Skip to main content

DANCElectric ovog vikenda debitira na Tomorrowlandu: “Veliko je priznanje, ali i izazov!”

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Vijesti.

Nakon niza domaćih DJ-a koji su posljednjih godina nastupali na Tomorrowlandu, ove je godine ta čast pripala Filipu Suliću, publici poznatijem kao DANCElectric.

DANCElectric na Cercle festivalu – foto: Alberto Alcocer

Podgoranin koji već godinama oblikuje ljetni glazbeni program dubrovačkog Revelina svoj će premijerni nastup na belgijskom festivalu odraditi ovog petka od 12 do 14 sati. Poziv na Tomorrowland nije stigao slučajno. Kako nam je otkrio DANCElectric, suradnja je ostvarena nakon što je posrednik menadžmentu festivala skrenuo pozornost na njegovu karijeru, koja ove godine obilježava čak 30 godina za DJ pultom.

“Menadžment je napravio detaljan ‘background check i scouting’, a onda je jednog jutra stigao službeni mail s ponudom. Iako sam ranije dobio naznake da bi se to moglo dogoditi, bio je to nevjerojatan osjećaj. Vidjeti svoje ime na službenoj ponudi Tomorrowlanda bilo je ogromno priznanje“, rekao je.

Za svoj festivalski nastup priprema poseban set sastavljen ponajprije od najnovijih promotivnih izdanja koja svakodnevno pristižu u njegovu glazbenu arhivu.

“Preko službenih kanala svakodnevno primam više od 20 promo traka, a upravo se na njih najviše fokusiram kada su u pitanju velika gostovanja. Želim predstaviti što više svježeg materijala“, otkriva nam.

Iako iza sebe ima tri desetljeća iskustva, priznaje da ne zna što točno očekivati od prvog susreta s najvećim festivalom elektroničke glazbe na svijetu.

“Prvi put sam na Tomorrowlandu i iskreno ne znam što očekivati. Veselim se cijelom iskustvu, a posebno me razveselilo što su mi neki kolege DJ-i već najavili da će doći pružiti podršku tijekom nastupa. Sa mnom putuje i kolega, rezident Revelina Alex G. Ovo mi osobno znači jako mnogo. Veliko je priznanje, ali i izazov jer želim ostaviti najbolji mogući dojam i opravdati ukazano povjerenje kako bi me pozvali ponovno“, zaključuje DANCElectric.

Glavna pozornica Tomorrowlanda 2024. u ruhu teme “Life” – foto: Tomorrowland Facebook

Ovogodišnji Tomorrowland održava se tijekom dva posljednja srpanjska vikenda u belgijskom Boomu, gdje organizatori očekuju oko 400 tisuća posjetitelja iz cijelog svijeta. Središnja tema izdanja nosi naziv “Consciencia“, novo kreativno poglavlje koje kroz šest temeljnih ljudskih emocija: čuđenje, ljubav, ljutnju, radost, želju i tugu, povezuje sva ovogodišnja Tomorrowland događanja diljem svijeta.

Festival će ugostiti više od 500 izvođača raspoređenih na 16 pozornica. Među najvećim imenima lineupa nalaze se Amelie Lens, Armin van Buuren, Boris Brejcha, Calvin Harris, Chase & Status, David Guetta, Fisher, Hardwell, Indira Paganotto, Martin Garrix, Miss Monique, Sara Landry, Sebastian Ingrosso, The Chainsmokers i Tiësto, dok će jedan od najiščekivanijih trenutaka biti povratak Calvina Harrisa na Tomorrowland nakon čak 13 godina.

Posebnu pažnju privlači i obilježavanje 15 godina od legendarnog debija Aviciija na glavnoj pozornici kroz ekskluzivni Avicii Tribute Experience, a festivalsko iskustvo dodatno će obogatiti spektakularni audiovizualni nastupi Amelie Lens, Armina van Buurena, Fishera, Jamesa Hypea, Miss Monique i nekolicine drugih, koji će predstaviti svoje nove kreativne pravce.

25 godina „Gatexa”: UMEK žrtvovao master vrpce za jedinstveno vinilno izdanje

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Music.

Rođena gotovo slučajno u jednom slovenskom studiju prije dvadeset i pet godina, postala je jedno od najnevjerojatnijih crossover izdanja u povijesti techna.

Sada, povodom njezine velike obljetnice, UMEK je predstavlja kroz izdanje koje je doslovno izgrađeno od njezinih fizičkih ostataka. Priča o ovom kultnom hitu počinje neočekivano. Kako sam UMEK objašnjava:

„Bio je to samo još jedan dan u studiju prije 25 godina. Radio sam na traci i shvatio da je toliko puna da je jednostavno ne mogu smiksati. Što god bih dodao, kakvi god bubnjevi bili, zvučali su slabo. Ne zato što bubnjevi nisu bili dovoljno snažni, već zato što su sintesajzeri već zauzeli sav prostor. Cijeli frekvencijski spektar, od vrha do dna. Prepoznatljiva zvona dolazila su iz Yamahe TX81Z, bas iz Oberheima, a između svih tih sintesajzera nije ostao ni jedan prazan kutak spektra.“

I tako je rođen Gatex – techno traka bez bubnjeva. Iako su bubnjevi i perkusije UMEK-ov glavni jezik kao techno DJ-a, njegova najvažnija traka ostala je bez ijednog udarca. Magija te neobične produkcije ubrzo je osvojila scenu. Traku su prisvojili velikani poput Svena Vätha i Chrisa Liebinga, a onda je potpuno prešla granice žanra i postala neizostavan dio trance setova legendarnog Tiësta. Techno ploča bez bubnjeva ujedinila je oba svijeta DJ scene.

Dvadeset pet godina kasnije, UMEK nije želio još jedan predvidljiv i „ziheraški“ paket remikseva. Želio je nešto što nitko ne može predvidjeti, stoga je krenuo u potragu za originalnim DAT master vrpcama.

„To se pretvorilo u pravu misiju: vrpce su bile stare, a uređaji koji ih sviraju još stariji. Prošao sam kroz dva-tri studija diljem Slovenije i nisam mogao pronaći ni jedan uređaj koji bi ih uopće očitao. Na kraju sam došao do DAT playera kultne slovenske grupe Laibach i, nekim čudom, traka je bila tamo – netaknuta i čitljiva,“ prisjeća se UMEK.

Nakon što ju je digitalizirao i pripremio remaster za 2026. godinu, uslijedio je potez koji bi mnogi nazvali ludim. UMEK je odlučio uništiti originalne DAT mastere. Prvo je uništio vrpcu na kojoj se nalazio Gatex, a potom i još tri vrpce koje su sadržavale ostale trake s The X EP-a. Kako to nije bilo dovoljno, na kraju je morao žrtvovati ukupno deset DAT mastera.

„To je DNK ovog izdanja. Sam sam rezao vrpce, ručno. Satima, sve dok fragmenti nisu bili dovoljno tanki da stanu unutar same gramofonske ploče. Želio sam da svatko tko kupi ploču u rukama drži mali, stvarni komadić master vrpce.“

Svaki primjerak ovog slavljeničkog izdanja unutar samog vinila sadrži fizičke fragmente originalnih master vrpci. Komadiće magnetske vrpce koji su nekada nosili – a sada više ne nose – jedine originalne kopije ovih snimaka.

Izdanje je strogo limitirano na samo 200 primjeraka na razini cijelog svijeta i nikada neće dobiti reizdanje (repress). Dostupne su četiri ekskluzivne varijante:

  • 75 Green UV Glow (Zelena koja svijetli pod UV svjetlom)
  • 75 Purple (Ljubičasta)
  • 30 Clear (Prozirna)
  • 20 Pink UV Glow (Ružičasta koja svijetli pod UV svjetlom)

Za sam kraj, UMEK je priču o ovom povijesnom izdanju sažeo u jednu misao:

„Traka je rođena iz odluke da se ne dodaju bubnjevi. Dvadeset pet godina kasnije, njezina je priča zapečaćena odlukom da se uništi njezin master. Obje su odluke bile nešto što nitko nije očekivao… a ponajmanje ja.“

HardBeats priprema najveću rođendansku proslavu dosad uz 17 DJ-eva na tri pozornice u Ljubljani

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Events, Vijesti.

