Skip to main content

U Europskoj Uniji se polako vraćaju manji glazbeni događaji


Evo kada se očekuju prvi manji i veći eventi u Španjolskoj, Irskoj, Velikoj Britaniji, Nizozemskoj, Belgiji i Norveškoj.



ŠPANJOLSKA

Španjolska će odobriti pojedine kulturne događaje od idućeg tjedna. Zemlja se kroz tri faze pomalo vraća u normalni život. Od 11. svibnja vanjske terase restorana i barova moći će raditi sa 50% kapacitetom.

Eventi će biti dozvoljeni u zatvorenim prostorima sa maksimalno 30 ljudi, te na otvorenim sa max 200 posjetitelja. Uz sve to potrebno je poštivanje mjera socijalne distance i dezinfekcije. Iduća faza 26. svibnja Španjolcima donosi otvaranje kina, kazališta, umjetničkih galerija i muzeja; te evenata do 50 ljudi u zatvorenom, odnosno 400 na otvorenom. Finalna treća faza od 10. lipnja podignut će mogućnost organiziranja evenata do 80 ljudi u zatvorenom, te 800 ljudi u open air varijanti.

Iako su ovo pozitivne vijesti promotori su zabrinuti zbog načina na koji će morati raditi držeći se vrlo restriktivnih mjera opreza, tako da je teško tvrditi kakva je sudbina glazbenih događaja ovoga ljeta. To znači da bi se mogla skoro i Ibiza vratiti u noćni život.

IRSKA

Irska planira odobriti glazbene festivale početkom kolovoza uz poštivanje mjera socijalne distance. To je dio strategije koja čini ukupno 5 faza popuštanja do povratka u normalniji način života.



VELIKA BRITANIJA

Prema informacijama koje je objavilo udruženje UK Live Music Group oko miljardu funti bit će gubitak u britanskoj glazbenoj industriji zbog otkazivanja brojnih festivala. S time dolazi i na tisuće otkaza u kreativnoj industriji. Vodeći ljudi u ovoj industriji upozoravaju da je došlo vrijeme kada Vlada mora objaviti mjere potpore pogođenom sektoru ukoliko žele da glazbena scena preživi ovu krizu.



ZEMLJE BENELUKSA

Nizozemska, Belgija i Luksemburg napravile su značajne pomake u normaliziranju života građanja. Od 11. svibnja kreće 5 faza po kojima će se početi odobravati i eventi u zatvorenim i otvorenim prostorima od 30 do 100 posjetitelja.



FRANCUSKA

Povijesna baština na otvorenom bit će prenamijenjena za održavanje kulturnih i koncertnih događaja.

NORVEŠKA

Idućeg tjedna u Norveškoj će se moći održavati eventi do 50 ljudi, dok oni od 200 posjetitelja će biti dozvoljeni sredinom lipnja.



Festivale su do 31. kolovoza otkazali Nizozemska, Švicarska, Irska, Njemačka, Belgija, Danska; do 15. kolovoza Mađarska; Luksemburg i Finska do 31. srpnja; do sredine srpnja Francuska; do kraja lipnja Austrija. U Hrvatskoj su organizatori samoinicijativno počeli odgađati festivale budući da su valadajući jako tromi u donošenju konkretnih mjera i uputa, tako da ni u ovom trenutku nitko još ne zna što će biti dozvoljeno raditi na ljeto i prema kojem principu.

