Dobrodošlica Rocks Foeu na Outlook, masaža mozga na Oliveu, enigme: “Koji je stage glavni? i “Koji žanr je na Beachu?” pa trk na zadnju večer u Barbarelli, oni najbrži na Bakeyja, a sporiji Ben UFO-a, samo dijelom sažimaju pretposljednju večer Outlook Originsa koju nam je snimila Antonela Radun.
Po prvi put u svojoj bogatoj povijesti, ovaj legendarni zagrebački brend donosi svoj prepoznatljivi underground zvuk i zaraznu energiju ravno na najpoznatiju party plažu u regiji – Zrće!
Ovaj se povijesni takeover događa u kultnom klubu Kalypso, pravoj klupskoj instituciji koja je kroz desetljeća definirala ljetni clubbing u Hrvatskoj. U četvrtak, 6. kolovoza, Kalypso će postati poprište savršenog spoja zagrebačke klupske tradicije i magije vrhunskog partyja pod otvorenim nebom, tik uz more.
Kako bi prvo gostovanje Future Scopea na Zrću prošlo točno onako kako i priliči uz beskompromisnu energiju i vrhunsku selekciju za pultom vas čekaju pravi teškaši domaće scene. Riječ je o rezidentima koji već četvrt stoljeća diktiraju tempo elektroničke scene na ovim prostorima: Mr. DJ Dario, Shipe i DJ Jock. Čast da otvori ovu veliku večer i zagrije podij pripala je predstavniku mlađe generacije, Steelu.
Ne propustite priliku biti dio noći u kojoj će Future Scope ispisati novo poglavlje svoje klupske povijesti. Ulaznice su već u prodaji putem sustava Entrio, stoga osigurajte svoju na vrijeme i pripremite se za ples do zore.
Vidimo se na podiju legendarnog Kalypsa!
Posjetitelji koncerata i festivala često će reći da je parter jedino pravo mjesto za doživjeti nastup. Biti što bliže izvođaču, plesati bez ograničenja i osjetiti energiju publike mnogima je sastavni dio koncertnog iskustva. No, nova analiza sugerira da se taj pogled s godinama mijenja.
Istraživanje provedeno na uzorku od 2000 ljubitelja glazbe pokazalo je kako je 30. godina života prosječna dob u kojoj posjetitelji koncerata i velikih događanja počinju birati sjedala umjesto stajanja u parteru.
Gotovo polovica ispitanika (49%) navela je da sjedala bira prvenstveno zbog udobnosti, dok je za 28 posto važna sigurnost vlastitog rezerviranog mjesta. Četvrtina sudionika istraživanja istaknula je kako cijeni više osobnog prostora i manju gužvu tijekom koncerta.
S druge strane, samo 23% ispitanika smatra da je stajanje i dalje najbolje koncertno iskustvo, dok 22% ističe mogućnost slobodnog plesa kao glavni razlog odabira partera. Blizina izvođaču ostaje važan motiv za 21% publike.
Zanimljivo, istraživanje pokazuje razliku između spolova. Muškarci se za sjedala u prosjeku odlučuju već s 28 godina, dok žene tu promjenu rade nešto kasnije, oko 32. godine života. Najveći zagovornici stajanja i dalje su pripadnici generacije Z, odnosno osobe između 18 i 24 godine. Njih čak trećina radije bira parter kako bi bila što bliže izvođačima i u potpunosti osjetila atmosferu nastupa.
Problem nije ples, nego višesatno stajanje
Osteopat Michael Fatica smatra da razlog nije u plesu, već u dugotrajnom stajanju koje prethodi samom koncertu.
“Stajanje na mjestu varljivo je zahtjevno. Mnogi misle da se tada odmaraju, no zapravo mišići satima neprekidno rade kako bi održavali tijelo uspravnim“, objašnjava Fatica. Dodaje kako nije problem dvadesetak minuta provedenih na nogama, nego višesatno čekanje prije početka nastupa i tijekom cijelog događanja.
Stručnjaci zato preporučuju udobnu obuću s dobrom potporom, redovitu hidraciju te povremeno kretanje i kratke šetnje prije i nakon koncerta kako bi se smanjilo opterećenje na stopala, leđa i zglobove.
Bez obzira na godine, izbor između partera i sjedala i dalje je stvar osobnog doživljaja. Dok će jedni uvijek birati ples, gužvu i energiju publike, drugi će radije koncert pratiti uz malo više komfora. Zato vas pitamo: jeste li još uvijek ekipa za parter ili ste već pronašli svoje idealno mjesto za koncert na tribinama?
Nakon 16 godina objavljivanja glazbe za domaće i inozemne etikete, nagrađivani splitski DJ i producent DJ Jock napravio je novi iskorak u karijeri. Pokrenuo je vlastitu izdavačku kuću Roots Trax, kojom želi objediniti autorska izdanja, klupske događaje i podršku novoj generaciji producenata elektroničke glazbe.
Pokretanje vlastitog labela nije bila odluka donesena preko noći. Iako iza sebe ima 16 godina izdanja za brojne domaće i inozemne etikete, DJ Jock priznaje da je dugo vagao ima li smisla ulaziti u takav projekt u vremenu kada novih izdavačkih kuća ne nedostaje.
“Nakon svih ovih godina osjećam se sigurno i spremno za taj korak. Danas postoji jako puno labela pa sam dugo razmišljao ima li smisla pokretati vlastiti. Nisam htio napraviti još jedan u nizu, nego nešto što će imati svoj identitet i posebnu priču“, ističe.
Dodaje kako je cijeli proces trajao mnogo dulje nego što se možda čini na prvi pogled. Posebna pažnja posvećena je svakom detalju, od vizualnog identiteta do odabira glazbe kojom će predstaviti Roots Trax.
“Sama priprema trajala je dugo – od vizualnog identiteta i covera do pažljivog odabira glazbe za prva izdanja. Imao sam sreću da je dizajnerica Silvija Topić nacrtala cover točno onako kako sam ga zamislio, inače bi cijeli proces vjerojatno trajao puno duže. Htio sam da sve bude onako kako sam zamislio od samog početka“, otkriva.
Ni glazba nije objavljena čim je završena. Kao perfekcionist, splitski as je prve trake više od dvije godine testirao u klubovima i na festivalima, osluškujući reakcije publike prije nego što ih je odlučio službeno objaviti. No, Roots Trax zamišljen je kao puno više od mjesta na kojem će izlaziti njegova glazba. Dugoročni cilj je stvoriti platformu koja će povezivati izdavaštvo, događaje i nove izvođače.
“Želim da Roots bude platforma koja povezuje label i evente. U početku će fokus biti na mojim autorskim radovima i glazbi nekoliko kolega s kojima dijelim sličnu viziju, a nakon desetak izdanja otvorit ćemo vrata svim producentima koji će željeti slati svoju glazbu, posebno mladim i neafirmiranim autorima“, objašnjava.
Plan je da svaki producent koji objavi izdanje na Roots Traxu ujedno dobije priliku nastupiti na jednom od Roots evenata, dok se nakon ljeta očekuje i pokretanje mjesečnog Roots Podcasta. U planu je i objava arhivskih DJ setova koje je nedavno pronašao na starom hard disku.
Kada se etiketa otvori prijave za demo snimke, DJ Jock nam napominje da neće biti presudno niti ime niti iskustvo, već kvaliteta same glazbe: “Najvažnije mi je da glazba ima karakter i emociju, da dobro zvuči i, najvažnije od svega, da je mogu pustiti u svom setu. Uvijek me privlačila originalnost i autori koji imaju svoj prepoznatljiv zvuk.“
Iako će Roots Trax imati jasno prepoznatljiv glazbeni identitet, nagrađivani splitski DJ i producent ne želi etiketu ograničiti na jedan podžanr elektroničke glazbe. Fokus će biti na kvalitetnim izdanjima koja se uklapaju u viziju Rootsa, bez obzira iz koje sfere dolaze.
“Nisam ljubitelj stavljanja glazbe u okvire – ako me neka stvar dotakne i osjetim da pripada priči Rootsa, nije presudno kojem podžanru pripada. Najvažnije je da ima dušu i da može predstavljati ono što želimo graditi kroz label“, zaključuje.
Prvo izdanje etikete već je dostupno na svim digitalnim platformama, a čine ga dvije autorske skladbe koje su tijekom protekle godine postale nezaobilazan dio njegovih nastupa. “Memory Of Us” donosi spoj progressive housea i techna uz snažnu bas liniju, moćne bubnjeve i upečatljiv vokal, dok je “Furyu” posveta zlatnom razdoblju tribal techna s početka 2000-ih, obogaćena nostalgičnim harmonijama i izraženim grooveom. Upravo s ta dva izdanja DJ Jock otvara novo poglavlje svoje karijere i priču etikete Roots Trax.
Bend čine Sven Matijević (saksofon), Mina Stojanović (gitara, vokal), Marino Vinja (bas gitara) i Andrea Ljekaj (produkcija, bubnjevi), glazbenici različitih senzibiliteta koje povezuje zajednička želja za istraživanjem prostora između alternativnog rocka, jazza i elektronike.
Njihov kreativni proces temelji se na intuiciji, dugim studijskim sessionima i otvorenosti prema spontanosti, iz kojih nastaju slojevite kompozicije snažnog emocionalnog naboja.
Distorzirane gitare, hipnotički ritmovi, bas gitara, saksofon i sintesajzeri grade zvučni identitet koji je istovremeno sirov, intiman i monumentalnih razmjera.
Svaki član donosi vlastiti glazbeni rukopis, a zajedno stvaraju zvuk koji funkcionira kao kontinuirani dijalog između ritma, prostora i emocije, često bliži filmskoj glazbi nego konvencionalnoj pjesmi.
Debitantski singl “Bulevar” predstavlja prvi korak ovog regionalnog sastava i najavu budućih izdanja koja će nastaviti razvijati njihov prepoznatljiv spoj elektronike, alternative i filmske dramaturgije.
Slušaj/Naruči: https://bit.ly/PRELOM001-LISTEN
Odbrojavanje do jednog od najvećih glazbenih događaja ovog ljeta ulazi u završnicu, a BSH je otkrio još jedno veliko ime koje će nastupiti u pulskoj Areni. Prije nastupa Grammyjem nagrađenog Black Coffeeja, publiku će zagrijati Carlita, jedna od najpopularnijih i najtraženijih DJ-ica i producentica današnjice, čije ime posljednjih godina dominira svjetskom elektroničkom scenom.
Događaj, koji će se održati u petak, 31. srpnja u pulskoj Areni u sklopu Adria Summer Festivala, već je gotovo rasprodan, a ulaznice posljednjih dana kupuju posjetitelji iz cijele Europe i svijeta. Velik interes potvrđuje da će Pula ponovno postati jedno od najvažnijih okupljališta ljubitelja elektroničke glazbe.
Carlita je umjetnica koja je posljednjih godina ostvarila impresivan uspon na globalnoj sceni. Tursko-talijanska DJ-ica, producentica i multiinstrumentalistica, školovana klasična glazbenica, poznata je po jedinstvenom spoju house glazbe, organskih elemenata i live instrumenata, zbog čega njezini nastupi imaju prepoznatljiv i emotivan potpis.
Njezini setovi redovito se mogu čuti u najpoznatijim svjetskim klubovima i na festivalima poput Tomorrowlanda, a rezidentica je najprestižnijih lokacija na Ibizi, Mykonosu, u Monaku i drugim svjetskim destinacijama. Istodobno razvija i vlastiti koncept Senza Fine, koji spaja glazbu, umjetnost i modu te je postao jedan od najzanimljivijih boutique događaja na međunarodnoj sceni.
Nakon njezina nastupa za DJ pult stat će Black Coffee, globalna ikona elektroničke glazbe, dobitnik Grammyja i jedan od najutjecajnijih umjetnika suvremene house scene. Njegov prošlogodišnji nastup u Cave Romane, koji je ostvario više od 90 milijuna pregleda na društvenim mrežama, mnogi su proglasili jednim od najimpresivnijih elektroničkih događaja prošlog ljeta.
Ovogodišnji spektakl seli u monumentalnu pulsku Arenu, jedan od najspektakularnijih antičkih amfiteatara na svijetu. Posebnu simboliku cijeloj priči daje činjenica da je Arena izgrađena upravo kamenom iz Cave Romane, čime se nastavlja jedinstvena priča koja spaja istarsku povijest, svjetsku glazbenu produkciju i jednu od najljepših koncertnih pozornica u Europi.
BSH je tijekom posljednjih godina izrastao u jedan od vodećih hrvatskih glazbenih brendova, dovodeći u Hrvatsku najveća svjetska imena elektroničke scene te organizirajući događaje koji se po produkciji, lokacijama i međunarodnom odjeku sve češće uspoređuju s najvećim europskim festivalima.
Sve upućuje na to da će 31. srpnja publika u pulskoj Areni svjedočiti još jednoj večeri koja će se dugo pamtiti, spoju vrhunskih svjetskih izvođača, jedinstvene povijesne pozornice i atmosfere zbog koje BSH događaji već godinama privlače publiku iz cijelog svijeta.
Sve parter i arena view ulaznice su rasprodane, a preostali mali dio ulaznica dostupan je u sustavu Entrio.hr, dok su paketi dostupni na beat-travel.hr .