Skip to main content

Cortex Thrill novim albumom 3.0 slave 30 godina projekta


Njihov treći album (prvi na Bonzai Music) i prekretnica u njihovoj karijeri sadrži potpuno nove pjesme, nove remikseve, prethodno objavljene dragulje i neke prerade klasičnih Cortex Thrill zvukova.



Ivo T. Montina, Robert Grizilo i Sven Gleđa čine dosadašnji Cortex Thrill i zajedno su duboko kopali kako bi stvorili ovaj naslijeđeni projekt u 3 različita studija koristeći video konferencije te VR produkciju pojedinih sekvenca ritma. Koristili su nove tehnike stvaranja glazbe, a ako ste na društvenim mrežama vidjet ćete nekoliko sjajnih videozapisa njihovih uradaka koji su nam donijeli vrhunac onoga što možemo očekivati.

"Hvala svima koji nas podržavaju ovih 30 godina. Hvala Slavin Balenu koji nas je davnih dana Inspirirao svojim emisijama "DJ Time" i "This is acid" da radimo elektroniku. Isto tako hvala Dubravku Jagatiću koji nam je pružio prvu priliku na Radiu "1" početkom 90-tih u svojoj emisiji "CroRock vrijeme", Damiru Cuculiću, Dinku Bažadoni i Dancing Bearu Records na prvim izdanjima u HR 1992. Posebno hvala Christianu Pietersonu (dj Fly) i Bonzai Records ekipi te svim kolegama producentima, DJ-ima i promoterima, obitelji i prijateljima koji su uz nas sve ove godine, jer bez njih nebi bilo ovog albuma nakon 30 godina rada i projekta Cortex Thrill…", izjavili su trojac Cortex Thrill (Ivo T. Montina, Robert Grizilo i Sven Gleđa).  



Davne 1994. godine, svježeg lica i puni energije, Cortex Thrill potpisali su za Bonzai Records s prvim singlom pod imenom "Intro", dvaju hard trance izdanja s acid dijelovima isnažnim ritmovima. Ubrzo su uslijedili singlovi "Duction", "Euphoria" EP i "Infiltration" EP koji su u samo nekoliko godina stvorili ih na sceni.

Njihovi asistenti diljem Europe potaknuli su ih na veću pozornicu te su počeli svirati na vrhunskim događanjima, uključujući "Loveparade 2002", "Vibe", "Fantastica" i "Unite-Parade", "Bonzai" party, da nabrojimo samo neke…


Objavili su više od 50 vinilnih i isto toliko digitalnih izdanja

Tijekom 20 godina od njihovog prvog izdanja za Bonzai, Ivo T. Montina je odlučio poslati dio svog novog progresivnog materijala u Bonzai Progressive. Uslijedila su 4 nova izdanja, zajedno s nizom remikseva za druge progressive artiste. Ali Cortex Thrill ostao je aktivan tijekom kasnih devedesetih i 2000-ih, predstavljajući nekoliko singlova i 2 albuma na raznim labelovima te surađujući s mnoštvom vrhunskih producenata.



Imaju jedinstveni zvuk koji sadrži elemente techhousea, trancea i progressive housea. Ovaj je album vrhunac 30 godina predanosti i nagona, želje da glazbene osjećaje prenesu u vaše duše. Devet potpuno novih pjesama; Quantum Pulse, Levitania, Eternia, Phonogenetica, Stela Amnis, Marella, Mirabilia, Singularity i A.N.A., savršeno hvataju viziju ovog projekta.

Duboki, valoviti ritmovi protkani trance melodijama i vođeni neprestanim basovima, svaka nova skladba ima bogate karakteristike koje ih izdvajaju, ali dijele i zajedničke osobine s potpisom deep i progressive zvuka.

Mitochondria, Utopia (Colonization), Eclipticum i Eureka pokazuju ponovno oživljavanje proizvodne snage grupe Cortex Thrill i savršeno se uklapaju u ovaj jubilarni album "3.0" (30 godišnjice projekta Cortex Thrill).



