Program je ovih dana posebno raznolik – od gostovanja svjetskih imena i regionalnih ikona, do novih projekata i koncepata koji pomiču granice domaće scene. Bilo da tražite house klasiku, tvrđi techno ili nešto potpuno drugačije, klubovi su spremni za još jedan bogat niz noći ispunjenih glazbom i plesom.
foto: Shooting like Pablo
Roots w. Jon Rundell @ Lazareti, Dubrovnik
Nakon proslave 9. rođendana u Splitu, Roots nastavlja svoju sezonu u petak u Lazaretima gdje dovode Jona Rundella. Iza njega su izdanja i remixevi koji su obilježili klubove diljem svijeta, uz podršku velikana poput Dave Clarke i Jeff Mills. Autor je hitova “Knick Knack” i “Raven”, te remixeva za Moby i Devilfish, a dugogodišnji je suradnik i ključna figura etikete Intec koju vodi Carl Cox. Uz gosta iz Londona tu su i DJ Jock te Antonio Pepe iz Napulja, a večer će uveličat i Flora&Lija koji će imati posebni M’tlaren showcase povodom deset godina kolektiva.
David Morales @ Boogaloo, Zagreb
Postoje veze koje se ne raskidaju, a ona između zagrebačke publike i Davida Moralesa jedna je od njih. U subotu “hram sreće” ponovno otvara vrata legendi koja Zagreb osjeća kao svoj drugi dom. U subotu Boogaloo se vraća korijenima elektroničke glazbe, slavi zajedništvo i večer rezerviranu za one koji house glazbu ne samo slušaju, već je žive. Ove godine uz Moralesa večer će dodatno začiniti PEZNT.
Hrvatska glazbena scena ove subote u Petom Kupeu dobiva novi, neočekivani zvuk zahvaljujući Zvonimiru Dusperu Dusu. Poznat po svom inovativnom pristupu produkciji, Dus lansira projekt pod nazivom Dussanova kojim će 30 najvećih domaćih hitova transformirati u sofisticirani bossa nova stil. Ovaj projekt je spoj prepoznatljivih melodija i opuštenih ritmova Brazila, a time istražuje granice svima poznatih pop hitova, daje im novu svježinu i život, a publici potpuno novu perspektivu. Dussanova će obuhvatiti sve – od evergreena, party klasika koji su obilježili devedesete pa sve do suvremenih hitova koji dominiraju radijskim eterom. No, večer tu ne završava. Nastavlja se Kontrapunktom, nekad kultnim partyjem u organizaciji Dusa i Eddyja Ramicha uz posebne goste iz kolektiva Jazzanova. Prošle godine ugostili smo ih za sjajan live nastup, a ovog ožujka stižu s DJ setom, baš kao što su svojedobno često nastupali na Kontrapunktu. Za pultom Petog Kupea pridružit će im se upravo Eddy Ramich i njemački DJ Daniel Best, dugogodišnji suradnik Jazzanove.
Čaga – Aries Begins @ Garden Taproom, Zagreb
Dom organske elektroničke glazbe ČAGA donosi novo izdanje “Aries Begins” i to u subotu u Garden Taproomu. Ples se održava na dan kada ulazimo u astrološku Novu godinu, u nove početke i svježe startove, a za to nam treba kako kažu hrabrost, akcija, momentum i dobrog plesa. Za ovaj događaj ČAGA okuplja tri DJ-a koji će tvoriti portal i zapalit iskru da krenemo, a to su Animula, Aska te JUHA.
Croatia Goes Hardstyle nije samo još jedan party. To je novi pokret koji dolazi iz Slovenije i upravo mijenja način na koji se doživljava hard dance glazba u regiji. Iza projekta stoji slovenski tim organizatora koji već treću godinu zaredom uspješno gradi hardstyle scenu kroz brend Slovenia Goes Hardstyle, event serijal koji je vratio hardstyle tamo gdje pripada na velike klupske podije, pred publiku koja traži energiju, emociju i pravi rave doživljaj. U vremenu kada je hardstyle gotovo nestao iz klubova, upravo je Slovenia Goes Hardstyle pokrenuo novi val interesa. Danas se hardstyle dropovi sve češće čuju čak i na techno eventima, publika traži brži BPM, jače kickove i euforične melodije, a ovaj pokret sada se širi i na Hrvatsku. Croatia Goes Hardstyle donosi format koji dosad nije postojao na našim prostorima: 6 sati neprekidnog hardstylea, pažljivo složenog kroz cijelu noć, a održava se ove subote u klubu OUT Prvi kat. Sve ulaznice su rasprodane tjednima unaprijed.
Marko Nastić @ Crkva, Rijeka
Marko Nastić se u subotu vraća u Rijeku. Od ranih devedesetih, kada je techno val stigao na Balkan, Marko je postao njegov sinonim, a svjetsku slavu zacementirao je kao apsolutni majstor miksanja na tri gramofona. Njegov kultni hit „Devil in My Pants“ i rad s etiketom Recycled Loops upisali su ga u povijest, dok je osnivanjem Recon Warriorsa postavio temelje prve srpske techno etikete. Od rezidencije na Exitu duge dva desetljeća, do nastupa na globalnim gigantima kao što su Tomorrowland, Awakenings i Sonus, te u hramovima zvuka poput berlinskog Tresora i Amnesije na Ibizi, Marko je prošao sve. Uz Marka Nastića nastupiti će i lokalne snage Lab Mouse, Senkić i Dojo.
Kompletan vikend program partyja diljem Hrvatske i regije možete istražiti u našem kalendaru.
*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske
Kulturna scena ovih dana nudi raznolik program koji povezuje različite gradove i umjetničke izraze – od intimnih i duhovitih priča na splitskom Pričiginu do vizualno impresivnog Festivala svjetla koji Zagreb pretvara u otvorenu galeriju, dok Muzej suvremene umjetnosti otvara prostor novim promišljanjima odnosa tehnologije i umjetnosti. Uz to, Čakovec postaje okupljalište vrhunskih jazz glazbenika.
Pričigin 2026. – foto: Maja Prgomet
Pričigin – festival pričanja priča @ Split
Pripovjedači će ponovo zavladati Splitom! Do subote traje novi Pričigin, već 19. po redu, festival pričanja priča na kojem će se kao i uvijek do sada čuti smijeh i vidjeti poneka suza, na kojem će i publika i izvođači dijeliti svoje osjećaje i doživljaje. Ovaj istinski kulturni i društveni fenomen već godinama obilježava proljeće u Splitu, privlačeći u prostore u kojima se okupljaju stotine ljudi željnih dobre priče. U svom 19. izdanju Pričigin se dobrim dijelom vraća u svoju tradicionalnu kuću, amfiteatar splitskog Doma mladih, ali će se publika i pripovjedači družiti i u Hrvatskom domu, dok će najmlađi svoje priče ponuditi u Gradskoj knjižnici Marka Marulića na uobičajenom Malom Pričiginu. Detaljni program s terminima, lokacijama, temama i imenima pripovjedača dostupan je na mrežnim stranicama Pričigina. Vrijedi napomenuti da se svi događaji prenose i na festivalskom YouTube kanalu.
Festival svjetla Zagreb
Festival svjetla Zagreb do nedjelje će predstaviti 26 umjetničko-svjetlosnih instalacija na 21 lokaciji u središtu grada. U režiji domaćih i stranih kreativaca svjetlosne umjetnosti, festival će ponuditi čaroliju svjetla koja se povezuje s proljećem, toplijim danima i oživljavanjem grada nakon zime. Donji i Gornji grad ponovno će se pretvoriti u pozornicu na otvorenom, gdje se susreću umjetnost, dizajn, spektakl, zabava i arhitektura. Festival svjetla nisu samo svjetlosne instalacije, 3D mapping na pročeljima zgrada, dinamične animacije i svjetlosni objekti, nego i ozračje zajedništva i pozitivne vibracije grada. Festival ove godine prati aplikacija koja olakšava pronalaženje lokacija i instalacija od kojih su deset postavili umjetnici iz Njemačke, Češke, Španjolske, Francuske i Slovačke, dok su ostale djelo domaćih autora. Festival svjetla otvara se večeras u 19 sati na platou Gradec na Gornjem gradu, a svaki dan će se održavati od 18 i 30 do 23 sata. Detalji o lokacijama i događanjima u sklopu Festivala mogu se pronaći u aplikaciji i na web stranici.
Spring Jazz Sprint @ Čakovec
Do nedjelje u Čakovcu se održava Spring Jazz Sprint koji donosi četiri koncertne večeri, a program festivala posebno će razveseliti ljubitelje bubnjara, perkusionista i najrazličitijih ritmova, najavljuje organizator. Naime, globalni lineup okuplja izniman niz vrhunskih bubnjara s različitih strana svijeta, što Spring Jazz Sprint čini pravom svečanosti za sve bubnjare, perkusioniste i ljubitelje groovea. Među izvođačima su vrhunski njemački bubnjar i skladatelj Jens Düppe, portugalski bubnjar mediteranske ekspresije Marco Santos te slovenski bubnjar s njujorškom adresom Jean John aka Žan Tetičkovič. Svaki od njih donosi vlastiti autorski projekt i jedinstveni pristup. No Spring Jazz Sprint nije festival samo za bubnjare. U fokusu je nova zvijezda newyorške jazz scene, sjajni mladi pijanist Lawrence Fields, kao i sasvim posebna mlada američka vokalistica Sivan Arbel. Upravo ta raznolikost čini Spring Jazz Sprint novom zanimljivom festivalskom pričom. Više detalja o programu pronađite na poveznici.
Kulturni dodatak: Izložba “Circuits of Chance” @ Muzej suvremene umjetnosti, Zagreb
Nam June Paik Art Center iz Južne Koreje u četvrtak predstavlja izložbu “Circuits of Chance”, koja je rezultat dugogodišnje suradnje sa zagrebačkim Muzejem suvremene umjetnosti. Izložba okuplja radove uglavnom hrvatskih umjetnika, istražujući nevidljive veze i rezonancije s praksom Nama Junea Paika. Izložba prati široke tokove umjetničkog eksperimentiranja, istovremeno otkrivajući točke susreta i preklapanja Nama Junea Paika i hrvatske, ali i regionalne medijske scene. Od paralelnih početaka, preko osobnih kontakata i razmjena, do utjecaja, izložba “Circuits of Chance” prikazuje kako eksperimentiranje s tehnologijom, interakcija s publikom i otvorenost prema slučajnim susretima stvaraju rastuće mreže umjetničkih odnosa i trajne mogućnosti kreativnog povezivanja. Više o izložbi pročitajte ovdje.
*Članak je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske
– Osvojite putovanje za dvoje na događanje IMS Dalt Vila 2026 u Ibizi
– Sve troškove plaćaju Telekom Electronic Beats i Magenta Moments
– Raščistite svoj party kalendar krajem travnja i prijavite se do 24.3.2026. u Magenta Moments
Da, to doba je već stiglo! Jeste spremni za otvorenje festivalske sezone na Ibizi? Kao ponosni partner International Music Summita (IMS), kojem je pripala čast otvoriti sezonu, Telekom Electronic Beats i Magenta Moments daju vam priliku osvojiti nezaboravno putovanje za dvije osobe na događaj IMS Dalt Vila, koji se održava 24. travnja u Ibizi.
Što možete osvojiti?
Povratne avionske karte od najbliže velike međunarodne zračne luke pobjednika do Ibize
Privatne povratne transfere između zračne luke i hotela u Ibizi
2 noćenja s doručkom u luksuznom hotelu (4★) u Ibizi, 24. i 25. travnja 2026., u dvokrevetnoj sobi (double ili twin)
Ulaz na događanje IMS Dalt Vila 24. travnja, od 17:00 do 00:00
Večeru u tri slijeda prve večeri, do maksimalne vrijednosti od 100 €, uključujući uslugu
Organizaciju i podršku za pobjednika tijekom putovanja
Za sudjelovanje u igri pokrenite Moj Telekom aplikaciju, uđite u Magenta Moments (ikona srca u glavnoj navigaciji) i prijavite se u nagradnu igru najkasnije do 24. ožujka.
Niste korisnik Hrvatskog Telekoma?
Svejedno se prijavite, jer aplikacija i Magenta Moments dostupni su svima!
Što nas čeka na season openingu?
IMS Dalt Vila službeno otvara glazbenu sezonu na Ibizi. Događaj se održava na spektakularnoj lokaciji Dalt Vila, UNESCO-voj svjetskoj baštini koja dominira starim gradom Ibize, a nastupaju legende elektroničke glazbe poput The Faithless Soundsystema, Petea Tonga i Elliota Schoolinga, u društvu poznatih imena poput Elize Rose, Ahmed Spinsa i Jazzyja.
Te večeri na jednom mjestu okuplja se globalna zajednica elektroničke glazbe – uz vrhunske DJ-e, inspirativnu atmosferu i panoramski pogled na grad. IMS Dalt Vila postavlja ton cijeloj sezoni i donosi jedinstvenu kombinaciju glazbe, kulture i nezaboravnih trenutaka pod otvorenim nebom.
IMS Dalt Vila dio je većeg IMS događanja na Ibizi, koje okuplja inovatore, lidere i kreativce s glazbene scene. Telekom Electronic Beats tamo će suportirati i zanimljivu panel raspravu „Istočna Europa raste: Novi glasovi, Nove budućnosti“, koja će ugostiti Dukagjina Lipu, menadžera Dua Lipe, te Katju Horvat, urednicu i autoricu respektabilnih svjetskih glazbenih medija.
Dok Telekom Electronic Beats i IMS udružuju snage, ovo je vaša prilika da doživite glazbeno srce Ibize na samom početku sezone.
Prijavite se sada i možda ćete upravo vi i vaša pratnja plesati pod zvijezdama na jednoj od najlegendarnijih lokacija elektroničke glazbe. Sretno i možda se vidimo na plesnom podiju u Ibizi!
Glavna ideja i koncept Mo:Dem bila je približiti underground glazbu površini i dati joj respektabilnu platformu, te zadovoljiti puno manju skupinu ljudi koji su više fokusirani na duboke psihodelične i mračne zvukove bez obzira na BPM.
Mo:Dem (Momento Demento) festival već godinama slovi za jedan od najcjenjenijih događaja na globalnoj underground i psihodeličnoj sceni, privlačeći u Hrvatsku tisuće posjetitelja željnih autentičnog iskustva. Iza ovog beskompromisnog projekta, koji već 14 godina prkosi komercijalnim trendovima i postavlja vlastita pravila, stoji Tomislav Sijarto.
U iskrenom i direktnom razgovoru bez filtera, direktor Mo:Dema ogolio je samu mehaniku festivala: od njegovih korijena u zagrebačkim klupskim večerima i teške borbe s razornim poplavama i požarima, do čvrste filozofije koja u centar stavlja mračniji, sirovi zvuk i revolucionarnu vizualnu produkciju. Otkrivajući zašto im je inovativna scenografija važnija od popisa headlinera, Tomi objašnjava zašto Mo:Dem ne želi ugoditi masama te najavljuje gigantski projekt – potpuno novu, impresivnu “Hive” pozornicu koja se gradi pune dvije godine.
Tomislav Sijarto – Foto: Mo:Dem festival web
Porijeklo: Kako je Mo:Dem festival nastao? Možete li podijeliti priču iza njegovog nastanka?
Modem festival započeo je kao proširenje partyja koje sam prije organizirao u Zagrebu. Nakon što sam godinama organizirao partyje, uvijek sam se našao zaglavljen s idejama koje nisu bile ostvarive za partyje za jednu noć i projektima koji su bili daleko izvan budžetskih ograničenja koje dnevni/noćni party može pokriti. Drugi razlog je glazba. Ono što je sada stil glazbe koji je široko zastupljen na pozornicama diljem svijeta u ranim godinama Modema ta se glazba još uvijek smatrala tabuom / previše mračnom / previše eksperimentalnom i prilično underground.
Nakon što sam posjetio mnoge festivale, unatoč tome što sam volio festivalski osjećaj i vibracije, nikada nisam bio zadovoljan stvarnim odabirom glazbe. Osim nekoliko festivala, čak i danas smatram da su festivali uglavnom usmjereni na spektar ljudi koji smatram preširokim. Dakle, glavna ideja i koncept Modema bila je približiti underground glazbu površini i dati joj respektabilnu platformu ispunjavajući sve uvjete u smislu kvalitete produkcije događaja.
Vizija: Koja je temeljna vizija i filozofija Mo:Dem Festivala?
Vrhunska glazba popraćena vrhunskom umjetnošću i vizualnim elementima stvara vrhunsko psihodelično iskustvo kakvo ni jedno drugo mjesto ne nudi.
Foto: Esteph
Osobno putovanje: Što vas je osobno inspiriralo da se uključite u organizaciju ovog festivala?
Pa, unatoč tome što sam bio na mnogim festivalima prije nego što sam pokrenuo Modem, osobno nikada nisam bio zadovoljan odabirom glazbe na većini događaja kojima sam prisustvovao. Čak i ako se sve klasificira kao psytrance žanr, ne volim pahuljaste zvukove, siraste zvukove, progresivni ili bilo koji melodični trance. Nažalost, čak i danas mnogi događaji pokušavaju zadovoljiti previše ljudi istovremeno. Problematično mi je ako moram stalno gledati raspored i gotovo voditi dnevnik kako bih čuo dobru glazbu koja mi odgovara. Na Modemu je ideja zadovoljiti puno manju skupinu ljudi koji su više fokusirani na duboke psihodelične i mračne zvukove bez obzira na BPM (Swamp nudi isti stil glazbe, samo sporije BPM-ove). I mislim da formula funkcionira jer imamo mnogo posjetitelja koji gotovo svake godine dolaze na Modem kao jedini festival koji posjećuju.
Izazovi: Koji su bili neki od najvećih izazova s kojima ste se suočili tijekom organiziranja Mo:Dem-a?
U prvim godinama nedostatak iskustva u upravljanju lokacijama. Izazovi koji su i dalje trajne sile prirode. Imali smo svakakve vremenske uvjete i katastrofalne događaje u posljednjih 12 godina Modema. Od požara koji je zapalio i doslovno odnio cijeli inventar koji je Modem imao (2018.) do razornih poplava koje se sada s klimatskim promjenama događaju redovito. 2019. godine, nakon gotovo završetka radova na pozornici Swamp, voda se preko noći podigla za 2m i praktički odnijela sve što smo gradili dva mjeseca, ostavljajući nas u velikim problemima i ogromnim financijskim problemima.
Prevladavanje prepreka: Kako ste vi i vaš tim prevladali ove prepreke?
Prekretnice: Koji su neki od najponosnijih trenutaka ili prekretnica u povijesti Mo:Dem-a?
Najveća prekretnica u povijesti Modema je zapravo dolazak do točke u kojoj produkcija teče tako glatko tijekom događaja da ja i predprodukcijski tim možemo uzeti nekoliko slobodnih dana i zapravo uživati u događaju jednako kao i posjetitelji. Nema ništa nagrađujuće od uživanja u događaju bez stresa nakon mjeseci i mjeseci boravka na gradilištu i gradnje.
Evolucija: Kako se Mo:Dem razvijao tijekom godina, i glazbeno i kulturno?
Pa, Modem se zajedno s ekipom (koja se stalno mijenja) radikalno razvio u posljednjih 13 godina. Tijekom godina sve se više ljudi uključivalo, a timu su se pridružili mnogi stručnjaci u određenim zanatima i stvorili dobru središte kreativnih umova. Zajedno pokušavamo razmišljati izvan okvira i imati drugačiji pristup vizualnom aspektu umjetnosti i odabiru glazbe. S većom i stabilnom posjećenošću uspjeli smo precizno uložiti u festivalski prostor i proširiti plesne podije, tako da sada imamo tri plesna podija pristojne veličine koji mogu zadovoljiti širok raspon glazbe na pristojnim zvučnim sustavima i scenografiji.
Zajednica: Kako vidite ulogu zajednice u uspjehu festivala?
Naša zajednica je puno pomogla, to je sigurno. Bez tako sjajne publike i vjernih posjetitelja koji svake godine posjećuju festival ne bismo mogli doći do točke na kojoj smo sada.
Glazba: Koji su parametri odabira vrste glazbe koja se svira na Modemu i kako je to oblikovalo atmosferu i identitet festivala?
Jedan zajednički nazivnik je psihodelično. Glazba koju sviramo mora imati ton psihodeličnih teških ritmova. Bez pahulja, bez sirastih melodija.
Umjetnost i kreativnost: Kako i zašto su umjetnost i kreativnost važni u festivalskom iskustvu? Kako je nastao stil Modem i što je za vas taj potpis?
U Modemu bez ikakvog oklijevanja vjerujem da smo napravili svojevrsnu revoluciju na festivalskoj sceni u pogledu art and decoa. Kada smo počeli, bili smo jedni od pionira u korištenju CNC strojeva za izradu pozornice i općenito u raspodjeli proračuna više prema umjetnosti, a manje prema glavnim izvođačima. Sada većina festivala ima projekcijsko mapiranje na pozornici i općenito je postalo norma ulagati novac u vizualni aspekt festivala. Većina našeg novca, vremena i truda ide u umjetničko vodstvo puno više nego u program.
Tim: Možete li nam reći nešto o timu koji stoji iza Mo:Dem festivala, njegove evolucije i kako surađujete?
Modem tim je stalno promjenjiva grupa kreativnih i vrijednih ljudi koji su strastveni u svom poslu. Tijekom 14 godina došlo je mnogo novih ljudi, a mnogo starih je otišlo, ali ono što nas sve drži povezanima i na istoj valnoj duljini je strast prema projektu. Trajanje festivalske produkcije je nevjerojatno dugo (obično počinjemo čim vrijeme dopusti u rano proljeće), pa smo prisiljeni živjeti i djelovati kao obitelj ili zajednica.
Budućnost: Koji su vaši budući planovi i težnje za Mo:Dem festival?
Trenutno smo zauzeti kuriranjem i planiranjem nove pozornice Hive. Zbog složenosti, veličine i same magnitude projekta koji želimo realizirati, potrebno nam je dvije godine da sve to ostvarimo. Ovo je projekt kojim je većina tima sada potpuno zaokupljena i bit će sve dok ga ne predstavimo na Modemu 2027. U jednom trenutku shvatili smo da određeni projekti jednostavno nisu ostvarivi s jednog festivala na drugi, pa nam nova strategija omogućuje veće proračune i više vremena za dizajniranje, planiranje i rješavanje problema projekata koji moraju biti veći, bolji i impresivniji od prethodnih.
Osobni uvidi: Kako je organizacija Mo:Dema utjecala na vas osobno i profesionalno?
Pa, Modem je poput mog djeteta, briljantan, ali i problematičan koji vam zadaje mnogo glavobolja i briga. Natjerao me da se razvijam u smjerovima u kojima nikada nisam ni mislio da ću ići i natjerao me da naučim vještine za koje nikada nisam mislio da će mi trebati u životu. To je također izuzetno dugotrajan i zarazan hobi. Odnos ljubavi i mržnje ovisno o dobu dana ili satu. Može biti iscrpljujuće, ali nevjerojatno nagrađujuće vidjeti rezultat. Kada se sve složi kada glazba krene, čak i ako svaki član prijeti da će odustati ili poludjeti u trenutku kada glazba krene, sve se isplati. Iskreno ne mogu zamisliti svoj život bez Modema, iako je ponekad veliki teret.
Možete li mi reći nešto o Backstage platformi prilagođenoj za Modem?
Nakon svih ovih godina, produkcija koja traje četiri mjeseca također zahtijeva nevjerojatnu količinu informacija i podataka kako bi sve glatko teklo. Bez internetske veze u prvim godinama i općenito jako lošeg signala po cijelom mjestu održavanja, bili smo prisiljeni razviti softver koji je prilagođen našim potrebama u vezi s upravljanjem osobljem za prodaju ulaznica i svim ostalim informacijama koje su nam potrebne u stvarnom vremenu.
Na primjer, u Modemu samo za ekipu poslužujemo preko 20 000 obroka u jednoj godini produkcije. Samo to je stvaralo ogromnu glavobolju našem kuhinjskom odjelu. Halal vegetarijanska hrana, bez glutena, veganska hrana, intolerancije na hranu, alergije, sve to je trebalo uzeti u obzir. S Backstageom kao programom uspjeli smo sve podatke za ulaze, kuhinju, dolaske, odlaske i druge vrijedne informacije staviti na jednu platformu koja nam olakšava život.
Dok iščekujemo njegov spektakularni povratak u Zagreb, gdje će 22. svibnja uveličati veliku proslavu 25. rođendana Future Scopea, osvrnuli smo se na njegov fascinantan put od lokalnog talenta do pravog glazbenog i poslovnog imperija.
Hernan Cattaneo – Foto: @estebansalinotardittiph
Za pravog clubbera, ime Hernán Cattáneosinonim je za maratonske, emotivne setove, besprijekornu tehniku i onaj specifičan, topli južnoamerički groove. No, nedavna analiza novinarke Adele Cardin uglednog The Rio Timesa bacila je svjetlo na jednu potpuno drugu dimenziju njegove karijere – onu u kojoj je argentinski DJ postao ozbiljna institucija i financijski motor elektroničke industrije.
Prema pisanju The Rio Timesa, Hernán je uspio ono što polazi za rukom samo rijetkima u underground svijetu: izgradio je održivo poslovno carstvo, a da pritom nije žrtvovao ni milimetar svog umjetničkog integriteta. Njegovi legendarni “Sunsetstrip” eventi u Argentini su masovne produkcije koje okupljaju desetke tisuća ljudi i direktno generiraju milijune dolara lokalnim ekonomijama, rasprodajući hotele i restorane tjednima unaprijed.
Kroz svoju izdavačku kuću Sudbeat, Cattáneo ne izdaje samo glazbu, već stvara platformu za lansiranje novih talenata, gradeći globalnu zajednicu koja mu je nevjerojatno odana. On je dokazao da elektronička glazba može biti visoko profesionalizirana industrija koja zapošljava stotine ljudi, a da pritom zadrži onu osnovnu klupsku emociju. “El Maestro” ne prodaje samo ulaznice – on prodaje potpuno, imerzivno iskustvo.
Srebrni jubilej Future Scopea
Upravo to iskustvo stiže u Zagreb, i to povodom jednog od najvažnijih datuma na domaćoj klupskoj sceni. U petak, 22. svibnja, zagrebački brand Future Scope slavi ogromnih 25 godina postojanja. Četvrt stoljeća kontinuiranog rada, edukacije publike i dovođenja najvećih svjetskih imena brojka je kojom se rijetki promotori u Europi mogu pohvaliti.
Za ovakav srebrni jubilej, organizatori nisu mogli odabrati bolje ime. Spoj zvuka i slavljeničke atmosfere Future Scopea garantira noć za pamćenje. Kada jedan od najvećih arhitekata globalne progressive scene dođe proslaviti 25. rođendan jednog od najdugovječnijih domaćih klupskih brendova, znate da se sprema povijest.
Pripremite se za“El Maestra” i osigurajte svoje ulaznice na vrijeme putem Entrio sustava.
Napulj je ovih dana svjedočio nesvakidašnjem, ali duboko emotivnom oproštaju od jednog od svojih najpoznatijih likova s plesnih podija. Carmine Focone, kojeg brojni na društvenim mrežama opisuju kao pravu legendu lokalne scene, ispraćen je uz glazbu koja je obilježila njegov život – elektroničke klasike među kojima se posebno istaknula “Knights of the Jaguar” detroitskog DJ Rolanda.
Prema pisanju na talijanskog magazina Mr. Afterparty, Focone je još za života izrazio želju da njegov posljednji ispraćaj bude u skladu s duhom i energijom koju je živio, kao i uz glazbu te atmosferu rave kulture. Ta želja i ispunjena je na njegovom sprovodu, gdje su uz nekoliko elektroničkih hitova okupljeni ispratili njegov lijes.
Upravo je trenutak kada se lijes unosi uz zvuke “Knights of the Jaguar” zabilježen na videu koji se ubrzo proširio društvenim mrežama i postao viralan. Emotivna scena dirnula je mnoge, ne samo u Italiji već i šire, podsjetivši na snažnu povezanost između glazbe i identiteta unutar elektroničke zajednice.
Za mnoge pripadnike elektroničke scene, glazba nije tek zvuk jer ona predstavlja uspomene, prijateljstva i bezbrojne noći provedene na plesnom podiju. Upravo zato određene pjesme postaju trajni dio osobne priče.
Upravljajte svojom privatnošću
Kako bismo pružili najbolje iskustvo, mi i naši partneri koristimo tehnologije poput kolačića za pohranu i/ili pristup informacijama o uređaju. Pristanak na ove tehnologije omogućit će nama i našim partnerima obradu osobnih podataka kao što su ponašanje pri pregledavanju ili jedinstveni ID-ovi na ovoj stranici i prikazujemo (ne)personalizirane oglase. Nepristanak ili povlačenje privole može negativno utjecati na određene značajke i funkcije.
Kliknite ispod da pristanete na gore navedeno ili napravite detaljne izbore. Vaši će se izbori primijeniti samo na ovu stranicu. Možete promijeniti svoje postavke u bilo kojem trenutku, uključujući povlačenje privole, korištenjem prekidača na Politici kolačića ili klikom na gumb za upravljanje privolom na dnu ekrana.
Functional Uvijek aktivni
The technical storage or access is strictly necessary for the legitimate purpose of enabling the use of a specific service explicitly requested by the subscriber or user, or for the sole purpose of carrying out the transmission of a communication over an electronic communications network.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statistics
The technical storage or access that is used exclusively for statistical purposes.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
Marketing
The technical storage or access is required to create user profiles to send advertising, or to track the user on a website or across several websites for similar marketing purposes.
