vjetar u leđa da razmišljamo izvan okvira, da se usudimo stvarati nešto svoje i da vjerujemo kako underground može biti mnogo više od običnog izlaska“, pišu iz kolektiva.

Ističu kako su tijekom pet godina pokušavali donositi nešto novo Zagrebu i drugim gradovima Hrvatske, povezivati ljude, graditi suradnje i širiti svoju priču izvan granica Hrvatske. No, s vremenom je organizacija događanja postala sve zahtjevnija.

Nažalost, s vremenom je postalo sve teže nositi financijske gubitke. Nikada nismo željeli dizati cijene ulaznica jer smo vjerovali da scena treba biti dostupna svima i da zajednica raste na pravim vrijednostima, a ne na profitu“, napominju.

Dodaju kako su posljednjih godina drastično porasli troškovi klubova, najma prostora, produkcije i svih organizacijskih segmenata, ali nisu željeli odustati od vrijednosti na kojima je kolektiv nastao.

Mogli smo odustati od svojih principa, ali nismo htjeli izgubiti ono zbog čega je Underground uopće nastao – viziju zdravog partijanja, međusobnog poštovanja i zajedništva“, objašnjavaju.

Veliku zahvalu uputili su svim DJ-evima, organizacijama, kolektivima, festivalima, klubovima, partnerima, volonterima i svima koji su tijekom godina sudjelovali u stvaranju njihove priče. Posebno su se prisjetili početaka tijekom pandemije i okupljanja na ilegalnim lokacijama.

Posebno hvala svima koji su bili uz nas od samih početaka. Onima koji su s nama prolazili dane karantene, okupljali se na ilegalnim lokacijama po šumama, bunkerima, tunelima i proplancima, dijelili osmijehe, zvučnike, dekice, zadnje gutljaje vode i stvarali uspomene koje se ne mogu kupiti“, zahvaljuju se.

Iako Underground d.o.o. prestaje djelovati u dosadašnjem obliku, poručuju da neće nestati sa scene.

Jedno vam ipak možemo obećati – nećemo nestati. Potrudit ćemo se barem jednom godišnje okupiti sve vas koji ste zajedno s nama stvarali ovu priču. Ne možemo obećati da će format ostati isti, ali možemo obećati da će duh ostati isti“, govore.

Za kraj su poslali poruku koja najbolje sažima filozofiju kolektiva i ono što žele ostaviti iza sebe: “Underground nije mjesto. Nije kolektiv. Nije event. Underground je bio i ostao osjećaj.

Rekordan ULTRA Europe zaključen uz 140 tisuća posjetitelja na Parku mladeži te obilježen kao najsigurnije izdanje do sad 

Tri dana, deseci tisuća podignutih ruku i zastava iz cijelog svijeta, zagrljaji potpunih stranaca, ples na ljetnoj kiši i jedna univerzalna poruka zajedništva koja ne poznaje granice – United We Dance. ULTRA Europe i ove je godine dokazao da nije samo festival elektroničke glazbe, već iskustvo koje povezuje ljude, stvara prijateljstva i ostavlja uspomene koje traju puno dulje od 3 festivalska dana i postaju dio kolektivnog sjećanja.

foto: Julien Duval

Od 10. do 12. srpnja više od 140 000 posjetitelja prošlo je kroz splitski Park mladeži što predstavlja službeno najveće izdanje u povijesti festivala. Uz rekordnu posjećenost, ULTRA Europe obilježile su svjetske glazbene premijere i ekskluzivni trenuci kojima su izvođači ispisali nova poglavlja festivalske povijesti pred publikom koja je još jednom dokazala zašto je upravo Split jedno od najposebnijih mjesta na svjetskoj festivalskoj karti. Iznimnu vrijednost ovogodišnjem izdanju daje činjenica da je, unatoč najvećem broju posjetitelja do sada na Parku mladeži, ovo najmirnije i najsigurnije izdanje do sada sukladno zabilježenim brojkama. To dodatno potkrjepljuje poruke zajedništva i pozitivne atmosfere na festivalu. Dok su se posljednji taktovi još uvijek širili Parkom mladeži, pogled je već bio usmjeren prema budućnosti jer su organizatori službeno potvrdili kako se ULTRA Europe vraća na splitski Park mladeži od 9. do 11. srpnja 2027. godine.

foto: Toni Jurić

Niz glazbenih i produkcijskih iznenađenja na rekordnom izdanju festivala

Pred rekordnih 140 000 posjetitelja u tri dana, ULTRA Europe još je jednom potvrdio svoju ulogu jedne od najvažnijih svjetskih pozornica elektroničke glazbe – mjesta na kojem najveća imena scene ne dolaze samo nastupati, već stvarati trenutke koji će oblikovati festivalsku kulturu. Upravo je u Splitu Martin Garrix premijerno predstavio otvaranje svog novog festivalskog nastupa koji je pripremio za svjetsku turneju, dok je Hardwell publiku oduševio s čak 9 novih pjesama. Poseban trenutak uz premijere novih pjesama dogodio se kada je tijekom kiše izveo emotivni remix pjesme “Iris” izvođača Goo Goo Dolls čija je ikonska live izvedba upravo tokom ljetnog pljuska zabilježila preko 170 milijuna pregleda. Među najupečatljivijim trenucima ovogodišnjeg izdanja izdvojio se i nastup BUNT.-a te njegov skok među publiku. Takav potez rijetkost je na festivalima ovakvih razmjera, gdje složena produkcija, sigurnosni protokoli i veličina publike ovakve spontane trenutke čine gotovo nezamislivima. Upravo zato je njegov potez izazvao oduševljenje tisuća posjetitelja, a snimke su ubrzo preplavile društvene mreže. Dugo iščekivani nastup Calvina Harrisa, jednog od najuspješnijih i najutjecajnijih svjetskih producenata, potvrdio je zašto se nalazi u samom vrhu elektroničke scene, a živa slika Parka mladeži koji u glas sama pjeva „We Found Love“ ostat će zauvijek urezana u sjećanjima svih prisutnih. Cjelokupno iskustvo je dodatno podigla i dosad najveća produkcija festivala. Nova vatrena instalacija na krovu glavne pozornice postala je jedan od vizualnih zaštitnih znakova ovogodišnjeg izdanja, a više od 600 dodatnih sekundi specijalnih efekata u usporedbi s prošlom godinom pretvorilo je svaki nastup u audiovizualni spektakl. Odbrojavanje do novog izdanja započelo je već na zadnjem setu jer su organizatori netom nakon posljednjeg vatrometa objavili da se ULTRA Europe vraća na Park mladeži od 9. do 11. srpnja 2027. godine.

foto: Andro Tasovac

Sigurnost i zajedništvo kao temelj festivalskog zajedništva

Ovogodišnje izdanje festivala donijelo je naizgled nespojiv rezultat – najveći broj posjetitelja u povijesti ULTRA Europe na Parku mladeži, ali istovremeno i dosad najmirnije izdanje festivala. Unatoč rekordnoj posjećenosti broj ozbiljnijih medicinskih intervencija ostao je na najnižoj razini od prvog izdanja festivala. Prema podacima medicinskog tima Cromedic koji djeluje na samom stadionu, tijekom prvog i drugog festivalskog dana zabilježene su samo dvije hospitalizacije, dok su posljednjeg dana evidentirane 2 hospitalizacije, koje su se odnosile na prijelom noge i sumnju na ozljedu vratne kralježnice. Ovakvi rezultati potvrda su dugogodišnjeg ulaganja organizatora u sigurnost, preventivnu komunikaciju i edukaciju posjetitelja, ali i iznimne suradnje sa svim službama koje tijekom festivala djeluju na terenu. Zajednički cilj svih uključenih bio je omogućiti posjetiteljima nezaboravno iskustvo uz najviše sigurnosne standarde, a upravo su koordinacija, pravovremena komunikacija i spremnost svih službi doprinijeli tome da festival protekne bez ozbiljnijih incidenata. Ovogodišnje izdanje pokazalo je i sve veću svijest samih posjetitelja o važnosti odgovornog ponašanja. Unatoč visokim temperaturama, posjetitelji su se pridržavali preporuka o hidrataciji, zaštiti od sunca i brizi za vlastito zdravlje što je dokaz da festivalska kultura posljednjih godina prolazi kroz pozitivnu promjenu. ULTRA Europe danas okuplja publiku koja ne dolazi samo zbog najvećih svjetskih glazbenih imena, već i zbog zajedničkog iskustva, međusobnog poštovanja i odgovornog odnosa prema ljudima i gradu koji ih tijekom ta tri dana prima. Park mladeži bio je ispunjen zastavama iz svih krajeva svijeta kao simbol međunarodnog povezivanja i zajedništva koje nadilazi granice, jezike i kulture. Tisuće posjetitelja zajedno su pratile i utakmice Svjetskog nogometnog prvenstva što je još jedan dokaz da ULTRA Europe nije samo glazbeni festival, već mjesto na kojem se dijele emocije, stvaraju prijateljstva i slave trenuci koji povezuju te postaju elementi kolektivnog sjećanja. Fotografije prepunog Parka mladeži i mora zastava koje su se vijorile iznad publike ostaju možda i najbolji dokaz poruke koju ULTRA Europe već godinama živi – United We Dance.