HardBeats festival vraća se 18. rujna u Ljubljanu s dosad najvećim izdanjem kojim obilježava četiri godine postojanja. Rođendansko slavlje održat će u festivalskom formatu s više od 17 izvođača raspoređenih na tri pozornice: Media Center Main Stage, Cvetličarna Stage powered by Techstrubation Records i potpuno novi TechnoBus stage koji će premijerno biti predstavljen slovenskoj publici.

HardBeats festival 2025. – foto: Luka Vuković

Ovogodišnje izdanje donosi spoj tvrdih, brzih i mračnih ritmova kroz tri različita plesna prostora, a organizatori pripremaju devet sati glazbe od 22 sata do 7 ujutro. Na Media Center Main Stageu nastupaju Gumja, LESSSS, NIKOLINA, Onlynumbers, Svetec b2b Golpe i TITI, dok Cvetličarna Stage powered by Techstrubation Records donosi imena poput Daria Kolosova, DJ Hyperdrive, Du’ArT, Felicie, Lilson b2b L.ILLØ i Somewhen. Premijerni TechnoBus stage u Sloveniji okupit će lokalne izvođače RotorMotor, FRIKI i LEANNE, uz pobjednika posebnog DJ Contesta.

Ulaznice za HardBeats festival dostupne su kroz sustav Entrio.

Media Center Main Stage

Glavna pozornica u Media Centeru okupit će imena koja predstavljaju samu srž hard techno, schranz i industrial zvuka.

Najveću pažnju privlači premijerni nastup NIKOLINE, jedne od najuzbudljivijih izvođačica nove generacije hard techno scene. Svoj prepoznatljiv stil gradi kroz schranz ritmove, snažnu energiju i setove koji publiku vode kroz intenzivna emocionalna putovanja.

Na main stage stiže i Onlynumbers, producent i DJ koji je u kratkom vremenu izgradio prepoznatljiv zvuk kombinirajući euforične elemente, perkusije i hard techno. Nakon uspona na europskoj sceni, francuski umjetnik s adresom u Češkoj nastavlja širiti svoj energični zvuk na najveće plesne podije.

Posebnu pažnju donosi ekskluzivni b2b nastup SveTeca i Golpea. SveTec već više od dva desetljeća predstavlja jednu od ključnih figura hard techno scene, a kroz vlastiti label Mad Made dodatno podržava razvoj žanra i novih izvođača. Golpe se od početka 2000-ih istaknuo kao jedno od najprepoznatljivijih imena schranz i hard techno pokreta, poznat po sirovim produkcijama i beskompromisnoj energiji.

Uz njih će na glavnom stageu nastupiti i TITI, poznat po mračnom industrial hard technu, te Lessss, koja je poznata po spoju schranza, rap samplova i razornih kickova, stvarajući sirove i energične trake koje odražavaju njezine hard techno korijene i utjecaja rapa. Domaćin ne samo glavne pozornice, već i cijelog festivala je Gumja, alfa i omega HardBeatsa pokretač cijelog projekta koji već godinama ostavlja trag ne samo na slovenskoj, već i regionalnoj sceni.

Cvetličarna Stage powered by Techstrubation Records

Drugi festivalski prostor donosi nešto drugačiji pogled na tvrđe elektroničke zvukove, s naglaskom na groove, brže ritmove i raznolike techno forme.

Zvijezda ovog stagea bit će Daria Kolosova, ukrajinska DJ-ica koja je posljednjih godina postala jedno od najtraženijih imena nove generacije. Nastupala je u kultnim klubovima diljem svijeta i predvodila važne festivalske lineupove, a Njezin se zvuk temelji na dinamičnom i groove orijentiranom technu, često obogaćenom elementima breakbeata, electra, hardcorea i junglea, što njezinim setovima daje posebnu razinu energije i nepredvidljivosti.

Iz Berlina stiže Somewhen, jedan od važnih predstavnika nove generacije tamošnje techno scene. Njegov zvuk povezuje duboke i hipnotičke elemente s bržim, rave inspiriranim momentima, a tijekom karijere objavljivao je glazbu na respektabilnim etiketama poput Ostguta, Sana i R Label Groupa.

Publiku u Cvetličarni očekuju i DJ Hyperdrive sa svojim prepoznatljivim “groovetrance” zvukom, portugalski techno veteran Du’ArT, pariška umjetnica Felicie sa svojim “fastgroove klub” stilom te domaće snage Lilson b2b L.ILLØ.

TechnoBus prvi put u Sloveniji

Posebna novost ovogodišnjeg izdanja je premijerno predstavljanje TechnoBus stagea u Sloveniji. Ovaj treći prostor donosi fokus na lokalne izvođače i specifičniji spoj trancea, bouncea i rave energije.

Glavni “vozači” TechnoBusa bit će RotorMotor, slovenski projekt koji kroz svoje setove spaja trance, eurodance, ghetto house i brojne nostalgične elemente plesne glazbe. Njihov pristup ne definira samo žanr, već prije svega energija koja plesni podij vodi prema maksimalnim okretajima.

Uz njih nastupaju LEANNE, slovenska DJ-ica, producentica i kantautorica čiji zvuk kombinira brze, tvrde i groove elemente, iskusni FRIKI te pobjednike posebnog DJ Contesta kojim HardBeats pruža priliku novim lokalnim talentima da nastupe na festivalskom stageu.

HardBeats festival 2025. – foto: Luka Vuković

Četiri godine nakon pokretanja, HardBeats rođendan obilježava festivalskim izdanjem koje predstavlja krunu dosadašnjeg rada ovog slovenskog brenda. Kroz brojne partyje posvećene tvrđim elektroničkim zvukovima, HardBeats je izgradio snažnu zajednicu i prepoznatljivo mjesto na regionalnoj sceni, a njegov festivalski format dvaput je nagrađen Ambasadorom u kategoriji Regionalni event godine (2024. i 2025.).

Ovogodišnje izdanje donosi najveću proslavu dosad kroz spoj međunarodnih imena, regionalnih izvođača i nove generacije talenata kroz tri stagea i više od 17 izvođača. HardBeats festival u Ljubljani tako nastavlja priču koja je posljednjih godina povezala ljubitelje tvrdih ritmova diljem regije, uz još jedno slavlje energije, zajedništva i elektroničke glazbe.

Ulaznice za HardBeats festival dostupne su kroz sustav Entrio.

Zašto obožavamo stare spotove? Glazba je i dalje najjači okidač nostalgije

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Lifestyle.

Glazba je već odavno jedan od najsnažnijih okidača emocija, a nova analiza platforme Vevo Music pokazuje da upravo glazbeni spotovi bude više nostalgije nego bilo koji drugi glazbeni format.

The Prodigy – “Firestarter” – foto: YouTube screenshot

Analiza provedena među gotovo 2000 pripadnika generacija Z, milenijalaca i generacije X na tri kontinenta, u Australiji, Europi i Sjevernoj Americi, otkriva da čak 68% ispitanika upravo glazbene spotove smatra najvećim izvorom nostalgičnih osjećaja. Slijede slušanje audiozapisa (59%) te videosnimke nastupa uživo (50%).

Istraživanje pokazuje i da je glazba općenito najjači pokretač nostalgije. Čak 88% ispitanika navelo je da upravo uz glazbu najčešće prizivaju uspomene, više nego uz filmove, televiziju ili videoigre.

