Skip to main content

Kreativni radovi prikazuju sintesajzere kao motiv za razne umjetničke projekte


Alati koji se koriste za pomoć producentima da postignu svoje zvučne vizije, sintesajzeri i druge vrste opreme za stvaranje glazbe sada su u središtu vizualne domene.


Foto: Carel Joseph Grips


Foto: Nicola Dudich (Crazy Oil Arts)


Foto: Bartolome-Esteban-Murillo

Od ulja na platnu do digitalne ilustracije, minijaturnih skulptura do industrijskog dizajna, sintisajzeri kao umjetnost konačno zaslužuju svoj dan u središtu pozornosti galerije.


Foto: Franz von Defregger


Foto: Nicola Dudich (Crazy Oil Arts)

Obično se sintisajzeri koriste za stvaranje umjetnosti

Ovaj put igra je bila preokrenuta. Ovi instrumenti služe kao motiv za razne umjetničke projekte. Više pogledajte ovdje.


Foto: Nicola Dudich (Crazy Oil Arts)

Brian Eno i Osunlade na kompilaciji koja otkriva biološku raznolikost Kolumbije


Kolektiv kolumbijskih bioznanstvenika, antropologa i glazbenika udružio se s "Centrom za vizualnu antropologiju Granada" Sveučilišta u Manchesteru i dobrotvornom organizacijom In Place of War za kompilacijski album "Cucusonic".



Album koji dolazi na dva 12` vinyla uključuje glazbu Briana Ena, Coldcuta, Kate Simko, Matthewa Deara, Mexican Institute of Sound, Osunladea i drugih.

Svaka traka uključuje terenske snimke koje je prikupila mreža različitih lokalnih zajednica u neotropskim šumama Kolumbije.  Cilj projekta i nastalog albuma je podizanje svijesti o biološkoj raznolikosti Kolumbije i njezinoj globalnoj važnosti – prevođenjem prirodnih zvučnih snimaka i bioakustičkih podataka u novu glazbu.



Poslušajte "Cucusonic" u nastavku.

SIDE A
1. Brian Eno – Alto Flores Sunrise (Ft. Alejandra Hernández)
2. Kate Simko – La Cabaña
3. Bræv – Anima
4. Fer Isella, Matthew Dear & Alejandro Valencia-Tobon – The Sound of Paradise

SIDE B
1. Fingathing – After Dark
2. Darper – Intertropical Convergence
3. PHO – Sambazonica
4. Coldcut – Quiero Verde

SIDE C
1. Osunlade – Reign Forest
2. Mexican Institute of Sound – 100000000DERANAS
3. Laima Leyton and Iggor Cavalera –Bien Paraos (Ft. Miguel Portura)
4. The Pulse Diaries – Resistencia En Calma

SIDE D
1. Me, Charles – doidae in flight
2. Kyongpaul –Biofunk
3. Yãdú – Biodiversity
4. Martyn Ware – Forestronic

Glitterbox lansira debi dokumentarac o noćnom životu Where Love Lives


Ekskluzivno na YouTubeu i besplatno za gledanje, trodijelni događaj počet će setovima vrhunskih DJ-eva Glitterboxa, koji će neprimjetno krenuti u svjetsku premijeru filma. Može se pogledati na YouTubeu od 18. ožujka 2021. s početkom u 21h, a nakon premijere slijedi virtualni after-party, koristeći novu YouTubeovu tehnologiju Live Redirect. Film će tada i dalje biti dostupan za globalno gledanje.



Where Love Lives je priča o trajnoj moći glazbe da manifestira raznoliku i uključivu zajednicu, te moći te zajednice da prihvati i prigrli, da oslobodi, čak i da spasi živote. Kroz opsežne ekskluzivne intervjue s titanima kulture noćnog života, Billy Porter, Honey Dijon, Kathy Sledge, Kiddy Smile, John 'Jellybean' Benitez, Kae Burke (House Of Yes), Fiorious i mnogi drugi istražuju kako su oni otjerani na margine društva bezuvjetno dobrodošli u središte plesnog podija.