foto: Toni Jurić

Milijunski digitalni doseg

Energija ovogodišnjeg izdanja nije ostala samo na Parku mladeži. Nastavila je živjeti i u digitalnom prostoru, gdje su milijuni korisnika diljem svijeta pratili festivalske trenutke putem službenih kanala. Velik doprinos globalnom dosegu festivala ostvario je službeni livestream, koji je tijekom festivala zabilježio više od 8,4 milijuna impresija i gotovo 5 milijuna pregleda. Posebno impresivan podatak jest prosječno vrijeme gledanja od čak 20 minuta i 26 sekundi što potvrđuje iznimnu angažiranost publike i činjenicu da gledatelji diljem svijeta nisu pratili samo pojedine trenutke, već su ostajali uz prijenos tijekom cijelih nastupa. Do sada je na Instagramu, Facebooku, TikToku i You Tubeu ostvareno gotovo 16 milijuna pregleda samo na službenim kanalima ULTRA Europe festivala, a s obzirom na broj internacionalnih influencera koji su posjetili ovogodišnji festival te preko 400 medijskih predstavnika ove brojke iz dana u dan nastavljaju rasti i stvaraju nemjerljivu medijsku vrijednost projekta. Najveći interes u digitalnoj sferi izazvao je nastup Calvina Harrisa, dok se BUNT. pokazao kao jedno od najvećih pozitivnih iznenađenja. Posebno emotivne bile su reakcije tijekom Hardwellova nastupa uz kišu kao neočekivani dio atmosfere. Društvene mreže ispunili su komentari posjetitelja koji su upravo taj trenutak opisali kao jedan od najupečatljivijih u povijesti festivala, dok su fotografije i videozapisi rasplesane publike na kiši obišli svijet. Velik interes zabilježen je i za službeni ULTRA Europe merchandise koji je povezao festival i Hrvatsku i Split, a tisuće story objava i sadržaja koje su stvarali sami posjetitelji potvrda su koliko autentična festivalska iskustva imaju snagu doprijeti do globalne publike. Među najčešćim komentarima prevladavale su poruke da je upravo ovogodišnje izdanje bilo najbolje do sada te da Ultranauti već odbrojavaju dane do povratka u Split. 

ULTRA Europe kroz oči posjetitelja

Za desetke tisuća Ultranauta, ULTRA Europe nije samo festival kojem prisustvuju, već iskustvo koje godinama sanjaju. Iza spektakularne produkcije, najvećih svjetskih DJ-a i nezaboravnih nastupa kriju se oni mali, iskreni trenuci koji za posjetitelje imaju najveću vrijednost. Upravo je zato ULTRA Europe i ove godine pripremio ekskluzivne Meet & Greet susrete te najvjernijim obožavateljima pružila priliku da upoznaju izvođače čiju glazbu godinama prate. Za mnoge je to bio trenutak koji nadilazi fotografiju ili autogram, prilika za nekoliko riječi s glazbenim idolom, zajedničku fotografiju i uspomenu koju će nositi sa sobom zauvijek. Takvi iskreni susreti podsjećaju da, unatoč svjetskom dosegu i velikim produkcijama, upravo neposredna povezanost između izvođača i publike ostaje jedna od najvećih vrijednosti festivala.

Upoznati Armina van Buurena bilo je ostvarenje sna. Slušam njegovu glazbu više od 13 godina i upravo je on izvođač koji me uveo u svijet elektroničke glazbe. Zato sam u trenutku susreta bio u potpunom šoku i nisam mogao vjerovati da se to zaista događa. Najviše me oduševilo koliko je prizeman, srdačan i opušten – čak se našalio na način koji će razumjeti samo Kanađani što mi je cijeli trenutak učinilo još posebnijim. Dok je potpisivao moju ULTRA Canada zastavu, znao sam da ću tu uspomenu nositi sa sobom cijeli život. Ovaj susret učinio je moje iskustvo festivala ULTRA Europe stotinu puta boljim. Od vrhunske produkcije, vatrometa i nevjerojatne atmosfere do publike koja zajedno pleše do izlaska sunca, za mene je ovo najbolji glazbeni festival na svijetu, a Hrvatska je savršen dom za ULTRA Europe. Nakon ovakvog iskustva sigurno ću se ponovno vratiti”, izjavio je Slaven, dobitnik Meet&Greet iskustva s Arminom van Buurenom.

foto: Toni Jurić

Rekordi, svjetske premijere i impresivna produkcija obilježili su ovogodišnje izdanje, no najveća vrijednost ULTRA Europe i dalje ostaju ljudi koji joj se iz godine u godinu vraćaju. Upravo oni potvrđuju da je festival prerastao okvire glazbenog događaja i postao iskustvo koje povezuje svijet.

Ponosni partner festivala ULTRA Europe je Hrvatska turistička zajednica koja poziva na otkrivanje jedinstvenih doživljaja, vrhunske zabave i nezaboravnih trenutaka kakve može pružiti samo Hrvatska, destinacija s autentičnim spojem emocija, glazbe i prirodnih ljepota. Organizatori upućuju i posebnu zahvalu Splitsko – dalmatinskoj županiji, Gradu Splitu te Turističkoj zajednici Splitsko – dalmatinske županije i Turističkoj zajednici Grada Splita.

Festival ULTRA Europe najavio je povratak na Park mladeži, a 13. izdanje će se održati od 9. do 11. srpnja 2027. godine. Na službenoj stranici festivala puštene su u prodaju i prve ulaznice i to u ograničenim količinama. Cijena trodnevne festivalske ulaznice iznosi 199 eura dok je za VIP potrebno izdvojiti 399 eura.

Svi oni koji nisu bili u mogućnosti posjetiti ULTRU i uživati u nastupima najboljih svjetskih DJ-a mogu poslušati setove ovogodišnjih izvođača na službenom Youtube kanalu, na kojem će se krajem godine naći i službeni dokumentarni film o najvećem izdanju festivala elektroničke glazbe u ovom dijelu Europe. Sve informacije se, osim na službenoj stranici www.ultraeurope.com, mogu pronaći i na Facebook stranici festivala, Twitter profilu i Instagram profilu.

Novi val: Yokai o redefiniranju prikaza elektroničke glazbe kroz fotografiju

Moj cilj je raditi nightlife fotke koje imaju vrijednost same po sebi.” Tom rečenicom Ivana Radić, koja djeluje pod imenom Yokai, najbolje opisuje svoj pristup fotografiji elektroničke scene. Umjesto kadrova koji služe tek kao prolazni sadržaj za društvene mreže, želi stvarati fotografije koje su interesantne, koje prikazuju slojeve emocija, dušu artista, prostora, zanimljivo su obrađene i kadrirane i naposljetku jesu svjedočanstvo partyja, ali kroz njezinu perspektivu.

Ivana Radić Yokai

Ne može odrediti kad je točno krenula slušati elektroničku glazbu, međutim ono što sa sigurnošću može reći je da je upoznavajući scenu razvila veliko poštovanje i zaštitnički odnos prema zajednici kojoj i danas pripada. U prvom redu kroz suživot sa Šimom Bilićem koji je godinama producirao drum ‘n’ bass i kroz druženja s ekipom Dirty Beatza i Zagreb Jungle kolektiva, a otkad se zaputila u fotografske vode, i upoznavajući druge organizatore, artiste i publiku.

Za svoj fotografski razvoj posebno zahvaljuje Šimi Biliću, Tomu iz Dobrog Housea i Eleni iz Diskodelikta, kao i studiju povijesti umjetnosti koji je završila. Prvi put kad je ozbiljno usmjerila fokus na ljude je bilo je neposredno prije pandemije, za BTS snimanja spota za Šimin projekt Velocity Zero, nakon čega su uslijedili prvi partiji i dokumentiranje klupske scene. Danas kaže da vidi kako ju od samog početka privlače iste stvari, samo se dogodio rast kroz iskustvo, puno introspekcije, još više sjedenja za kompom, a naposljetku i značajnog ulaganja u opremu.

Najviše fotografira u zagrebačkom Petom Kupeu, prostoru koji opisuje kao novi dom kulture klupske glazbe. Posebno cijeni što klub, osim etabliranih izvođača, preuzima i ulogu edukatora te publici donosi svježinu žanrova koji u Hrvatskoj nisu mainstream. Drago joj je što nekom tko pristupa s takvom širinom može uzvratiti dobrim  fotografijama.