Hrvatski promotor: Bez preciznih naputaka nema smisla bilo što pokretati

Nitko nema ništa protiv koncerata na otvorenom, ako se održavaju uz distancu. Koncerti u zatvorenom također bi se mogli održavati na način da to bude manji broj glazbenika koji su distancirani na više od dva metra i publika po istom pravilu. Dakle, to bi se čak moglo i organizirati – aktualna izjava Krunoslava Capaka, ravnatelja Hrvatskog zavoda za javno zdravstvo, probudila je nadu kako bi se uskoro u Hrvatskoj ponovno mogla slušati glazba uživo. Sve bolja epidemiološka situacija i popuštanje mjera tako bi, vjeruju svi oni željni svirki omiljenih izvođača i bendova, mogli rezultirati skorašnjim najavama o njihovim koncertima na otvorenom. Krovni savez hrvatskih glazbenih udruga Unison nedavno je vladajućima, Stožeru civilne zaštite i Hrvatskom zavodu za javno zdravstvo, uputio dopis s pet predloženih modela povratka glazbenih nastupa uživo, među kojima su koncerti na terasama i otvorenim gradskim prostorima poput trgova i riva, drive-in koncerti, koncerti u zatvorenim prostorima i na otvorenom (open-air), te iznio svoje viđenje načina njihova održavanja. Nastupe u zatvorenom, predložili su u Unisonu, moglo bi se organizirati uz ograničen broj posjetitelja (sukladno veličini prostora) distanciranih oznakama poput zastavica, upozorenja na podu, vrpci… ili po sjedećim mjestima. Mnogima se iz korona-perspektive u prvi mah, a uskoro će to dopuštati i vrijeme, čini puno jednostavnije organizirati koncerte na velikim i otvorenim površinama poput onih na stadionima, gdje je lakše poštovati pravila socijalne distance. Publika bi, sugerirali su i iz Unisona, mogla pratiti koncert u grupicama od pet do deset ljudi, a uslužna i higijenska djelatnost odvijala bi se po principu redova iz modela trgovina, uz poštivanje svih epidemioloških mjera. Koliko je takvo što izvedivo i ima li ekonomskog uporišta, upitali smo nekolicinu organizatora što većih, što manjih glazbenih događanja u Hrvatskoj. Iz razgovora s njima čini se kako još nema onih spremnih upustiti se u rizik, bolje rečeno skočiti grlom u jagode, i krenuti u organizaciju događaja s limitiranim brojem posjetitelja, a većim troškovima. Ti prijedlozi, u financijskom smislu, ne drže vodu. Pa je li netko, prije nego je to predložio, uzeo u ruke kalkulator? Meni sve to, u neku ruku, zvuči kao da je prijedloge pisao netko tko nije organizirao nijedan koncert u životu ili to nije učinio barem posljednjih pet godina. Pa tko će održavati koncert bez financijske osnove? – kazao nam je jedan poznati hrvatski promotor i organizator i velikih i manjih glazbenih događanja, moleći nas da mu ne spominjemo ime, jer ne bi htio da ga vodstvo strukovnih udruga pogrešno shvati. Poštuje dobru volju i inicijativu, ali drži da će svaki ozbiljan i odgovoran organizator stati na loptu. Evo, uzet ću samo za primjer događaj u zatvorenom prostoru. Tko će od posjetitelja stajati u mjestu tijekom cijelog koncerta? Pa trebat će mi, umjesto jednog, tri redara da motre drže li ljudi distancu. I kako će svi oni otići u toalet, do šanka po piće… Ne postoji varijanta socijalne distance na rock ili bilo kojem drugom koncertu. Bit će nam potreban stadion za događaj od 1000 ljudi. Drive-in koncerti?! Nitko se ne pita koliko to košta. Koji će privatnik dati novac za takvo što?! Ako idem organizirati neki koncert, primjerice, na nekom velikom parkingu, i pustiti unutra 200 auta sa po dvoje ljudi u svakom od njih, zbog socijalne distance, imat ću 400 posjetitelja, a za produkciju takvog događaja potrebno mi ih je barem nekoliko puta više kako bih pokrio troškove. Ili ću ovima koji su unutra prodavati basnoslovnu skupu ulaznicu. Pa tko će je platiti? – pita se naš sugovornik, čudeći se kako nitko od predlagatelja koncerata s limitiranim brojem posjetitelja pred sobom nema Excel tablicu iz koje bi mu sve bilo jasno. – Ono što je sada potrebno svakom organizatoru za ozbiljan ulaz u posao jest naputak ovlaštenih, koji će reći dvije ključne stvari – s kolikim brojem ljudi možemo organizirati događaje i od kojega datuma, naravno uz maksimalno ublažene mjere. To su osnovni preduvjeti kako bi organizatori mogli planirati posao, pa makar na njih čekali još sedam mjeseci. Naravno, pri tome ne mislim na one čiji se glazbeni događaji financiraju novcem iz gradova, turističkih zajednica i sl., jednom riječju, kunama svih nas, poreznih obveznika, za čiju potrošnju ionako nitko ne snosi odgovornost. Bez preciznih naputaka nema smisla bilo što pokretati, bili bi to samo minusi i gubici. Moje je mišljenje da će netko nešto, po pitanju koncerata, pokušati raditi najranije početkom rujna – smatra iskusni hrvatski promotor. Cijeli članak pročitajte ovdje. Kako za sada stvari stoje u Hrvatskoj bi se prvi manji eventi trebali odobriti od 18. svibnja, a uskoro će biti objavljene upute. Naše je mišljenje da se ekipa Unisona trebala konzultirati u krajnju ruku sa Glasom poduzetnika – odbor za event industriju kako bi u krajnjoj liniji bili u komunikaciji i barem imali kakve-takve informacije i činjenice o problemima koji muče hrvatske organizatore. Tako bi i njihovi prijedlozi imali većeg smisla.

Razgovori sa scenom iz karantene – Disrupted Project


Ima nekoliko izdanja i na našem Vakum Rec. (čiji je i suvlasnik), a evo što nam je kazao u kraćem intervjuu.



1. Kakav ti je bio glazbeni put prije korone, što se promjenilo zadnjih mjesec dana i kako si na umjetničkom polju provodio ove dane u karanteni tj. što si promjenio?

Ništa puno se nije promjenilo za mene, osim što zadnjih mjesec i pol imam više vremena za produkciju i rad na drugim projektima osim elektroničke glazbe. Ironično, najbolje mi ide produkcija ujutro dok sam čiste glave ali to je inače period kad sam na poslu tako da mi je ovaj period dobro došao u tom pogledu. Također, uspio sam snimiti dva livestream videa, jedan 'kućni' sa dvije mašine u dnevnom boravku i naknadno video mog kompletnog live-a koji se streamao na domaćoj Klub Kotač platformi.




2. Kako napreduješ sa svojim live performance-om?

Moj live je nešto što nikad neće biti završeno haha. To mi je on-going proces u kojem stalno dodajem, mijenjam i nadopunjujem stvari i opremu s kojom 'lajvam'. Kroz godine sam 'proletio' puno elektroničkih stilova i ne vidim da će se to uskoro promjeniti. Većina live artista su usko vezani za jedan stil što je sasvim u redu, ali ja osobno to ne mogu. Volim svašta producirati i izvoditi live, od techna i electra do breakbeata, acida i old school rave-a.



3. Kakva misliš da je budućnost scene nakon ublažavanja mjera sa socijalnim distancama i što ćeš raditi do povratka clubbinga, festivala, nastupa?

Scena će zasigurno biti zadnja kojoj će se omogućiti nesmetano i neograničeno djelovanje tako da mislim da će povratak na staro biti poprilično dug. Ali u drugu ruku, mislim da će prvi eventi koji će vjerojatno biti ograničeni na stotinjak ljudi biti dobra stvar za lokalnu scenu. Uvijek sam više volio male intimne klupske evente nasuprot velikh produkcija tako da mislim da to neće uopće biti loše za svojevrsni 'povratak' klupskim vrijednostima i glazbi bez nekih velikih pompi. Underground kako bi rekli. E sad, koliko će trebat ljudima da se vrate na floor ne bi htio nagađati, to će vrijeme pokazati. Ja ću osobno biti sretan da u tom periodu normalno radim svoj dnevni posao i osim eksperimentiranja sa produkcijom mogu otići na more često. Sve ostalo su trenutno luksuzi bez kojih svi možemo u ovom trenutku.



4. Kakvi su tvoji glazbeni planovi za budućnost?

Imam trenutno više izdanja u procesu od kojih ću spomenuti potpisanu stvar za legendarni BBE Records, ali sve se to sad prolongiralo zbog ove situacije pa ne znam još kad će sve ugledati svjetlo dana. Također s Borutom Cvajnerom trenutno radim na devetom izdanju Vakum Recordsa ali i tome nešto više kad se situacija smiri. Osim toga radit ću dalje i na svom prvom albumu kao Allen Spion, ime pod kojim produciram više filmski orijentiranu muziku i nadam se da ću do kraja godine uspjeti u tome.



5. Što misliš o online platformama koje su pokrenute diljem svijeta i u nas. Možeš li izdvojiti neke koje su te impresionirale?

Pa nemam neko posebno mišljenje. To je prirodni tijek situacije i bilo je za očekivati da će se sve prešaltati na web stream jer glazbu ne možeš zaustaviti. Ne vidim to kao neku prijetnju kasnije kad se počne normalizirati stanje sa eventima vani, streamova je bilo i prije tako da ne mislim da će se to odraziti na real evente jer koliko god ih ima u ovom periodu, internet stream nikad neće zamjeniti 'the real deal'. Jedino mi je možda žao što nisam naletio na nešto puno live performance streamova. 99 posto su DJ-setovi i tu sam se nagledao stvarno svačega haha. Ako trebam nešto izdvojiti to bi bio DJ Pete sa Hard Wax-ovog streama. Bez 4/4 ritma i odlična selekcija dubby i dubstep izdanja!



6. Možeš li čitateljima preporučiti neke knjige koje valja pročitati u ovo doba (glazbene ili općenite) ili filmove ili tutoriale za produkciju koje valja pogledati?

Zadnje dvije knjige koje sam kupio su odlični 'Starac i More', te Orwellov '1984' koji je čak i prikladan za ovaj period ako vas ta distopijska shema svjetskog poretka interesira. Tutoriali za produkciju koje gledam su jedino za ritam mašine i samplere, ništa za produkciju generalno. Ali mogu spomenuti za Ableton headse knjigu legendarnog Dennis DeSantisa 'Making Music – 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers'. Ima stvarno super tipsa i tricksa za taj DAW i produciranje in general.

Project Vojarna sprema Livestream iz Hangara


Radi se o Hangaru na kojem se za praznik rada trebao održati Hangar 303 sa Fatimom Hajji, ali je zbog korone premješten na 3. srpnja.



Šibenčani pripremaju Livestream za fanove, a za pultom su poker aseva Projekta Vojarna: Edy C. | Zorro | Ante Banic | Santiago Batacosta. Ne zaboravite da ćete sve to uživo moći pratiti u subotu 9. svibnja od 20h na kanalima organizatora, kao i na FB-u Klubske scene.

Drugo lice scene


Iako su zdravstveni djelatnici naši heroji, imali smo kolektiv ljudi koji nas je zabavljao sa svojom maštovitošću. Ne, ne govorim o školskom programu HRT3 (ovo je ipak KlubskaScena). Govorim o DJima / producentima / vlasnicima „labela“ koji su imali svoj stream, slušali demo snimke, „šerali“ sample packs ili jednostavno pili pivo zajedno, kao Truncate, Chris Liebing, Radio Slave i Drumcell (DJs & Beers – live chat).

Svima je bilo jasno da ne možemo bez komunikacije, bez glazbe i plesa, pa smo mogli sudjelovati u neviđenom broju streamanja sa svih strana.

Imali smo prilike sudjelovati u Get Physical livestreamu Marine Karamarko i Ane Antonove. Juri Vuljan nas je počastio sa Jezgra Mix na valovima HRT Radio Splita. Pero Fullhouse nas je kao Skeptik vodio kroz svoj Studio Stream. Neki su bili maštovitiji, kao  Dundov i Cortex, pa su zaigrali ping-pong u VR-u na plejki. Amigoo nas je nedavno počastio sa ekskluzivnim 30 minutnim mixom na Masleničkom mostu, koji se sastojao isključivo od „unreleased“ materijala. DJ Jock je u suradnji sa Exit TV održao vinyl set only, a sa Insolate smo se družili u sklopu virtualnog festivala kojeg je organizirala 6AM Group.



Damir Ludvig i Go Cut su imali all-nighter u suradnji sa Top DJ Room. Luka Jakir je streamao u suradnji sa udrugom deciBel, dok je Acilectro streamao putem svoje FB stranice. Mate Kokić je u suradnji sa 057 streamao sa vrha nebodera. Moram istaknuti Šibenik koji je na Praznik rada krenuo sa audio video razglednicom u cijeli svijet pod nazivom Millennium – Šibenik za cili svit“.

I dok se domaće snage snalaze,  trude i zabavljaju svoju publiku, neka velika imena elektroničke glazbe su krenula ipak malo drugačijim putem.

Sve je započelo sa Kenny Larkinom i mađarskom organizacijom LavaLava. Ne znam kako bih to opisao, ali zato su se iz LavaLava svakako oglasili, pa ću vam prenijeti njihov kompletan post objavljen 28.03:

„Dopustite da podijelimo priču sa svima vama. Za našu martovsku zabavu pozvali smo Kenny Larkina, za kojeg smo imali  poštovanje. Kao i obično, naknadu za umjetnike i naknadu za rezervaciju, prenijeli smo tjednima prije planirane noći. Prije dva tjedna, izbijanjem pandemije COVID-19 u Mađarskoj i SAD-u, postalo je jasno da se događaj ne može odvijati kako je planirano. Nakon državnih naloga u mađarskim i u američkim klubovima, koji su se morali zatvoriti, našem gostu trenutno nije dopušten ulazak u zemlju, a letovi su otkazani. Prema odredbama našeg ugovora, ovo je očito slučaj otkazivanja više sile. U tom slučaju, umjetnik je dužan vratiti naknadu za izvedbu.

Nažalost, naš gost ne pokazuje nikakvu spremnost za ispravljanjem situacije i vraćanjem iznosa (govorimo o četveroznamenkastom iznosu u eurima). Objasnio nam je da nema više tih novaca jer ih je već sve potrošio. U međuvremenu, vozi Porsche, a njegova postava u studiju upravo je porasla velikom brzinom. U posljednja dva tjedna neumorno smo radili na pronalaženju rješenja za ovu situaciju, ali nažalost, Kenny Larkin ne surađuje što nas dovodi do toga da našu situaciju učinimo javnom, kao krajnje sredstvo. U međuvremenu, zbog kršenja ugovora poduzimamo i potrebne pravne korake.

– AKO STE PROMOTOR, molim vas, uzmite u obzir da biste mogli završiti u sličnoj situaciji ako bukirate Kenny Larkina!

– AKO STE POSJETITELJ, razmislite kakve izvođače želite podržati svojim ulaznicama!

PS  Također je važno spomenuti da je agencija koja zastupa Kenny Larkina (Dskonnect Booking Agency) stvarno pomogla i i surađivala, te je jedina strana u ovoj priči koja je pokušala ispraviti potpuno neprimjeren način poslovanja Kenny Larkina.“(originalan post možete vidjeti ovdje)

Kenny Larkin se potrudio opravdati da on, kao i svi drugi, ima račune za plaćati, a nakon toga je izbrisao svaki mogući trag sa LavaLava organizacijom i njihovim postom.



Cijeli travanj je bio miran, ali zapravo je to bilo smirenje pred oluju. Ta oluja se dogodila kada je John Askew prozvao „velike face“. Sofa Sessions je pokrenula inicijativu Tour Managers Not Touring (TNT). To nije mala stvar, jer su se na nišanu našla neka velika imena sa svojim voditeljima turneja/tour menadžerima:

Adri Sense | Nicole Moudaber
Antonio Meridiano | Hito
Bogdan Pakito | Paco Osuna
Tim Price aka Dingo | Dubfire
Andrea Fusko | Joseph Capriati
Gabriel Torres | The Martinez Brothers
Ian Hussey | Carl Cox
J. Fonseca | Carnage
Paolo Francesco | Alan Fitzpatrick
Zak | Seth Troxler

Sva prethodna velika imena su u kratkom videu tražila potporu za svoje voditelje turneja i to na način da publika i fanovi doniraju na njihovoj TNT Bandcamp stranici na kojoj se nalazi više od 27 podcasta i preko 30 sati mikseva; dakle ne singlova, ne promo materijala ili unreleased materijala, nego MIKSEVA.

Tim Price aka Dingo (Dubfireov menadžer) je vrlo jednostavno obrazložio stvar: Voditelji turneja na našoj sceni su poput jedne velike disfunkcionalne obitelji. Puno voditelja turneja i sami „sviraju“ i imaju sjajan glazbeni ukus. Stoga smo mislili da će ovo biti sjajan način da se okupimo i stvorimo zanimljiv koncept za istraživanje zvuka tour menadžera u odnosu na zvuk DJ-a s kojima radimo. Cilj nam je objaviti neki novi i zanimljivi sadržaj kako bismo pomogli inicijativi #stayhome, a ujedno i pokušali steći financijsku potporu za nas menadžere koji smo se našli u ovim nesretnim vremenima. Većina nas ne dobiva plaću, već smo plaćeni po nastupu. Ovaj projekt se radi iz ljubavi prema glazbi, našoj sceni i ljudima koji su u njoj uključeni.“

Orginalni video uradak u kojem John Askew kritizira takvo ponašanje je objavljen 01.05.2020 na njegovom Instagramu i pregledan je preko 400000 puta i podijeljen preko 600 puta.

Magnetic Magazine je s njim održao intervju gdje Askew i dalje ne podržava da publika financira tour menadžere, pogotovo ne na takav način i to u ovakvim vremenima. Također smatra da ima još jako puno pitanja i odgovora, jer se tour menadžeri nisu izjasnili.

U međuvremenu Alan Fitzpatrick, Carl Cox i Joseph Capriati su se oglasili vezano na ovu temu. Alan Fitzpatrick je bio poprilično ljut na fanove i kolege koje nisu podržali poruku koju prenosi video. U daljnjem dopisivanju sa Alanom, objasnio mi je da ni on ni itko u njegovoj ekipi ljudi koji rade za njega, nisu znali što se zapravo događa:



Iako se pravdao da je video krivo protumačen, te da je napadnut bezveze, ipak je naveo da nije bio svjestan kompletne okolnosti i završnog videa za TNT kampanju. Također navodi da je znao o čemu je točno riječ, nikad ne bi dozvolio ni on niti itko iz njegovog tima da se njegov mix i video koristi u takve svrhe. Sličan scenarij je dočekao i Capriati:



A zatim je Joseph Capriati proslijedio razgovor između njega i Dave Clarka:

Bili su relativno brzi pri reagiranju na objavu koju je publika dočekala sa negodovanjem i prozivkama. U njihovim objašnjenjima, opravdali su se da su snimili kratki video na zamolbu svojih menadžera, iako nisu znali kako će kompletiran video uradak izgledati. Alan Fitzpatrick i Joseph Capriati su najkraće bili prezentirani u TNT videu. U međuvremenu, Seth Troxler je izbrisao svoj post i objasnio da se on pobrinuo za svog menadžera.

Carl Cox je i dalje nedodirljiv:

 

S obzirom da se tour menadžeri nisu izjasnili, skoro sav prljav posao je opet spao na DJe. Ovakav postupak su jako oštro osudili John Askew, Axel Karakasis, Cassy, Maceo Plex, Mihaiu Popoviciu, a najglasniji su bili Dave Clarke i Zak Khutoretsky, poznatiji kao DVS1. Dave Clarke se izjasnio na svojoj Facebook kako bi ekonomski ispadi mogli donijeti povratak temeljnim vrijednostima zajednice elektroničke glazbe.:

"Doista se nadam ovom resetu glazbene scene“. Prije toga, napomenuo je da je prethodna inicijativa Resident Advisora "Save our scene "trebala biti nazvana "Save Our Hierarchy". Svi koji prate Clarka na društvenim mrežama, znaju što je točno mislio pod time.


DVS1 i Steven Centrific su se također izjasnili navodeći kako se nadaju rastu lokalne scene, jer „Kada se klubovi ponovno otvore, da li će stvarno biti potrebno bukirati headlineara? Realnost je da postoji velik broj talentiranih lokalnih DJa, koji nisu imali prilike zasjati, a sada bi mogli imati priliku napuniti klub.“ U ovakvoj situaciji zapravo vidimo koliko je scena krhka i koliko ju treba njegovati.

Došlo je vrijeme kada pojedinac ne može biti iznad kolektiva koji se polako zagubio u skupocjenim festivalima na kojima se ubiru pusti novci, a na ovo su upozoravali i domaće snage i strana imena. Jasno se vidi kakav je biznis postao „biti DJ“ i moje osobno mišljenje je da je ovaj tekst samo razlog više da se podržavaju domaće snage koje ne traže ništa, a trude se organizirati o vlastitom trošku razne streamove kako bi zadržali publiku i održali scenu živom. U tom duhu ću nabacit par linkova na kraju teksta, čisto da povećate broj gledanja našim DJima koji to zaslužuju, jer ljudima koji to rade od srca više znači gledanost nego novčana donacija:

Top DJ Room – virtualna tribina 18.05

BalkonMusic – Facebook stream

Projekt Vojarna – live stream 09.05 w/Edy C./Zorro/Santiago Batacosta/Ante Banić

Osijek United Stream – Youtube stream

DJ Goza – Jezgra 3.2 Mix


Zimi pušta (vježba) glazbu doma i po manjim zabavama. Od opreme ima DJ Roland 808 kontroler i Technics gramofon sa pločama.



Puštanje glazbe mu je hobi, ali ga upražnjava skoro svakodnevno. Od žanrova najviše voli deep-minimal-disco-funky. Član je udruge deciBel na Hvaru.