Plesni podiji mogu ujediniti ljude na način na koji vlade i religije ne mogu, a ja stojim uz to sh*t 100%Honey Dijon

Kroz priče Glitterboxove kaleidoskopske obitelji umjetnika, plesača i queer izvođača, Where Love Lives istražuje teme identiteta i samoizražavanja te vitalnu važnost koju klub igra za one čiji identiteti nisu u potpunosti prihvaćeni u mainstreamu. Stručno se krećući kroz povijest kulture noćnog života i predstavljajući njezinu sadašnjost, film susreće nevjerojatna stvorenja koja ga nastanjuju i povezuje točke koje su svakog od njih nacrtale da odgovore na poziv plesne glazbe.



Ne tražite potvrdu izvana. Budite svoja vlastita potvrda, govorite život sebi. Nađi svoje pleme, pronađi svoju obitelj, pronađi svoju odabranu obitelj, koja razumije kako te bezuvjetno voljeti. Billy Porter

Dokumentarac je sniman na raznim lokacijama u New Yorku, Ibizi, Parizu i Londonu. Uz osnivača Defected i Glitterboxa Simona Dunmorea kao izvršnog producenta, daljnji suradnici uključuju zvijezdu svijeta umjetnosti u usponu Haris Nukem, suosnivača Sink The Pink Glyn Fussell i legendarnog DJa/producenta Nicky Siana.

Sve o nedavno otvorenom Muzeju budućnosti u Dubaiu

Dizajni prozora, u obliku arapske kaligrafije, temeljeni na citatima vladara Dubaija, Njegove Svetosti Sheikh Mohammeda, zamršeno su 3D mapirani na eksterijeru zgrade.

Primarna inspiracija Muzeja budućnosti bila je stvaranje forme koja predstavlja klijentovu viziju budućnosti, gdje fizička zgrada sa svojim izložbenim prostorima predstavlja naše razumijevanje „budućnosti“ kakvu poznajemo danas i za sljedećih 5 do 10 godina.





Nasuprot tome, 'praznina' predstavlja ono što još ne znamo, te da će ljudi koji traže nepoznato nastaviti s inovacijama i otkrivanjima kako bi pomogli čovječanstvo voditi prema boljoj budućnosti, stvarajući tako kontinuitet nadopunjavanja Muzej.

Muzej budućnosti sastoji se od tri glavna dijela: zelenog brda, zgrade i praznine

Zeleno brdo predstavlja zemlju, s čvrstoćom, postojanošću i ukorijenjenošću u mjestu, vremenu i povijesti. To se postiže glatkim prijelazom s lokaliteta u obliku zemljaih vegetiranih humaka s minimalnim vidljivim građevinskim zahvatom. Inspiracija za zeleni brežuljak također je bila da se zgrada na miran i nenametljiv način podigne iznad linije metroa i stvori zelenilo na nadmorskoj visini što je neuobičajeno u Dubaiju gdje posjetitelji mogu uživati ​​dok obilaze Muzej.



Isto tako, svjetlucava futuristička gornja zgrada predstavlja čovječanstvo, sa svom svojom snagom, umjetnošću i sposobnošću stvaranja u skladu sa svojom okolinom. To je formirano odvažnim oblikom koji izlazi iz brda, prekriven arapskom kaligrafijom o budućnosti, i koji pokazuje strast čovječanstva prema umjetnosti i stvaranju.





Konačno, eliptična praznina unutar gornje strukture predstavlja inovaciju. To se čini prvenstveno stvaranjem praznog prostora koji pokazuje neispisanu budućnost u koju čovječanstvo i svijet mogu simbolički gledati. Ova otvorena i neopterećena budućnost inspiracija je koja može pokretati inovatore i kreatore današnjice.



Muzej nije samo vizualni i umjetnički svjetionik, već postavlja i nova inovativna mjerila. Kao zgrada u obliku torusa od 17.000 m2, obložena nehrđajućim čelikom, koja je dobila status LEED Platinum, i projektirana holistički kroz BIM u svakoj fazi projektiranja, zgrada predstavlja budućnost kroz inovativne principe dizajna, implementaciju i konstrukciju. Dizajn je s niskim udjelom ugljika postignuta korištenjem mnogih dizajnerskih inovacija koje uključuju parametarski dizajn, pasivnu solarnu arhitekturu, niskoenergetska rješenja za inženjering s malo vode, strategije oporavka energije i vode te izgradnju integriranih obnovljivih izvora energije.



U cjelini, prepoznatljive značajke dizajna stvorit će bezvremenski orijentir koji će biti sjajan primjer za sve buduće niskougljične zgrade u UAE.

Kao institucija posvećena dizajnu i inovacijama, Muzej budućnosti je odredište za najbolje i najsjajnije izumitelje i poduzetnike, nudeći integrirano okruženje koje osnažuje kreativne umove za testiranje, financiranje i tržište ideja za futurističke prototipove i usluge. Okuplja izumitelje, dizajnere i istraživače, predstavljajući niz tehnologija, postajući inkubator ideja i dizajna, pokretač inovacija i globalna destinacija za izumitelje i poduzetnike.



Tuzlanski PHAGE prisutan na svjetskoj glazbenoj sceni


Njegovo EP izdanje pod nazivom Black Magic objavljeno je u veljači za britansku izdavačku kuću Cause4concern Recordings, specijaliziranu za ovu vrstu glazbe. Izvještaj iz Cygnus distribucije već je potvrdio nekoliko svjetski poznatih imena koja su podržala ovo izdanje i emitiraju ga redovno u programu radio stanica poput BBC Exclusive i Tokyo Japan Radio.



Za samo dva dana njegov EP našao se na naslovnici Beatport stranice, u kategoriji Exclusive Hype, a u svoje play liste uvrstilo ga je i nekoliko najznačajnijih svjetskih DJ-eva, poput Loadstar, Prototypes, Noisia, Gydra

Black Magic EP sadrži šest pjesama u kojima slušatelji jasno mogu primjetiti moć prelamanja više različitih glazbenih žanrova te jasnu distinkciju novog i starog stila. Može se reći da navedeno glazbeno ostvarenje donosi ono što Tuzla kao grad oduvijek ima u povijesti glazbene kulture, kao temeljnu vrijednost u odnosu na futuristički duh.


Svojim izdanjem PHAGE prikazuje suštinu žanra i ukazuje na osnovne vrijednosti zvuka i energije, iz čega je sve poteklo u Drum and Bass kulturi. Suvremenim pristupom ključne elemente povezuje u konstruktivnu cjelinu opasnog i mračnog duha današnjice. Komentari svjetskih producenata, koji su poslušali izdanje, upućuju na zahvalnost zbog povratka zlatnoj eri Drum and Bass muzike.

Pjesmu koja se ističe na ovom izdanju, PHAGE je napravio u suradnji sa Mirzom Kazazovićem iz Tuzle, u svijetu elektroničke glazbe poznatijem kao Drob. Obzirom da je pjesma Ancient Law u prijevodu Drevni zakon, imalo je savršenog smisla da se isproducira uz jednog od možda i najstarijih DnB DJ-a u Bosni i Hercegovini.

Aquarius se budi iz zimskog sna uz You Are We – vinyl only izdanje


Svoju probranu kolekciju ploča selektirati će trojica vrsnih vinyl diggera: rezident Ufos Sakiris; nekadašnji "fonetičar" Filip Babić znan kao Sladoled i na radost mnogih, ime na čiji spomen ti odmah na pamet padaju vinili vinili i samo vinili, a on je Mario Novak!



Ovim eventom žele poručiti da jedina plastika koju vole su vinili, a svu ostalu recikliraj i koristi manje!

FB Event: You Are We x Plastic Fantastic