Legendarni DJ Fire remiksira track "Singularity", dodajući brzi, klasični zaokret u grooveu. Bonzaijev producent Pavlin Petrov radio je na tracku "Eternia", dajući dašak elegancije i sjetnih trenutaka u svojoj interpretaciji. Kolega iz Hrvatske, N-Ter (Bojan Jaščur), producira remix tracka "Quantum Pulse", pružajući cool electro atmosferu s ležernim basovima i dubokim grooveom za nevjerovatno, futurističko iskustvo.

Šlag na torti remake je dva njihova klasika još iz 90-tih. Radi se o izdanjima "Deep Infinity" i "Innerspace" koji dobivaju remake verziju za 2020. godinu, uzimajući taj retro zvuk i dodajući suvremene vrijednosti. Možete čuti kako devedesete prodiru kroz bujne žljebove i stvaraju lijepi dojam nostalgije.

Osnivač Jinxa, Coco Mosquito sprema crossover album


U svojoj srži l'after life glazbeno možemo svrstati pod crossover žanr između saksofonskog jazz kvarteta i synth-wavea.

Službeni izlazak materijala se očekuje u veljači 2021. te će biti dostupan u LP/CD/digital oblicima na PDV Records.



Album je sniman u zagrebačkom Funhouse studiju u drugoj polovici 2019. uz sudjelovanje all-star ekipe hrvatskih glazbenika:

Mario Bočić – tenor saksofon
Miha Gyorek – alt i bariton saksofon
Marko Gudelj – bariton saksofon
Jošua Kovačević – alt saksofon
Hrvoje Galler – klavijature i sintisajzeri
Hrvoje Rupčić – udaraljke
Nikola Jerković – bas gitara
Coco Mosquito – programiranje, ritam mašine, sintisajzeri, bas, ukulele
Berko Muratović i Alen Tibljaš – sampleovi akustičnih bubnjeva

Album je miksao Nick Powell u prosincu 2019. i siječnju 2020. u svom studiju u Deptfordu (London).

Mastering je odradio Elliot James, u Suffering Studios (Laurel Canyon, CA)

Preminuo je Emil Marciuš, dobri duh regionalne nezavisne scene


Emil Marciuš bio je dobri duh regionalne nezavisne scene

Kako koncertno-promoterski tako i svirački. Svojim zaraznim entuzijazmom te uz pomoć aktera lokalne scene bavi se organiziranjem velikog broja koncerata europskih te regionalnih bendova djelovanjem kroz udrugu/prostor Klub Prostor – CeZAM (Centar za kulturu mladih) poput Lvmen, Analena, Kawasaki 3P, Nula, Lunar, Radikal Dub Kolektiv, Gone Bald, Emphasis, Stonebride, Ha Det Bra i mnogih drugih.



Njegov svirački angažman datira još iz 90-ih kada je bio članom sastava Green Machine. Ujedno, jednog od prvih bendova stoner rock usmjerenja s ovih područja. Nešto kasnije Emil se pridružuje i thrash/HC/crossover bendu Najveribest. Zadnja faza njegovog kreativno-stvaralačkog rada ga odvodi ka osnutku i sviranju bas gitare u dub/psych/rock sastavu Waitapu s kojim bilježi koncertne uspjehe, inozemne turneje te dva službeno izdana albuma.

Waitapu svoj obol daju i na Seasplash ritam kompilaciji (DLP/CD/digital) gdje se pojavljuju s pjesmom Tooth Fairy, posebno napravljenoj te objavljenoj za ovu priliku. Također, upravo ga recentni dugosvirajući materijal naziva 'Hortus' dovodi do izdavačke suradnje s PDV-om koji ga objavljuje (uz još par nezavisnih etiekta) u LP/CD/Digital oblicima.

Zbogom Emile, prazninu koja tvojim odlaskom ostaje biti će nemoguće popuniti, nikada te nećemo zaboraviti.

Izvor: PDV Records

Potres na elektroničkoj sceni: Kultni Sirup odlazi u povijest sa 3 vinilna izdanja


Vlasnici i pokretači kluba Sirup su slatki bračni par Sergej (aka Sergej Snooze), i Olga (aka Olja), umjetnička direktorica, uz svesrdnu pomoć Pytzeka i Felvera na poziciji bookera, stručno savjetovanje Petra Dundova, te voditelja Kreše, Dije, Vinke i Frane.



Sirup je kao klub fokusiran na elektroničku produkciju, odveo zagrebački clubbing (i domaći općenito) na višu razinu, paralelno sa aktualnim europskim i svjetskim trendovima.



Nakon 4 godine na Sveticama (2009.-2013.), posljednje 3 godine (zaključno s 2016.), Sirup je funkcionirao u prostoru nekadašnjeg Paromlina, s Arsenom Pavešićem na poziciji voditelja kluba u posljednjih pola desetljeća rada na obje adrese, te suradnju s Pozitivnom ritmom u posljednjoj fazi.



Popis imena koja su nastupala kroz godine rada kluba je impozantan, osim domaće scene koja se u dobroj mjeri predstavljala, i profilirala, u programu su se redovno nalazila i gostovanja svjetski popularnih, kao i antologijskih imena kao što su npr.: Andrew Weatherhall, Fred P, Ivan Smagghe, Daniel Bell, James Holden, Jamie Jones, Jeniffer Cardini, Technasia, KiNK, Justin Martin, Legowelt, Terence Fixmer, Luke Slater, Luomo, Kenny Larkin, Juan McClean, Craig Richards, LoSoul, Mr C, Seth Troxler, Steffi, Efdemin, Miss Fitz, Moritz Von Oswald, Motor City Drum Ensemble, Dax J, Shed, Sonja Moonear, B. Traits, The Analogue Cops,…



I kako svemu što je lijepo nekad dođe kraj, tako je došlo vrijeme i da se zauvijek pozdravimo s nasljeđem omiljenog kluba, kroz trostruku vinilnu kompilaciju producenata s domaće scene.



Kao urednici kompilacije, inicijativu su pokrenuli Jan Kinčl i Nenad Barić (aka Funk Guru), u izolacijsko doba aktualne pandemije početkom proljeća ove godine, dodatno motivirani posljedicama zagrebačkih potresa, što je rezultiralo s trostrukim albumom naziva:

Sweet Sounds of Sirup – Healing Sounds of Zagreb Earthquakes 2020.



Kompilacijski album sadrži ekskluzivne kompozicije, nastale isključivo za ovu priliku, a na njemu se nalaze (abecednim redoslijedom): Andrea Ljekaj, Antonio Zuza, Disrupted Project, Egoless, Fabris Audio, Insolate, Ivan Komlinovic, Jan Kinčl & Regis Kattie, Kodin, Koolade, Le Chocolat Noir, Laseech, Microslav, Qwerty, PEZNT, Petar Dundov & Ilija Rudman, RFMN, Sergej Snooze, VRH, Zarkoff



Posveta Sirupu objavit će se kroz seriju od 3 vinilna izdanja, u razdoblju od travnja do prosinca 2021. godine, popraćeno i digitalnim formatima (download/stream).

I to nije sve!
Svi koju (pri)kupe sva 3 izdanja zavrjeđuju Box u koju ih mogu smjestiti, i na taj način kompletirati vizualno pakiranje izdanja, istovremeno zavrjeđujući i knjigu o Sirupu, koja će se moći nabaviti i kao posebno tiskano izdanje.



Objavljivanje prvog LP-a kompilacije planirano je za travanj 2021., najavni singl i prednarudžba početkom godine, a mjesec dana prije izdavanja bit će pokrenuta i crowdfunding kampanja, kako bi pomogla prikupiti sredstva za ovaj zahtijevan i ambiciozan projekt. Više na PDV Records.

Stay tuned, support the scene & rave on!

Dekova: Želim što više putovati, upoznavati i djeliti svoju muziku i osjećaje


Dio je stalne postave BSH partija (dok nije otišao u Kinu), a tamo sada drži rezidenciju u Space Plus klubu u Shangaiu. Izdanja mu izlaze za renomirane etikete Spinnin Records, Heldeep Confession, Pinnacle Collective, Uprise Music. Nedavno je na Ambasadoru osvojio nagradu za Najboljeg Mainstream DJ-a 2019. po glasovima publike.

Uoči turneje po Aziji koju započinje 11. prosinca, a potrajat će sve do kraja kalendarske godine popričali smo sa Dekovom.



1. Dekova, kako si otkrio svoju strast za glazbom?

Svoju strast otkrio sam od malih nogu u društvu obitelji i prijatelja, od rocka pa sve do dance muzike te otkrivao various kazete live setova nekih od najvećih DJ-a i festivala tadašnjeg vremena "Love Parade".


2. Imaš li neke pre-show rituale?

Imam da, uvijek volim zapalit cigaretu prije showa i popit pivo. :)



3. Čime se vodiš u svijetu glazbe?

U svijetu glazbe vodim se prema tome da želim što više putovati, upoznavati i djeliti svoju muziku i osjećaje sa svim nacijama svijeta, jer to je ono što čini ovaj posao zapravo posebnim. Nije mi u cilju doći do tog čuvenog #1, jer to je samo broj, ali i ako dođe bit će mi drago svakako.


4. Prisjetimo se veličanstvenog nastupa u Space Plus klubu gdje si nastupio s Martinom Garrixom, što možeš izdvojiti kao najznačajniju stvar?

Da, ta večer sa Martin Garrixom je bila isto jedna od onih za pamćenje, bila je odlična energija od početka večeri od kad smo mi krenuli svirati, pa sve do kraja. Sve u svemu overall, vrhunski!



5. Kakva je publika u Shangaiu, kako bi ju opisao?

Trenutno se nalazim u Guangzhou, a što se tiče Shanghaia, publika je odlična i energična. Jako su internacionalni i razumiju mnoge stilove muzike, isto kao i sam Guangzhou gdje je underground scena jedna od boljih gdje sam nastupao u zadnjih nekoliko godina.


6. Kako izgleda ambijent u najboljem kineskom klubu Space Plus?

Ambijent u najboljem klubu izgleda kao da se nalaziš u nekoj drugoj galaksiji. I samo ime govori Space Plus. Enormna količina light showa koji je instaliran na pokretne mostove koji idu gore dolje, lasera, a o sound systemu ne treba ni raspravljati. Zapravo definitivno jedan od najboljih sound systema na svijetu je unutra, Funktion One najnovije serije, postavljen osobno od samog izumitelja, Tony Andrewsa.



7. Što za tebe znači nagrada Ambasador?

Za mene nagrada Ambasador znači isto kao i svaka nagrada, jer nagrada znači nesto posebno u kojem god da je obliku. Ponosan sam što sam postigao i arhivirao to u svojoj zemlji, i ovim povodom želim zahvaliti svima koji su glasali za mene, slušali me i supportali sve ove godine, takoder hvala i Ambasadoru na trudu i realizaciji cijelog projekta. Keep it up!



8. Što bi poručio publici u Hrvatskoj?

Publici u Hrvatskoj ne bi puno poručivao jer publika kod nas je vrhunski educirana, znaju se zabavljati, obožavaju after partije do kasno ujutro i to je sve zapravo što čini ovu industriju. Samo neka nastave slušati dobru i kvalitetnu muziku i izlaziti na dobre partije – festivale, a vjerujem da svi jedva i čekaju da prođe ovo "Korona stanje" da se napokon može otići na pošten party bez restrikcija.



9. Koji je bio tvoj najdraži B2B nastup?

Mozda zvuči malo "umišljeno" ali definitivno nije. Ne učestvujem puno u b2b setovima jer ipak volim odraditi i isplanirati cijeli set sam, a i između ostaloga jako je teško i rijetko naći osobu s kojom se možeš 100% sporazumjeti, što po stilu muzike, što po stilu mixanja, i vjerujem da će me mnogi kolege DJ-i razumjeti, ali definitivno bi izdvojio b2b setove koje već u par navrata sviram sa prijateljem Hrvatom iz Kine, Felipe Zonom. Imamo jednomjesečnu b2b rezidenciju u jednom od najboljih Underground klubova u Kini, The Window Club, gdje smo stvorili običaj svirati B2b set all night long, i nakon prvog odrađenog seta skupa, skužili smo da si pašemo odlično, pa smo odlučili nastaviti tu tradiciju.



10. Po čemu pamtiš burne noći u Operi?

Uhh, pa skoro pa svaki vikend bi mogao izdvojiti kao burni u Operi. To su bila vremena za pamćenje, ali definitivno ću ih pamtiti po tome da mi je ekipa slala poruke nakon vikenda da nisu mogli doći k sebi do ponedjeljka, to vam sve govori. Sve u svemu, odlični partiji, odlična radna atmosfera, ekipa. Volio bih ponoviti opet isto.



11. Što možeš izdvojiti kao top stvar rezidenta u Aquarius klubu na Zrću?


Top stvar rezidenta Aquarius Cluba na Zrću je ta što imaš priliku izgraditi se do levela kao profesionalni DJ, iskustvom svirajući doslovce svaki dan 90-100 dana, a nekad i više, upoznati masu stranaca, upoznati jako puno popularnih DJ-a iz TOP 100 liste, svirati warm upove prije njih, razmjeniti kontakte, sudjelovati na jednima od najboljih i najpopularnijih festivala današnjice.

Sve u svemu, jako sam zahvalan na datoj prilici, i tome što sam 2+ godine bio rezident tamo. Naučio sam mnogo toga, izdefinirao sam se kao DJ i osoba, da mi je doslovno svaka manja gaža bila za odraditi kao iz šale, tako da bi mladim DJ-ima preporučio da im bude prvo cilj odraditi koju sezonu i izdrilati se na Zrću, jer je stvarno korisna stvar, a i samim time ja sam osobno dobio priliku života na toj istoj plaži od ljudi koji su se ciljano našli na plaži u potrazi za vrhunskim DJ-ima i evo me danas tu gdje jesam.

Video epizoda Nora En Pure sa bračke Vidove gore obišla svijet

Među već brojnim snimljenim video epizodama iz cijelog svijeta, prije dvadesetak dana mogli smo u video premijeri na njihovom Youtube kanalu gledati i nastup Južnoafrikanke koja je odrasla u Švicarskoj – Nora En Pure, a emitiran je iz Dalmacije.

Njen set sniman je kamerama i dronom sa najvišeg vrha otoka Brača – Vidove Gore, odakle se pruža pogled na plažu Zlatni rat u Bolu, a kad je ljepše vrijeme na otok Hvar, Vis, pa čak i Italiju. Čini se da producenti nisu imali sreće pa je video sniman po poluoblačnom vremenu te je vidljivost predivnog krajolika dosta neprepoznatljiva.

Nora En Pure vrti uglavnom deep house, a na sceni se lagano uspinje još od 2013.g., da bi je ove čitatelji DJ Maga i broj prodanih traka na Beatportu postavili na visoko 10. mjesto Alternative Top 100 ljestvice.

Bračani možda nisu ni svjesni koliko je jedan video popularizirao njihov otok i kulturu clubbinga budući da je pogledan više od 2,5 miljuna puta.

Među ostalim destinacijama na kojima su snimane video epizode našli su se Berlin, Amsterdam, Detroit, Ibiza, Paris, Las Vegas, Barcelona… Među DJ-ima koji su vrtili u ovom video serijalu ističu se Butch, Maceo Plex, Deep Dish, Danny Tenaglia, Art Department, Fatima Hajji, Luciano, Afrojack, Dirty South, Steve Aoki, Martin Garrix