U središtu njezina rada nalazi se intenzitet, ali ne nužno onaj očit. Privlače je energija, kaos, topli i spontani trenuci, jednako kao i promišljeni portreti te pažljivo složene kompozicije. Fotografije opisuje kao srčane, intimne i ozbiljne, nastale kroz pažljivo kadriranje, obradu i cjelovečernju prisutnost na događaju, pri čemu jednaku pažnju posvećuje i izvođačima koji otvaraju i zatvaraju večer, publici, rasvjeti i svim detaljima koji čine atmosferu.

Aktivna sam cijelu večer, pazim da su opening i closing DJ-evi također propisno namireni u vidu dobrog portreta i scena s publikom, kao i na neke klasične zahtjeve dokumentacije partyja. Međutim mislim da ono što se prvo primjeti je ipak baš iskrena emocija tog pojedinačnog događaja, a tek onda sve ostalo“, objašnjava nam Ivana koja napominje da joj je stalo i da ekipa koja tek počinje na sceni ima dobre fotke, ali i da svjetska imena koja su kroz svoju karijeru kumulativno svirala pred milijunima imaju lijepo iskustvo eventa s našom publikom i organizatorima koji su je pozvali fotografirati.

Tu su onda i majstor rasvjete koji skupa s artistima stvara atmosferu i svojim umijećem meni omogućava da napravim išta te publika koja me pušta u svoje redove i daje mi svoje povjerenje“, ističe i ljude koji su zaslužni za partyje, na koje možda nekad i zaboravimo na postoje.

Upravo zato smatra kako je njezina fotografija u službi vraćanja energije publici, umjetnicima i organizatorima koji ulažu velik trud u svaki događaj. Nakon što party završi, upravo fotografije ostaju kao trajni zapis i potvrda uloženog rada. “Ovo ste vi, ovo su vaši sretni ljudi, isplatilo se“, poruka je koju, kako kaže, dobre fotografije mogu prenijeti organizatorima.

Istovremeno želi pokazati i vlastitu perspektivu scene, drukčiju od, kako navodi, rutine širokokutne i depersonalizirane event fotografije. Ne zanima je fotografirati najširi kadar pod svaku cijenu niti stvarati vizualno atraktivne prizore bez sadržaja. Umjesto toga želi prikazati zajedništvo, individualnost, ljepotu ljudskih emocija i posebnu atmosferu koju stvaraju glazba, publika i izvođači.

Ono što me veseli je promatrati i predstaviti zajedništvo, individualnost i ljepotu ljudskih emocija u kombinaciji s nadrealnošću audio-vizualne predstave i božanskim zapovijedanjem artista. Heterogenost svakog partyja, trenutke i atmosferu. Ako netko želi da ga fotkam, to mi je super i rado ću, ali i to je trenutak koji se dogodi iskreno, prirodno, neforsirano i s povjerenjem. To je dio priče“, priča nam.

Vjeruje kako je iskustvo dobre glazbe oduvijek spoj ljudskosti i magije te se nada da njezine fotografije upravo taj osjećaj vraćaju onima koji su bili dio događaja, ali i mijenjaju percepciju ljudi koji elektroničku scenu promatraju izvana.

U budućnosti želi nastaviti profesionalno rasti, a cilja i da poraste percepcija vrijednosti prema nightlife fotografiji i fotografima kod nas. Smatra kako je i moguće i potrebno podići svijest organizatora i medija o, kako kaže, vanšablonskim praksama koje podupiru program, i o ljudima koji to rade jako dobro. Kaže da se sve komunicira kroz društvene mreže, i da su fotografi i videografi ti čiji rad itekako gradi identitet, a ono što naprave je razlika između toga je li imaš “jeftin ili kul” brend. A već dugo joj je želja napraviti izložbu svojih fotografija evenata elektroničke glazbe. Želi ​​doprinijeti valorizaciji tog aspekta fotografije; izložbe fotografija elektroničke glazbe su dosta rijetke, čak i na globalnoj razini. Tu je naravno i davanje natrag sceni, ali i pozitivno izlaganje svijeta elektroničke glazbe ljudima kojima je sasvim strana, ljudima koji možda imaju negativne predrasude, ali i onima koji su zainteresirani, međutim djeluje im zatvoreno. Kaže da je razloga puno. Voljela bi gostovati kod Music Reactions ekipe u Beogradu. Kaže da su oni već sasvim pokriveni od strane fotografa Yanyja, Golubje i Fairytalefilm, koji rade fantastično i koje s guštom već dugo prati. I baš zbog njihovih radova bi voljela iskusiti Music Reactions.

Više odabranih radova Ivane Radić možete pogledati na njenom webu i na Instagramu.

*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske