Sinoć se u zagrebačkom Boogaloou zagrijavalo za novu Future Scope sezonu, a za uvod u najjaču klupsku sezonu ovog kultnog hrvatskog brenda pobrinuli su se švedska techno ikona Adam Beyer te domaće snage DJ Jock i Shipe.
foto: Toni Jurić / @jurich.mp4
U godini kada njegov Drumcode slavi 30 godina postojanja, Adam Beyer stigao je u Zagreb s prepoznatljivim zvukom koji već desetljećima oblikuje techno scenu. Posebna nota večeri, ali i poveznica Beyera s Hrvatskom, bila je zajednička traka s DJ Jockom “Let Loose, koju su objavili sredinom kolovoza upravo na njegovo kultnom Drumcodeu. Upravo je “Let Loose” DJ Jock odabrao za završetak svog seta, kada je točno u 6 sati ujutro posljednji beat označio kraj programa uz paljenje svjetla u klubu.
Uvertiru u večer odradio je Shipe, prvi rezident Future Scopea, dok se program nakon za gašenja glazbe na velikom floor nastavio na malom flooru. Tamo su Shipe i Bose u b2b kombinaciji preuzeli after i ples održali do jutarnjih sati.
Future Scope pritom ne miruje pa već sljedeće subote u “hram sreće” stiže nova velika postava. Na dva floora publiku očekuju Dave Clarke, Ben Sims, Billy Nasty, Petar Dundov i druga imena, a ulaznice možete osigurati kroz sustav Entrio.
Pogledajte ekskluzivne fotografije koje prenose dašak atmosfere iz Boogalooa.
Zagrebački klupski program Diskodelikt, iza kojeg stoji DJ-ica i promotorica Elena Mikac, u subotu 19. rujna slavi godinu dana djelovanja. Nakon što je prošle godine Paramida obilježila lansiranje programa u prepunom Petom Kupeu, rođendansko izdanje donosi zagrebačku premijeru berlinskog producenta i DJ-a Pancratija, imena o kojem se sve glasnije priča na klupskoj sceni, uz gostovanje bristolske DJ-ice Safiye.
Nakon prve godine Diskodelikta razgovarali smo s Elenom Mikac o tome što je naučila kroz dosadašnja izdanja, kako danas promatra zagrebačku publiku, koliko joj je važna autorska sloboda te može li Diskodelikt prerasti okvire klupske večeri i postati šira platforma za zajednicu i nove ideje.
Kada si prije godinu dana pokrenula Diskodelikt, govorila si o njemu kao o platformi za stvaranje zajednice, a ne samo još jednoj klupskoj večeri. Nakon prvih nekoliko izdanja, je li se ta početna ideja potvrdila ili se Diskodelikt prirodno razvio u nešto drugačije?
Diskodelikt je od početka zamišljen kao klupska večer, ali i kao nešto oko čega se s vremenom može stvoriti zajednica. Mislim da je za izgraditi zajednicu potrebno malo više vremena, ali već sada vidim ljude koji su bili na svakom izdanju od početka što mi je jako lijepo vidjeti i definitivno mi daju veliki vjetar u leđa.
Od Paramide, preko Moxie i Tijane T do Sally C i Nevene Jeremić, izbor izvođača dosta govori o tvojoj glazbenoj viziji. Što ti je najvažnije kada biraš gosta i postoji li neka zajednička nit koju želiš da publika prepozna bez obzira na žanr?
Najvažnije mi je da stvarno stojim iza izvođača kojeg dovodim, da duže pratim njen/njegov rad i da mi je zanimljivo i dobro ono što radi. Onda se nadam da će taj izbor zainteresirati i publiku, a možda nekoga i potaknuti da otkrije izvođača kojeg prije nije poznavao. Ne razmišljam toliko o tome da svi gosti moraju imati neku zajedničku žanrovsku (ili bilo koju) poveznicu. Više mi je važno da je svaki od njih na svoj način zanimljiv i da ima nešto svoje.
Čini se da je publika važan dio Diskodelikta koliko i sam program. Što si tijekom prve godine naučila o zagrebačkoj publici – postoji li danas veća otvorenost prema houseu, discu, breakbeatu, trancu i drugim rubnim ili hibridnim zvukovima?
