Skip to main content

Marko Jovanović: -Kada su ljudi zadovoljni, plešu i uživaju, to je znak da smo uspjeli-

Razgovarali smo s Markom Jovanovićem koji je dio TTB tima od samih početaka, a ispričao nam je s kakvim se sve izazovima susreće u organizaciji, te kako izgleda ovaj zanimljiv ali i odgovoran, ponekad i stresan posao.  


Foto Impala Studio

Sve je započelo 2014.g. kada je troje entuzijasta odlučilo organizirati privatni party na plaži Kutak za Mutak, a kako se dobra vijest daleko čuje, privatna zabava pretvorila se u party koji je okupio preko 200 posjetitelja. Od tada Thru the Bushes svake godine programski raste, te za izdanje održano 2020.g u Harteri dobiva nagradu Ambasador za najbolji event elektroničke glazbe u Hrvatskoj.

1.Prije osam godina si zajedno s Nelom Simić i Filipom Motovunskim pokrenuo Thru The Bushes. Je li u Hrvatskoj teško započeti vlastiti projekt? Kakva je financijska podrška?

Tako je, Filip, Nela i ja pokrenuli smo Thru The Bushes 2014. godine. U početku je ideja bila da to bude više privatna zabava, tj. nismo očekivali više od 50-ak ljudi. Došlo je otprilike 5 puta više od naših prognoza. I neka je!

Pokrenuti vlastiti projekt sigurno nije lako, ovisi o puno faktora… mogli bi o tome do sutra. Prošlo ljeto, 2022. godine u sklopu festivala organizirali smo jedan ugodan razgovor, tribinu na temu glazbe prije i sada. Govorilo se između ostalog i o pokretanju festivala i sličnih projekata. Koga interesira, može pogledati snimku tribine "Prije je bilo bolje?" na našoj facebook stranici.

Svaki početak je težak. Treba ići korak po korak, učiti na svojim i tuđim greškama, okupiti kvalitetan team u kojem je svatko zadužen za određeni segment. Sustavnost je jako bitna. Mi je u početku nismo imali, ali kako je vrijeme prolazilo, bili smo sve bolji. Mi smo tada bili skoro 9 godina mlađi i jako entuzijastični. Puno je pridonijela činjenica da je Filip bio s nama. On je veliko ime regionalne scene elektroničke glazbe i sigurno je i to utjecalo na posjećenost prvih godina. Nakon par godina dobili smo i pojačanje, pridružila nam se Ana Antonova i tad smo, rekao bih, dosta podigli razinu kvalitete organizacije u svim aspektima. Financijsku podršku nismo imali sve do 2020. Sve se do tad financiralo iz naših entuzijastičnih džepova. Nakon toga smo se malo ozbiljnije uhvatili natječaja i traženja donatora i sponzora. Zadnje tri godine, sredstva od donatora i natječaja pokrivaju otprilike 30% troška organizacije eventa.

2. Spomenuo si da je plaža Kutak za Mutak, na kojoj je priča započela, bila izrazito logistički zahtjevna. Što je predstavljalo najveći izazov i kako to da si se tada ipak odlučio za tu lokaciju? Je li to razlog zbog kojeg ste se preselili u Harteru?

Da, to je plaža do koje se sva produkcijska oprema mora dovesti morskim putem, tj. gumenjacima koji bi se doslovno nasukali na plažu kako bi mogli, dok smo do koljena u moru, iskrcati sve na plažu i tako desetak puta na 30+°C. Pa kad event završi sve to ponoviti u suprotnom smjeru…

Plaža nema funkcionalan toalet. Prilaz plaži kopnenim putem zahtjeva prolaz kroz nudistički kamp koji se inače naplaćuje. Čišćenje lokacije nakon eventa je neusporedivo teže nego na Harteri. Pa dolazimo do struje, tj. agregata… mi smo skoro svake godine ostajali bez struje barem jednom za vrijeme eventa… To je skoro postala i tradicija. Šalili smo se da ćemo ove godine sami sebi isključit struju, hehe.

Razlog promjene lokacije, uz sve gore navedeno, zapravo je bio Covid-19 i u tim pandemijskim uvjetima, bilo je puno lakše i rekao bih odgovornije event organizirati u Harteri. Ja u početku nisam htio seliti event, ali u to vrijeme Rijeka je bila Europska prijestolnica kulture, uložen je novac u program i infrastrukturu Hartere, uveden je električni priključak i logistički je izgledalo neusporedivo lakše organizirati TTB na Harteri.

Činjenica je da je Kutak neusporedivo ljepša lokacija, ali logistički puno zahtjevnija. Tek na Harteri OBLIK 3 je pokazao što sve može napraviti što se tiče video mappinga, taj vizualni moment je možda iz gledišta publike najveća razlika, osim, naravno, činjenice da je ljepše jutro dočekati plešući na plaži nego u centru grada. Sve ima svoje dobre i loše strane…

3. TTB je dosad promijenio tri lokacije. Planiraš li u budućnosti ponovnu izmjenu lokacije? Koja je od lokacija po tvojem mišljenju najbolja i zašto?