Posebno je zanimljiv podatak da 65% pripadnika generacije Z osjeća takozvanu “posuđenu nostalgiju“, odnosno emotivnu povezanost s kulturnim trenucima koji su se dogodili prije njihova rođenja ili u razdoblju kojeg se ne mogu sjećati. Svaki treći ispitanik iz te generacije izjavio je kako ima osjećaj da je “rođen u pogrešnoj generaciji“.

Prema Vevo Musicu, dostupnost streaminga dodatno je potaknula ponovno otkrivanje starijih glazbenih sadržaja. Osim što publika sve češće sluša kataloge legendarnih izvođača, nostalgija postaje važan element novih glazbenih izdanja, vizualnog identiteta i modne estetike.

Ljubiteljima elektroničke glazbe takvi su osjećaji itekako poznati. Dovoljno je prisjetiti se kultnih spotova iz 90-ih i s početka 2000-ih koji su obilježili jednu eru počevši od The Prodigyja – “Firestarter“, Technotronica – “Pump Up the Jam“, Faithlessa – “Insomnia“, Daft Punka – “One More Time“, Fatboy Slima – “Weapon of Choice“, Rogera Sancheza – “Another Chance“, pa sve do Benny Benassija – “Satisfaction” i Erica Prydza – “Call On Me“. Mnogi od njih i danas u samo nekoliko sekundi vraćaju gledatelje na prve festivale, klupske večeri ili bezbrižne dane provedene uz MTV, VIVA-u i druge glazbene televizijske kanale.

Analiza potvrđuje kako glazbeni spotovi nisu samo vizualna pratnja pjesmama, već važan dio kolektivnog kulturnog pamćenja koji kod publike stvara snažnu emocionalnu povezanost i desetljećima nakon objave.

Nego, koji glazbeni spot iz svijeta elektroničke glazbe vama budi najviše nostalgije? Javite nam u komentarima ili na društvenim mrežama!

Imperium Tribe 2026 – spektakl ljeta u Bihaću!

Napisao Sponzorirani članak dana . Objavljeno u Events, Festivali.

Petak, 31. srpnja i subota, 1. kolovoza 2026. rezervirani su za 11. izdanje Imperium Tribe festivala na Gradskoj otoci, gdje vas očekuju dva dana vrhunskog programa uz neka od najzvučnijih domaćih i međunarodnih imena.

Foto: Daniela Becerra on Unsplash

Na festivalsku pozornicu stižu:

    Grše, Eli Rojas, Paolo Barbato, Mauri Fly, Inis, kao i brojni drugi izvođači koji će publici prirediti nezaboravno iskustvo ispunjeno vrhunskom produkcijom, moćnim nastupima i atmosferom koja se pamti.

    Imperium Tribe nije samo festival – to je mjesto susreta ljubitelja glazbe, pozitivne energije i jedinstvenih ljetnih uspomena.

    Budite dio najvećeg ljetnog muzičkog događaja u regiji i osigurajte svoje mjesto na vrijeme!

    Ulaznice za festival dostupne su na Kupikartu.ba

    Surf Festival 2026: Krk, Punat i jedno obećavajuće prvo izdanje

    Napisao Dora Bičanić dana . Objavljeno u Festivali, Izvještaji.

    Debitantsko izdanje Surf Festivala stiglo je ovog ljeta na jug otoka Krka s jasnom namjerom: bez headlinera, bez masovnog koncepta i bez pretvaranja da je nešto što nije.

    Iza projekta stoje etiketa više manje zauvijek i beogradski kolektiv Kišobran, a lokacija je ona ista plaža Medane na kojoj je Velvet deset godina pisao svoju priču, pa onda odlučio uzeti pauzu. Organizatori su prijatelji s osnivačem Velveta, skrivati se od tog konteksta ne bi imalo smisla, ali uspoređivati ga još manje. Surf je krenuo kao vlastita rečenica, i to je važnije.

    Foto: Petra Parčetić

    Terrace, Moon Pool i gomila dobrih odluka

    Na kopnu se program rasporedilo između Terraceа i Moon Poola koji su nosili elektronički program, dok je Panorama stage pratila bendovsku struju, itekako vrijednu spomena. Petak je na Terraceu odmakla manchesterska NTS rezidentica Tarzsa, koja se brine da electronic soul i soulful house nikad ne ostanu bez plesnog podija, a nastavili su brazilski selektor Omoloko i beogradska techno heroina s globalnom adresom Tijana T, koja je Terrace zatvorila u četiri ujutro.

    Na Moon Poolu petak je bio posebno bogat: Kikelomo, londonsko-berlinska DJ i suosnivačica Oroko Radija, donijela je UK bass koji je Moon Pool pretvorio u nešto između Peckham basement partyja i Krka, a Rozaly iz Curaçaa zatim zatvorio scenu s karipskom glazbom dekonstruiranom i serviranom u suvremenom klupskom kontekstu, zbunjujuće i zavodljivo u jednakoj mjeri i to je za mene bio jedan od setova festivala.

    Subota je Terrace predala dvojcu koji se ne treba previše predstavljati. Chaos In The CBD, novozelandska braća Helliker-Hales s londonskom adresom, donijela su jazz-inflected deep house koji te odvede jednom kad im pustiš jedan set, i nema natrag. Leon Vynehall koji je slijedio dokazao je da britanska scena s razlogom drži ovog Kentovca za autora, a ne samo DJ-a, slojevi, atmosfera i plesnost u jednom.

    Foto: Milica Mrvić

    Bradley Zero koji ga je naslijedio samo je nastavio tu nit do četiri ujutro. Moon Pool u subotu zatvorili su  Trasman x Ultra Suave, susret dva francuska klupska koncepta koji dijele isti pristup: brzi ritmovi i globalni zvukovi kao jedina agenda.

    Brodovi, more i svaki put premalo vremena

    Boat partyji imaju posebno mjesto na festivalima tipa Surfa, uvijek su začin kojim se sve ostalo začini. Na Manualu, riječkom DIY social spaceu koji zna što radi, Asimin Asanof, koji spaja kraut rock i Italo disco s house i afričkim utjecajima, ispisao je set zbog kojeg zaboravljaš na temperaturu. To je bio jedini brod koji sam uspjela uhvatiti i baš me briga što sam propustila ostale. Pa ne sasvim.

    S plaže su se jasno čuli masni duboki bassevi dok su Raprave, njujorški kolektiv koji unificira međunarodne plesne podije, uplovljavali natrag u luku, i samo to, s kopna, bilo je dovoljno da se požali. Velvetov brod, pak, bio je svojevrsni pozdrav staroj eri. Uvijek ti ostane žal što nisi odradila baš sve brodove, ali to je bila gotovo misija nemoguća.

    Teodor Kopici

    Piknik, borovi i x faktor

    Sad o onom nečemu. Surf Festival ima svoja imena, ima boat partyje i ima Medane plažu noću. No ono po čemu ću ga pamtiti je Piknik stage, pozornica u hladu borova gdje se odvijao drugačiji ritam. Tu je bilo manje performiranja i više plesa, manje distance i više sinergije između publike i selektora, i upravo taj kontrast s ostatkom festivala čini ga možda posebnim. Zadnja nedjelja to je pokazala možda najbolje.

    Chantsss su krenuli dj setom u podne, potom Hibou, zatim Feloneezy čiji su setovi na beogradskoj sceni odavno legendarni, pa RAMZi iz Montreala s njenim fourth-world psihodeličnim zvukovima koji te negdje između dancehalla, duba i šume postave u stanje u kojem više nisi sigurna ni gdje si ni zašto je to savršeno. Na kraju sve to zatvorio je ljubljanski duo Jupi Ter, koji je žanrovima surfao bez ikakve napetosti, baš kao što naziv festivala obećava.

    Do idućeg vala

    Festivalska ekipa napravila je solidan, promišljen debitantski posao. Omjer regionalnog i globalnog, elektronike i livea, plaže i broda i borova, bio je dobro izbalansiran za prvo izdanje koje uvijek nosi rizik. Jedino što je sigurno jest da se vraćam. Vidimo se na Medanama.