Publika je uvijek jako važan dio bilo koje klupske večeri ili brenda, jer bez nje cijela stvar nema smisla. Iako je ovo prva godina Diskodelikta, kroz Dobar House sam je pratila i upoznavala godinama, godinama prije i jedino što mogu reći na tu temu jest da se publika stalno mijenja, kao i njezine navike i interesi. Zato mislim da je važno slušati što se događa oko tebe i biti otvoren za promjene.
Ako pogledaš sljedećih godinu ili dvije, što bi za tebe bio znak da je Diskodelikt zaista uspio? Je li to veći broj ljudi na podiju, prepoznatljiv glazbeni identitet, zajednica koja se oko njega stvorila ili mogućnost da projekt ode izvan Zagreba?
Definitivno zajednica koja se oko njega stvorila, ali i mogućnost da Diskodelikt ode izvan Zagreba.
The Solidified je glazbeni dvojac kojeg čine Karlo Burić (Krole) iz Hrvatske i Juhász Ádám (Wrecx) iz Mađarske. Od samih početaka jasno su dali do znanja da vole eksperimentirati, što se najbolje čuje na njihovom debitantskom albumu “Unearth” objavljenom krajem 2024. godine, u kojem kombiniraju elektroničku glazbu s elementima industrijala, alternative i zvukova koji podsjećaju na videoigre.
Nakon toga uslijedili su albumi “Crosswaves“, koji je donio bogatiji instrumentalni pristup i proširenu upotrebu gitara, te “Fragmentations“, njihovo najduže izdanje do sada, u kojemu su fokus stavili upravo na gitaru, uz razne začinske instrumente koji nadopunjuju zvuk. Trenutno pripremaju i svoj četvrti album, najavljen singlom “The Contact“.
Osim albuma, The Solidified iza sebe imaju i dva EP-ja: “Droneland” i “Desiderium“, na kojima se dodatno poigravaju kombinacijom gitare, slojevitih aranžmana i art rock elemenata. Njihovi singlovi poput “To Be There“, “On Command” i “Don’t Talk To Me (Ever Again)” pokazuju koliko široko i eksperimentalno pristupaju stvaranju glazbe.
The Solidified je projekt koji se ne uklapa u stroge okvire jer svaki novi materijal donosi drugačiji pogled na spoj elektronike, rocka i eksperimentalnih zvukova, dokazujući da za njih glazba nema granica.
Grafički dizajneri koji su svojim radom obilježili proteklu godinu mogu prijaviti svoje radove do 5. listopada. Kategorija vrednuje vizualne komunikacije i grafička rješenja kreirana za potrebe aktera, izdanja i događaja na sceni elektroničke glazbe u razdoblju od 15.10.2025. do 05.10.2026.
Foto: Ravers Hits
Stručni žiri kategorije:
Boris Pehar
Dejan Zobenica
Segor Garber
Tko se može prijaviti: Fizičke i pravne osobe iz Hrvatske – pojedinačni autori, grupe autora (kolektivi), dizajnerski studiji i kreativne agencije.
Prihvatljivi radovi: Radovi u digitalnom ili tiskanom formatu objavljeni u proteklih godinu dana – plakati, letci, omoti izdanja (vinyl, digital, EP, album, single), vizualni identiteti događaja/festivala, logotipi izvođača, programske knjižice te vizuali za društvene mreže.
Kriteriji ocjenjivanja: Originalnost, koncept, estetska vrijednost, zanatska preciznost i profesionalnost te funkcionalnost vizualne komunikacije u prenošenju poruke glazbenog djela ili događaja.
Protokol ocjenjivanja:
PRVI krug: Anonimna predselekcija za nominacije (blind judging)Kako bi se osigurala maksimalna objektivnost u selekciji velikog broja prijava, prvi krug provodi se „na slijepo”. Žiri ocjenjuje radove pod šifrom isključivo na temelju priloženih vizuala i opisa koncepta, bez uvida u identitet autora ili studija. Podaci o prijavljenima ostaju poznati isključivo organizatoru. Nazivi autora/studija otkrivaju se tek javnom objavom nominacija.
Maksimalnopet (5) najbolje ocijenjenih radova ulazi u uži krug i osvaja službenu nominaciju.
Objava nominacija: Nakon završetka prvog kruga, organizator javno objavljuje 5 nominiranih radova zajedno s imenima njihovih autora.
DRUGI krug: Odabir pobjednika (14.10. – 28.10.2026.)
Među 5 javno objavljenih nominacija, stručni žiri argumentiranom raspravom i sustavom eliminacije donosi konačnu odluku o pobjedniku kategorije.
Upute za prijavu:
Broj prijava: Broj prijavljenih projekata po autoru je neograničen (svaki pojedinačni prijavljeni projekt može sadržavati do najviše 5 vizuala/slika).
Autorska prava: Prijavljeni dizajn mora biti originalan rad autora.
Format i slanje:
Radove u visokoj rezoluciji postaviti na cloud servis (Google Drive, Dropbox i sl.) s omogućenim pristupom za preuzimanje.
U e-mailu je potrebno navesti ime i prezime autora, naziv grupe autora ili dizajn studija/agencije, kontakt podatke te kratak opis koncepta rada (do 700 znakova po radu).
Rok za prijavu: Od 15. rujna do 5. listopada 2026.
Jubilarno deseto izdanje nagrade Ambasador održat će se 11. studenoga 2026. u zagrebačkom klubu Boogaloo.
BIOGRAFIJE STRUČNIH SURADNIKA
Boris Pehar, rođen u Mostaru u Bosni i Hercegovini, stekao je titulu Bachelor of Arts u Dizajnu vizualnih komunikacija na Umjetničkoj akademiji u Splitu 2019. godine, a 2023. godine završava magistarski studij pri istoj instituciji. Od 2014. godine aktivno radi kao freelance grafički dizajner. Od 2018. godine član je Splitskog sveučilišnog sportskog saveza, gdje se bavi grafičkim dizajnom i multimedijom. Sudjelovao je u scenografiji Europskog prvenstva u vaterpolu 2022. godine, a od 2023. godine radi kao predavač na Visokoj školi “Logos Centar”. Sudjelovao je na više grupnih studentskih izložbi, uključujući Izložbu hrvatskog dizajna 21/22 i grupnu izložbu “Ampersand” 2022. godine. Voditelj je radionice “Kombo od 3” na festivalu vizualne kulture Kombo u Splitu (2019.) i Zagrebu (2020.). Također je voditelj radionice “Leterring” u Mostaru 2024. godine. Sudjelovao je u raznim radionicama, uključujući spekulativni dizajn 2018., “linija — retina — pattern” 2022., te radionicu “Mural” 2024. Aktivni je član udruge DVK (Dizajn vizualnih komunikacija) od 2018. godine, a član je i udruge HDD (Hrvatsko dizajnersko društvo) od 2022. godine. Trenutno je i aktivan član udruge Amplituda.
Dejan Zobenica, rođen u Bihaću, BiH, maturirao je 2006. godine kao grafički dizajner u Školi likovnih umjetnosti u Splitu. U Školi stranih jezika Pitagora završava prvi, drugi i treci stupanj Grafičkog dizajna do 2010. godine, dok 2012. završava studijsku produkciju i dizajn zvuka pri EMI institute u Zagrebu. Diplomu bac. dizajna ostvaruje 2019. godine na DVK pri Umjetničkoj akademiji u Splitu, te 2023. godine pri istoj instituciji diplomira i steče naziv magistra dizajna vizualnih komunikacija. Od 2006. do 2017. godine radi grafički dizajn kao djelatnik AB-printa, dok od 2017. godine do danas djeluje kao freelance grafički dizajner. Od 2019. do 2021. godine suradnik je u dizajnerskom studiju Kazinoti & Komenda. Sudjelovao je na mnogim grupnim, žiriranim i studentskim izložbama, te od 2018. do danas aktivno djeluje kao voditelj raznih struktovnih radionica u sklopu različitih događanja poput festvala vizualne kulture Kombo u organizaciji udruge DVK, Zagreb Design Weeka i Dizajnerske početnice u organizaciji DVK i Hrvatskog dizajnerskog društva. Član je Hrvatskog dizajnerskog društva, ali i suosnivač i prvi predsjednik studentske udruge DVK, čiji je i danas aktivni, alumni član.
Segor Garber, freelance grafički dizajner, diplomirao na Umjetničkoj akademiji u Splitu, odsjek DVK, te stekao naziv Magistra Dizajna vizualnih komunikacija, a još 2017. godine s nekoliko kolega tvori skupinu suosnivača, studenata DVK, koji pokreću prvu dizajnersku udrugu u Splitu, studentsku udrugu DVK koja od tada aktivno djeluje u svrhu promicanja dizajna, umjetnosti i vizualne kulture. Prvi je tajnik udruge, a i danas djeluje kao aktivni alumni član. Od tada konzistentno sudjeluje u mnogim kulturno umjetničkim projektima kao dizajner, voditelj radionica i predavač, u suradnji s mnogim hrvatskim kulturnim i obrazovnim institucijama i udrugama. Kao stručni suradnik surađuje s Hrvatskim dizajnerskim društvom i Platformom 9,81 u postavljanju izložbi u Multimedialnom kulturnom centru, te je sudjelovao na brojnim žiriranim i studentskim izložbama, domaćim i međunarodnim. U lipnju 2022. godine povodom izložbi ciklusa „Mladi izlažu“ u Klubu Zona realizira samostalnu izložbu društveno angažiranih plakata, a u siječnju 2023. na poziv galerije Kvart organizira drugu samostalnu izložbu. U travnju 2024. kao dio autorskog tima osvaja drugo mjesto na natječaju za idejno rješenje hrvatskog nastupa na Svjetskoj izložbi EXPO 2025 u Osaki u Japanu.
Ovaj događaj okupit će medije, umjetnike, predstavnike kompanija i institucija oko zajedničke misije – skretanja pozornosti na prevenciju raka dojke i važnost pravodobnog reagiranja. Premijera je donatorskog karaktera, a cjelokupan prihod od prodanih ulaznica bit će doniran Ženskom centru Milica.
Glazbeni spot „All I Need Is You“ spaja suvremenu elektroničku glazbu, filmsku estetiku i snažnu društvenu poruku. U narativnom dijelu spota glavne uloge tumače glumci Milica Gojković i Aleksandar Vučković, dok režiju i vizualni jezik potpisuju kreativni duo Voids (Danilo Pantović i Veljko Lalović) i 3Film Productioin.
Projekt je realiziran u suradnji sa Ženskim centrom Milica kako bi se skrenula pozornost na poražavajuću statistiku Instituta „Batut“ – prema kojoj u Srbiji godišnje od raka dojke oboli više od 4.500 žena, a više od 1.700 izgubi život. Kroz umjetnički izraz cilj je potaknuti razgovor, prepoznati rane simptome i zastati prije nego što signali postanu preglasni.
Iza ovog projekta stoji beogradski elektronički duo Inner Sense glazbu teže oslobađanju uma i istraživanju novih dimenzija između podsvijesti i stvarnosti. Upravo je ta filozofija postala temelj suradnje na kampanji u kojoj glazba i umjetnost postaju alat za prepoznavanje najvažnijih životnih signala.
„All I Need Is You“ ujedno predstavlja i prvi službeni projekt platforme Inner Circle, koju su pokrenuli Filip i Nino s idejom da elektroničku glazbu stave u službu zajednice i društvene odgovornosti. Vizija platforme jest da kroz glazbu, umjetnost, edukaciju i događaje okuplja ljude oko vrijednosti koje ostavljaju dugoročan društveni i kulturni utjecaj.
Poseban partner i prijatelj projekta jest Veleposlanstvo Švedske u Srbiji, čija podrška dodatno potvrđuje važnost povezivanja umjetnosti, zajednice i društvene odgovornosti. Ulaznice se mogu kupiti putem platforme Gigstix.
Nesvakidašnje klupske večeri, ambijentalne imerzije, bučni koncerti, intimne slušaonice i radionice usmjerene su na nalaženje prisutnosti u trenutku. “Onkraj” opisuje težnju za istinskim primjećivanjem svijeta oko nas i unutar nas, onkraj onoga što je vidljivo na prvi pogled.
Foto: Nanni Roberto
Na programu slušaonica slavi se umjetnost stvaranja albuma kao glazbenih cjelina i zajedno treniramo svoju oštećenu pozornost da ih poslušamo od početka do kraja. Osim albuma, slušamo i jedni druge i otkrivamo kako muziku slično/različito doživljavamo, povezujemo i smještamo u svoje živote i svjetove. Na slušaonicama se izmjenjuju gosti i gošće koji će birati albume, s naglaskom na muziku koja je estetski malo pomaknuta, konceptualna, izazovnija ili eksperimentalna.
Gosti će dati mali uvod o albumu kao i svojoj osobnoj poveznici s njim, a nakon slušanja svi mogu komentirati i dijeliti svoje asocijacije, mišljenja, sjećanja i što god nam drugo padne na pamet. Uz pozvane goste, svaku slušaonicu jedan album se bira iz prijedloga publike pa svatko ima priliku sudjelovati i predstaviti svoj najdraži album.
Klizimo onkraj noćnog života s još jednim sočnim rujanskim partyem koji topi granice između senzualnosti i čudovišnosti. U petak, 18.9. u AKC-u Attack britanska umjetnica i producentica Aja Ireland će kroz svoju mutantsku femme energiju slaviti klupsku queer kulturu, autonomiju tijela i oslobađajuću moć pokreta. Eksperimentalni bass, industrijski techno, baile funk i detaljni dizajn zvuka muzički su pogon za intenzivni čudovišni nastup koji želi preispitati kako klupski prostori uokviruju ženstvenost, senzualnost i tijelo.
Babilonska – Foto: Valerio Baranović
Za sve male izvanzemaljce, mutante i one koji se tako osjećaju, večer će otvoriti i nastup drag kinga Desmo Dusta, čiji konceptualni performans kroz demonske estetike plete priču o oslobođenju tijela i duha od restriktivnih aparata civilizacije. Znojni muzički ritual koji ostavlja gorko-slatki okus trule žvake u ustima nastavit će se uz nezaustavljive DJ setove Princeze Gusaka i njenih y2k distorzija, SVETICE sa svetogrdnim latincore i vogue beatovima te Babilonske i njenih mračnih čini. Za vizualno ruho bit će zadužena nezamjenjiva vizualna umjetnica i scenografkinja Monika Milas.
Prije klupskog dijela programa, družit ćemo se u dvorištu Medike od 21:30 uz mini slušaonicu s Desmom, Sveticom i Princezom kako bi ih kroz razgovor o njihovim najdražim pjesmama bolje upoznali – kroz mali muzički spomenar.
Ulaznice su u pretprodaji na tootoot.fm po cijeni od 15 EUR, a na dan događaja koštat će 18 EUR. Ukoliko ne možeš priuštiti cijenu ulaznice, slobodno se javi u inbox ili na [email protected]
Dan nakon partija, u subotu 19.9. Aja Ireland održat će i radionicu muzičke produkcije!
U suradnji s platformom za neformalno muzičko učenje OTOK u prostoru Multimedijalnog instituta – MaMau subotu 19.9. od 15 do 18h organiziramo radionicu muzičke produkcije u programu Ableton s britanskom umjetnicom Aja Ireland. Radionica je pogodna za početnike/ce, ali i za one koji žele proširiti svoju praksu i dobiti uvid u kreativni proces ove svestrane multimedijalne umjetnice. Više info o radionici ovdje.
Program onkraj 2026. podržao je Gradski ured za kulturu i civilno društvo grada Zagreba.
Upravljajte svojom privatnošću
Kako bismo pružili najbolje iskustvo, mi i naši partneri koristimo tehnologije poput kolačića za pohranu i/ili pristup informacijama o uređaju. Pristanak na ove tehnologije omogućit će nama i našim partnerima obradu osobnih podataka kao što su ponašanje pri pregledavanju ili jedinstveni ID-ovi na ovoj stranici i prikazujemo (ne)personalizirane oglase. Nepristanak ili povlačenje privole može negativno utjecati na određene značajke i funkcije.
Kliknite ispod da pristanete na gore navedeno ili napravite detaljne izbore. Vaši će se izbori primijeniti samo na ovu stranicu. Možete promijeniti svoje postavke u bilo kojem trenutku, uključujući povlačenje privole, korištenjem prekidača na Politici kolačića ili klikom na gumb za upravljanje privolom na dnu ekrana.
Functional Uvijek aktivni
The technical storage or access is strictly necessary for the legitimate purpose of enabling the use of a specific service explicitly requested by the subscriber or user, or for the sole purpose of carrying out the transmission of a communication over an electronic communications network.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statistics
The technical storage or access that is used exclusively for statistical purposes.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
Marketing
The technical storage or access is required to create user profiles to send advertising, or to track the user on a website or across several websites for similar marketing purposes.