Osim Kutka i Hartere, jednom smo event organizirali na Vozu i bilo je odlično,  međutim lokalna vlast sljedećih godina zabranila je organizaciju javnih skupova zbog sigurnosnih razloga…

A koji su planovi za budućnost saznat ćete uskoro. Pripremamo se za ovu, ali i za sljedeću 2024. koja će biti jubilarna 10. godina održavanja eventa. Uskoro ćemo, vjerujem, objaviti detalje.

4. Od 2018. g. zaživio je i projekt Thru The Waves. Koliko se razlikuje organizacijski proces kada su u pitanju boat partiji? Postoje li neki posebni zahtjevi ili izazovi?

Tako je, Thru The Waves prvi put smo organizirali u rujnu 2018. U to vrijeme radio sam na Outlook festivalu i pripremao TTW, samog sebe sam prekrcao poslom. Dosta je to bila, zapravo, nelogična i rizična odluka. Postojala je velika vjerojatnost kiše jer ipak je to kraj ljeta i početak jeseni, ali imali smo sreće, nebo nas je poštedilo.

Brod na kojem smo zadnje dvije godine radili je odlično opremljen što nam je uvelike olakšalo posao. Organizacijski proces je ipak jednostavniji, ali rizičniji, upravo zato jer jako ovisi o vremenskim uvjetima. Ne prizivajte kišu!

5. Prošle godine prvi put je održan edukativni projekt „Ajmo pričati o…“ koji se bavio temama mladih, nenasilja i glazbe. Ovakva praksa nije uobičajena za glazbene projekte. Odakle ova ideja? Hoće li se projekt nastaviti?

Da! 2022. godine imali smo nekoliko suradnji s drugim udrugama pa tako i s Distune promotionom i SOS centrom za nenasilje i ljudska prava. Želja nam je bila u suradnji s SOS-om utjecati na mlade, educirati ih i pokrenuti otvoreni razgovor o temama nasilja među mladima s naglaskom na manje poznate vrste nasilja, ali nažalost sve više zastupljene među populacijom mladih, kao što su primjerice sextortion, gaslighting, revenge porn itd. Odaziv je bio iznad očekivanja, super je prošlo! Nije ovo prvi put da smo organizirali edukativne programe i radionice. Prošlih godina u sklopu TTB bilo je akrobatske yoge, body paintinga, tematskih tribina… Bit će toga još.
 

6. TTB je dobio nagradu Ambasador za organizaciju najboljeg eventa elektroničke glazbe 2020.g. Što je prema tvojem mišljenju ključno za uspješan event i kako uopće definiraš uspjeh eventa?

Velika nam je čast bila preuzeti nagradu! Priznanje je to za trud i entuzijazam koji ulažemo.

Mnogo faktora utječe na uspjeh eventa, teško je izdvojiti što je ključno. Izbor izvođača, kvaliteta razglasa i rasvjete, lokacija, publika, vizualni aspekt, staff i volonteri, dobar marketing i PR itd. Mora se poklopiti puno toga, svaki propust smanjuje kvalitetu eventa. Ukratko, uspjeh eventa za mene je da su svi akteri zadovoljni i nasmijani. Počevši od publike, izvođača i na kraju samog organizatora. Ispunjava me kada vidim da su ljudi zadovoljni, da plešu i uživaju – to je znak da smo uspjeli.

8. Imaš dosta iskustva s radom u kulturi. Osim TTB-a, tu je i EPK, a organizirao si i evente u riječkom ex.Životu, Klubu mladih, radio na brojnim festivalima kao što su Outlook, Dimensions i Hideout.  Je li veće zadovoljstvo raditi manje ili veće projekte i zbog čega?

Pa recimo da imam, da 10-ak godina sam u tome, vrijeme leti… 

Meni osobno je veće zadovoljstvo raditi “velike” projekte kao što je bilo otvorenje Rijeke – Europske prijestolnice kulture 1. veljače 2020., kao i nabrojani britanski festivali na našoj obali, ali i dječji festival Tobogan, pogotovo njegovo otvorenje 2019. godine. Veći projekti su, naravno, zahtjevniji u svakom pogledu, ali taj osjećaj i zadovoljstvo nakon uspješno provedenog projekta je ono zašto se time bavim.
 

9. Voliš li više sudjelovati u eventu kao posjetitelj ili ti je ipak draže biti s organizacijske i produkcijske strane? Doživljavaš li event drukčije kada se nalaziš u različitim ulogama i na koji način?

Haha, dobro pitanje. Volim i jedno i drugo naravno. Kad sam u ulozi organizatora više je tu stresa, adrenalina, mozak radi, problem solving mode na najjače. Volim taj feeling, taj stres me nekako pokreće. Možda čak i više volim tu ulogu nego onu posjetitelja. Uhvatim sam sebe često na nekom eventu da mi mozak automatski počinje raditi kao da sam dio produkcije, promatram sve iz neke druge perspektive, profesionalna deformacija valjda.

Outlook Origins predstavio prvu fazu izvođača koji stižu u Tisno

Outlook Origins od 27. srpnja pa sve do 1. kolovoza preuzima The Garden Resort u Tisnom.

Festival koji slavi dubstep, dub, reggae, drum'n'bass, jungle, grime kulturu i sve što je između, predstavio je prvu fazu izvođača koju predvodeShy FX, Nia Archives, Goldie, LTJ Bukem, Fabio & Grooverider te Children of Zeus s posebnim gostima.

Među više od 70 imena prve faze nije bilo domaćih snaga, no sudeći prema prethodnim izdanjima, festivalska ekipa Outlook Originsa će uvrstiti i pokoje domaće ime.

 

Uz prva imena, potvrđeni su i festivalski partneri koji u velikom broju slave jubilarne obljetnice poput – 5 godina HVYWGHT-a, 15 godina CROYDUB-a, 20 godina Exit Recordsa, 25 godina Subduba i 30 godina V Recordings.



Ususret početku samog Outlook Originsa biti će poznato kome pripadaju zaduženja za trosatne boat partyje i cijelonoćne afterpartyje u Barbarelli.

“Podrijetlo” bass glazbe iz prve ruke je iskusio naš suradnik Vojko Mecena prošle godine.

Ultra Europe i Sea Star prodali najviše ulaznica u 2022.

HDS ZAMP objavio je koji su to glazbenici, koncerti i festivali imali najviše prodanih ulaznica u Hrvatskoj prošle godine.



Iz HDS ZAMP-a prve službene podatke komentiraju “Godina iza nas koncertno je bila najjača do sad. U njoj je premašen rekordni iznos prihoda od autorskih prava iz pred-pandemijske 2019. godine, kao i broj samih koncerata i glazbenih nastupa.”

Kako hrvatski tako i regionalni estradni glazbenici su prodali najviše karata, dok su koncerti inozemnih glazbenika poput Iron Maidena, Stinga, Andrea Rieua, The Curea i Arctic Monkeysa među pet najprodavanijih.

Najzanimljivija je situacija s festivalima, gdje je najviše karata prodala Ultra Europe te Sea Star Festival koji su iza sebe ostavili INmusic Festival, Adria Summer Festival i Fusion Festival.

 

Paul Van Dyk u Boogaloou još jednom opravdao titulu najveće trance ikone

Fenomenalan warm up set, za jednog od najpoznatijih trance DJ-a, odradio je domaćoj publici dobro poznati DJ Damien.

Nakon izvrsnog Damiena, koji je već nastupao kao support trance ikoni, oko 1 je za Dj pult stigao Paul Van Dyk i izazvao apsolutnu euforiju.









Da se Van Dyk i domaća publika vole nije tajna – on je sam izjavio kako je zagrebačka publika jedna od najiskrenijih, i ta se posebna energija osjećala od prve sekunde njegovog nastupa. Trance velikan je svoj set počeo laganim zagrijavanjem, a kad je „ubacio u višu“, već uzavrela atmosfera je eskalirala.









Puštao je nove trake, remikseve i obrade legendarnih starih, a raspoložena publika je svaku etapu ove lude trance vožnje dočekala s apsolutnim oduševljenjem. Odveo nas je u neku drugu dimenziju u kojoj vladaju harmonija, euforija, sreća i ljubav – prema sebi, drugima i u svim oblicima. Svi prisutni su bili u stanju transa, plesali smo svi zajedno na velikom PLUR oblaku.







Nakon dvosatne dominacije, Van Dyk je uz ovacije svoje mjesto za Dj pultom prepustio našem veteranu – fenomenalnom Go Cut-u. Legendarni rezident neprežaljenog Astralisa bio je najbolji mogući izbor za preuzeti „kormilo“ nakon Van Dyka.











Vozio nas je puna dva sata i zatvorio spektakl na glavnom flooru svojim odličnim setom. Osim velikana na main flooru, na malom su cijelu noć peglale jake snage domaće scene – Looka, Katarina G & Leclerc, i Zhajo.











Očekivali smo čarobnu noć, dobili smo puno više od toga. Tko nije bio, nema pojma što je propustio, Van Dykovu magiju je teško opisati riječima. Baterije napunjene, glave resetirane.

PVD <3 thank you, it was hell of a ride.

#PLUR

*Pogledajte niže na Instagramu nekoliko video klipova sa ove večeri koje je snimila naša suradnica

Prijave za glazbeno edukacijske radionice -Let’s Talk About Music- do 23.02.

U ciklusu modularnih predavanja, polaznici stječu osnovna znanja organizacije glazbenog događaja od same ideje do realizacije (kako se ugovara i ugošćuje glazbenik/ica, vodi komunikacija s partnerima i suradnicima, priprema i vodi budžet, zadovoljavaju tražene tehničke specifikacije, komunicira s publikom putem dostupnih marketinških kanala, brendira organizacija korištenjem jedinstvenih vizuala).


Foto Marin Jurčić

Sama radionica podijeljena je u dva dijela: narativni i praktični dio. Narativni dio sastoji se od pet modularnih predavanja:

Organizacija glazbenog događaja – od izrade troškovnika do uspješnog eventa
voditelj: Filip Pacak (voditelj tehnike Kluba Močvara i neovisni organizator Subsonic Events, Zagreb)

Marketing i odnosi s javnoćšu – komunikacija s publikom i partnerima putem medijskih kanala
voditeljica: Jelena Androić (direktorica Liburnia Film Festival, Rijeka)

Vizualni identitet – uloga vizualne komunikacije u odnosu s publikom 
voditelj: Antonio Karača (studio Radnja, Zagreb)

Tehnička produkcija – od čitanja ridera do tehničke realizacije zvuka i rasvjete
voditelj: Miran Milić (Studio Palach i voditelj tehnike u klubu The Beertija, Rijeka)

Paralelno s predavanjima održava se i praktični rad koji će biti omogućen na redovnim programima organizacije (različiti koncerti, Impulse Festival i slična događanja). Ovogodišnji bonus u odnosu na prethodna izdanja, predstavlja novi, 5. modul – “Q&A polaznika s glazbenicima i organizacijom” u kojemu će se polaznici iz prve ruke upoznati s perspektivom i iskustvima samih članova organizacije i glazbenih gostiju; indie rock bend The Black Room.

Na radionicu se mogu prijaviti osobe od 18 do 25 godina starosti

Kako se svi moduli održavaju u Rijeci, u intezivnom razdoblju od ožujka do svibnja, molimo sve zainteresirane da čim bolje planiraju svoje obaveze i odvoje vrijeme za dolazak na radionicu. Podsjećamo, radionica je besplatna, ali i ograničena na 10 (deset) polaznika/ica.

Prijave se zaprimaju isključivo putem ovog linka, do 23.02.2023., a rezultate nove generacije polaznika organizator objavljuje 27.02.2023.

Peto izdanje radionice Let’s Talk About Music organizira Distune promotion, a sufinancirano je sredstvima Zaklade Kultura nova.

U srcu Istre stvara se nova kolijevka dub & reggae i sound system kulture

Nedaleko od sela Sutivanac u središnjoj Istri nalazi se uređena šuma Zion Boška koja je postala mjesto za održavanje glazbenih događaja.



Prvenstveno je zamišljena kao mjesto gdje se za vrijeme ljetnih mjeseci održavaju događaji u originalnom reggae/dub stilu sa ručno rađenim sound systemima, izrastla je u lokaciju koja je domaćin perspektivnog festivala.

Šuma je počela s “radom” za vrijeme pandemije koronavirusa te od 2020. održalo se više od deset događaja u njoj. Cilj organizatora koji stoji iza Zion Boške bilo je započeti priču i stvoriti kontinuitet, a u protekle tri godine gotovo svi domaći izvođači s reggae, dub i bass scene imali su priliku nastupiti u srednjoj Istri.

Organizator iza Zion Boške otkriva kako je šuma nastala iz ljubavi prema glazbi i prirodi te želji da lokalnoj zajednici pruži mjesto za zabave uz specifičan i originalni stil. Ističu također da im je najvažnija misija stvaranja trenda univerzalne glazbe, gdje dolaze ljudi iz svih glazbenih spektara kako bi ojačali malu scenu.

Kulminacija dobrog rada došla je s prošlogodišnjim Zion Boška festivalom, koji je zamišljen kao sound system festival svjetske klase. 2022. reggae, dub i sound system kultura preuzeli su središnju Istru i na jedno mjesto okupili više od 20 izvođača od kojih su brojni bili sa svjetskim pedigreom, organizirano je više od 10 radionica i performansa, a posjetitelji su došli iz 10 europskih država.

Kvalitetan rad i potencijal kojeg predstavlja Zion Boška festival prepoznat je od strane nagrade Ambasador gdje je bio nominiran u kategoriji Najbolji novi festival.

Iza cijelog festivala stoji Neven Šugar, zaljubljenik u dub glazbu i soundsystem entuzijast, koji je ujedno i kreator te vlasnik Vibration Addict sound systema kojeg je izradio prije 7 godina.