Skip to main content

Novi val: Rupton – od plesnog podija do DJ pulta uz groove, strpljenje i kontinuitet

Antonio Rupčić, poznatiji kao Rupton, mladi je DJ sa zagrebačkom adresom. Njegov put prema DJ-ingu počeo je postupno, kroz godine praćenja klupske scene i boravka na festivalima. Upravo iskustvo u promatranju selekcije i gradnje seta kod drugih izvođača probudilo je u njemu želju da i sam istraži glazbu i razvije svoj vlastiti izraz.

Rupton se najviše pronalazi u groovy, hipnotičnom i deep houseu, s prirodnim prijelazima prema technu i electru. Takav raspon mu omogućuje stvaranje seta koji se razvija polako, bez naglih skokova, s naglaskom na flow i kontinuitet.

Volim raditi setove koji se postupno razvijaju, s jasnim osjećajem za flow i dinamiku večeri. Fokus mi je na atmosferi i povezanosti s publikom, uz suptilnu gradaciju energije i prostor da glazba “diše”. Žanrovske granice mi nisu striktne, ali uvijek pazim da set ima smislen tijek od početka do kraja“, priča nam Rupton.

Glazbeni uzori mu nisu striktno jedan izvođač, već kombinacija utjecaja: od DJ Deeona, DJ Stingraya i Jeff Millsa naučio je preciznost i ritam, dok su Francesco Del Garda, Fumiya Tanaka, Jane Fitz i Ricardo Villalobos oblikovali njegov osjećaj za strpljenje i gradnju seta.

Privukli su me izvođači i trake koje stavljaju naglasak na groove, suptilnost i kontinuitet, više nego na trenutni hype ili dropove“, ističe Antonio.

Do sada je Rupton najviše nastupao na privatnim događanjima, gdje je imao potpunu slobodu u odabiru glazbe i stvaranju atmosfere. Iako planira nastaviti tim putem, u budućnosti ga zanima i aktivnije uključivanje u klupsku scenu, prvenstveno kroz underground događanja i javne nastupe.

Za sami kraj naš sugovornik zaključuje da je važno dati si vremena za ravoj vlastitog ukusa i ne žuriti s etiketama ili očekivanjima. “Kroz slušanje, istraživanje i boravak na događanjima može se puno naučiti o glazbi, selekciji i energiji prostora, a to se s vremenom prirodno prenese i u vlastite setove.

Ruptona možete pronaći na Instagramu i SoundCloudu.

*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske

Zašto budućnost scene ne leži u headlinerima, već u rezidentima

Klupska ekonomija već neko vrijeme ne funkcionira kako bi trebala. Diljem svijeta, od velikih metropola do manjih gradova, zatvaraju se klubovi svih profila od kultnih institucija do novih, ambicioznih prostora. Razlozi su brojni i uglavnom poznati: rastuće najamnine, sve složenije dozvole, gentrifikacija i promjene u navikama publike.

foto: Baptiste MEREL on Unsplash

No jedan problem često ostaje po strani – neodrživi honorari gostujućih DJ-a. Klubovi se sve češće dovode u financijski rizik kako bi si priuštili „velika imena“, iako upravo taj model dugoročno ugrožava njihovu stabilnost i identitet. Ovu važnu temu otvorio je Damion Pell u tekstu za Decoded Magazine.

Tijekom posljednjeg desetljeća “headliner kultura“, potaknuta festivalima, društvenim mrežama i prividnim online metrikama, nametnula je ideju da je poznato ime jedini način da se napuni plesni podij. Posljedica toga su naglo porasli honorari, dok se od klubova istovremeno očekuje da pokriju produkciju, logistiku i sve veće operativne troškove. U takvom modelu klub često mora „igrati na sve ili ništa“ kako bi jednu večer doveo na nulu, bez ikakvog jamstva da će se publika vratiti sljedeći tjedan. Headliner dolazi, odradi svoj set i odlazi dalje, bez dugoročne veze s prostorom i zajednicom.

Rezidenti, s druge strane, čine temelj održive klupske scene. Oni poznaju prostor, njegovu akustiku i dinamiku, znaju kako publika reagira u različitim terminima i danima, te razumiju energiju večeri bolje od bilo kojeg DJ-a koji dolazi „s padobranom“. Njihova uloga nije samo u puštanju glazbe, već u stvaranju kontinuiteta, prepoznatljivog zvuka i odnosa povjerenja s publikom koji se gradi tjednima, mjesecima i godinama.

Rezidenti također mentoriraju sljedeću generaciju. Podržavaju lokalne producente, daju mladim DJ-ima prve ozbiljne nastupe i prenose znanje koje omogućuje scenama da napreduju. Tako se plesna glazba oduvijek razvijala – izravnim prijenosom znanja s generacije na generaciju. Kada klubovi daju prednost headlinerima nad rezidentima, prekidaju taj lanac. Ne postoji put za novi talent, nema naukovanja, nema pravog učenja zanata. Najbolji DJ-evi na svijetu nisu se pojavili potpuno formirani već su se kalili kao rezidenti, učeći od onih prije njih.

Važno je naglasiti da ovdje nije presudno o kojim se gradovima govori. Bilo da se radi o Berlinu, Londonu, Amsterdamu ili New Yorku jer isto vrijedi i za Hrvatsku. Naši lokalni rezident DJ-evi iz večeri u večer održavaju scenu živom, često bez velike pompe, ali s jasnim osjećajem odgovornosti prema prostoru i publici. Upravo oni čine razliku između kluba koji je samo lokacija i kluba koji ima dušu.

Prepoznavanje te uloge vidljivo je i na nedavno održanom devetom izdanju nagrade Ambasador, gdje je uvedena kategorija rezident DJ godine, čime je istaknuta važnost ove pozicije za razvoj i održivost klupske kulture. Time je potvrđeno ono što scena već dugo zna – bez rezidenata nema kontinuiteta, identiteta ni zajednice.

Ambasador za rezident DJ-a godine je pripao Tom Bugu – foto: Julien Duval

Povijest klupske i elektroničke glazbe to jasno potvrđuje. Najvažniji klubovi i scene nisu izgrađeni na povremenim gostovanjima, već na dugogodišnjim rezidencijama i jasnom glazbenom smjeru. Ako klubovi žele opstati u godinama koje dolaze, rješenje nije u utrci za najskupljim imenom na plakatu, već u ulaganju u ljude koji su tu stalno – rezidente koji razumiju prostor, publiku i kulturu koju zajedno grade, zaključuje Damion Pell za Decoded Magazine.

Svjetska DJ zvijezda Maceo Plex stiže u Zagreb

Zagreb će već na samom početku 2026. godine ugostiti jedno od najvećih imena svjetske elektroničke glazbene scene. Maceo Plex, DJ i producent čija se karijera već desetljećima ubraja među najutjecajnije u globalnom undergroundu, stiže 31. siječnja 2026. u klub Peti Kupe, gdje će nastupiti u sklopu ekskluzivnog BSH događanja.

Riječ je o prvom većem klupskom događaju u Zagrebu u 2026. godini, ali i snažnoj najavi još jedne godine u kojoj će BSH, jedan od najprepoznatljivijih i najutjecajnijih hrvatskih glazbenih brendova, nastaviti pomicati granice klupske kulture i produkcije događanja.

Ovaj party zamišljen je kao intiman, ekskluzivan i strogo limitiran događaj za svega 500 posjetitelja, što ga čini pravom rijetkošću na domaćoj klupskoj sceni. Upravo ovakav format omogućuje jedinstveno iskustvo i iznimnu bliskost s izvođačem, jer je izuzetno rijetko imati priliku slušati i doživjeti izvođača kalibra kakav je Maceo Plex u tako intimnom klupskom okruženju.

Posebnost ovog događaja leži i u no phone policy konceptu – svjesnoj odluci organizatora da se publika vrati suštini izlazaka i klupskog iskustva. BSH ovim partijem simbolično priziva vrijeme kada smo u izlascima plesali, družili se, razgovarali, upoznavali nove ljude, pronalazili ljubavi i u potpunosti se prepuštali glazbi, bez potrebe da svaki trenutak bude zabilježen na ekranu mobitela. Fokus se vraća na plesni podij, energiju prostora i zajedničko iskustvo glazbe u trenutku.

Želimo podsjetiti ljude zašto smo se uopće zaljubili u klupsku kulturu! Zbog glazbe, energije, zajedništva i trenutaka koji se ne mogu ponoviti. Ovo nije party za telefon, nego za uspomene” – poručuju iz BSH-a.

Maceo Plex, rođen u Miamiju u obitelji kubanskih imigranata, izgradio je karijeru koju je Mixmag opisao kao „legendarnu”. Njegov opus obuhvaća techno, house i IDM, a riječ je o umjetniku koji je u jednom trenutku istovremeno držao prvo mjesto na Beatport ljestvicama u tri različita žanra, čime se svrstao u vlastitu ligu svjetske elektroničke scene. Poznat po neumornoj kreativnosti i radu kroz više aliasa – uključujući Maetrik i Mariel Ito – Maceo Plex redovito nastupa na najvećim svjetskim pozornicama, od Ibize, Berlina i Amsterdama do New Yorka, a njegov dolazak u Zagreb jedan je od najiščekivanijih klupskih trenutaka sezone.

Događaj u Petom Kupeu održava se u intimnom, ekskluzivnom i ograničenom kapacitetu, a interes se očekuje i izvan granica Hrvatske. Ulaznice su dostupne u sustavu Entrio.hr.

Prvog dana 2026. Plazmatick je izdao album “Rakija” s kojim donosi zvuk balkanskog breakbeata

Prvog dana 2026. godine, točno u podne, Plazmatick je objavio svoj novi studijski album “Rakija”. Tim potezom postao je autor prvog hrvatskog elektroničkog izdanja u novoj godini, ali i prvog albuma uopće objavljenog u Hrvatskoj 2026.

foto: Michel Kubaček

Novo izdanje dolazi nakon albuma “Fiona”, koji je prošle godine naišao na odličan prijem kritike i donio Plazmaticku nominaciju za nagradu Ambasador. “Rakija” nastavlja njegov autorski put bez kalkulacija i kompromisa, s jasnim osobnim potpisom i izraženim konceptualnim okvirom.

Umjesto vatrometa sam odmah, prvog prvog, digitalno lansirao novi album: ‘Rakija’. Svaki stih je moj. Ne ‘inspiriran’, ne ‘parafraziran’, nego talog misli postpandemijske svakodnevice – melodije slomljenog inata, autentični, organski i oštri po rubovima“, poručuje Plazmatick te otkriva kako je u produkcijskom procesu posegnuo za umjetnom inteligencijom, koristeći je kao alat u službi vlastitih tekstova i ideja, bez nostalgije i bez kompromisa.

Album zvučno donosi sudar istočnjačke melankolije i „plehnate muzike“ s britanskom garažom i tendencijama ka zapadu, u spoju ljudskog srca i strojnog uma koji se naposljetku može opisati kao balkanski breakbeat.

Godina 2026. ujedno označava i 30 godina Plazmatickova djelovanja na sceni. Kako ističe, ne radi se o klasičnom jubileju, već o neprekidnom kreativnom kontinuitetu: „Digitalna fešta bez završnog takta, bez zdravica i svečanih govora, samo kontinuirani rafal sadržaja kroz cijelu godinu.

Tako već za sredinu veljače najavljuje novo izdanje: „Na Valentinovo – dok svijet naglo unormali na jedan jedini dan i kupuje čokoladna srca – izbacujem dva remiksa i jednu suradnju jer ljubav je prekrasna“, a za nastavak godine Plazmatick planira još projekata i izdanja, osim ako “svemir do tad ne skrene u provaliju.

Album “Rakija” dostupan je streaming platformama, a može se i besplatno preuzeti na službenoj web stranici Plazmaticka, gdje su dostupni i svi tekstovi pjesama.

Top 10 najutjecajnijih glasova trance glazbe

To je spoj ritma, melodije i ljudskog glasa koji stvara duboku emotivnu povezanost s publikom. Među najpoznatijim glasovima koji su oblikovali vocal trance zvuk nalaze se:

Emma Hewitt – Foto: Insomniac.com

Justine Suissa, glas projekta OceanLab poznatog po ikoničnim pjesmama poput Satellite i Beautiful Together. Toplina i snaga njenog vokala definirali su milenijsku eru trancea.

Emma Hewitt, čiji emotivni vokal se pojavio u brojnim hitovima svjetskih DJ-a poput Dash Berlina i Armina van Buurena.

Audrey Gallagher i Susana, vokalistice koje su svojim duhovitim i snažnim glasom ostavile trag na klasikama trancea.

Betsie Larkin i Stine Grove, čije su interpretacije tekstova i melodija učvrstile emotivnu prirodu žanra.

Zoe Johnston – glas intime i introspekcije. Above & Beyond s njom stvaraju trance koji se više osjeća nego pleše (No One On Earth, You Got to Go).

Ovo su samo neki od vokala s liste koja broji desetke izvođača i vokalistica koje su surađivale s trance producentima i DJ-ima diljem svijeta od Alexandre Prince do Nadie Ali, koji su svojim glasovima oplemenili mnoge trance hitove.

Ipak, i muški vokali ostavljaju snažan doprinos primjerice Richard Bedford ili Jan Burton često su glavni glasovi na nekim od najpoznatijih trance himni.

Puls vikenda: Povratak plesnom podiju nakon blagdana

Puls vikenda novo je ime naše dosadašnje rubrike Ritam vikenda – da ne bude zabune, koncept ostaje potpuno isti. I dalje iz vikenda u vikend biramo i predlažemo najzanimljivije partyje i festivale u Hrvatskoj, ali i šire. Početak je siječnja i ovo je prvi pravi party vikend nakon novogodišnjih slavlja, iako dio klubova, kolektiva i party serijala još uvijek odmara prije nego što krajem mjeseca ubrza tempo i zakorači u nastavak klupske sezone. Ipak, ponuda je dovoljno raznolika da se ritam ponovno osjeti na podijima diljem Hrvatske.

Shooting like Pablo
foto: Shooting like Pablo

Road! #020 Unknown @ Depo klub, Zagreb

Tajnoviti serijal Road! vraća se u Depo klub za svoje jubilarno 20. izdanje. Povratkom u Depo, Road! predstavlja svoj novi koncept, a to je večer bez objave izvođača ili satnice s porukom publici da im vjeruju te da se prepuste iskustvu koje im se sprema ovog petka.

Arya P & Dvorynkova @ Nemo klub, Rijeka

Nemo klub u 2026. ulazi uz mladi duo Aryju P i Dvornykovu koji će ovog petka za otvaranje nove sezone pripremiti all night long b2b set. Arya pušta house glazbu, od laganijih disco ritmova do snažnijih traka, a Dvorynkova je prepoznatljiva po zvuku najutjecajnijih glazbenih pravaca 80-ih i 90-ih godina koji su oblikovali današnji svijet.

Satoshi Tomiie @ Boogaloo, Zagreb

Japanskog pionira elektronike Satoshi Tomiiea poslušajte ove subote u “hramu sreće”. Satoshi Tomiie je svojim radom na house i techno sceni značajno utjecao na razvoj zvuka, žanra i kulture elektroničke glazbe. Suosnivač je kultnog labela Saw Recordings i umjetnik s karijerom dužom od tri desetljeća. Poznat je po bezvremenskom grooveu, hipnotičnim setovima i savršenom osjećaju za plesni podij. Uz gosta iz Japana još nastupaju PEZNT i Sin. Ranoptičje ulaznice osigurajte kroz sustav Entrio.

Surrender Discipline ft. Marcela i Grenco @ Masters, Zagreb

Talentirani duo baziran na minimalu, houseu i deep techu iz Banja Luke – Surrender Discipline ove subote ima premijerni nastup u Zagrebu i to u Mastersu. Uz goste iz susjedstva za pultom će se još naći Grenco iz Greenlight kolektiva te Marcela.

Klox / Goro @ T.C. Ro&Do, Zagreb

Subota u T.C. Ro&Do donosi melodično, organski i duboko progresivni duo iz toplijih krajeva. Klox i Goro se za pult najboljeg underground prostora prema nagradi Ambasador vraćaju prvi put od prošlog ljeta i donose veliku dozu plesa i tešku potrošnju đonova na podiju.

Yvonne & Lalita Kali @ Svarog bar, Zadar

Svarog u Novoj godini nastavlja s tvrdim ritmovima ove subote, a u goste iz Zagreba stižu dvije opake cure – Yvonne i Lalita Kali. Yvonne je u kratkom ostala prepoznatljivo ime na domaćoj i regionalnoj techno sceni. Njezini setovi spajaju groovy bas linije i mračne hard techno ritmove, ostavljajući snažan dojam na publiku. Lalita Kali donosi zvuk koji je spoj energičnih ritmova, dubokih basova i hipnotičnih melodija. Njezina strast prema glazbi ogleda se u svakom njezinom setu i stvara neprekidnu plesnu atmosferu.

Kompletan vikend program partyja diljem Hrvatske i regije možete istražiti u našem kalendaru.

*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske